中国文脉读后感

时间：2024-10-18 12:45:34 读后感我要投稿

中国文脉读后感15篇(集合)

　　当细细品完一本名著后，大家心中一定有不少感悟，何不写一篇读后感记录下呢？想必许多人都在为如何写好读后感而烦恼吧，下面是小编整理的中国文脉读后感，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

中国文脉读后感15篇(集合)

中国文脉读后感1

　　有人的地方就有社会，有社会的地方就有文化，而文化，则是依靠文字为载体，传递独立人格的思想内涵，观念主张，它在一代又一代岁月的风化中日臻完善，嬗变为一个民族的传统文化。

　　先秦的诸子百家，大众的儒家思想，端午清明的节日风俗……是我们的精神文化；琴棋书画，笔墨纸砚，文学作品……是我们的物质文化，二者都是我们这个民族万千人民的智慧结晶。

　　五四新文化运动中，思想的巨人以文字点燃文化的火炬，即以白话文代替文言文，以科学民主思想代替封建迷信，但并不止步于此，正如余秋雨所说：这种转化更有一种接近本源性的物质基础，即“钢笔文化”代替“毛笔文化”。五四斗士们自己也使用毛笔，但他们是用毛笔在呼唤着钢笔文化。毛笔与钢笔之所以可以称之为文化，是因为它们各自都牵连着一个完整的世界。

　　展望建国xx周年的今天，各种文化思潮此起彼伏，我们接纳优秀的外国文化，理解不同的文化差异，包容各自民族的个性，但不管怎么说，我们都离不开传统文化，因为只有她，才赐予我们第二重血与肉，才让我们在浓浓历史迷雾里找到属于自己的心灵归属。

　　在历史的观照下，我们寻找现实生活的脉络和意义，如同久旱逢甘霖，我们遇见文字，如饥似渴写下内心孤独与沉思的独白，大胆而羞怯的.表达我们的爱情与希望，耳边厮磨迷茫与犹豫不决。似野草，春风吹又生，似烟火，星星之火可以燎原，似，却又不是，然而记录文字，就是塑造我们自己。

　　希望你的文字里，有余光中“听听那冷雨”的鲜活匠气，有鲁迅“哀其不幸怒其不争”冷峻深邃的思想，更有春秋《诗经》“爱而不见,搔首踟蹰”的热烈敦厚……

　　站在历史的雄伟长城上，看国破家亡，兵荒马乱之中，中华文化霎时可能陨灭，但在一批批忠贞文化志士的保护下，一息尚存。因为坚定，因为执着，他们使传统文化历久弥新，而现在，处于新世纪，新未来的我们，作为千千万万大学生的我们，难道不应该在心底保存对传统文化的虔诚信念，为她，更好的雕琢自己，为她，更好的取精去粕，为她，更是为我们泱泱大国——中国。

　　文化相传的过程，是我们民族精神灵魂的解闪耀与解放。行走在文化丝绸之路，愿每一个文字，每一篇文章，每一个世界都能使你心灵更加丰满充盈，拥有自己的理解与感悟，开启心智，涌现你独一无二的魅力，展现当代大学生的丰神俊貌！

中国文脉读后感2

　　我平时读书，喜欢挑作者，喜欢挑书的封皮。

　　寒假里，阅读组推荐了几部书，我先上网搜了一下所有书目的介绍，打算选出自己比较喜欢的来读。第一眼，我就看到了余秋雨的名字，毫不犹豫先搜寻了他的《中国文脉》，屏幕上，黑色的封皮，厚重典雅，配以一簇大红的零星碎片在左下角，撩拨着我的心，所以当即拍下了这本书。这部书一共分三个部分：

　　一是中国文脉。余秋雨先生追溯到了我国古诗的源头——《诗经》，还谈到了诸子百家中的老庄孔孟，从体裁上来看还赏析了楚辞、秦碑、汉赋等；然后纵横大唐诗文，点评南唐李煜，盛赞了宋代豪放词风及爱国情怀。随后，他论元杂剧、明清小说，最后来到近现代，回望了王国维、陈寅恪等学者。这一路写来，就像一把梳子把中国杂乱的文学史按年代、体裁及历史作用清晰地梳理开来，让我的脑中的历史文学知识立即呈立体状。

　　二是笔墨历史。作者纵览历史，回望过往，从甲骨金文，一直写到清代和近代。那些写了汉字之于其他语言的不同之处。它的书写是一种集体人格程序，有风范和表情，不仅是集体的`审美，更有韵致，推进了文化的美学品格。汉字千年，历久弥坚，汉语魅力，当并不只遣词达意，更须在用典引文、在修辞造境之上。

　　三是用了三个话题来说中国的上古时代，从猜测皇帝到感悟神话，然后写殷墟甲骨，考古记事。余先生回溯了黄帝和炎帝的时代，他列举了很多史家对于上古中国历史的质疑，认为华夏文明皆是外来，或者，认为上古根本不存在什么三皇五帝，都是后人的神话传说。

　　以我的学识，读起本书来觉得有些费劲，但却有一种“高山仰止，景行行止”的感觉。我通过阅读本书，把上大学时期学到的古代文学史回顾一遍，又亲近了中国历史。在品读“中国文脉”的过程中，似乎能从余秋雨先生的文字中听到中国古人的呼吸，感受到他们身上的体温。循着这条脉络，我感觉自己好像在探寻自己生命和文化的源头。余秋雨先生说自己想通过梳理中国文化的脉络来重塑人格，我想他做到了，对于我而言，我读过他的这本书后就深深地感受到自己的精神像被一位高深的长者智者导引着，忘记了眼下的喧闹与物欲，忘记了世俗的纷扰，只想徜徉于中国文化的洪流中，去感受、去思索、去探寻、去收获，这不正是重塑自己人格吗？想来，在当今社会中能让人摆脱纷繁陆离的世界，精心潜读的书籍真的不是很多呀！

　　对于中国文字，我虽然每天都在教，但是它的演变、他的美、他的精髓我从未想过，读了本书，我刹那间发现原来汉字竟然是一种艺术，感谢余秋雨先生带我领略了一座如此令人目不暇接的艺术宝库，作为一名语文老师，我还可以把这座宝库的钥匙交给学生，让他们也同我一样感受中国汉字的魅力，这是一件多么好的事情啊！至于最后的一部分内容，我只做了了解性的阅读，觉得他有很多历史的专业知识，我有些看不懂。最受益的还是前两个部分的内容。

中国文脉读后感3

　　作品《中国文脉》整书对中国浩瀚的历史中的文化按时间顺序做了一次梳理，读完这近40万字的巨作，花了不少时间，但其中的大部分时间是用来细读了前面的两篇“中国文脉”和“笔墨历史”。

　　如果说坐上火箭就能看清地球的全貌，那么前两篇文章就像火箭一样，把人带入了高空，让中国的整个文学脉络一览无遗。个人比较喜欢从大局上去看待一个文学时代，这样会比较客观，等细致到个人时，也许就会带上一些主观色彩了。

　　古代的文学其实从小就接触到了，“窗前明月光，疑是地上霜。”上学以后渐渐的接触到了更多“蒹葭苍苍，白露为霜”。但以前并不明白，李白的诗到底美在哪。作品《诗经》在中国文学路上占着多重要的地位。作品《中国文脉》一书中就很好了为我们阐述了其中的缘由。

　　有人评论说作品《中国文脉》是“最好看的中国文学简史”，当然我也是同意的，但必须解释一番，"好看"可以看做是“好看懂”，整书的时间线索十分清晰，文学的发展从远至近，一步一个脚印。分类也是相当的清楚。

　　为什么没有用很多时间去细读后面的一些文章，就像我之前所说的，很多都带上了作者的.一些个人喜好，当然，作为一种的文化的梳理，这也是自然。相对的这也能体现出作者的独到见解。会让人有不同的感悟。当读到作者和我是一样想法的时候，就会开心的笑笑，想法不同的时候，会失落，会思考一番。

　　书中我印象最深刻的是作者对曹操的评价。作者不仅肯定了的曹操的文学造诣，更是对他的笔墨赞美了一番。曹操在人的刻板映象中就是“坏”'"奸诈"，这也只能归功于作品《三国演义》。曹操做为建安文学的核心人物，其诗文都有开创一代风气之功劳。其以乐府古题写时事，不仅开创了乐府诗歌创作的新风，而且为后世诗歌的进一步发展提供了重要的经验和启示。他活在五言腾踊的时代，又使四言诗重放光彩，对嵇康、陶渊明、韩愈等人的四言诗创作产生了积极的影响。如果有人说孔明的文学造诣高于曹操，我也只能“呵呵”一笑。

　　历史淘尽了无数的英雄，文学何尝不是呢，“数风流人物，还看今朝”。文学又何尝不是呢！

中国文脉读后感4

　　中国文脉，好大的气派。读完余秋雨先生的《中国文脉》一书，我长时间沉醉在一种感动和震撼之中。中国文学三千年的发展史中，著作浩如卷帙，星座绚烂夺目，哪些作品和人物能经验时间的考验，可以穿越时空成为不朽的经典？秋雨老师站在历史的高度，以他独特的视角，灵动的思索，运用“减法”的探讨方法来梳理中国文学的脉络。他说“减而见筋，减而显神，减而得脉”。在博而精的文学基础和底蕴之上，他目光如炬，深遂地穿越漫长而悠远的历史，进行了大胆而独到地取舍。

　　秋雨先生讲的中国文脉，是中国文学几千年发展中最高等级的生命潜流和审美潜流。这股潜流体量不大，不一以贯之，时断时续，就像一条倔犟的山脊连成的天际线，延绵不断，生生不息，代代相传。正是这条天际线，让我们知道那个天地之大，以及那个天地之限，并领会注定要许久包围我们生命的文化仪式。

　　等级，是文脉的生命；等级，是由品位来确定的。品位确定等级，等级构成文脉。秋雨老师讲的中国文脉，是中国文学的等级和品位，是精神文化层面上的凹凸之分，是民族的大道，人类的尊严。文中的字里行间，都充斥着秋雨先生慷慨豪迈的情怀，俯仰天地古今的感悟，和对中华文学家园满腔的酷爱与关切之情。

　　从汉字的起源到诗经的出现，从先秦诸子到汉大赋，从魏晋南北朝到大唐盛世，从英杰辈出的宋代到文脉衰弱的元明清。先生用诗意充足的笔墨夹叙夹议，带领我们去亲近百花齐放绚丽多姿的先秦诸子、僻居荒村气定神闲的陶渊明；去仰慕行吟江边孤傲悲伧的屈原、倍受酷刑耻而握笔的.司马迁；去了解风骨飘逸桀骜多才的魏晋名士、唐诗宋词雄伟顶峰上的诸多身影……那些在历史长河中渐渐模糊的形象，通过他的文字，变得清朗而感性，我们可以感受到他们的喜怒哀乐和别样情怀。同时，秋雨先生对影响中国文脉至深的科举制度，进行了深刻批判和公正评价，并剖析了文脉的根本，用清爽简练的文字表达了精神之脉和人格之脉的深刻思想与启蒙精神。

　　在饱蘸深情、荡气回肠的笔墨间，我们也不难发觉始终云围着秋雨先生的淡淡悲伤和飘忽的无奈。中国文脉源远流长，有过诸多的辉煌，也有过百年的苍凉。中国近现代文学成果寥落，偌大中国没有出过一个近似于王阳明的哲学家，也没有出过一个近似于曹雪芹的小说家。探讨队伍的夸张、伪饰、把玩的风尚大幅贬损了文学的形象。面对当前寂寥的文化良知领域，秋雨先生主见重启文脉之思，重开严选之风，重立古今坐标，重建普世范本，清理地基搬开芜杂，寻获大柱石基，让出疏朗空间，洗净众人耳目，呼喊亘古伟步，期盼中华文化的复兴。

　　现代是如此的荒瘠，我们不要在那里流浪太久。当今社会，物欲横流，人心浮躁。中国文脉在今日的断裂，是中国文学的悲伤，是中华民族魂的失落。中国文脉她不是一篇散文，她是一种宣言，是一种思想。

　　她对于提高我们的精神生活，防止当今工业社会人性的异化和疏离，具有主动的引导作用。读中国文脉一书至少可以让我们短时间沉静下来，细细体会文中美丽的词句，渐渐感悟文学的品位；遗忘尘嚣，遗忘利益，遗忘人与人之间的困难关系；耐性地回顾过去，静静地谛视四周，回来自然回来本我。明天，我们还能这样吗？

中国文脉读后感5

　　中国文脉她不是一篇散文，她是一种宣言，是一种思想。她对于提高我们的精神生活，防止当今工业社会人性的异化和疏离，具有积极的引导作用。

　　读《中国文脉》一书至少可以让我们短时间沉静下来，细细体味文中优美的词句，慢慢感悟文学的品味；忘记尘嚣，忘记利益，忘记人与人之间的复杂关系；耐心地回忆过去，静静地审视周围，回归自然回归本我。

　　明天，我们还能这样吗？

　　意志是每一个人的，是要创造或是破坏某种东西的的憧憬，是能从中创造奇迹的创造力！

　　借着暑假这个空闲的假期，我花了7个小时把余秋雨的《中国文脉》读完了。总体感觉给自己的中国文学史复习了一下。复习过程比拟轻松。有笑着感慨的地方，也有不甚满意的'地方。新意并不多，把冷饭热炒一遍，模模糊糊都是晓风明月的感觉。好在时间线索比拟清楚，分类也比拟明确。

　　最不满意的地方是他因为对曹操的偏爱，冷落了孔明，冷落了三国。对罗贯中缺乏足够的敬意。

　　其次是他对越是遥远的东西评价越高，越是接近现代的文人和作品，越缺少充分的评价。好似是文脉消失了一样。这个见解缺乏说服力。

　　第三是对百姓在文学史上地位评价的前后矛盾。前面说稷下学宫里不需要。后面又说只有百姓还记得屈原，好似给了屈原无上文学地位的是百姓。

　　最后是对红楼梦的解读评价，虽然很高，说这是人性生存与美好的幻灭，但是软弱无力，缺乏独到见解，又不敢在众多理论中说明旗帜，不够给力。

　　为了可以追求语言的生动，很多地方做了一些想象，确实有效果，我往往就是被此逗笑。但是越到后面，越觉得写法出现模式化，就在笑不出来了。

中国文脉读后感6

　　最初对余秋雨老师的印象，是在前些年的央视歌手大赛上，他作为文化课考官，在评点歌手答题的同时，为我们普及了很多文化历史知识，当时很多听不太懂，只是觉得他出口成章，各种文学典故信手拈来，让很多人崇拜至极。

　　后来，读了他最有名的《文化苦旅》，似乎读懂了几分他的苦心，他对于中华文化是如此的热爱如此的维护，一心想推广开来，可是在当今这个人心浮躁一心向钱的社会，他所做的就像是对着大海呐喊一样，声音被隐没在海浪里了。

　　但是如果有越来越多的人，一起为民族文化呐喊，一起为保留我们灿烂的精华而呐喊，可能这些声音就能汇聚成强有力的音符，能穿透海浪传播到四面八方。

　　这篇《中国文脉》，余老师是依照历史的顺序，为我们一一清点每个阶段最伟大的文学家。

　　从《诗经》的吟唱开始，中国文化开始上路，历经楚辞、汉赋、唐诗、宋词、元曲、明清小说，每个阶段都有每个阶段伟大的诗人和瑰丽的文学作品。首先，在先秦诸子中，分为三个等级，第一等级：庄子、孟子；第二等级：老子、孔子；第三等级：韩非子、墨子。

　　而余老师认为屈原是整个先秦时期的文学冠军。汉赋的成就相对最弱，幸好还有占据历史性学至高地位的司马迁和《史记》。

　　魏晋文脉，分为三段，第一个在战火硝烟中接续文脉的，是曹操。有很多成为熟语的诗句都是出自他的手笔，例如：老骥伏枥，志在千里。烈士暮年，壮心不已。对酒当歌，人生几何。何以解忧，唯有杜康。青青子衿，悠悠我心。月明星稀，乌鹊南飞。山不厌高，海不厌深。他用干净朴素凝炼的笔墨，以开阔的气势来写宇宙人生。第二段，是阮籍，嵇康两人，真正称得上“魏晋名士”。第三段的主角，陶渊明，他以自己的诗句展示了最鲜明的文学主张，戒色彩，戒繁复，戒深奥，戒典故，并创造了一种以“田园”为标识的人生境界，成了一种千年不移的文化理想。陶渊明为中国文脉增添了前所未有的'自然之气，洁净之气，淡远之气。本人也是最喜欢他身上这种悠然淡定的超然气息。

　　唐代文化上的繁荣，留下最壮丽的一篇。余老师心中唐代诗人的前四名，当属李白，杜甫，王维，白居易。唐代的文章，写的好的当属韩愈和柳宗元。

　　宋代文脉的首席，让给了苏东坡，他是一个全才，诗、词、文、书法、音乐、佛理，都很精通。尤其是词作、散文、书法三项，皆可傲视千年。排在他后面是是辛弃疾、陆游和李清照。

　　及至元代，诗歌、散文不值一提，但戏剧的出现，弥补了中华文明几千年来的一个重大缺漏。关汉卿、王实甫的出现，让中国可以立即在戏剧上与其他文明并肩而“毫无愧色”。明清两代五百多年，中国文脉严重衰弱，还好有一部《红楼梦》以世界性的高度存在着，慰抚了五百年的荒凉。

　　中国近、现代文学，成就较低。现代作家之中，真正懂文脉的也就是鲁迅。

　　现代如此荒瘠，如何重新推进中国文脉？余老师说，首先领略两种伟大——古代的伟大和国际的伟大，然后重建自己的人格，创造未来。每个试图把中国文脉接到自己身上的年轻人，首先要从当代文化圈里逃出，滤净心胸，腾空而起，静静地遨游于从神话到《诗经》、屈原、司马迁、陶渊明、李白、杜甫、苏东坡、关汉卿、曹雪芹，以及其他文学星座的苍穹之中。

　　然后就有可能成为这些星座的受光者、寄托者、和期盼者。

　　我们在等待……

中国文脉读后感7

　　我读了余秋雨先生的《中国文脉》。这本书从一开始就深深地吸引了我。作者开篇第一句即指出“中国文脉，是指中国文学几千年发展中最高等级的生命潜流刘和审美潜流。” 谈到文化，势必是一个极为博大深远的话题。它是一个民族，一个国家的根源，是我们兴旺发达的不竭动力。作为世界上历史最悠久的国家，历经千余载岁月的涤荡，我们获得了不计其数的文化瑰宝。面对如此之繁华盛景，一个中国人，若是对自己的文化渊源一无所知，甚至鄙薄，显然是极端可怕的。这不禁让我们意识到，品鉴和把握先祖赋予我们的财富，并将其不断延续，推向高峰，是每一个炎黄子孙不可推卸的责任和义务。

　　古往今来，文化洪流奔涌不息，其之大，浩浩荡荡，其之深，难寻其底，其之绚丽多姿，琳琅满目。正如我上文所说，把握和品鉴其精髓是关键所在。而文学的发展变迁正是华夏文化延续变化的一条清晰而又重要的主线，它的活力充分展现了我国文化旺盛的生命力和璀璨的精华。因此，抓住这条主线，有助于我们更准确，更深刻地领悟文化的神韵精髓。

　　然而我惊喜的发现，点明主题之后，《中国文脉》以中国文字起源为原点，从《诗经》讲起，到春秋战国时期的“百家争鸣”及楚辞，再到秦汉时期的统一与书同文对文学的影响，汉赋及《史记》，魏晋时期的三曹及“竹林七贤”等文人雅士的诗作文采，再到唐宋诗词，元曲及明清小说，()一气呵成，展现出一条清晰的脉络，既是文学的发展，亦是历史的变迁，生动地为我解读了中国文化的演化过程。

　　纵观全书，开始的'两个篇目，《中国文脉》和《笔墨历史》是总体纲领，它们酣畅淋漓地揭示了三千年中国文学的精神主脉，以及作为文脉载体的中国书法史，之后是对每个时代文脉分别以个体进行精细论述，使全书更加丰满充实大浪淘沙，历史沉浮，那一条贯穿中国文化的文脉正逢抉择的关键。我们面对着继承与发扬的机遇与挑战，余先生的作品点明了社会的现状与背景的潮流。经典不可复制，此话掷地有声，既承认了人类一切文化壮举由盛而衰的必然规律，同时也提出，应当敬畏经典，保护经典。

　　读《海迪姐姐的故事》有感读《莫泊桑文集》有感中国文脉读后感书评

中国文脉读后感8

　　我平常读书，喜爱挑作者，喜爱挑书的封皮。

　　寒假里，阅读组举荐了几部书，我先上网搜了一下全部书目的介绍，准备选出自己比较喜爱的来读。第一眼，我就看到了余秋雨的名字，坚决果断先搜寻了他的《中国文脉》，屏幕上，黑色的封皮，厚重高雅，配以一簇大红的零星碎片在左下角，撩拨着我的心，所以当即拍下了这本书。这部书一共分三个部分：

　　一是中国文脉。余秋雨先生追溯到了我国古诗的源头——《诗经》，还谈到了诸子百家中的老庄孔孟，从体裁上来看还赏析了楚辞、秦碑、汉赋等；然后纵横大唐诗文，点评南唐李煜，盛赞了宋代豪放词风及爱国情怀。随后，他论元杂剧、明清小说，最终来到近现代，回望了王国维、陈寅恪等学者。这一路写来，就像一把梳子把中国杂乱的文学史按年头、体裁及历史作用清楚地梳理开来，让我的脑中的历史文学学问马上呈立体状。

　　二是笔墨历史。作者纵览历史，回望过往，从甲骨金文，始终写到清代和近代。那些写了汉字之于其他语言的不同之处。它的书写是一种集体人格程序，有风范和表情，不仅是集体的审美，更有韵致，推动了文化的美学品行。汉字千年，历久弥坚，汉语魅力，当并不只遣词达意，更须在用典引文、在修辞造境之上。

　　三是用了三个话题来说中国的上古时代，从揣测皇帝到感悟神话，然后写殷墟甲骨，考古记事。余先生回溯了黄帝和炎帝的时代，他列举了许多史家对于上古中国历史的质疑，认为华夏文明皆是外来，或者，认为上古根本不存在什么三皇五帝，都是后人的神话传闻。

　　以我的学识，读起本书来觉得有些费劲，但却有一种“高山仰止，景行行止”的感觉。我通过阅读本书，把上高校时期学到的古代文学史回顾一遍，又亲近了中国历史。在品读“中国文脉”的过程中，好像能从余秋雨先生的文字中听到中国古人的呼吸，感受到他们身上的体温。循着这条脉络，我感觉自己似乎在探寻自己生命和文化的源头。余秋雨先生说自己想通过梳理中国文化的脉络来重塑人格，我想他做到了，对于我而言，我读过他的`这本书后就深深地感受到自己的精神像被一位高深的长者智者导引着，遗忘了眼下的热闹与物欲，遗忘了世俗的纷扰，只想徜徉于中国文化的洪流中，去感受、去思索、去探寻、去收获，这不正是重塑自己人格吗？想来，在当今社会中能让人摆脱纷繁陆离的世界，细心潜读的书籍真的不是许多呀！

　　对于中国文字，我虽然每天都在教，但是它的演化、他的美、他的精髓我从未想过，读了本书，我刹那间发觉原来汉字竟然是一种艺术，感谢余秋雨先生带我领会了一座如此令人目不暇接的艺术宝库，作为一名语文老师，我还可以把这座宝库的钥匙交给学生，让他们也同我一样感受中国汉字的魅力，这是一件多么好的事情啊！至于最终的一部分内容，我只做了了解性的阅读，觉得他有许多历史的专业学问，我有些看不懂。最受益的还是前两个部分的内容。

中国文脉读后感9

　　今年的冬天那么短，山毛荆没有几次束银的铠甲，月桂的冕也化了，融在泥土里，滋养腐萤，膏润春蠕。冬天短是好的，至少，花灯会被挑破得早一点，待春日，待湿红醉绿的流秾魅墨，花灯还很冷，ball里的舞女从不结冠，那会压薄她们的秀发，不再飘逸，不再勾心摄魂，我想。

　　但，有人在乎。有人在乎他们的冠，是冰雪制的还是布制的，是金丝玉帛珠连成线，画雉鸡或白鹤的细足。他们现在都是泥制的了，不，或者还有石头，在泓水，在鄢陵，在那些小战场。

　　那是一些人，叫士。他们在名分前加上了一个字，成为“死士”。在某种程度上，士是注定会死的，但这样一个称号与性命的交换对其而言，未免很值。周的士，乃至春秋的士，是很快乐，很自豪，很骄傲的。万仞宫墙还未动土，云梦瘴疠未开，鱼龙遵守大禹的秩序。冠缨者们快乐着，因为他们所做的事是如此简单，一辈子，以一个人的鲜血滚涌为了一个另人：我叫士，你为圣裔，然后垂历，然后不朽。

　　中国的历史，是冠缨者的历史。一种是真实的缨，一种是虚无的、自加的缨。当乱剑刺入子路的胸膛，当他的结起长缨，老师心中一颤，老泪纵横，“子路休矣”。他慢慢闭上眼睛，正是此结命，不出孔子的意料，更不出汗青的意料。

　　中国人正以一种极端的方式延续历史。现在我们看来是无法理解的，而正是这么一种对“义人必信，冠者必荣”的信仰支持诸夏走下去，以死的方式保证冠的完好，正是这种信仰，君主终于找到了一个牺牲个人以保集体的理由：生命的死为了礼的生，为了意志的生，为了荣耀的生，这样的国家，又何以不强大？

　　窗外，寒霜瞬凝，落红纸佳节后硝尘的回味，一丝丝，染浆纸的绯红色，顺玻璃直下。我在想江南，想吴越王的小战场，一百多根肋骨耕过的土场，如今是这般酸性的血红色！不生荆棘，也不长合欢花。那日，第一代越王也是最后一代越王让你们去自杀，齐整列队，吴墙下铜甲凛凛铄响，三行罪人齐持宝剑，齐闪白刃，自裁于吴城之下。当日，从天枢或瑶光，星尾的神经或许会痛得一惊？吴人惊骇之际，越军发，战毕，吴城灭。

　　可能从此，再也没有如此的战争。雪落，木发，圣人生，青牛西行。有人会停止思索“为知己者死”，有人会思虑头白。可冠缨未已。

　　料西风仍瘦，残关古道，风沙还走。老子去了，向西，古道西风，西风古道，骑着青牛，着黄裳，与漫天的'黄尘融为一体。风很大，先秦人的长髯和跣足在袍披下归于宇宙。作为神的形象，带走自然，留下自然，留下五千个方块字，是他最好的结果。守卫关尹喜梦了一觉风尘，“以其终不自为大，故能成其大。”

　　缨，给了孔子。孔子的梦很大，大到他自己会觉得害怕，这时的缨是一种责任，一种圣贤的自觉。在另一位圣贤的弃世之后，而他的路，注定是奔波折返、往返红尘。《中国文脉》中曾评，“这正像长天和秋水的蓦然相映，长天更明白了自己是长天，秋水也更明白自己是秋水。”长天走后，秋水也将远行。长天那五千个汉字是最后的诉说，说他不必开口就已存在的冰穹星斗，说无需阐述就已嚎啸的潇潇狂沙、滚滚沧海，过去的青沙草屑粘湿脚腕，未来的车尘胡笛浸凉疆塞。他说，是为了不诉说，告诉他人也无须诉说。

　　老子毅然卸下了缨，与中原诸士断袖。在我看来，他是中国第一个懂得自爱的人，也是唯一懂得爱的哲人。孔孟不懂，“仁爱”是一种大气候的自残；墨子依乎也不懂，在他守城的一百多名弟子为了“义”自杀后，他有没有想到，“兼爱”应从爱自己开始呢？此时，老子无官欲任，无君欲忠，无罪以殊，无缨以冠。人活着，究竟是要为了孰？忠于孰？

　　长啸后，不饮酒的旅人去了，与来时一样不起波澜。

　　孔子很累。他要做的是把“缨”具象化，变得不那么残酷，变成一套坚固的理论体系，足以治国安民，并使姬之后人深信不疑。流浪中的孔子去了很多国家，他们愿意奉养他，但他不愿仅仅做一个偶像。于是十四年，旅行的“浪漫主义”是孤独的、超前的，闪着磷光的珍宝被齐鲁秦楚越吴推来推去，止于风中。他叹道，“天之未丧斯文也，后死者不得与斯文也。”斯文未丧，长缨未丧，姬人的责任便跟着答答马蹄一丝丝传播，“我儒家之道，能被世人多了解一分，我便努力一日”，既使汀鹤群凫们，总是纷纷攘攘。

　　六十八岁，妻缩为青方石碑一盏；七十岁，鲤睡龙门寒；七十一岁，颜回的陋巷再无书声；七十二岁，子路结冠，在敌军面前。南山何其哀，鬼雨洒空草。

　　他拿起笔，又放下笔。《四书》《五经》，老者走在河边，踏屈子的千骼万骸。但，诗人可以自尽，他，不能；冠缨者为国自尽，他，不能。终于，春秋战国，战国春秋。他深深地知道：他是最大的冠缨者，那些笔墨将冠后世人的缨，冠以秩序，冠以精神的纲领，或者可以说是精神骗局。他没有国籍，但足以籍万民之名；他没有被谁接受，但足以鲸吞世界，也必将把冥冥的宇宙观输给世界：

　　什么叫天命。

　　世界将出现一个理想的秩序，人们为了冠缨，忠于所冠之缨，死于所冠之缨，忠心耿耿，深信不疑，气血方刚，视死如归。这，或许就是姬周之后春秋诸夏自豪的所在吧。从此，战国之后将有一个伟大的华夏，堪诛强虏的华夏，在巴比伦、希腊、罗马的死尸中涅槃的华夏！

　　光在启明星升起后三个时辰透过穹顶静穆的蝶眸给他诣意，君子正应如此。是呀，君子正应如此。

　　只是他，还是被闭进了自己的牢笼，还是不由自主成为了偶像。

　　二零一七年，一月快雪初停，晴。有人在念：“为天地立心，为生民立命，为往圣继绝学，为万世开太平……”

　　冠缨者，也有意或无意地成为了中华精神的浓缩，也无论这是否真的是一个骗局。至少，冠缨者，在青牛款款后，为先秦的所有哲人，为五千年的所有光——守住了，一个定点。

中国文脉读后感10

　　去北京玩的时候，看到了余秋雨的《中国文脉》一书，不知道是什么原因，竞也是爱不释手，是因为封面的“黑”里透红，还是因为黑色封面上虽小却也很显眼的白色字体余秋雨？说不清是什么原因，虽说明知道上网去买的话肯定会打折的，在这里买一点也不打折，是原价38元，书也比较笨，纸也是有些泛黄的，也还是比较重的，但不知是什么原因总也不能放手。

　　一、中国文脉篇

　　许是那股“潜流”，许是“减而见筋，减而显神，减而得脉”，许是对《诗经》的评论：在平实的麦香中熔铸着伟大和奇丽；许是对先秦诸子的文学品相的分等级，许是对“屈原”的`肯定：一动一静，一祭一读，都是屈原；魏晋文脉的三段论，南北朝文化、唐宋元明清，真的是一部《中国文华史》，不同时代的文化的比较、四大名著的论述……真的能让我们“从当代文化圈的吵嚷和装扮中逃出，滤净心胸，腾空而起，静静地遨游于从神话到《诗经》，屈原、司马迁、陶渊明、李白、杜甫、苏东坡、关汉卿、曹雪芹，以及其他文学星座的苍穹之中。然后，成为这些星座的受光者、寄托者、企盼者。”真想，去领略这份文脉，莫再等待。

　　二、笔墨篇

　　笔墨是喜爱，但也只能算是喜爱，在上学的时候过它，现在还要使用它。对过去的毛笔字也只能算是一项喜爱，好歹会提笔划拉几下，爱好王羲之的行书、欧阳询的楷体，看它们是一种欣赏，或者说只能是爱看，却不会赏它，读过了这个笔墨的历史篇章，里面有很多的东西让我更喜爱毛笔字了，假期里也抽出来翻开很久以的书法字贴写了几张，很是生疏，但看到笔墨的痕迹，嗅到墨香，心里总是一种欣然，甲骨文、金文、篆、隶、楷、行、草的神韵总是承现在脑海中，围绕在身边，真的也想做一名考古学家，去古墓中寻找感受古那种书法气韵。

　　东晋王家，那种历史文化，王家那数也数不清的书法家，自王正的八个，产生了四个杰出书法家，其中的王旷又出了比自己有名的儿子王羲之，这个胆腹东床快婿也娶了个“女中仙笔”郗璿为妻，又生了七擅长书法的儿子，“凝之得其韵、徽之得其势、操之得其体、涣之得其貌，献之得其源”。这种中的每不可能不懂书法，连献之的保姆李如意也是草书名笔，东晋王家，无处不飘逸着书法的香气，若能在其家的外墙院站一站、闻一闻那种感觉也会令人心醉。王羲之的书法在唐朝皇帝的珍爱中进一行得以提升，也出现了习王的“欧柳颜赵”，这四家之中，我最喜欢欧阳询的字体，也曾习过它的字帖《九成宫醴泉铭》，欧体的书法以“险劲挺秀”而名，评《九成宫醴泉铭》的也很多，“楷书之盛，肇自李唐，若欧、虞、褚、薛，尤其著者也。余谓欧公当为三家之冠，盖其同得或军运笔之妙谛。观此帖结构谨严、风神遵劲，于右军之神气骨力不相悖，实世之珍。”读到这儿，总不免提笔再去临习一下字帖，却总感到那份神韵离自己太远，即便极其遥远，但能临摹一下总能沾到点墨痕，还得多抽时间学一下，宋代的“苏黄米蔡”也曾领略过，尤其是其中的苏轼，很喜欢他的词风，也喜欢他的笔韵，“苏黄共阅一手卷”，苏黄的情趣相同，苏轼的《寒食帖》，黄庭坚的《松风阁诗卷》也有相通之处。

　　虽说明清的书法没有唐代的鼎盛，但我还相信历史已入黄昏，文脉不会打盹，笔墨也会重振。

中国文脉读后感11

　　非常有趣的一本书，值得一遍遍翻阅。既是文脉，便依照时间顺序娓娓道来。由黄帝时期写到近代，讲述了千百年来文脉的流传，或是激烈的脉动，或是微弱的哀吟，但不变的是他顽强的生命。

　　作者对中国文脉的解释是，指中国文学几千年发展中最高等级的生命潜流和审美潜流。这股潜流绝大多数情况下不是官方主流；不是民间主流；不属于哲学学派；虽然重要，但体量不大；时断时续，断多续少；对周围的其他文学现象有依附力，更有排斥力。

　　其中我觉得很有意思的一点是，作者寻此文脉用的是做减法的结果，减而见筋，减而显神，减而得脉。但是减法不是那么轻易做的，就像取舍的度怎么衡量由谁衡量，对所谓的经典名著的敬畏，对圣人的言论的敬畏，这一切都是阻碍。

　　“指手画脚的人，大多不懂斧钺。开山辟路的人没有时间参与讨论，由此造成了等级的倒错、文脉的失落。”

　　决定文脉品级的是品味，品味决定等级，等级构成文脉。但是中间缺乏路标指引，看似清晰的结构也因此变得不可控。所以才会导致文脉的沉浮。

　　文化好像总是被作为政治、经济、世俗的附庸，屈原总是被冠上爱国诗人的名号，诗人便诗人，非要与爱国扯上关系，不加爱国二字他依旧也可是辉煌的存在。这只由他的文化造诣决定，实话说《离骚》我现在也只能零碎背下，初见时极其厌恶他的兮来兮去和他层而叠之的生僻字。但是不可否认之中“亦余心之所善兮，虽九死其犹未悔”等句所蕴含的美好意愿和个人节操。

　　作者对与市场乱象感到不安，一切虚假的冠冕套在不合地位的作品上然后炒得高价，表面上是佳作频出，实际上是乱象，破坏了所谓的文脉品味秩序。用作者的话来说是“文脉既隐，小丘称峰；健翅已远，残羽充鹏。”通俗一点讲就是老虎不在家，猴子称大王。话粗理不粗嘛。既授冠冕，必承其重。若是让一些不知哪个地方跑出来的作品成为文脉支撑，那这豆腐渣**也只有倾覆的结局了。所以说文化乱象必须警惕。

　　文中细讲了很多人，既愧于文化又益于文化的秦始皇、《史记》和司马迁、魏晋名士、陶渊明、盛唐爆发下的李白杜甫王维白居易，文化光亮数不胜数，一一略过，讲些我感兴趣的好了。

　　先前听闻有个书法作品叫做《肚痛贴》还笑的不能自已，直到我读到了王家深院部分，王家到底有多少杰出的书法家？王羲之的父亲王旷，伯伯王导和叔叔，堂兄弟王恬、王洽、王茂之……数不胜数。王羲之五子均是书法大家，更令人瞠目结舌的是，这个家族中不少女性也是了不起的书法家，“女中仙笔”郗璿，文化翘楚谢道韫。在这种文化熏陶之下连保姆李如意也写得一手草书。脂粉裙钗之间，典雅的笔墨如溪奔潮涌。围墙内的`场景是怎样的？这个门庭中进出的人大概很少讨论书法。但是早晨留在几案上的一张便条或许就能成为现在海内哄抢的国之珍宝。

　　谁也不把书法当专业，谁也不以书法来谋生。出现在那里的，只是一种生命氛围。

　　这种家族性的文化大聚集，常被认为是生命遗传(我原也这么认为)，作者则认为这是书法艺术在经过无数锤炼后走到的一个经典的创造平台。这是难得出现的高尚文化，少有爆发，爆发之后就成为了永久典范。

　　唐代懂得崇拜，懂得从盛世反过来崇拜乱世，懂得文化极品不管出于何世都只能是唯一。这就是唐代之所以是唐代。《兰亭序》《快雪时晴帖》《平安帖》……任何热爱书法的人在抄写这些名帖时都会兴奋，获得精神上的富足，我相信。

　　文中用了很大篇幅讲述了百家争鸣时期有名的几家，老子孔子不必多说，我们或已对他们熟悉的不行。震撼我的是那个时期的黑色亮光。

　　作者认为孔子是堂亮的棕黄色，类似我们的皮肤和大地；老子是缥缈的灰白色，近似于天际的雪峰和老者的须发；庄子是飘逸的银褐色，韩非子是沉郁的金铜色……

　　墨子，是黑色。墨子有一批绝对服从命令的学生。整个墨家弟子组成了一个带有秘密结社性质的团体，组织严密，纪律严明。(想起我们也有的结社权利)较之诸子百家中其他学派的亲密师徒关系，墨子的是浓烈的凝聚力量，感召弟子共赴生死，他的弟子同时具有了一种仁侠精神。

　　公元前四世纪中叶于齐国创办的稷下学宫，延续了一百三十多年。

　　它以极高的礼遇召集各地人才，让他们自由的发展学派。稷下学宫对于寻聘和自来的学者根据学问、资历、成就分别授予不同的称号，使学宫在熙熙攘攘之中，维系住了基本的学术秩序。

　　稷下学宫之人“不任职而论国事”“不治而议论”“无官守，无言责”。这既为国政出谋划策，又能使各学派独立于政治之外，自由发展。几乎同时雅典学园的兴盛，一中一外，不变的是自由思维的发展。

　　作者写得真的特别好，特别是最后补充的《大地小人》不可忽略的卑微存在，无犯罪却又使人咬牙切齿恨不能将其挫骨扬灰。感觉我这篇读后感很多东西都依旧是在照抄作者言论，不过真的很好看，值得买来一读。

中国文脉读后感12

　　借着暑假这个空闲的假期，我花了7个小时把余秋雨的《中国文脉》读完了。总体感觉给自己的中国文学史复习了一下。复习过程比较轻松。有笑着感叹的地方，也有不甚满意的'地方。

　　新意并不多，把冷饭热炒一遍，模模糊糊都是晓风明月的感觉。好在时间线索比较清楚，分类也比较明确。

　　最不满意的地方是他因为对曹操的偏爱，冷落了孔明，冷落了三国。对罗贯中缺乏足够的敬意。

　　其次是他对越是遥远的东西评价越高，越是接近现代的文人和作品，越缺少充分的评价。好像是文脉消失了一样。这个见解缺乏说服力。

　　第三是对百姓在文学史上地位评价的前后矛盾。前面说稷下学宫里不需要草民。后面又说只有百姓还记得屈原，好像给了屈原无上文学地位的是百姓。

　　最后是对红楼梦的解读评价，虽然很高，说这是人性生存与美好的幻灭，但是分析软弱无力，缺乏独到见解，又不敢在众多理论中阐明旗帜，不够给力。

　　为了可以追求语言的生动，很多地方做了一些想象，确实有效果，我往往就是被此逗笑。但是越到后面，越觉得写法出现模式化，就在笑不出来了。

　　《中国文脉》是一本很不错的书，在这我也推荐大家有机会一定要看下。

中国文脉读后感13

　　秋末冬初，一本书闯入了我的生活，余秋雨用自己的笔墨，承接了几千年的中国文脉。

　　作者先总序文脉，与书法历史，再按时间依次细致讲解并描述，从黄帝始终讲到近现代，滔滔不绝。而在你细致品读时，你会发觉作者文字美丽，又会感叹作者评判有力。作者会用大量词语辞藻来描写唐诗的美，也会运用比方说明众人李白与杜甫友情不平衡的谈论，甚至会用反问语气将挖《红楼梦》中哑谜之事问到一无所取。在作者的笔下，最犀利的句子，会成为最有力的枪，驳斥肤浅的众人，自成一派。他会用明清与近现代对比，使近现代仿佛人才辈出的假象被真相的到来拍打在一边，而且将明清说成“最郁闷的年头”。他会用诗作数量证明乾隆一人写的诗远超《全唐诗》，但论质量，还有什么好比呢？他还会用最理智的论证说明对于文天祥，忽必烈是最不希望他离世的人，而民众的黑白思维促使他被扣上了反面印记。看到真相被揭示我会畅快淋漓地叫好，而独到诗意的语段我会细致品读，爱不释手。我读到作者在小山上遭受狂风暴雨时的孤寂，专心感受；我读到墨子演说自己的理想，感动万分；我读到诗经的雎鸠黄鸟、蒹葭白露，品尝其中的喜怒哀乐；我又读到李白对于千古蜀道、九曲黄河、瀑布飞流的惊异，随即赞美着他超凡的'诗作；我更读到断裂的《富春山居图》的慨叹，为它精彩而又不堪的命运叹惋。然而，本书留下了太多可以思索的深刻问题，可以探讨的重要课题，更是提出了振兴文脉的呼吁。的确，幻想的实现在于实干，新一代的我们，要传承中国文脉，为它的发扬光大做出不懈努力。

中国文脉读后感14

　　文化潜流在历史的山峦间时隐时现，黛色的群峰构筑了溪流的生命格局，而淙淙清流涌动着山涧的动人风景。中华大地宽广绵长的时间和空间，与华夏文明绝无仅有的繁盛迷离，相声相长，缠绕绵延，勾勒出中国文脉清晰繁复的脉络。

　　余秋雨如同深山的老者，他轻轻拨开林间的雾岚，将这山水之间的纷繁往事娓娓道来，带我们聆听这世界上伟大文明强劲有力的心声。就像一切原始神秘的东西总能引发无数欣喜与悸动一样，余秋雨从千万年前的先民，从黄帝炎帝女娲夸父落笔，这些流传甚久动人心仪的传说，以其风尘仆仆的历史感和不可思议的姿态，镌刻在每个牙牙学语孩子的梦乡，每个甚至目不识丁的中国人的心头。正如书中所述：“等级，是文脉的'生命。”“世间之礼，天地之敬”的文化信仰与崇拜是浩荡中华文明的奠基，而传说时代略显虚妄不实的古老故事则是华夏文明最初意识形态的曲折呈现。那些之所以能够历经岁月更迭仍不朽地存在于历代人民心中的，是因为这神话中包含着一种属于集体心理的真实。余秋雨这样阐释神话的“原型”价值：“这就像晚霞给人的凄艳感受，修竹给人的风雅印象，长年累月也成了一种真实，甚至比它们在天象学和植物学上的真实更有意义。”

　　中国古代的神话，无论是宏伟创世开天辟地，亦或悲壮牺牲填海奔月，都潜匿着一种美学的生命气息，有着天人合一的壮阔和悲情柔美的鸿蒙。从这不确定的源头起，这最苍老又最不会衰老的诗意，已经植入每一个中国人身上。

　　继而，从《诗经》的稻麦声和虫鸟声起，屈原凄楚高贵、孤傲悯人的行吟，司马迁错落有致的朴素笔触，魏晋四方奔溢、气貌繁盛的文化格局，唐宋哀感顽艳字字珠玑……华夏文明流光溢彩奔腾不息。中国人总愿意回顾历史，而文化潜流一直被朝朝代代的中国人的记忆定格，因而我们仍可触及那些来路上的“平和、安详、寻常、世俗以及有节制的谴责和愉悦”，这是文化的繁盛恩赐。

　　最令人动容的是余秋雨写李白、杜甫、王维的那一章。唐朝诗坛是不好落笔评述的，因为它的盛世繁华，也因为历代文人对它繁冗无尽的评说。对于这个人人都能轻易诵出“羌笛孤城”、“空山新雨”的民族来说，唐诗开启了个人生命最初的美学的认知，它唤醒的是内心，是山河，是文化传代和生存本性，因而也是华夏文明不可逾越的篇章。

　　因此，中华的文化传统不论是口口相传，亦或是以诗词留世。都在这个世界上默默地散发着属于自己的魅力。它们交错纵横，就这样构成了中华的文脉。

中国文脉读后感15

　　余秋雨先生说，中国文脉，是指中国文学几千年发展中最高等级的生命潜流和审美潜流。

　　这种潜流，在近处很难发现，只有从远处看去，才能领略大概，就像那一条倔犟的山脊所连成的天际线。正是这条天际线，使我们知道那个天地之大，以及那个天地之限，并领略了一种注定要长久包围我们生命的文化仪式。这股潜流，在绝大多数情况下，不是官方主流；不是民间主流；属于文学，并不从属于哲学学派；虽然重要，但体量不大；并不一以贯之，而是时断时续，断多续少；对周围的其他文学现象有吸附力，更有排斥力。

　　就个人而言，不经过教育，何能自由取用？

　　余秋雨进一步说：“如果不分高低，只让每个时间和空间的民众自由取用、集体“海选”，那么，中国文学，能选得到那位流浪草泽、即将投水的屈原吗？能选得到那位受过酷刑、耻而握笔的司马迁吗？能选得到那位僻居荒村、艰苦躬耕的陶渊明吗？他们后来为民众知道，并非民众自己的行为。而且，知道了，也并不能体会他们的内涵。因此我敢断言，任何民粹主义的自由海选，即便再有人数、再有资金，也与优秀文学基本无关。”

　　这不是文学的悲哀，而是文学的高贵。今天，我们回望历史，那些在云雾中隐约可见的山脊是什么呢？

　　“文脉的原始材料，是文字。汉字大约起源于五千多年前。……王朝谱牒，甲骨文和金文……终于听到声音了，那是《诗经》。《诗经》使中国文学从一开始就充满了稻麦香和虫鸟声。这种香气和声音，将散布久远，至今还闻到、听到。”

　　我们看到了，背靠着一大批神话传说，刻写着一行行甲骨文、金文，吟唱着一首首《诗经》，中国文化隆重上路。其实，这也就是以孔子、老子为代表的先秦诸子出场前的精神背景。

　　春秋战国时期的'百家争鸣'及楚辞，再到秦汉时期的.大一统与书同文对文学的影响，汉赋及'无韵离骚'《史记》，魏晋时期的三曹及'竹林七贤'等文人雅士的诗作文采，再到唐宋诗词，元曲及明清小说，一气呵成，使历史与现实相沟通，文理与形象相交融。

　　余先生说：“寻得这股潜流，是做减法的结果，……减法更为重要，也更为艰难，减而见筋，减而显神，减而得脉。”然“得脉者难得知音”，所以，余先生只能深深一叹，他主张“在目前必然寂寞的文化良知领域，应该重启文明之思，重开严选之风，重立古今坐标，重建普世范本，这样，文化的复兴才有可能。”

　　余先生身体力行，为中国文学把脉、梳理、分类、总结，虽有不尽完美之处，但表现出来的中国精神，让人为之感动。作者：陈晓光

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