当前位置:范文网>教学资料>教学反思>音乐教学反思

音乐教学反思

时间:2022-11-09 20:40:09 教学反思 我要投稿

音乐教学反思(15篇)

  身为一位优秀的老师,课堂教学是重要的任务之一,对学到的教学技巧,我们可以记录在教学反思中,如何把教学反思做到重点突出呢?下面是小编收集整理的音乐教学反思,仅供参考,欢迎大家阅读。

音乐教学反思(15篇)

音乐教学反思1

  1、成了游戏教学,融音乐与游戏为一体,来发展学生的音乐感受能力及创造能力。教学一开始,我就和学生们一起做拍手游戏,学生们从小就会玩拍手游戏,从一拍到十,一边拍一边数,和打花巴掌游戏很像。学生的兴趣自然很高,也为后面的创编歌词做了铺垫。然后再引导学生把自己做的游戏和北京小朋友做的游戏作对比,北京小朋友做的游戏有什么特点?引起学生的学习兴趣。再让学生自己通过听、说、唱、想等多项活动来学习歌曲,学习中遇到的难点我也让学生自己去发现、提出、解决,我尽量要求自己所扮演的角色只是一个引导者、参与者和鼓励者;学生不是被动的学唱一首歌,而是在这一堂课中成为创造表现的主人,让学生们能够体会到音乐的美,不仅要用眼睛、用耳朵、用身体动作,更要用心灵去体会。

  2、在歌曲《小红帽》教学时,我设计了给歌曲作情境表演的教学环节。但在表演时,我发现这样一个现象:班里音乐成绩好的同学总是抢着做“主角”,而一些表演能力一般的`同学却坐在座位上一动不动,可他们的小眼睛里分明流露出无限的向往……这样就使得活动失去了平衡。我灵机一动,出示了两幅画,请小朋友比较一下哪一幅画更形象?学生们说:“第一幅好画得好。”我故意问为什么,学生说:“第一幅画有房子、花、草、树、小鸟等等,看上去更漂亮;而第二幅画只有小红帽、大灰狼和外婆,很单调。”我说:“对了,加上花、树、草、小鸟等这些‘配角’,我们的表演就显得更加生动了。我们班不是还有一些小朋友没加入我们的‘森林王国’里来吗,你们愿意让森林变得更生动、有趣吗?”小朋友们乐了,情绪很激动,都说愿意!这下,许多表演能力强的小朋友主动去帮助那些不善言表的小朋友,帮他们设计树、房子、小草的造型。随着音乐的流动,小朋友们都沉浸在各自的角色之中,收到了非常好的效果。所以我想教师在音乐教学过程中的创造性思维方式和灵活的应变能力非常重要的,它能让我们成功地扭转教学被动的局面,使教学活动顺利进行。

  3、教育,需要我们爱学生,因为每一位学生都渴望得到老师的肯定和赏识,需要老师走进他们的心灵,理解他、关心他、爱护他。有这样一件事例让我深刻地感受到,一个学生只要受到老师的重视,受到老师的关心,他就会朝着好的方向发展。一年级孩子跳舞是本学期才开始的,由于时间和能力的关系,和二、三年级的学生比较起来肯定是要稍微差一些。还有些孩子忍受不了老师的批评而提前退出训练场。而其中有一位学生长得特别可爱,原本也是个要放弃的孩子,因为她觉得训练实在太苦,于是老师一遍又一遍地提醒她动作,一次又一次地鼓励她,让她当小老师,把动作在全班同学面前演示,还让她跳主角。可以看出,孩子的兴趣正一点一点地攀升,现在每次训练她都很积极地参加,因为我想她可以从舞蹈训练场上得到更多的关注,得到更多的赞扬。那么在我们平时的教学中也应该把这种关注放进去,关注每一位孩子,即使这节课他没什么突出的地方,我们也应该发扬他们的闪光点。

  4、有这样一种设想:以往的音乐测试太过于注重形式,让一些学生认为,音乐课只要唱好几首歌,不用学习音乐知识或技能就能取得好成绩。所以我想这样的考试不能使学生充分发挥自己的特长,那么我们可以将考试形式变化一下,如果采取不同形式、不同内容、不同方法的音乐测试,将会收到良好的效果。

  1、歌曲演唱:利用卡拉OK进行演唱。要求每人选一首最热爱、最熟悉的歌曲到讲台上面对全体同学唱。

  2、自由表演:

  (1)有舞蹈特长的学生可选所学课本中的内容,跳一段舞蹈;

  (2)自编自演;

  3、聆听:

  (1)放乐曲片段,让学生说出歌曲名称,并说说自己的心情;

  (2)边听歌曲边凭感觉打节拍。

  4、器乐:

  (1)选出几种打击乐器,让若干学生自由组合为歌唱的学生打节奏。

  (2)学器乐的学生,可单独演奏乐曲。以上不同内容、不同形式的测试,有力地调动了他们的思维和参与,考出了学生平时真正的能力和水平。这样学生们不再追究自己分数多少,而是着重自己参与的内容。

  5、有些孩子很喜欢音乐,在做某些动作时,嘴里会自发地哼些调子,其中有些调子是学来的,有些调子纯粹是即兴地创作。当然,对这种小年龄的孩子不可能期盼他们创作出多么完美的儿歌,很可能他们所编歌曲中有几个音似乎与某首熟悉的歌相似,某些节奏又和大家听过的歌相同。但不管怎样,这些创作的歌曲毕竟是他们自己重新组织加工而成的,是

音乐教学反思2

  通过实践活动,现在我就从优势和不足这两方面来谈一谈。

  本次活动目标是幼儿能够合着音乐的节拍创编各种搓元宵的动作以体验音乐活动的快乐。在前反思中我就是想期望通过活动让幼儿在已有经验的基础上,在音乐的伴奏下创编撮元宵动作,培养爱劳动的好习惯,增加参与活动的自信心。现在看来幼儿还是能够比较大胆地在音乐伴奏下创编各种动作,这与孩子们的生活经验是分不开的。因为上一个活动我们进行了实践活动《搓元宵》,所以他们才会有这么丰富的搓元宵动作,才会真情地流露出“揉,揉,揉成团。 搓,搓,搓元宵”等等语言。当然,在目标达成的过程中也遇到了如何与节奏相符的`困惑。当幼儿说出某个动作后我就及时地配上语言节奏,借助揉糯米粉、搓元宵等动作,感受并表现音乐的强弱、快慢。帮助幼儿理解动作与节奏的关系。

  一、从活动内容来看:

  材料:为了能够引发孩子的搓元宵经验,使活动的过程更加富有生活性、情景性。我和幼儿共同收集了许多的搓元宵活动的图片等,引导幼儿说出搓元宵的相关内容。一方面可以增强情境性,另一方面达到调控的作用。

  方法:在这个主题背景下的音乐活动中,我努力将孩子们推向前台,采用让孩子教孩子的方法来丰富自己的舞蹈语汇。我自始自终在观察孩子动作的基础上对孩子的动作用语言、节奏、肢体来扩大与提升。同时,为了防止动作的枯燥,我抓住孩子的瞬间引领他们两两搓,不同方位的搓。并在语言节奏的支配下尽可能地使孩子的动作与音乐相稳合。在以往的舞蹈教学中,印入我脑海的目标是通过多种方法让孩子学会舞蹈。而如今通过对二期课改精神的学习与实践,我懂得了会学远比学会来得重要。因此,在活动中不注重技能的掌握,而是让幼儿自由探索习得的经验。

  二、现场的互动上:

  我能扑捉孩子的瞬间,引领孩子进行两两合作、互相搓。满足了他们的愿望。音乐结束时小朋友集 体做汤圆的造型,把活动推向了高潮,整个活动氛围很好,孩子们情绪高涨。

  三、不足之处:

  整个活动中我有些着急,体现在当幼儿还沉浸在自主搓元宵的快乐时我应该顺应孩子的需要,再让他们体验一次。

音乐教学反思3

  《音乐课程标准》在课程实施建议中明确指出:教师应充分利用学生的生活经验,设计生动有趣、直观形象的音乐教学活动,激发学生的学习兴趣,让学生在生动具体的情境中理解和认识音乐知识。因此,教师在教学中应充分发挥自己的聪明才智,创设多种情境,调动学生积极性,激发学生学习音乐的兴趣,把学生的思维引入“最近发展区”。让学生自愿成为发现者、研究者、探索者,从而去感受音乐的真谛,体会音乐的魅力。

  那么,如何在音乐课堂中创设各种教学情境呢?下面我就粗浅地谈谈几点做法。

  一、创设游戏情境,引导学生主动参与。

  小学生活泼好动,游戏是他们的重要生活内容,如能恰到好处的运用到课堂之中,定会激发学生的学习兴趣。孔子说:“知之者不如好之者,好知者不如乐知者。”如果学生对所学内容产生浓厚的兴趣,他就会积极主动地参与学习。根据这一教学规律,教师可利用教材创设游戏情境,让学生在游戏中不知不觉地进入音乐王国,领略音乐知识的乐趣和奥秘。

  例如:我在指导学生用d、r、m、s、l、五个音进行简单的旋律创作时,设计了一个“小蜜蜂”采蜜的游戏。请一位学生戴上写有“d”的蜜蜂头饰,其他四位学生则戴上写有“r、m、s、l”音符的头饰,游戏开始时,花围成一圈,“蜜蜂”任意去采花,被采的花跟着“蜜蜂”出来,再由“蜜蜂”提供节奏,如此反复,形成一个乐句。最后让学生自己唱一唱,评一评,改一改。实践证明:富音乐知识于充满兴趣与生机的游戏情境之中,使得旋律创作不再枯燥,学生在玩中学、在乐中悟,积极主动、学有所成。

  二、创设问题情境,诱发学生创造动机。

  亚里斯多德说:“思维是从惊讶和问题开始的。”学生的创造活动,往往来自对某个问题的兴趣和好奇心,而兴趣和好奇心又往往来自教师创设的问题情境。良好的问题情境能形成悬念,激发学生求知欲,诱发创造动机。

  如:在教唱歌曲《小熊请客》时。这首歌有三段歌词,客人分别是小猫、小狗和小鸡,学生很容易唱会。为了鼓励学生进一步创编,老师随即问:“小熊过生日还邀请了其他许多的动物,大家猜一猜还有谁呀?”学生的想象力十分丰富,七嘴八舌地说出了很多。我立刻又抛出一个问题:“同学们能不能扮演其中的一个小动物,自己创作一段歌词,唱出动物快乐的心情呢?”于是大家一边唱一边做动作,兴趣高涨。通过这一环节的诱导,设境引情,诱发了学生的创造动机。在这种创编欲望的驱使下,学生的创造力不断被激发出来,创编得像模像样。而且学生在音乐教育中获得的语言既丰富,又牢固,这是单纯的语言教育所无法比拟的。

  三、创设探索情境,强化学生自主感悟。

  音乐课程改革十分重视“确立学生的主体地位,建立探索性的学习方式。”学生是学习的主人,音乐课堂则是学生自主探索,获取知识的场所。作为一名音乐教师,更应把学习的时间与空间还给学生,允许他们大胆设想,敢于质疑,放手让学生去探索,去思考,提出自己独特的见解。因此,创设一个个探索的情境也很必要。

  如:在《用自制打击乐器创编不同的声响》这一课中,为了激发学生创编的兴趣,增强感受力,我首先创设了一个欣赏乐曲的情境:让学生听了几首不同风格的打击乐乐曲,感受不同的打击方法所发出的不同音响效果。然后让学生利用各种塑料空瓶来进行音乐创作,学生有了前面的感受,都跃跃欲试,通过模仿和自己的实践找出“捻、拍、敲、吹、打”等多种不同的方法。接着让学生自由结合,利用各自的塑料瓶,运用不同的打击方法,创编一组音乐来表现一个主题。这时,学生非常活跃:有的用吹空瓶的方法来表现刮风;有的用敲空瓶的方法表现打雷;有的用揉空瓶的方法来表现下雨;还有用吹、捻、打的方法来表现火车启动和进站的效果。这样的教学情境,充分发掘了学生的潜能,让学生通过自己不停地思考,在想象与实践中,增强学生的创造意识,全面提高学生的素质。虽然有的同学表现的不太完美,但他们仍沉浸在成功的喜悦之中。

  在这探索的学习过程中,使新课的教学从“教师讲学生听的‘一言堂’转变为学生自主感悟,合作交流的“群言堂”,使学生真正成为学生的主人,也促进了同学间的合作交流,为学生的创新提供了天地。

  四、创设生活情境、深化学生情感体验。

  《音乐课程标准》中指出:音乐课的教学过程就是音乐艺术的实践过程。因此,所有的音乐教学领域都应重视学生的艺术实践,

  积极引导学生参与各项音乐活动,将其作为学生走进音乐,获得音乐审美体验的基本途径。通过音乐艺术实践,增强学生音乐表现的'自信心,培养良好的合作意识和团队精神。所以,教师要从学生熟悉的生活出发,创设良好的生活情境,并鼓励学生参与艺术实践活动。因为沟通音乐与生活的联系,不仅有利于学生理解生活中的音乐问题,使学生体验到生活中的音乐是无处不在的,而且学生在观察思考的过程中,动手实践能力也得到了培养。

  例如:在执教《粉刷匠》一课后,我让学生开展创编其它劳动情境和歌词的拓展活动。首先让学生回忆在日常生活中做过那些劳动小能手,学生纷纷诉说:有值日生、扫地、拖地、洗衣服、叠被子……。接着我就鼓励学生伴着《粉刷匠》的音乐,创编一个自己劳动的情境,学生兴致盎然的活动开了,有的模仿扫地、有的模仿拖地、还有的模仿洗衣服、叠被子等,劳动场面真是热火朝天。有了这些体验后,我就让他们把自己的劳动成果唱给大家听,顿时那些创编好的同学纷纷站起来进行了表演唱。学生在表现和创造活动中得到了丰富的劳动感受,课堂气氛异常活跃,整个课堂完整而又充满了生命力。在潜移默化中体会到音乐的无处不在,感受到音乐的乐趣与作用,对音乐产生亲切感,体验到音乐的价值。

  此外,在教学中教师还可以结合教材、学生的年龄特征、心理特征,创设其它的各种情境。例如:讲故事、猜谜、欣赏插图、舞蹈、多媒体画面等。但无论怎样都必须从学生的兴趣出发,使学生在乐中学,趣中学,不断增强学生理解和应用音乐的信心。

  乌申斯基说:“兴趣是学生学习的动力,没有丝毫兴趣的强制性学习,将会扼杀学生探求真理的欲望。”作为教师,要充分利用环境挖掘,给学生创设各种感兴趣的教学情境。让学生真正地走进音乐,在悦耳、悦目、悦心的情境下尽情探索,让课堂充满魅力、灵性、焕发出生命的活力。

音乐教学反思4

  作为音乐教育者,几年来,我尝试音乐课堂教学中采用快乐教学,让学生在游戏中趣味的学习音乐。既培养了学生对音乐的兴趣,又达到了学习的目的,从而提高学生的音乐素质。

  爱因斯坦说过:“兴趣是最好的老师”。那末如何激发学生的音乐兴趣呢?面对每一课程的教学时,首先考虑的就是教学设计要符合本课氛围环境的需要,创设教学需要的场景、情景、意境,遵循学生的身心发展规律,既合理又科学的引领和调动学生学习的积极性。

  在二年级下册第一课表演《郊游》中,本课以体现《春天来了》为主题,通过聆听《嘀哩嘀哩》《春晓》及表演《大树妈妈》,学生已充分感受到了春天的色彩,并通过音乐实践活动来表达自己对大自然的热爱之情。《郊游》是一首台湾童谣,歌曲叙述了孩子们手牵手去郊游,观看蓝天、白云、青山、绿水的美丽景色,从另一侧面抒发了热爱大自然的愉快心情。在充分理解和挖掘教材及相关内容后,我大胆的进行教学整合,将欣赏、律动、游戏、表演贯穿于一节课,抓住学生好奇心,让其兴趣盎然的投入到学习中去。如何去整合这节课?如何更好地把握重点难点,抓住突破点?我在教学后进行了反思,以下便是我的点滴反思:

  一、情景导入的反思

  伴着优美的上课铃声,孩子们抱着好奇的心理,探究揣摩老师的一举一动将给这节课带来什莫,此时此刻的我,没有浪费这一时机,而是在教室中浏览欣赏学生创作的美术作品,用点头、微笑等小动作默默的传递着对学生的赞美之情。不经意的举动吸引了所有学生的目光,让我与他们的默契与信任从一开始就建立起来。铃声过后,我的第一句话就是:“你们的绘画作品让我更加地认识到你们的生命是这样的天真浪漫,渴望美好。你们的生活就像春天一样绚丽多彩,无限美好。”学生被我声情并茂的语言所感动所吸引,正当学生回味的时机,我播放了一段表现春天音乐的旋律,学生的情感沉浸当中。结合学生的生活经历和感受,我提问学生说出音乐描绘了哪些景物,并进一步引导学生伴着歌声《郊游》有节奏的踏步,并告诉学生:“我们要一起走进大自然,共同感受大自然的魅力与神奇。”

  通过这一独特的导入,在课的一开始就引领着稚嫩而又充满激情的心灵走进音乐的殿堂,让学生遐想即将发生的故事,使其展现出最佳的学习状态。

  二、教师教色的反思

  本节课我对自己角色的定位为——导游,我们出游的路线为“走进森林——上山——凉亭观景——下山”路线设计好了,就需要我一步步将学生引领,所谓“授之以鱼,不如授之以渔。”作为一位音乐教师应该让自己成为一名优秀的导游。在关键的时候发挥自己的主导作用,在学习音乐的过程中发挥学生的主体性。就像到了一处好风景我们不需要一个劲地说,而是使其自由的观光,自由的畅谈心中的感想。

  三、从学生角度出发,进行教法的反思。

  《新课程标准》指出:“教学要以学生发展为本”针对以学生为本的教育理念,采用的教学手段就必须考虑到学生的实际情况,为学生的学习过程服务,以提高学生的学习兴趣为主。《郊游》这节课,教法我采用了情景创设法,目的在于营造符合歌曲这种宽松愉悦的学习氛围,其次,还采用了听唱法,不同以往的是听唱法的采用不是集中在一起按照初听——复听——再听的`过程构成,而是穿插在四个旅游景点进程的当中,让学生在聆听音乐的基础上,踏着轻快的步伐来感受音乐的节奏、节拍和情感。最终,在“凉亭观景”的场景中以大家游戏娱乐的氛围中学会歌曲,表现歌曲。最后的教学方法是:体验法,目的在于加深学生对本课春天主题的理解,突出人与自然的和谐完美,使学生融入音乐,体验音乐带给自己的快乐和享受。为此,我结合歌曲《大树妈妈》在第一场景“走进森林”提出“你们都看到了什莫,听到了什莫?”的问题中引导学生注意与已学歌曲相结合来抒发自己初到森林时的新奇感受。其次,在“上山”的场景中,我以号召的口吻,使学生注意到上山道路的崎岖与危险,并自发的用手拉手、擦汗、上气不接下气、低头弯腰等肢体语言来表现大家上山时的步履艰难与团结互助的友爱精神。此时,当学生们胜利地登上山顶时,播放一首《嘀哩嘀哩》,又再次勾起学生回忆路上的所见所闻及站在山顶时所看到的大好河山,大家畅所欲言,气氛热烈,把站在山顶上的喜悦之情和对河山壮丽的感慨之情交织在一体,把学生的情感推向了高潮。这正是本课的难点,为学生更好的理解和表现《郊游》这首歌曲起到了承上启下及激发情感的作用。最后,再“下山”的情景当中,配合聆听《春晓》这首春风化雨的艺术歌曲,使学生心灵得到了抚慰,品格得到了升华。

  四、从学生角度出发,进行学法的反思。

  本课的学法设计以适应学生发展为本,符合学生身心发展规律,以激发学生自主学习,自主探究为目标,引导学生积极参与音乐实践活动。从活动中获取知识、经验与技能。以下便是本课使用的几种学习方法:

  1游戏学习法

  通过各种游戏,让每位孩子主动的参与课堂,积极的表现自己的想法。在游戏中,让他们的思路开阔了,思维活跃了,并能在热烈的`有组织的学习氛围中感受音乐的魅力。

  2合作交流法

  每一个学生都是一个不同的个体,不同的个体都存在不同的个性差异。因此他们的音乐素质呈现出了多样性和多层次性。这就需要我们教师给他们创设开放的轻松的学习环境。可以通过学生与学生之间的互相合作交流,老师与学生之间的合作交流,营造一种和谐的共振的氛围。在这一学习的过程中,使他们学会与他人合作,同时在合作中培养了自信心,体验到成功的喜悦,完善自身的个性。

  3幻想法

  音乐是思维强有力的源泉。让学生在学习的氛围中采用幻想法,让学生展开想象,畅谈自己的想法。

  4探索法

  采用这一学习的方式,就如苏霍母斯基说过:“在人的心灵深处都有一种根深蒂固的需要,这就是希望自己是一个发现者,探究者,探索者,而在儿童的精神世界里,这种需要就更加强烈了“。

  五、课后反思

  课后,我颇有感触,今天师生互动的不错,今天的课堂效果很好,而更多时候是课后的困或,:“今天的课堂纪律有点乱,今天的结尾有点拖泥带水,今天启发性的语言还少了一点,”“预设的歌曲和欣赏过多过长造成新授歌曲的时间不够用,使得内容有所压缩,没有多余的时间去矫正一些唱得不准的音节,模糊了教学重点的要求,没有很好地完成教学目标。这节课气氛热烈,但有没有合理的运用教材,是否科学?” “如何张扬学生的个性与如何协调好课堂的纪律等等!”这些问题还有待于我更好的反思,总结。不由衷让我想起了美国的心理学家波斯纳提出的教师成长的公式,成长=经验+反思,如果没有反思,教学仅仅是重复的单调的工作,教师就像工人,学生就像产品,所以我觉得要作为一名创新型的教师,既要主动反思,勤于反思,并在反思中看到自己的长处,修改自己的短处,扬长避短,从而提高自己的教学能力。以上便是我的反思浅谈,希望与大家共勉。

音乐教学反思5

  乐曲的分段和结构对更深一步的了解乐曲的思想是很重要的,这就是感性的理解到理性的理解乐曲的.过程。不仅从歌词上去了解音乐,也要能从结构上去判断作者的意图。

  从理性上去理解音乐有很多种,但基本都是在分段上表现出情绪的变化。让学生从旋律上感受出乐曲的段落,可以让他们集中精听出乐曲的结构,所以在以前的欣赏基础上,学生基本能听出来。用舞蹈的形式来表现乐曲的情绪,是让他们巩固自己的感觉。学生的表现还是可以的。

音乐教学反思6

  《好房子》是音乐童话剧《快乐的小松鼠》的主题曲,歌曲短小精悍,通俗易懂,非常符合少年儿童的心理。歌曲生动地描绘了一只活泼、热情、可爱的小松鼠在大家的关心下找到好房子的愉快心情。通过学习这首歌曲,让学生能运用轻快、圆润的声音愉快演唱歌曲,并从小松鼠在众人的帮助下找到好房子这个故事中体验到集体的温暖,使学生的情感世界受到感染和熏陶,在潜移默化中建立起对亲人、对他人的挚爱之情,进而养成对生活的积极乐观态度和对美好未来的向往与追求。

  《好房子》这首歌曲是一年级课本上难度最大的一首歌曲,不管是从歌曲的结构性质还是节奏的复杂性,都是这首歌曲的难点。首先在歌曲的结构上来说:歌词有两段,比较长,而且出现了各种房子,比如:“小房子、大房子、石头房子、木房子;新房子、旧房子、红房子、白房子……”这么多不同的房子怎么能让学生轻松的记住呢,我想了一个办法,就是在课件上制作各种具有明显特征的漂亮房子,然后通过小松鼠选房子这个情节,让小朋友以编歌谣的形式自主创编出歌词和节奏,如:“小房 子 | 大房 子 | 石头 房子 | 木房 子 || ”,学生不光很快记住了这么多不同的`房子,而且学得很开心,与此同时,我把第二段的歌词让学生自己进行了创编,为学生提供了创造性解决问题的机会,在创作中学生还获得了莫大的成就感。但第二句的节奏比较困难: 只·要 亲人 | 喜 欢 | 住— | 家 里 | 就是 好房 | 子— || ,()学生在附点的节奏上是比较容易和八分音符想混合,我利用身势教学来引导学生的节奏,经过多次的试教,效果还不错。但是在比赛中后句的重复上,与第一句的区别没有做到位,学生很容易把两句相混淆,课后老师指导利用示范区别的方法或采用一个动作来提醒,在再次实践中,也把这个难点解决了。寻隐者不遇教学反思雪教学反思学案教学反思

音乐教学反思7

  一年级学生活泼好动,善于模仿,接受能力也较强,但同时也存在着缺乏自控能力,注意力分散的弱点,根据这些特性,在一开始教学中,我尝试着运用“五动”进行歌曲难点教学。“五动”就是学生在课堂教学中,通过“耳动、脑动、眼动、口动、手动”,调动各种感官参与学习活动,激发学生的兴趣和积极性,增强形象思维的发展。首先让学生来模仿老师做动作,看谁做的最准确,并出示节奏卡片仔细观察再来拍读,这其中学生已经在玩中掌握了歌曲节奏难点,之后教师加以引导,用节奏编词造句:“我们都是好儿童、学习劳动样样行”,这时学生也兴高采烈的加入其中,大胆进行造句,更进一步的掌握了歌曲节奏,为歌曲学唱做下铺垫。这时用好朋友呀呦罗罗巧妙导入新课,请同学们进入到欣赏歌曲中去。

  在听范唱学歌曲过程中,每一个环节都让学生带着问题想象,从听、视唱、讨论、评价中用自然、柔美、亲切的歌声去演唱歌曲,使孩子们懂得做团结友爱、互相帮助的好孩子。

  一年级孩子是好动、坐不住的,因此在学会歌曲后,为了使学生更轻松愉快地有感情演唱歌曲,我设计了歌表演。问问学生“两只小象怎样问好?怎样表现象鼻子?大象的动作是轻松的还是比较迟缓的?一拍走一步还是一小节走一步好哪?”让学生带着问题,在想象中展开表演,既活跃了课堂气氛又激发了学生的想象力。为了使乐曲更丰富些,在打击乐器伴奏中,请学生在打打、敲敲、听听、想想中,动脑筋用强弱弱的三拍子强弱规律为歌曲伴奏。

  为了奖励同学们,检验歌曲学唱和节奏掌握情况,特别设计了“找朋友”游戏,除了两只小象是好朋友,还有谁可以成为好朋友?这时教师拿出准备好的各种小动物的头饰,给同学们讲规则:“一会儿要听音乐找到和你一样的伙伴,音乐结束时两个好朋友要戴好头饰,坐在一起。”同学们会兴高采烈地投入到游戏中去。

  最后进入到歌曲创编。同学们已经很有感情地通过各种形式对歌曲进行了演唱,并已熟练的掌握了歌曲节奏,该到他们发挥自己创造才能的时候了,由于刚才同学们每个人都戴了不同的头饰,因此创编起来有了一定的提示不是很难。老师从头饰中引导学生可以创编成这么多不同的小动物来演唱,但是太多了又没有那么多的时间给学生,于是老师给统一一下,从家庭养狗谈起,让学生说出养小狗是最多的,从而进行“两只小狗”的创编活动。在师生、生生的热烈讨论、评价中进行完歌曲创编。最后老师把一首自己创编的歌曲唱给同学们听。“上课精神要集中,下课游戏放轻松,爱学习呀爱劳动,我们都是好儿童。”让学生懂得这首歌曲不仅能创编成小动物,还可以在学习、劳动、纪律等许多方面创编,鼓励学生在课下进行创编,最后在学生自己创编的歌声中结束了音乐课。

  这节课层次清楚、结构合理、抓住了学生的年龄特点、控制学生有度、情境创设和难点突破很巧妙、气氛活跃和谐,反映了师生和生生间的多项交流活动。但课堂上也有突发事件,使我的心久久不能平静,引起了我深深地思考。当我让学生用《两只小象》基本节奏型编词造句时,突然王晓说:“我们都爱李老师,”我当时激动得不知说什么好,这是孩子发自内心的真诚的话语。接着我又回了一句:“我也很爱同学们,”整节课就在非常融洽的气氛中进行。这种突发事件,引起了我深深地反思:为什么他会这么说?是存在于大人世界中的那份虚伪吗?不,不会的,孩子的.世界是纯真的、无暇的,孩子的话是发自肺腑的,是真诚的。是因为他们感受到老师付出的爱心,是因为他们知道老师与他们是心心相融的,更是因为老师的真诚付出,感动了孩子们,走入了孩子们的世界,你就能让孩子自觉自愿的接受你,以及你的传授。因此教师只有爱学生,才能教育好学生,才能使教育发挥最大限度的作用。

音乐教学反思8

  《大鹿》是一首具有童话色彩的法国儿童歌曲。歌曲的旋律明快、跳跃,节奏简洁。本课主要的教学目标是指导学生用富有弹性的声音演唱歌曲《大鹿》,能够用紧张的形象表现小兔子,用热情乐于助人的形象表现大鹿。在完整学唱歌曲的基础上,进行故事情景的再现,通过表演,加深学生对歌曲的理解,培养学生团结有爱、乐于助人的精神。

  由于二年级的学生好奇心强,学习兴趣浓厚,所以整节课我以创设情境为主,让学生在一个真实的情境中更好地理解歌曲,学习歌曲和表演歌曲。在一开始,以讲故事的形式导入,活跃一下课堂气氛,接下来带领学生去森林王国玩一玩,用游戏的形式来进行节奏练习,学生在不知不觉中快乐地学习到了知识。后来以讲故事的形式给学生留下了一个疑问,充分调动了学生学习的.愿望,也顺利地引入到了本课的学习当中。整个导入环节我自认为不错,紧紧地抓住了学生的注意力,为后来的歌曲教学做了很好的铺垫。歌曲教学时,先让学生模唱旋律,读一读歌词,注意当时的心情,要读出那种感觉来,解决了歌曲中难唱点的节奏和歌曲的情绪。最后在歌曲表演的基础上安排了“音乐情景表演”这一环节,它有故事情节,有情绪对比、变化,有不同角色之间的情感交流,给学生提供了丰富多彩的艺术实践机会。

  当然,我的课堂还有许多需要改进的地方:歌曲的演唱及铺垫太少,导致在音乐剧的表演环节中学生表演不够到位。因此,在歌曲情绪的处理上需要再加强,如将情绪与音乐要素(音高、速度)及故事的内容相结合,让学生感受音乐的内涵,理解歌曲所要表现的内容。这样学生也许能更好的表演及创编音乐剧,学生能力才能得到提高。通过教学我还发现,学生在课堂上不够自信,虽然我引导的已经很透彻,但学生还是犹豫不定、不敢发言。学生虽然对歌曲理解还可以,但语言积累很少,所以很难表达出自己的想法,就算有了想法也怕说错不敢举手发言。所以在以后的课堂之上,我还应该注意让学生大胆的说,大胆的表现自己。

  总之,每节课总有它的出彩和不足之处的,在以后的教学中我会认真反思,多积累经验,尽力把每一堂课打造得更加精彩。

音乐教学反思9

  人文精神,是指一种对于人的关注的思想,一种追求人生真谛的理性态度。即所谓关注人生价值的实现,关怀人的自由与平等,以及关怀人与社会、自然之间的和谐等。中华民族传统文化中存在着一以贯之的人文精神,即以人为核心,融天地万物与人为一体,把人的伦理精神、道德情操的提升与超越放在首位。

  音乐课程是一种人文课程。新课程倡导“以人为本”的教育思想,在淡化知识、技能的同时,更加关注学生的生活态度,对人和事物的情感意识和价值取向,以及宽容乐观的个性和健全的人格。新课程从人文教育观出发,体现鲜明的人文精神,以学生的发展为中心,从而使音乐学习变得更简便,更活泼多样;更密切地联系个人成长环境,联系学习音乐经验,吸取人类历史文化营养,紧密联系人类生活、人类情感、人类文化。在实际教育教学中,能够从以下几方面培养学生的人文主义精神。

  一、联系实际,体验生活的乐趣

  生活是艺术的源泉,学生经过观察生活、感受生活,体验来自生活的情感和乐趣,表达自我的想法和感受。音乐新课程正是以学生的生活经验为线索来组织学生音乐学习的。音乐教学引导学生发现身边的音乐,把自我的生活体验感受和音乐经验相联系,尝试用自我喜欢的音乐方式表达自我的体验和感受,将自我对生活和音乐的理解融于一体。新课程从实际出发,并联系学生的心理、生理发展的特点,教材贴近生活,与学生的生活经验相联系。如刚入学的一年级小学生,即要在新环境下与教师接触,学会与新同学友好相处。仅有教师和新朋友间的友爱、温暖,才会使他们有安全感,对新团体的依附感,才会对其他的环境、学习任务产生感情和兴趣。所以,在教材的第一单元中设计了“好朋友”的主题。在“游戏”单元中,创设多样的“玩法”,挖掘“一齐玩”的内涵,使学生从自我中心走向与他人共处。让学生经过对游戏的参与交流,模仿和表现,使学生表达自我的情感和愿望。学生在活动中经过交流,体验团体游戏的乐趣,懂得相互欣赏和共同分享,既体现了人文精神的培养,又贴合学生身心发展的需要。

  二、注重情感体验,提高审美情趣

  音乐是人类情感和精神生活的创造表现,任何音乐表现形式都包含着特定的情感和思想,学生经过音乐与自我情感生活的连接和相互作用,学习用音乐的方式表达和交流,从而获得创造表现和交流本事,到达健全人格,陶冶情操的目的。

  在音乐教学中,人文主题与知识技能的关系是统领与被统领的关系。音乐课程要求把知识技能的学习同音乐本事和人文素养的提高构成有机的结合。其中异常重要的是知识技能仅有在情感的激发下才能够成为智慧。音乐教育到任何时候都不能丢弃艺术的本质、特征。音乐是情感的艺术,失掉了情感,艺术也无从谈起。在音乐课程的教学总,仅有让情感得到充分的体验、感受和理解,才能接触到音乐的本质,也才能让学生领会和掌握必要的知识和技能。如新课程中《让我们手拉手》、《一对好朋友》等歌曲,引导学生表现他们丰富、趣味的生活,反映他们的内心感受,学会同学之间互谅互让,珍惜友情,共享欢乐。

  三、经过多学科的整和,促进智能的发展

  音乐的学习,除了音乐课之外,更应当渗透到其他学科之中进行。一方面,音乐活动本身离不开其他智能的支撑。例如,聆听音乐需要自我身心智能,作曲需要逻辑智能及空间智能。指挥和演奏音乐离不开身体智能和人际智能等。另一方面,融入在其他学科学习中的音乐活动,具有鲜明的形式和丰富的资料,使学生有了更多的接触和深入理解音乐会的机会,尤其能够使本事特长不一样的学生都有可能在自我的优势领域内增强对音乐的兴趣,促进自身各方面智能的发展。例如,一位语言朗读本事很强而音乐本事平平的学生,在音乐课上可能没有什么表现的机会,热情也不高,但在语文课参加配乐朗读却十分进取,学习的效果也相当的不错。有些在音乐上有突出本事的学生,可能在对其他学科上做出自我的贡献而加强对那些学科的兴趣。在各科教学中,选择适宜的音乐,表达各种情绪,使人得到放松。从而使音乐与其他学科的整和,发挥出独特的`作用。

  四、了解不一样文化背景,尊重多元文化

  音乐记录再现了人类文化和思想的发生、发展过程,经过音乐和文化的连接,能够更深刻的了解文化背景,尊重多元文化。我国幅员辽阔,民族众多,风俗人情各不相同。音乐教学经过观看或聆听中外音乐作品,了解不一样民族、不一样风格音乐的特点,尊重各地不一样的文化。如在“过新年”的设计中,可在聆听和感受《小拜年》、《窗花舞》的基础上让学生说一说自我明白的不一样地区过年的情景,在结合花鼓调《小拜年》播放录象,了解剪窗花、写春联、帖门福、扭秧歌等相关风俗,让学生感受中国年文化的无穷情趣,培养学生爱家、爱祖国的人文意识。

  五、加强艺术修养,提高审美素质

  艺术修养是一个人审美素质的主体部分,是衡量一个人审美素质高低的重要标志。艺术修养的高低将直接影响个人人格素质与生活质量的高低。一个有较高艺术修养的人,能够主动的、充分的使其感性和理性,情感和理智得到协调共处,使其心理结构的多个方面得到较好的发展和完善。艺术修养高的人还能更好的洞察、感悟、理解人类的生活本质,能够以审美的态度对待人生,从现实生活中获得超功利的审美情感体验。作为审美教育的音乐教育,其目的就是让人们享审美体验所获得的那份情感,这种快感也就是人们在更充分的理解人类的本质后所得到的快感。由于具备必须审美素质的人才有可能获得审美体验,所以,艺术教育的任务和使命便理所当然的是“提高每个人在他一生发展的每个阶段的审美素质”。美国著名教育学家杜威认为,在现代社会里,一个生活成功的人,必然是一个不一样程度上的“艺术家”。所以,艺术审美素质是一个现代人不可缺少的基本素质。

音乐教学反思10

  今天奥尔夫教研组又在我们幼儿园聚集在一起,各位老师学习的气氛很正常,都能准时到达现场。今天同样的是我们先看示范课。再是评课,然后吹直笛。

  第一节《小金鱼》,这节课,对于小一班的小朋友来说是比较简单一节课,教师利用这节进行了角色扮演,根据音乐来变现出小金鱼从池塘——小河——大海分别不同的力度,老师的教态很好。但是目标过于简单,忽略孩子的歌唱部分。但是这节课值得我们学习的地方,是老师的课前准备很充分。做了大量的教具。

  第二节课《我的朋友在哪里》,由我们康乐怡的老师上,整节课孩子们都能集中注意力,老师的教态很好,但是整节课的过程过于平淡,不够新颖。

  第三节课《海浪》,老师的肢体语言很丰富,能大胆的引导小朋友用动作表现出海浪的'动作,孩子在听音乐的过程中已经感受到了音乐的分段,老师分别利用三个动作来表示三段音乐,所以孩子们对音乐已经熟悉了,但是在乐器演奏方面教师还可以对孩子的要求再高点。

  评课完后与平时不同的是,今天我们每个幼儿园都要进行直笛演奏,,各位老师听到这句也激起了大家学习的兴趣,一个中午休息,学会了两首曲子,老师的学习态度还是值得表扬的,陈老师还与我们一起讨论了奥尔夫创新课程的研究,该怎样去创新是我们下个学期要探讨的问题。。。。

音乐教学反思11

  小学音乐课教学是小学基础课的一个重要组成部分,其目的是为了提高民族的音乐文化素质。音乐教育不但可以培养学生对音乐的感受力、鉴赏力、表现力和创造力,也能培养学生的优良的品德和情操,还能使他们的智力得到发展,非智力因素得到提高。同时,能够促进学生身心健康地发展。

  我在教学中一直认为,德育、智育、体育、美育是相互渗透,相互结合,相互促进的。总之,音乐教育不仅具有辅助、强化德育和智育的功能,还具有德育和智育所不能替代的独具的教育功能。音乐教育对于培养学生德智体全面发展有着重要的作用。

  小学阶段的音乐教学包括课堂教学和课外活动两大方面,结合我校音乐课教学设备和学生的音乐基础,实际上现阶段我们主要以歌唱课为主。我的具体做法是:

  一、指导学生熟读歌词。

  在进行完歌曲范唱以后,可指导学生用比较标准、流利的普通话进行朗诵歌词,要注意咬字、吐字的准确度和清晰度,要求字正腔圆。同时根据歌词的内容向学生进行爱国、爱党、爱社会主义等方面的思想品德教育。比如:《步步高》这首歌曲,他的节奏非常复杂,中间出现了许多大切分节奏型,和每小节中的空拍处,如果不先将节奏带入歌词去读会,不然根本没法将歌曲学会。

  二、引导学生理解歌曲的情绪。

  在一首歌曲的左上角往往出现如“亲切地”、“欢快地”、“深情地”、“热烈地”、“庄严地”等等歌曲情绪,可让学生结合歌词含义,在歌唱时力求处理的恰到好处。比如《步步高》这首歌曲是广东音乐,情绪热烈欢快,表现的是歌曲过年时的欢快气氛,在演唱时就要将歌曲的意境及广东音乐的特点用歌声表现出来。

  三、读谱训练。

  在识谱时先给学生标准音,即歌曲的调号。当学生按标准音唱有一定的困难时可进行音阶训练。由于学生音域窄,确实难以达到标准音时可以适当降调,并鼓励学生要经常练习音阶,达到拓宽自己音域的目的。

  四、教唱歌词。

  这一步是前四步的综合训练。首先教师应示范演唱唱二遍至三遍让学生视听,对于较长或难度较大的乐句可以先分小节教唱在连接起来唱,以至圆满完成全部教唱。在学生对本歌曲没有完全学会之前不能让学生练唱,因为学生自己识谱能力有限,一旦个别乐句唱错,则难以纠正。

  此外,根据不同年龄段所掌握方法的区别,我采用以下几种教学法,教学效果显著。

  1、对于一、二年级学生来说,自制力差,但动感极强,于是我采用“律动教学法”,即将每节所学歌曲以律动的'形式来进行,这样即省时又省力,还提高了学生学习的积极性。如:《蒲公英》这首歌曲,我以4小组为一个单位,有人表现蒲公英,有人表现风,有人表现小宝宝,通过情境表演的形式加深他们对歌曲的理解

  2、对于五、四年级的学生来说,有了一定的自制力,但识谱能力较差,我采用“听唱教学法”,即在学习过程中,充分发挥学生的听力,在反复视听的过程中来完成教学任务,效果不错。因为这年级的同学已基本具备识谱能力,如《什么结籽高又高》这课,如果机械的句句教唱会使同学觉得课堂枯燥无味,毫无生机可言,无法调动学习积极性。因此,我采用了师生合作法采用一唱众合的形式去表现歌曲,去充分调动学生的学习积极性。以上是我在教学过程中的点滴体会,真切的希望能有更多的学生来喜爱音乐,热爱艺术

音乐教学反思12

  有这样一种设想:以往的音乐测试太过于注重形式,让一些学生认为,音乐课只要唱好几首歌,不用学习音乐知识或技能就能取得好成绩。所以我想这样的考试不能使学生充分发挥自己的特长,那么我们可以将考试形式变化一下,如果采取不同形式、不同内容、不同方法的音乐测试,将会收到良好的效果。

  1、歌曲演唱:利用卡拉OK进行演唱。要求每人选一首最热爱、最熟悉的歌曲到讲台上面对全体同学唱。

  2、自由表演:(1)有舞蹈特长的'学生可选所学课本中的内容,跳一段舞蹈;

  (2)自编自演;

  3、聆听:(1)放乐曲片段,让学生说出歌曲名称,并说说自己的心情;

  (2)边听歌曲边凭感觉打节拍。

  4、器乐:(1)选出几种打击乐器,让若干学生自由组合为歌唱的学生打节奏。

  (2)学器乐的学生,可单独演奏乐曲。

  以上不同内容、不同形式的测试,有力地调动了他们的思维和参与,考出了学生平时真正的能力和水平。这样学生们不再追究自己分数多少,而是着重自己参与的内容。

音乐教学反思13

  人教版每一册的第一页赫然列着《国歌》一曲,提醒着每一个中国人该熟悉、肃然起敬的第一歌。

  在教授这一课时,我先让学生欣赏中华人民共和国成立的视频,让学生们了解国歌得由来,了解创作的时代背景、词曲作者以及歌词的介绍。接着对学生进行歌曲中难点节奏的训练,通过视听、哼唱让学生谈内心感受,知道应该用什么样的态度来对待国歌,采用什么样的情感进行演唱,使学生明白作为一个中国的公民,每当听到我们的《国歌》奏响时,态度要庄严、肃穆。

  接着引出了《国歌》,对其中节奏不稳的部分进行弹唱指导。接下来要求学生有感情地朗诵歌词和识记歌词,掌握歌曲雄壮、有力的情绪,并去理解、体会、表现,最后进行师生共唱、小组竞赛。在歌曲演唱的过程忠,我通过示范各种不同情绪的演唱,进而启发学生想到我们的国家和民族在雄壮的乐曲声中,正以无比坚定的步伐阔步前进通过一堂音乐课,学生们不仅受到音乐的熏陶,而且也受到了一次深刻的'爱国主义的教育。

  《国歌》对五年级学生来说是非常熟悉的歌曲,基本都会唱。因此,指导学生有感情并准确地演唱《中华人民共和国国歌》是歌曲教学的重点和难点。纵观本节课,本人精心设计教学流程,有效设计运用多媒体课件,在教学中从“歌词”和“旋律”入手,引导学生体验歌词所表达的情感内容,引导学生体验音乐旋律所表达的情感。教学中能采取多种教学手段,用想像和对比的方法,引导学生很好地把握歌曲节奏,掌握了“重音”、“渐强”等记号,从而帮助学生准确而有感情地演唱歌曲,学生学习热情很高,效果也很好。

音乐教学反思14

  兴趣是推动学生学习的强大动力,创设一种可激发学生某种兴趣的情境,使学生产生好奇感,也就是在教材内容与学生求知心理间架起一座桥梁,从而把学生引入到有关的知识中去,使课堂更加生动活泼。在组织音乐教学活动时,我们应充分挖掘音乐作品的艺术内容和情感内涵,发挥音乐作品的艺术魅力,创设性地设计丰富多彩的教学形式,以激发、培养、发展学生的音乐兴趣及爱好。因而在上音乐课时,我充分利用学生灵巧的形体、 自然的嗓音,通过律动、绘画、即兴创作、游戏、表演、节奏乐敲击等相结合的、孩子们喜闻乐见的综合手段,进行直观教学,激发和培养孩子们对音乐的兴趣,开发音乐的感知力、想象力、创造力,体验音乐的美感。

  一、故事法

  小学学生,特别是低年级学生爱听故事,对故事有着浓厚的兴趣。在授课前先讲一个有关歌曲内容的故事,然后自然导入新课,从而激起学生的兴趣,再把这种兴趣迁移到学习歌曲上来,如教小歌舞剧《小放牛》这课时,老师先绘声绘色地说故事。然后问:大家还想知道这个故事的具体情节吗?这节课我们来共同学习“小放牛”的故事(揭示课题)

  在音乐课堂上,教材中有很多曲子或歌曲都是有情节的,我们还能运用丰富的联想,续编音乐故事,创造情节,发展思维。如《龟兔赛跑》、《百鸟朝凤》等,在学完以后,可以让学生自己来当作曲家、作词家、创编后传,还可以来表演自己编的故事。孩子们的兴致自然被教师激发出来了。

  我在教唱歌曲《闪烁的小星》时,首先把这首歌的内容编成一个小故事,讲给孩子们听,让他们从形象直观中得到美的感受。我问,什么东西一闪、一闪、亮晶晶,好像千万只小眼睛,挂在天空会放光明。“同学们,你们猜一猜,这是什么?”孩子们靠自己的生活感受,很快就会齐声回答出来“星星”。我肯定这一回答后,接着就说,今天我们来学唱一首美国儿歌《闪烁的小星》。当唱起这首歌时,孩子们的头脑里就有一个一闪、一闪、亮晶晶的形象在活动。学生在听故事过程中,很快就学会了歌词。

  二、表演法。

  学生在学习音乐时,要对音乐有所感,有所悟,有所动,这样才能投入到美妙奇异的音乐大世界中。课堂中我大胆放手让学生去动,去实践,去玩!在玩中感受音乐,让学生大胆表演。例在音乐课中可以使学生进入角色,让他们亲自用表演来感受歌乐曲,例在《小红帽》这一课中,我让学生课前准备好的道具,分别扮演“小红帽”“外婆”“大灰狼”演这童话故事,学生在表演中犹如身临其境,耳闻其声,目睹其事,从而被陶醉在这童话故事情境之中,兴趣达到最佳状态。

  三、游戏法

  孩子们天生就爱做游戏,在音乐课上通过游戏可以增加音乐性和趣味性。例,在教音符时值的长短时,我会让学生通过自己行走的步伐“哒哒|哒哒”,感受四分音符的时值和四二拍子的节奏特点。然后,再进一步通过学生的生活感受“跑比走快”,“走一步可以跑两步”,“跑跑走、跑跑走”,以及小闹钟的走动声“嘀嗒嘀嗒”来认识八分音符的时值。低年级学生对音符长短常常不能理解,在教学时我用小猴子摘苹果的故事来启发学生:二只猴子四个苹果即一只猴子有二个苹果(二分音符),又来了二只猴子变成一人一个苹果(四分音符),后来又来多一半猴子苹果只能分半个了(八分音符),这样讲解,学生就易于认识哪些音符长哪些音符短的道理。

  再者,学生刚刚开始接触基本音阶时,对七个音符并不熟悉,于是我把学生分成两个组来做游戏。一组学生拍一下手喊4,另一组学生再跺一下脚唱fa;再拍一下手喊6;另一组就唱la;再拍一下手喊7;另一组学生就唱si……经过这样反复多次一问一答式的游戏,不仅训练了学生的音准感,而且培养了注意力,逐渐引起了孩子的学习兴趣。

  四、体态律动法

  低年级学生年龄小,如果一堂课让学生坐着不动,他们会坐不住的,而刚刚入学的特点是好动,所以当学生对一首歌基本上能唱之后,我就会选择恰当的动作配合提高学生的兴趣。比如:在教唱二年级的《这是什么》这首歌时:“嘀嗒嘀嗒当当当……”我就选择简单而又适当的`动作,教学生边唱边舞,结合“体态律动”,学生很快就学会了歌曲并背出来。又如:在一年级的欣赏课《星光恰恰恰》,我不用任何语言直接让学生自己跟音乐律动,让他们用身体去感受旋律的活泼、欢快,这样充分调动课堂的气氛。

  五、即兴创作法

  音乐课是实践性很强的教学活动,我们应鼓励学生积极参与探究和创造,以开发学生的形象思维能力,开发学生的创造性思维,在编创中体验音乐的美感,提高他们的音乐感受、表现、创造能力。学生在自编、自演、自唱的实践活动中,既能培养对音乐的兴趣,又发展创造性思维,提高表演能力。 例1,在《快乐的音乐会》这一课中,我就以歌曲为范本,告诉学生“开音乐会”还有很多乐器可以一起演奏,小动物也非常多,让学生即兴创作歌词,把“吹拉弹”的乐器(小提琴、口风琴、钢琴)、小羊小猪等动物编进去,学生的兴趣达到了高点,快快乐乐地上了一节音乐课。例2,学生对乐器有着天生的喜爱,我们应启发学生自己动手创造乐器。例在易拉罐里放上沙子作沙锤;或拿几条汤匙作打击乐器,这样,使学生所有的创造热情都显露了出来,制作更多的乐器来伴奏,有了这样的乐器伴奏,音乐课更活跃了,真正把音乐课变成了学生自主活动课。

  六、绘画、看图法

  在小学音乐教材中,有许多启迪思想、开发智力的优秀幻想教材,我以幻想为前提,以绘画为手段,让学生再现音乐美。例我在 教小学一年级学生唱《洗手绢》一歌时发现,学生们很爱唱这首歌。但因为他们识字不多,就不能很快地视唱 歌词。他们爱画画,也爱认画,我就学习人家所说的“以画代词”。《洗手绢》的第一段歌词是:“红太阳,白云彩,妈妈洗 衣,我也来。哎口罗哎口罗哎口罗哎。”于是我将事先画好的一个红太阳,一朵白 云彩,一个正在洗衣的妈妈的头像,一个十分可爱的小女孩或小男孩的头像代表“我”挂在黑板上。一年级的小学生 看着黑板上的画,开心地笑着,一会儿就把这首歌背唱出来了。而欣赏音乐中,也可用此方法来引导学生进行欣赏,如《动物狂欢节》、《玩具兵进行曲》等作品,我采用了绘画法取得了相当好的效果。

  小学生不但喜欢画画而且还喜欢看画。在上课前先让学生欣赏一幅或几幅图画,使学生对图画产生兴趣再进入歌曲学习。如《小白船》一课,先出示这课的挂图,让学生欣赏画面,再问:图上画的是什么?小船是什么样的?想想什么东西的样子很像它?这位小朋友坐在船上都看见了些什么?歌曲中给我们讲得很清楚。这样使学生迫不急待地进入了歌曲意境中学习 。

  总之,音乐教育要把激发学生的学习兴趣贯彻到教学始终,只有重视音乐兴趣的培养,才能顺利的、很好的完成音乐教学任务,才能真正使学生感受美、体现美,在艺术的空间中尽情遨翔,驰骋,真正做到“培养人”的目标,教师应运用各种方法和手段,让学生在愉快的气氛中接受审美教育,把音乐课真正上成学生主动学习课,搭成让学生自主表演的旋转舞台和梦想剧场,让音乐课真正地“趣”起来。

音乐教学反思15

  《春天音乐会》一课时,围绕“春天的音乐会”这样的主题来展开知识技能的训练。我设计了以下几个环节来进行:1、春天来了,春天的孩子们要举行一次盛大的音乐会,你们猜猜,会有哪些孩子来参加音乐会?(这个环节旨在引导学生谈到春风、春雨、春水、春雷等各种春天的自然景物。)2、孩子们正积极地排练着自己的拿手节目,准备给妈妈献礼呢!你们听,春雨正在唱歌呢:嘀嗒X嘀嗒X|。你还听到或看到哪些孩子们的节目呢?(这个环节中教师的示范是为学生接下来的创编模仿起了决定性的作用,从这一环节开始已经把春天的表象事物纳入到音乐的节奏中去了。)3、这么多孩子准备了节目,不如让他们一起来合唱一曲吧。(出示多声部节奏并让学生试着用春天的各种声音来进行多声部的训练。)(这个环节是这节课技能训练的关键和精华所在,适当地对学生渗透多声部的'训练无疑是事半功倍的。)在这个教学片段中,我将原来生硬、艰涩的技能训练点用各种形象的事物化成,让学生容易接受,又乐于接受,并能更好地展开技能训练,这正是技能人文的魅力所在。

【音乐教学反思】相关文章:

音乐教学反思08-27

《音乐小屋》教学反思06-09

箫音乐教学反思01-05

小学音乐教学反思08-25

《牧童》音乐教学反思07-19

初中音乐教学反思04-11

音乐小白船教学反思06-09

小白船音乐教学反思04-03

音乐课教学反思09-10