美术教案

美术教案10篇【精华】

　　作为一位杰出的教职工，总不可避免地需要编写教案，教案有助于顺利而有效地开展教学活动。那么什么样的教案才是好的呢？以下是小编整理的美术教案10篇，欢迎大家分享。

美术教案 篇1

　　教学目标：

　　1、掌握填灌的方法，制作百变娃。

　　2、运用手捏的方法进行造型变化。

　　3、激发好奇心，主动探索和发现问题，创造性地解决问题。

　　教学重难点：

　　掌握填灌的方法，制作新颖、有趣的百变娃。

　　教学课时：

　　一课时

　　教学过程：

　　一、导阶段

　　我们已经学过了很多制作玩具的方法，那些会走的玩具，会滚的玩具,会爬的玩具着实让小朋友们觉得特别有趣，今天老师带来了一个可以“超级变变变”的百变玩具，大家看一看，比一比，它有什么特征。

　　二、新授

　　1、展示“百变娃”玩具。

　　2、四人小组讨论：这个百变娃是怎样变的呢？它的'设计来源是什么?

　　生：观察，思考、讨论、回答

　　3、发展阶段

　　讲解示范作业的设计思路。示范制作步骤：

　　设计制作：找材料，通过想象与构思，设计并制作一个百变娃。

　　装饰美化：采用画、剪、拼贴等造型手段装饰美化。

　　三、欣赏其他学生作品，开拓学生的思维。

　　1、师：用什么材料，什么方法制作呢，我们先去看看其他小朋友制作的百变娃，你从他们的作品中学到了什么？（指名回答）

　　2、不同的百变娃有不同的装饰方法，想好自己要制作的百变娃和制作方法。（画、撕剪啊、拼贴等造型手段进行美化。）

　　生：表达自己的看法和自己制作玩具的想法。

　　四、布置作业：

　　师：小朋友们，我们已经知道制作百变娃的方法，想不想马上动手制作呢？拿出你们的材料，开动自己聪明的脑筋，做出一个和其他人不一样的百变娃。四人小组里的小朋友要比一比谁的百变娃最可爱，比一比谁的作品和别人不一样，最有创意。

　　五、游戏活动

　　1、我们现在分四人小组开展一个百变接力游戏，比比哪个小组能制作出更多形状的百变娃。

　　2、请1、2个学生上台来演示你制作百变娃的过程。

　　六、交流

　　请同学们自评、互评相邻小组的作品，：

　　1、你在百变娃接力游戏中的变化造型，可得几颗星？每变一款可得一颗，多变多得。

　　2、你对自己创意的百变娃的：一般满意非常棒

　　3、你准备将最受欢迎的百变娃送给谁？理由是什么？

美术教案 篇2

　　教学重点

　　本节课的重点是通过师生一起分析《捣练图》，使学生对于我国唐代的绘画题材与风格有一个大概的了解与认识。

　　教学难点

　　本节课的教学难点是以点带面，通过对《捣练图》的欣赏使学生对于唐代的时代背景、审美标准、绘画发展、以及当时的总体文化背景有一个初步的认识，在课的设计与串讲中要很好地把握好课的条理与节奏。

　　教具准备

　　教学课件、电脑、实物投影仪等。

　　教学过程设计：

　　⑴、组织教学（按常规进行）在课前可以展示一些与唐代有关系的文物图片

　　⑵、引入新课：再出示一组唐代的特色建筑物、文物、绘画作品的图片，同时让学生根据图片说出它们的名字：大雁塔、“开元通宝”货币、三彩骆驼俑、敦煌壁画、《簪花仕女图》．

　　继续，让学生根据图片：

　　这些图片都有什么共同点？（都是唐代的作品）

　　通过图片所反映的唐代都有什么特色呢？（人们生活很安逸，在佛教、诗歌、经济、贸易等许多方面都得到了空前的发展）

　　大雁塔：在唐代，佛教文化得到空前的发展，无论是唐玄奘西行取经还是鉴真和尚东渡日本宣扬佛法，都发生在这个时期，所以唐代的佛教文化也得到了十分广泛的普及。

　　“开元通宝”货币：唐代的经济也是在空前的发展，从当时货币的样式到普及制作，充分显示出唐代时期人们生活的富有与经济上的繁荣。

　　三彩骆驼俑：用是一种陪伴死者的随葬品，“唐三彩”是在武则天时期得到的发展，是唐代陶瓷上的创举，所谓的“三彩”是以铅为熔剂制成的其中以黄（赭）、绿、蓝为主色施于白底胎上。从上面表现的人物来看，人物多为西域等地的商人，所以充分显示出唐代商贸的发达，“丝绸古道”也是在这个时期成型的。

　　敦煌壁画“西方净土变”：唐代佛教的盛行也使得艺术上出现了前所未有的佛教氛围，我国各地佛教建筑、雕像、壁画的大面积出现，使得在人们心中产生了一种佛教文化。“西方净土变”画面表现了在西方极乐世界中歌舞升平的热闹景象，画面中的伎乐天的形象生动多姿，特别是其中的“反弹琵琶”造型更是敦煌壁画中的精品，画面中一片喜庆、祥和的景象。

　　⑶、《簪花仕女图》：盛唐时期的工笔重彩代表作，画面表现盛唐时期几位头簪大花的贵族妇女在私家庭院中闲庭漫步的情景，画面人物体态丰肥，衣着华丽，动作轻柔舒展。绘画技法娴熟，色彩浓艳又不失和谐。通过看这幅作品。带领学生在图上寻找他们认为怪异的装扮：学生提问：人物面部的眉毛比较有特点，这是怎么回事？

　　教师解释：唐代追求“以胖为美”的审美准则，所以人物的种种设计都是由它的美学的原理构成的。唐代人比较胖，每个人的脸型都是圆脸，大家想想看，在一个很大的脸上画一个细细的柳叶眉好看吗？（学生回答：当然不好看，主要是不协调。）那么这种眉毛画在脸上能起到什么作用呢？（学生回答：与人物的圆脸产生形象上的呼应。）所以聪明的唐代人就以雄蛾子的触角得到了启发，发明了“蛾眉”，为的就是在脸上和脸型呼应。

　　在唐代妇女的生活十分单调，每天只是在属于自己的世界中单调的活动，化装便是她们每天的重要消遣。各种新鲜的发式便是妇女们日常花功夫捉摸的地方。高髻便是在唐代妇女发式中用得比较多的一种，在《章怀太子墓壁画》、《执扇仕女图》中均有较多的表现。它的主要特点是在头上先用假发把头发垫高，然后用真头发包在外面，使得头发高高的立于头上，体现出人物的高耸的头型，既提高了人物的身高，又使得雍容、华丽的发簪得以展示。而在高髻上簪花更突出了这个特点，收到了雍容华贵的效果。

　　在每个人物的面部，还体现了古代妇女的主要化妆方法，其中在每个主要人物的面部都有黄金花子的体现，“花子”是古代妇女的常见的装饰物，在古代的名《木兰辞》中就讲到：“当户理云鬓，对镜贴花黄。”其中的“花黄”便是这里提到的`花子。它是一种用金箔剪刻出的装饰图案，通常贴于前额、两鬓的位置，花子在敦煌壁画中也有大量的出现。

　　看过了每个人物的头部装饰之后，我们再来看看在人物身上的表现。首先受到人物身材、地理位置的条件决定，画面中人物主要的服装材料都是纱质服装，这不但透气性好，还很轻盈，在画面中画家以十分写实的手法，表现出画家高超的绘画技巧。服装中大量的花卉图案充满了富贵的气息，层层的晕染加上细致的勾描表现出层层的图案从纱的下面隐隐的露出来的效果。最后带学生分析画面的人物动作以及画面构图方法，再让学生体会画面中的人物是什么样的心态？

　　在我国的古代，许多妇女在外表上看过着十分富有的生活，但是在实际的生活中，她们的生活还是十分寂寞与无聊的，所以在《簪花仕女图》中每个人物都是在拈花、逗狗、戏蝴蝶……从外表看来他们过着锦衣玉食的生活，但实际上她们内心的空虚、寂寞是今天的人们无法理解的，我们只能通过绘画作品来洞悉她们的内心世界，从而感受到作为古代的妇女可悲、可怜的心灵世界……

　　⑷看过了《簪花仕女图》之后，我们再来看看唐代另一位绘画高手张萱的作品《捣练图》。这是一张反映唐代劳动妇女生活的画面，主要表现的是在丝织品作坊中的劳动场面，一共表现了十二个人，有中年妇女、年轻女子以及五、六岁的小女孩儿，她们对于劳动有着不同的反应：有的认真工作；有的正在休息；还有的在劳动环境中嬉戏、玩耍……让学生分析画面中的人物动作，劳动内容。让学生分析对比《捣练图》与《簪花仕女图》在题材、人物上的差异。最后由学生两件作品在艺术上的贡献，我们通过了解两件作品了解了唐代文化的哪些方面？通过课件进行展示、。

　　最后布置课下观察作业：到生活中去寻找唐代的艺术品，看看能否利用课上的分析方法去解读它们，能否取用独立的眼光去发现藏在艺术品细节中的信息，做一个会发现美、会体会美的学生。

美术教案 篇3

　　活动目标

　　1、让孩子们知道鲸鱼的特征以及它的习性。

　　2、学会用撕彩纸，揉彩纸，制作出鲸鱼。

　　3、让幼儿体验自主、独立、创造的能力。

　　4、培养幼儿动手操作的能力，并能根据所观察到得现象大胆地在同伴之间交流。

　　5、引导幼儿能用辅助材料丰富作品，培养他们大胆创新能力。

　　活动准备

　　报纸，A4纸，胶水

　　活动过程

　　一、导入

　　1. 用猜谜语的方式向孩子们介绍鲸鱼。

　　- 我是世界上最大的动物，我在海里生存，我的宝宝要吃母乳长大。

　　- 我呼气的时候会喷喷泉，我是谁呢?

　　二、展开

　　1、谈谈鲸鱼。.

　　- 你见过鲸鱼吗?

　　- 你在哪儿见到的鲸鱼?

　　- 看过鲸鱼后你有什么感受?

　　2、说说鲸鱼的特征和习性。

　　- 鲸鱼在哪儿生存?

　　-在水里生活的鲸鱼是动物呢?还是鱼呢?

　　(鲸鱼生子，母乳所以它是动物。)

　　- 鲸鱼有多大?

　　(鲸鱼的身子很大，是现存在地球上最大的动物。身长超过30m，胸鳍长达4m，刚刚出生的.鲸鱼宝宝也有7m长的。)

　　- 所有的鲸鱼都是同一种类吗?

　　(鲸鱼被分为须鲸和齿鲸两大类。有须子的鲸鱼就是须鲸，有尖锐的牙齿的鲸鱼就是齿鲸。须鲸有两个鼻孔而齿鲸只有一个。)

　　- 鲸鱼为什么会喷水呢?

　　(因为鲸鱼呼吸的时候会夹着海水一起呼吸。)

　　3、制作鲸鱼并研究制作材料。

　　- 如果想要制作出鲸鱼需要哪些材料呢?

　　- 用报纸和白纸怎样制作出鲸鱼呢?

　　4、用报纸和白纸制作鲸鱼。

　　① 把报纸和白纸(A4纸)撕好。

　　② 按照纸的种类把纸分开。 (报纸和报纸放在一起。)

　　③ 把纸揉在一起。

　　④ 用白纸粘在鲸鱼的肚子位置上其余部分用报纸粘上。

　　⑤ 粘纸的时候不要留出余白，紧密地粘好。

　　⑥ 用报纸表现出黑色的部分。 (鲸鱼的背部上)

　　三、结尾

　　1、让孩子们把完成的作品介绍给朋友们

　　2、总结活动

美术教案 篇4

　　活动目标：

　　1．能合理使用吸管和圆片组合拼贴各种动态的小人。

　　2．能增贴不同的体育器械表现小人运动时滑稽、好玩的场面。

　　3．学习记录所拼小人的动态，体验操作的乐趣。

　　活动准备：

　　1．经验准备：玩过关节可活动、能摆造型的模型人。

　　2．物质准备：长短不同的吸管，幼儿剪好的圆片若干，剪刀，人手一支水彩笔，展示板一块，钢琴曲。

　　活动边程：

　　一、出示吸管和圆片，引起幼儿活动兴趣。

　　师：请小朋友看看这是什么？可以拼什么东西？拼的什么东西最好玩？

　　二、摆造型，让幼儿感知处于不同动态时身体各部分的姿势。

　　三、将幼儿摆的动态编进儿歌《好玩的小人》。

　　小吸管，一根根，我用吸管拼小人。

　　拼个小人弯弯腰，拼个小人跑步走。

　　拼个小人在游戏，拼个小人转圈圈。

　　拼个小人打篮球，拼个小人玩玩具。

　　小人个个都好玩，小朋友们乐哈哈。

　　四、幼儿操作活动，教师巡回指导。

　　1．讲解操作要求。

　　师：今天我们就来拼小人，拼出不同的动态，然后可以添一些体育器械，我们比一比，谁拼的.小人最滑稽、最好玩。

　　2．幼儿操作，教师适当加以指导。

　　（1）鼓励幼儿摆出各种动态，不模仿别人，对能力弱的幼儿给予帮助，启发幼儿通过连接两根吸管、弯曲吸管或剪断一根吸管米表现手臂和腿部的弯曲动作。

　　（2）鼓励幼儿添拼一些体育器械。

　　（3）鼓励幼儿将拼的小人用记号笔画下来，为画动态人打基础。

　　五、展示和相互交流。

　　1．将幼儿记录的作品展示在板上。

　　2．请幼儿相互介绍自己所画的小人在干什么，觉得哪个小人最好玩。

　　六、活动延伸：

　　1．将作品放入语言区，让幼儿继续创编儿歌《好玩的小人》。

　　2．可以引导幼儿加入一些玩具图片，丰富所拼小人的动作。

美术教案 篇5

　　活动目标

　　1、观察蝴蝶的各种造型和花纹。

　　2、用折、画和剪得方法做出美丽的蝴蝶。

　　3、培养幼儿对手工活动的兴趣。

　　4、尝试通过动作和色彩来感知美、创造美。

　　5、能根据需要自由地选择绘画材料进行作画，体验快乐的情感。

　　活动准备

　　剪刀幼儿人手一把，蝴蝶图片，教学挂图，油画棒人手一盒，浆糊，长方形的纸。

　　活动过程

　　（一）让幼儿欣赏美丽的蝴蝶图片，引起幼儿的兴趣

　　教师出示蝴蝶图片，引发幼儿兴趣。

　　师：小朋友们，你们看老师带来了什么？（引导幼儿说出蝴蝶）漂亮吗？哪儿漂亮？引导幼儿回忆蝴蝶的外形特征。

　　教师小结：蝴蝶有一对漂亮的翅膀，一对触角，身上五颜六色可漂亮了。

　　（二）出示挂图，让幼儿欣赏蝴蝶制作步骤图，请幼儿自己看图理解蝴蝶的制作方法

　　1、蝴蝶这么漂亮，你们想不想自己也来制作这么漂亮的蝴蝶呢？我们一起来认真的看看是怎么制作的吧？（出示教学挂图）

　　2、幼儿看步骤图，想一想蝴蝶的制作方法，并看着图说一说。

　　教师小结：请小朋友按照数字的顺序看图，请你想一想蝴蝶是怎么制作出来的。

　　（三）教师根据步骤图逐步向幼儿示范蝴蝶的制作过程

　　制作步骤：

　　第一步：将长方形纸对边折。

　　第二步：在纸的.一面画出半个蝴蝶的轮廓。

　　第三步：沿画好的线剪出蝴蝶的外形。

　　第四步：将对折的纸打开，即成为一只美丽的蝴蝶。

　　着重向幼儿介绍第三步：将蝴蝶翅膀上对折剪出各种花纹。

　　（四）幼儿操作，教师指导

　　师：现在请小朋友也来做美丽的蝴蝶，老师会给每个小朋友都发一张长方形的纸，请小朋友先对边折，然后画出蝴蝶的半边，浆糊放在桌子的中间大家一起用。

　　重点指导动手能力稍差的幼儿，提醒幼儿剪出花纹的时候要注意，不能剪断。

　　活动延伸：

　　把制作好的蝴蝶带回家，让爸爸妈妈欣赏自己的作品。

　　教学反思：

　　作为教师要善于发现幼儿的不同特点，给予每一位幼儿以激励性的评价，充分挖掘作品中成功的东西，给予积极的肯定，使他们获得成功的体验，感受到手工活动的乐趣，从而增强自信心。

美术教案 篇6

　　设计意图：

　　小班幼儿对印染、剪纸、折纸活动比较感兴趣，因此我设计了本次活动。学习用折叠的方法印染手帕，感受印染作品的美。让幼儿养成细心，认真的操作习惯，体验成功的快乐。让幼儿在动中体验，在玩中发展，充分体现了小班活动游戏化的特点，感受活动的乐趣。

　　活动目标：

　　1、学习用折叠的方法印染手帕，感受印染作品的美。

　　2、养成细心，认真的`操作习惯，体验成功的快乐。

　　3、培养幼儿动手操作的能力，并能根据所观察到得现象大胆地在同伴之间交流。

　　4、引导幼儿能用辅助材料丰富作品，培养他们大胆创新能力。

　　5、培养幼儿的欣赏能力。

　　活动准备：

　　1、每桌两盒颜料，一块湿毛巾，桌布(铺在桌子上)，KT板( 陈列幼儿作品)。

　　2、范例3---4幅，白色餐巾纸若干。

　　活动过程：

　　一、欣赏范例，感受印染作品的美。

　　今天老师带来了几块漂亮的手帕，你们想看吗?

　　你们看这些手帕漂亮吗? 那你知道这种手帕怎么装饰出来的呢? 你们想来装饰手帕吗?

　　1、这些手帕美吗？美在什么地方？

　　2、幼儿进行自由讲述。

　　二、观察印染手帕的方法

　　1、这么漂亮的手帕是怎么装饰出来的呢？我们来看一看。

　　2、师示范印染手帕的方法。将正方形的餐巾纸对折三次成三角形——将对折好的餐巾纸的各个部位分别醮一下颜色——轻轻地打开，不要弄坏作业纸。老师简单示范，讲解印染方法，示范后请幼儿讲讲是怎么做出来的?教师最后一次故意蘸得多一点，请幼儿想一想颜料为什么会滴下来。

　　三、幼儿集体回忆印染的步骤，讨论需要注意的地方。

　　1、蘸颜料的时间不要太长。

　　2、印染后打开时要轻轻的、慢慢的。

　　四、幼儿操作染手帕，师巡回指导。

　　1、给能力弱的幼儿适宜的帮助。鼓励幼儿大胆印染。帮助能力较弱的幼儿完成作业。鼓励幼儿在打开时不怕困难，坚持做完一件事。

　　2、提醒幼儿注意卫生，不弄脏衣服。

　　五、讲评：

　　将幼儿作品放在KT板上，幼儿围坐在作品周围。

　　1、激发幼儿的成功感。

　　2、你喜欢哪一块手帕？为什么？

　　3、师表扬讲卫生、操作认真、不怕困难的小朋友。

　　4、讲评

　　今天，我们每人都印染了手帕，你们觉得你们印染的手帕美吗? 老师也觉得你们的手帕很美，你们印出了这么美丽的手帕，心理怎么样? 你们想把这么美丽的手帕送给谁呢? 这么漂亮的手帕你想用来做什么呢?

　　活动反思：

　　本次活动孩子们很感兴趣，都能掌握印染手帕的方法。将正方形的餐巾纸对折三次成三角形，将对折好的餐巾纸的各个部位分别醮一下颜色，轻轻地打开，不要弄坏作业纸，完成作品时孩子们很兴奋，能感受作品的美，效果很好。

美术教案 篇7

　　一、教材分析《画布上的阳光》

　　本课《画布上的阳光》是“欣赏·评述”的类型课，作为本套教材中学阶段三个独立的欣赏课教学单元之一，本课《画布上的阳光》试图解决两个主要问题：一是强化一种最为实用与常见的欣赏方法——比较的欣赏方法，帮助学生在对比或类比中获得对特定作品更加深入的艺术感知与内心体验，从而提高欣赏艺术作品的能力。二是初步掌握研究一个艺术流派应该从哪些方面入手，应该注意关注哪些相关的角度与层面，从而了解一些现代美术史学的研究角度与方法。通过对绘画表现形式从不同角度的比较和经典作品从不同层面的分析，强化学生养成一种“比较欣赏”的良好习惯。

　　教材主体内容定位在印象派是东西方艺术平衡及与相关课目知识整合的选择。教材介绍了１９世纪末印象画派的艺术特点、代表画家以及印象派绘画与科学成就的联系。本课首先明确了印象派绘画在西方绘画艺术发展历程中的意义和地位。帮助学生进入印象派绘画与古典绘画色彩特点的对比分析，引导学生感受其为何“极大地丰富了色彩的表现能力”。在讨论活动中，教师可以分别从色彩倾向、对光色构成的理解和表现以及笔触的运用和表现特点等方面积极引导并提出相应的思考题，为学习讨论提供基本路径，促进学生之间更有效地展开学习讨论，也为教学的深入进行做好必要的铺垫。

　　接下来教材重点帮助教学从色调倾向、对光色的理解和表现以及笔触的运用和表现特点几个方面对《日出·印象》进行重点分析，然后通过展现同时代其他印象派艺术家的作品，引导学生归纳出印象派绘画在题材、笔触和光色气氛表现等方面的典型特征，让学生进一步认识印象派绘画的风格特点。

　　二、教学目标

　　*了解印象派绘画的艺术特点，提高运用比较欣赏方法欣赏作品的能力。

　　*搜集和处理相关信息，培养对美术作品进行综合审美评述的能力。

　　*增进对人类艺术活动与社会历史发展之间内在联系的体会和理解。

　　三、教学思路

　　（第一课时）

　　《日出·印象》可以作为教学的欣赏导入。旭日初升，雾气迷蒙，画家描绘的是勒阿弗尔港口一个多雾的早晨。水面流光溢彩，显得生机勃勃。透过淡紫色的晨雾，港口的船只若隐若现，具有含蓄的气息。画家运用神奇的画笔将这瞬间的印象永驻在画布上，使它成为永恒。提倡课堂教学运用教材中提示的作品局部放大法，强化学生对艺术作品的视觉记忆，同时为作品笔触、造型等具体的形式分析提供更多的信息支持。

　　教材的两组图片比较明确地呈现了印象派绘画与古典主义绘画的风格差异。适合作为学生展开“学习活动一”设置的.教学讨论素材。强化作品形式的比较和风格的感受，尝试引导学生就两组作品从三个方面对比分析，并展开讨论。

　　１、画面色调的比较；

　　２、光色的不同表现；

　　３、笔触。

　　如果教学条件允许，教师可以利用影视媒体设备，展现这些作品清晰的放大图片。也可以根据对教材的理解，课前寻找其他一些风格明显、画面清晰的经典作品，作为教材作品图片的补充信息，拓展学生的审美视野。

　　Ｐ３１一段介绍莫奈的文字提供了对《日出·印象》的一种艺术感受及与此幅作品相关艺术事件的简单描述，教学中不宜把对作品的审美感受拘泥于教材的这一种介绍，鼓励学生自己感受作品的视觉印象才是更为合理的教学选择。

　　《日出·印象》的欣赏中，应注意引导学生侧重对细节进行研究和讨论：画面气氛、色彩关系、造型手法以及笔触的运用、表现题材等等。

　　务必把握教材中提示的几个方面：以学生为主体展开讨论；运用有关色彩知识和学习方法，分析画面的色彩关系；感受画面上表现早晨的朦胧气氛；比较学院派严谨的造型结构和细腻的形象塑造、庄重严肃的主题等等，逐步整体把握印象派艺术风格的主要特点。归纳总结：

　　１、印象派艺术风格的主要特点。

　　２、作品欣赏学习活动中掌握和运用的方法。

　　布置课后学习活动，明确为第二课时准备的资料收集和短文写作的方法及要求。

　　这一环节中，教师可以提供有关书目或直接提供资料供学生选择，根据学生特点分别指定任务。短文写作可以从不同角度出发，重点落在对具体作品形式美感的感受上。积极策划一次班级演讲活动：鼓励学生独自完成或小组合作，制作多媒体演示讲稿，整理自己对艺术作品进行自主欣赏探究的结果。

　　（第二课时）

　　展开即兴演讲活动，学生根据课前收集、整理的结果，评论自己喜爱的印象派绘画作品，借助媒体，展示学习探究的成果。

　　引导学生发表自己的见解，对不同意见进行辩论。活动前教师可以明确提示从以下几点评价学生的演讲，引导学生演讲努力的方向。

　　１、自觉运用比较的欣赏方法，研究印象派绘画的基本特点；

　　２、具有较好的逻辑分析能力，在欣赏活动中把情感与理智有机结合起来；

　　３、在欣赏活动中能够表现出对自然色彩、生活情感的内心感受和情感体验；

　　４、大胆参与，见解独特，语言生动，表达清晰。

　　本课时生动活泼的关键是把课堂教学时间作为教学成果展示的时间，把教材上“活动二”的欣赏短文写作变成课前的准备活动，可以极大地提高学生的学习兴趣与学习效能，也提供了学生一个表现自我的学习空间。

　　展示自己学习成果的活动过程中，教师尽量在每次学生展示后及时做出简短的评价，一是对应关照活动前提出的评价要点给予学生合适的定位，重点是鼓励；二是必须及时更正学生在演讲过程中出现的知识性错误；三是提示学生提高作品欣赏水准的具体建议。

　　四、教学选择

　　为达到“了解印象主义美术，通过欣赏活动，获得初步的审美经验和鉴赏能力”这一目标，可以采用多种方法的教学活动形式：

　　１、组织报告会或收集印刷品举办展览，让学生直接从资料中了解印象主义绘画；２、通过色彩游戏或一定目的的简单练习，如阳光下的云、一棵树和地上的投影、物体明暗两面的色彩关系等等，让学生通过感性认识了解印象派绘画；

　　３、根据学生的知识水平，通过艺术史线索简介印象派绘画产生的条件以及对现代美术的影响，从较高的层面上把握和理解印象派绘画的特点。

　　五、教学建议

　　为了加强学生对作品艺术手法的直观感受，本课可以大量采用作品局部抽取放大法。注意在回顾知识的基础上，引导学生直接利用《多彩的风景》学习中获得的色彩观察方法与经验来分析印象派作品色彩处理的特点。

　　本课如果没有更多清晰图片资料的支持，就很难让学生从作品形式技巧方面的分析过程中获得更多真正有意义的直观审美感受。一般来讲，现在许多网络图库中一些高清晰印象派作品的图片都可以基本满足教学的要求。

　　但是，对于信息资料相对贫乏的地区，或许根本没有多媒体的设备作为日常的教学支撑，所以在此教学就有必要避实就虚了。建议教师紧紧抓住Ｐ３１大幅的《日出·印象》进行作品形式技巧的重点分析，力争以点带面地组织教学深入开展，帮助学生初步理会印象派的绘画特点。

　　虽然比较的方法是美术欣赏中极为常见的方法，但是在作品的具体比较中却存在较大的教学选择空间。比如，特定的作品与什么作品相比较？就是一个极为重要的问题。教材中为凸现印象派的艺术特点，选择了古典主义画派的作品来进行对比。这样的比较适合帮助学生区分印象派以前的艺术风格与印象派之间形式上的大体风格差异，教材上设置“活动一”的讨论就是这个意图。

　　这里值得指出的是“活动一”很难单独成为支撑一个课时的学习活动，更多意义上可视为课时教学中一个重要的教学环节。

　　至于印象派到底具有怎样的特点与风格，或许光运用对比的欣赏方法就不够了。此时选择比较的作品建议是印象派的一些代表作。对同一画派作品的仔细类比，往往是获得某个艺术流派更多艺术风格特征的重要手段。

美术教案 篇8

　　活动目标：

　　1、欣赏梵高的作品，感受画面中笔触、色彩、形象所传达出来的强烈的情感。

　　2、创作“美丽的星空”或描绘自己对梵高和他作品的感觉，尝试在绘画中表达自己的情感。

　　活动准备：

　　半数幼儿、油画棒、订书机、幼儿操作材料、《星月夜》范画、轻音乐——班得瑞《安妮的仙境》，《天空之城》

　　活动过程：

　　1、听音乐，感受《星月夜》画面中的情感。

　　播放音乐《安妮的仙境》，引导幼儿安静的倾听音乐中的画，请幼儿说一说你从音乐中听出了什么？（音乐是欢快的还是舒缓的，你听到之后心里有什么感受？想要做什么事？）由于这首曲子非常舒缓，小朋友们说听后感受很舒服，都要睡着了，接着老师又提问，你们想睡在哪里？小朋友们说想睡在家里软软的床上。于是老师很煽情的配着音乐说了一个故事：一个叫梵高的人，离开家乡很多年了，由于很多原因，他一直没有回家，在一个秋天里，他生病住院了，在病床上他特别想念家乡，怀念家乡的田野和村庄，于是他画了一幅画，这幅画上面一颗柏树，一棵燃烧的柏树!天空中有星星,她们翻滚着...村庄似乎笼罩在某种不安之中...正忍受精神病折磨的凡高用这幅画要告诉我们什么?他要选择死亡?还是….

　　小朋友们安静的听着，沉浸在那种忧伤宁静的感情中，故事顺势也将作者和创作背景等一些常识介绍了一下。

　　2、教师讲解作品的布局，并进行简单的分析，局部地区做示范，幼儿仔细观察。

　　教师讲解作品布局：星云与棱线宛如一条巨龙不停的蠕动着，暗绿褐色的柏树像一股巨形的火焰,由大地的深处向上旋冒...所有的一切似乎都在回旋,转动,烦闷,动摇,在夜空中放射绚丽的色彩......教师强调：不一定要画的和梵高画的一样，你可以画的比他画的还要有感情，还要让人想家。（暗示幼儿可以从颜色的搭配、线条的比例上做一些改变等。）

　　3、幼儿操作，教师巡回指导。

　　播放音乐《天空之城》，这是一首比较忧伤的音乐，幼儿听着音乐，揣摩着自己的情感，尝试可以用不同的绘画来表达幼儿心里的“星空” ，我发现不用老师过多的强调树要是黑色的，高高的，幼儿通过刚刚老师的介绍已经理解了“盘旋的巨龙”的意思了，所以他会很自然的将柏树画的又高又黑，而且是扭动的，星空中的星星也都是忽大忽小，幼儿解释说因为有云，所以一会能看见一会看不见，巡视一圈下来后，我发现这一半孩子的画与众不同的还是挺多的，大部分没有模仿范画。他们都有自己的理解了，所以整个画面都呈现出一种冷色调，我问幼儿为什么选择重的颜色时，他说听这个音乐就想用这种颜色，看来，音乐发挥了它的魔力！

　　4、教师展示幼儿的作品，并进行点评。

　　教师请幼儿介绍自己的作品，大多数幼儿都踊跃的举手，想要展示自己的作品，介绍完后教师都以称赞的话语表扬小朋友，并将他们的作品张贴在班级内。

　　改变平时的评价眼光，并在介绍作品和讲解作品时以“情”感动幼儿，启迪他们的想象，鼓励他们创作出不一样的画，看到小朋友们聚精会神的作着画时，我就知道，这节课效果应该很好！

　　分析：

　　在幼儿园里进行美术活动，多数老师都是采用单一且枯燥的教学模式：出示范例——现场示范——幼儿操作、教师指导——点评，这种模式带来了一个常见的现象，幼儿绘画出来的作品往往都是大同小异，没有自己的风格和特点，小朋友还是快乐的小画家吗？不是！他们变成了加工作业的`机器人了，久而久之，他们越来越不喜欢画画了，觉得画这个太难，画那个又不会。幼儿的作品都差不多，没有突出他们的特点，我就在反思，幼儿的美术活动到底是让幼儿做一个模仿的的机器人还是通过美术活动来引导他们感受不同的情感呢？

　　我们都知道，美术活动是幼儿园对幼儿进行美育教育的一个重要方法，在幼儿园教育教学中占有相当大的比重。积极有效的美术活动就是引导幼儿在自然生活、社会生活中发现美、感受美、表现美的过程。在这个过程中幼儿的心灵得到陶冶，自信心、生动性、积极性、创造性得到发挥，对幼儿的身心和谐、健康发展是非常有益的。音乐对人所产生的影响是众所周知的。作为素质教育的一部分，音乐教育对发展孩子的直觉、想像与表达能力有独特的作用，将这两者有效的结合，听了很多展示课，翻阅了很多相关的书籍文献，把好的方法带入课堂，在教学时让音乐与美术紧密联系，发现充满音乐的课堂教学其实可以比普教课堂教学上的更为丰富多彩，让幼儿在音乐中张开想象的翅膀，用画笔表现自己的情感。

　　音乐对人的情感能起到很好的渲染作用，而美术欣赏离不开情绪的调动，没有充满感情色彩的欣赏过程，必然得不到情感的体验，认知的效果也将大打折扣。采取创设情境的方法 ，运用音乐调动学生的多种感觉，视听结合，使幼儿对教学内容清晰明确，从而激发学习兴趣。真实的环境氛围，显现和谐、鲜明的形象，促使有的感、知觉发展，并通过直观感受诱发他们创造性的想象，给幼儿以美的享受，也可以很好地激发幼儿的兴趣。

　　所以，这节课我将感受画面的情感的作为了一个小重点，通过播放渲染力强的两首音乐，达到了启迪思维，加深欣赏深度的目的。并鼓励幼儿创作性的绘画，改变了一味的模仿，幼儿觉得随心所欲，老师看到的作品也更加丰富多彩。

美术教案 篇9

　　活动目标：

　　1、尝试在指纹图案上添加简略的线条表现人物的动态。

　　2、能够大胆想象，体验运用新的绘画方式进行美工活动的乐趣。

　　3、培养幼儿良好的作画习惯。

　　4、体验想象创造各种图像的快乐。

　　活动准备：

　　1、PPT蓝精灵图片、音乐

　　2、母指教具（示范用）

　　3、人物图片、植物若干盆。

　　4、蓝印泥、纸巾、构线笔。

　　活动过程：

　　一、情景导入

　　1、教师扮演森林妈妈和幼儿打招呼。

　　2、最近我有一件事情非常苦恼。我许多的宝宝都生病了，你们帮我看看他们都怎么了？（出示图片和植物）

　　小结：我们身上每个部位都非常重要，缺少了谁都不行。

　　二、教师示范

　　1、我的宝宝太可怜了，有什么方法可以帮助它们。

　　2、你们说的方法有一些人它们都会做。猜猜是谁？（播放蓝精灵的音乐）蓝精灵对治疗花草特别拿手。

　　3、那我们一起来请蓝精灵，用大拇指来请蓝精灵。

　　教师第一次示范：

　　让孩子把动作演示出来。教师示范“先用大拇指请个头、再请个身体。”（教师带了一个大手指示范，运用较大的椭圆形图章代替手指演示）用儿歌的方法暗示四肢动态的画法。

　　教师第二次示范：

　　师生共同示范交换着尝试运用手指点画的方式，添画小人。

　　4、师：蓝精灵还会用那些方法来照顾我的宝宝呢？请幼儿将动作做出来。

　　三、操作表现

　　1、边画边思考，变化自己的手指、手指的方向或组合方法表现不同的.人物。

　　2、提醒幼儿印好一个人物后及时添画四肢动作。（根据幼儿的情况拉开层次）

　　3、教师个别指导并引导幼儿情节的想象。

　　四、交流分享

　　观看谈谈说说蓝精灵在花盆的身上做什么，找一找他在哪里，比一比谁的眼睛尖。

　　教学反思：

　　总的来说本次美术课达到了预设的目标，在活动中无论是观察还是孩子自己操作，氛围都很热烈，虽然有的孩子动手能力比较差，但是他们都很努力、认真，就算孩子的进步是一点点，作为教师我们也要鼓励孩子的进步，激励他们更加努力。

　　小百科：邪恶的格格巫突然闯进精灵村庄，受惊的蓝精灵慌忙躲避，笨笨误闯神秘石洞，在奇异的蓝月亮照耀下竟然穿越来到纽约中央公园。蓝爸爸同蓝妹妹、笨笨、聪聪、厌厌以及勇勇（新角色）在纽约这座大苹果之城展开冒险。

美术教案 篇10

　　活动目标：

　　1．学习利用纸团、图形纸、棉签等绘画材料，通过玩玩、画画表现羊羊的形象。

　　2．激发幼儿对美术活动的兴趣，体验成功创作的快乐。

　　活动准备：课件，各色颜料，纸团，棉签，黑色彩纸，剪好的三角形、细长方形，垃圾盒，《喜羊羊》音乐。

　　活动过程：

　　一、课件导入活动，引起幼儿学习兴趣。

　　1．老师：冬天马上要过去春天快来了，看！谁要离开了？雪球移动时留下了什么？让我们一起看看吧！（

　　2．老师

　　二、玩纸球学习印画。

　　1．师：孩子你们想不想也来和雪球一起玩呀？那你们等下可得抓紧雪球，让它快乐的跳起来，记得你要让朋友看到你和雪球去过什么地方，脚印要踩实踩稳了

　　2．幼儿在黑色纸上进行纸团印画操作。

　　三、继续看课件，完成羊的基本造型。

　　1．老师：瞧！雪球的'“白脚印”在动啦！（课件：“白脚印”滚动变成小羊。）啊！这是谁呀？它是怎么变成的呢？

　　2．老师：你看出来这个头和脚是用什么材料完成的吗？

　　3．幼儿操作，老师指导。

　　四、游戏“种草地”。

　　1．老师：美丽的小羊变出来了，真漂亮。哎呀！小羊肚子饿了怎么办？（幼儿：喂它吃草。）嗯，春天小草都要发芽了，让小草快快长起来吧。（老师迅速在空的地方用绿色进行纸团印画，变出小草。）

　　2．幼儿操作，老师提醒幼儿要在空的地方印画。

　　五、展示幼儿作品结束活动。

　　1．老师：谁家的羊吃得饱饱，长得肥肥？让我们把所有的羊都赶到一起，让春天美丽草原上变成“羊的世界”。（将幼儿的作品陈列起来。）

　　2．放“喜羊羊”音乐，孩子们自由欣赏。