美术教案

【必备】美术教案模板集锦10篇

　　作为一名老师，时常需要编写教案，教案是教学蓝图，可以有效提高教学效率。那么问题来了，教案应该怎么写？以下是小编精心整理的美术教案10篇，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

美术教案 篇1

　　一、活动主题：我记忆中的飞机

　　活动对象：中班幼儿

　　二、活动重点、难点：

　　重点：在幼儿已有的对飞机的印象的基础上，进一步分析、了解飞机的特征。难点：幼儿可能会由于时间、距离对飞机的印象感到模糊、构图不合理和线条不清晰。

　　三、活动目标：

　　1、进一步提高幼儿对飞机的认识与了解。

　　2、鼓励幼儿能根据自己的想象与印象，把自己印象中的飞机描绘出来。

　　3、培养幼儿对飞机的喜爱之情，激发幼儿对飞机的兴趣与好奇心。

　　四、活动准备：

　　1、教师准备示范画。（示范画线条要清晰、结构要合理、内容要符合幼儿的年龄特点。）

　　2、为幼儿准备绘图本、铅笔、彩色铅笔、橡皮擦，有关飞机的图片。

　　五、活动过程：

　　1、教师利用儿歌、猜谜等方式引出绘画的对象-----飞机。

　　2、教师出示示范画，并询问幼儿图片上有什么，飞机是停着的、飞着的还是在下降的'过程。

　　3、询问幼儿有没有见过飞机，你印象中的飞机是怎样的？并要求幼儿把其描绘出来（包括形状、颜色、型号、机型、机翼、机尾、机舱等）

　　4、给幼儿分发工具，并交代绘画要求。

　　5、绘画完毕后，教师请幼儿讲述，印象中的飞机是怎么样的，你最喜欢哪种类型的飞机，并说说理由。

　　六、活动延伸：

　　要求幼儿回家画一幅自己理想中的飞机，包括机翼、机身、机尾、机窗等部件。

美术教案 篇2

　　教学目标：

　　1、知识与技能：体验色彩与音乐的跳动，发现抽象画与音乐的共同点。

　　2、过程与方法：能够运用点、线、面及色彩表现方法绘制新奇的视觉形象。

　　3、情感态度价值观：打破学生对绘画的固有认识的局限，发掘其共性与内涵，欣赏自己与他人作品，发表不同意见。

　　教学重点：视听两种艺术的理解与融汇。

　　教学难点：运用颜色的`感觉，创作出抽象艺术作品。

　　教具准备：多媒体课件、铅画纸、铅笔、颜色、毛笔、水杯等。

　　教学过程：

　　一、欣赏与感受

　　1、电脑课件显示，《日出印象》这幅画让学生想象画中情景。

　　2、播放《晨曲》。

　　3、让学生谈二者的感受。

　　二、讲授新课：

　　1、什么是抽象画呢？

　　抽象绘画是以直觉和想象力为创作的出发点，排斥任何具有象征性、文学性、说明性的表现手法，仅将造形和色彩加以综合组织在画面上。因此抽象绘画现出来的纯粹形色，有类似于音乐之处。

　　抽象绘画大致可分为：

　　（1﹞抒情抽象﹝或称热抽象﹞。

　　这是以高更的艺术理念为出发点，经野兽派、表现主义发展出来，带有浪漫的倾向。这个画派可以康丁斯基﹝Kandinsky﹞为代表。

　　（2﹞几何抽象﹝或称冷抽象﹞。

　　这是以塞尚的理论为出发点，经立体主义、构成主义、新造形主义....，而发展出来。其特色为带有几何学的倾向。作品有一种冷静的秩序感，哲理性很强。这个画派可以蒙德里安(Mondrian)为代表。

　　三、创作与要求

　　1、根据音乐运用各种色彩和线条表现画面。

　　2、运用点线画色彩造型因素，按照对比协调等艺术手法，创造可视音乐。

　　四、尝试与发现

　　聆听不同节奏、韵律的音乐，闭上眼睛，任由手中笔随音乐在纸上游动，划出粗细、疏密不同的线条，乐曲结束后睁开眼，把刚才的换成色彩，加强感然力。

　　五、展示与交流

　　1、感受用一句话说出你的创作体会，小组交流，并请代表发言。

　　2、互评：按创作要求互评。

　　3、总结：发现闪光点，激励学生创作愿望。

　　六、板书设计：

　　七、教学反思：

美术教案 篇3

　　课 题：画飞船

　　教学目标：

　　1通过训练使学生灵活勾画基本形。

　　2运用学习的方法并添加特征练习画飞船。

　　3通过图形组合培养学生创造性发散思维。

　　教学重点：图形组合

　　教学难点：添加特征刻画飞船

　　教学过程：

　　拼图游戏

　　教师课前准备各种图形卡片若干，让学生利用这些卡片在黑板上拼图，然后让他们讲出他们拼的是什么。教师在幻灯上出示飞船的投影，让学生分析这个飞船可以概括成几个什么基本形，你能不能利用卡片拼摆出来。

　　演示画法

　　①安排位置（构图）。

　　②勾画主体的基本形。

　　③ 添加其它基本形。

　　④添加局部特征。

　　⑤涂色。

　　⑥添加背景。

　　实践操作

　　在学生实践操作的过程中为学生提供图片资料，巡回指导，因材施教，注意发挥学生的个性，多鼓励多表扬，激发学生的学习积极性。

　　课堂小结

　　谈收获、谈体会，总结经验。

　　课 题：画大轮船

　　教学目标：

　　1通过训练使学生灵活掌握图形组合与切挖。

　　2运用学习的.方法并添加特征练习画大轮船。

　　3通过图形组合培养学生创造性发散思维。

　　教学重点：图形组合与切挖

　　教学难点：添加特征刻画大轮船。

　　教学过程：

　　欣赏导入

　　出示各式轮船的图片让学生欣赏，感受轮船造型美，并引导学生分析概括基本形。

　　分析探讨

　　①梯形可以分解成什么基本形。

　　②将两个平行四边形与一个梯形组合可以构成一个什么形（船体）

　　组合与切挖演示

　　实践操作

　　在学生实践操作的过程中为学生提供图片资料，巡回指导，因材施教，注意发挥学生的个性，多鼓励多表扬，激发学生的学习积极性。

　　课堂小结

　　谈收获、谈体会，总结经验。

美术教案 篇4

　　教学目标：

　　1、知识与技能：初步围绕着掌握青花瓷的造型、图案设计运用，感受传统艺术的魅力。

　　2、过程与方法：通过画一画、做一做“青花瓷”，提高学生观察力和想象力，发展学生的创新思维能力。

　　3、情感与价值观：激发学生对中国传统艺术的热爱。

　　教学重点：让学生尝试用不同绘画工具，进行简单的制作和装饰，对称概念在青花瓷造型和图案设计中的运用。

　　教学难点：让学生创作丰富、多样的图案、造型。

　　教学程序：

　　一、歌曲欣赏，谈话导入：多媒体播放歌曲《青花瓷》，教师讲授蒙古族把青、白两色作为头等重要色彩，渗透人文知识，导入课题《青花瓷》。

　　二、欣赏开拓思路。

　　出示青花作品课件，引导学生简单了解青花瓷造型、图案装饰的特点，从造型、图案两个方面出发。除了引导学生认识造型对称之外，出示一些青花吉祥图案的欣赏，为学生在之后的创作提供一些设计素材。

　　三、探索设计技法。

　　首先教师出示几个不同形状的空白花瓶，让学生发现对称概念在青花瓷造型和图案设计中的运用。老师现场演示，将纸对折，在一边画好花瓶的一半，沿边剪下。让学生掌握剪对称青花瓷瓶的制作方法。

　　了解装饰的几个部分：瓶颈装饰、瓶身的装饰和瓶底的装饰。简单了解图案设计中的单独纹样、带状二方连续、故事叙述几个基本样式。为后面的设计创作提供基础。

　　学生互动讨论。请学生说一说想制作的.青花瓷造型和美丽图案。及时抓住学生在讨论中迸发的思维火花，以启发性的语言使学生讨论达到预设效果。

　　四、设计造型、图案。

　　学生设计创作过程中，播放古典音乐，烘托课堂气氛，老师巡回指导，及时发现学生创作中的闪光点。

　　五、师生互动评价。

　　创设情景“青花瓷艺术展”， 出示2个 “古董展架”，画好的同学可以把作品摆到展架空挡处。“青花瓷艺术展”围绕造型星、图案设计星和创意星三个方面的评价。

　　六、艺术延伸生活。

　　展示一些青花瓷的奇特、有趣的运用如：青花瓷器的电脑、青花瓷片做成的衣服等。教师：美丽的青花瓷不但是中国传统艺术，在新世纪的今天，我们还可以为古老而精美的它穿上新的外衣。

美术教案 篇5

　　教材分析：

　　《变体美术字》选自义务教育课程标准实验教科书《美术》（人教版）七年级上册第三单元《传递我们的心声》“设计应用”中的一个主题活动。本单元以设计制作板报为线索，以美术字设计、版面设计为主要内容。变体美术字应用广泛，实用价值高，是本单元教学的一个重要内容。

　　学生分析：

　　初一学生具备一定的观察能力和表现能力，有较强的形象思维能力、探究能力和创新意识。在小学美术课上接触过变体美术字，在生活中也见到过不少变体美术字，上节课已经学习了黑体、宋体美术字的基本特征和书写方法，这些都为本节课的教学提供了良好的前提条件。

　　教学方法：

　　1．图例的搜集与斟选尽量贴近学生的生活实际，联系社会，加强趣味性、应用性，这样才能够增强学生的学习兴趣与求知欲望。

　　2．知识要点的讲解，采用提出问题──欣赏实例──分析讨论──学生回答──教师总结──检验检测的方法，引导学生由感性认识上升到理性认识，最终由理性认识指导设计实践。使学生在自主探究的过程中真正成为课堂的主体、学习的主人，教师适时加以引导总结，起到了“四两拨千斤”的作用。

　　3．作业的布置结合制作元旦和圣诞贺卡设计变体美术字，体现时效性，知识于生活，应用于生活，这样学生既体会到了学习的价值，也为下面的学习奠定了基础。

　　教学目标：

　　1．认知目标：了解变体美术字的艺术特征、造型特点和实用价值。

　　2．技能目标：掌握变体美术字的变化规律和设计方法

　　3．情感目标：感受变体美术字的形态美和意蕴美。

　　教学重点：

　　变体美术字的变化范围和变化方法。

　　教学难点：

　　运用变体美术字的设计规律设计出变体美术字。

　　教具准备：

　　1．变体美术字图例。

　　2．多媒体教学。

　　学具准备：

　　1．收集生活中常见的变体美术字。

　　2．绘画本、铅笔橡皮、直尺、水彩笔等。

　　课型：

　　设计应用

　　教学过程：

　　上课前走到学生中间，检查学生是否收集了变体美术字图例，工具是否带齐，与学生简要交流是否了解变体美术字。

　　导入新课：

　　同学们，今天老师为你们带来了几位新朋友，大家看看认不认识它们？（打开，伴随音乐播放生活中学生常见的变体美术字图例：可口可乐、金丝猴、梦幻西游等）

　　学生纷纷回答：认识。

　　教师启发：它们属于什么美术字，这些字有什么特点？

　　学生回答：这些美术字属于变体美术字，看起来形象、生动、活泼、很吸引人。（部分学生能回答出来）

　　教师总结：回答的非常好，今天这节课我们就共同学习变体美术字。

　　板书课题：变体美术字。

　　讲述新课：

　　活动一：展示与交流

　　每小组选一位学生上讲台在实物展台上展示自己收集的变体美术字字例，并讲解其特点。学生讲完后，教师带头鼓掌，给予鼓励。

　　教师总结：同学们搜集的资料非常丰富，讲解的也非常精彩，说明大家的动手能力和语言表达能力很强。并引出概念：变体美术字是把字的笔画和外形进行变化装饰而形成的美术字，它形象、生动、有趣，广泛的应用在商品包装、广告宣传、报纸杂志等方面。

　　活动二：探究变体美术字的变化范围

　　本活动采用：提出问题──出示典型图例（观察、比较、分析、讨论）──学生回答──教师总结──检验检测的步骤开展。

　　1．提出问题：变体美术字是把字的那些部分进行变化？

　　2．出示典型图例：星星诗刊（变笔画）、群星争艳（变字型）、音乐会（字型笔画一起变）

　　3．学生回答（教师此时可提问不同层次的学生）

　　4．教师总结：A、笔画变 B、字型变 C、笔画字型一起变

　　5．检验检测：举出字例，让学生判断是哪种变化方法

　　活动三：探究变体美术字的变化方法

　　出示多种变化方法设计的变体美术字例，由学生讨论分析，在此基础上教师总结出变体美术字变化的规律：

　　1．笔画装饰

　　2．背景装饰

　　3．连笔

　　4．折带

　　5．象形

　　6．阴影、倒影

　　活动四：我当小小设计师

　　（经过活动二、三，学生已经理解了变体美术字的变化规律，活动四即是对前面学习效果的检验，也是打开学生思维，最终完成设计作业的必要过程）

　　以汉字 “雪山”为例，启发学生思考怎样把它设计成变体美术字，可以用那些方法设计，鼓励学生表述自己的设计思路。最后出示“雪山”的变体美术字设计方案之一，学生对这个方案可能认同，也可能有不同的意见，对于学生的不同见解，教师要给予肯定，并鼓励其他同学思考是不是还有更好的设计方法，以拓宽思路。

　　活动五：设计实践

　　布置作业：运用刚刚学过的变体美术字的知识，把“元旦快乐”“圣诞快乐”设计成变体美术字，应用到下节课元旦贺卡和圣诞贺卡制作上。

　　（多媒体上出示与元旦和圣诞相关的图片素材，让学生作为参照。）

　　学生完成作业的过程中，教师巡回辅导，帮助学生解决问题，引导学生用多种方法进行表现。

　　（临近元旦节和圣诞节，根据学生的要求，加入了贺卡制作的教学内容，本次作业的设计，达到了学以致用的目的，学生情绪很高，非常乐意完成）

　　活动六：评价与拓展

　　学生完成作业后，在四人小组内展示交流，进行自评和互评，并推举一到二人的作品拿到实物展台上展示。在展示的过程中，由设计者讲解设计构思，并由全体同学评议，教师以鼓励为主，给予相应的评价。

　　课堂小结：同学们，大家设计的`非常好，希望你能把自己设计的变体美术字应用到下节课的贺卡制作中，也希望同学们在生活中留心观察，设计出更多更好的变体美术字作品！

　　教学反思：

　　教学设计是一个静止的文本，课堂教学却是一个动态生成的过程，有效的教学需要巧妙的教学设计，但仅仅有教学设计并不一定能上好一节课。课堂动态生成的情况总是在变化的，高效率的课堂教学要求教师要有敏锐的观察能力，灵活的应变能力，要能够驾驭课堂上出现的各种“突发事件”。

　　本节课基本上是成功的，但由于教的班级比较多，各个班的情况不同，学生之间的差异比较大，怎样适应各个班级不同的情况，怎样让更多的学生体验到成功的乐趣，仍是需要长期研究的课题。

美术教案 篇6

　　教材分析：

　　刺绣艺术历史悠久，是我国传统手工艺中的一种。刺绣又称针绣、扎花、绣花，是以针穿引彩线在织物上运针刺缀，以绣迹构成纹样或文字。古代称刺绣为"黹"、"针黹"，由于多为妇女所作又称"女红"。"绣"与"锦"都用以代表美好，但二者又有不同，锦纹为平凹凸感，绣为高花，以覆盖面料形成花纹为特点。中国的刺绣，先是刺绣衣裳，逐渐扩展到刺绣起居用品；后来才上升到刺绣观赏品。所以直到现在，依然是分作两类，即刺绣生活用品和刺绣书画。刺绣是中华民族优秀的传统手工艺之一。明朝时产生了享誉世界的四大名绣：苏绣、粤绣、湘绣、蜀绣。发展到今天的刺绣工艺已相当精湛，各民族都有异彩纷呈的刺绣工艺。

　　本课选材民间传统手工艺--缝绣，不仅要学生了解刺绣作品，掌握缝绣的基本知识，还要他们在活动中感受我国民间传统艺术的魅力，激发对传统艺术的热情，使学生形成保护和发展民间艺术的意识，增强对生活的热爱。教科书上还展示了一些民间刺绣作品，这些作品造型有趣，做工精美，比较贴近学生的.生活，能够引起学生共鸣。另外教科书为学生出示了缝绣基本针法和制作过程的示意图，教师可利用示意图有效引导学生，更好地开展教学。

　　教学目标：

　　1.了解缝绣的基本知识。

　　2.能够掌握缝、绣物品的基本手法和步骤，能够完成简单的缝绣作品。

　　3.愿意体验用针线缝绣，养成耐心细致的劳动态度和习惯。

　　教学过程

　　一、导入：

　　找同学说一说自己服饰上的图案都什么，这些图案制作上有什么不同？（有粘贴的、有印染的、有绘画的、有刺绣的）二、欣赏民间传统刺绣

　　1、介绍四大名绣（四大名绣好在哪里，各有什么特点）

　　2、欣赏、讨论绣品的图案、颜色搭配、针法

　　3、说说绣品上的图案与生活中的真实图案有什么不同之处，颜色又如何？

　　三、演示绣品制作工序（课件），学生观察。

　　1、制作中应注意些什么？

　　2、用了哪些针法。

　　四、学生制作

　　1、自由想象，为自己的小手帕设计出符合自己心意的图案。

　　2、整体考虑布的运用，把图案绣在恰当的位置上。

　　五、作品交流

　　1、选出自己喜欢的绣品，并说出理由。

　　2、介绍自己的绣品和自己的收获。

　　3、说说通过本课的学习对民间传统手工艺，特别是缝绣工艺，有了哪些新的认识

美术教案 篇7

　　教学目的：

　　1.认识、了解恐龙的种类和生活坏境，分析恐龙的外形特点，用线描的方法表现自己喜欢的恐龙。

　　2.通过观察、分析、探究的过程中，利用绘画的方法表现恐龙。

　　3.培养探究恐龙世界奥秘的兴趣，表达对生命的热爱之情和确立保护环境的意识。

　　教学重点：运用绘画的方法表现恐龙。

　　教学难点：恐龙的动态造型及合理地组织画面。

　　教学过程：

　　一、短片导入（课件）

　　今天老师带你们走入神秘的动物世界。请大家先来看一个短片，看完之后请大家说一说，你们看到了一个什么样的世界？（学生欣赏）

　　1.师：短片欣赏完了，你看到了什么？（学生回答）

　　2.（课件）那好，这节课，就让我们一起走进这个神秘的恐龙世界，感受自然的神奇，探究生命的奥秘。

　　3. （课件）板书课题：《恐龙世界》

　　二、探究恐龙生活的时期、种类、特征和生活环境

　　1.（课件）了解恐龙的历史

　　师：恐龙在2.2亿多年前曾经统治地球达1.6亿年之久，然而在大约6500万年前却神秘地消失了，给人类留下了无穷

　　的奥秘……（课件）

　　2.（出示课件）师：考古学家还发现了什么？（学生看图回答）

　　3.师小结：曾有人怀疑他们是否真的存在过，但事实上通过考古发现的大量的恐龙化石证实恐龙的确存在。

　　（课件）师：你喜欢哪些恐龙？它们都有什么主要特征呢？（学生回答）

　　4．（课件）了解恐龙的生活环境：恐龙生活在一个什么样的`环境？（学生回答）

　　5.师小结：这些惊人的动物形状和大小各不相同，恐龙种类繁多，我们看到的恐龙只是恐龙世界中的少数，至今发现并记述的恐龙已近500种。在恐龙的世界里，有的温驯，有的凶猛，它们可以分为蜥龙类和鸟龙类两种，根据它们的牙齿还可以分为食肉类、食草类和杂食类。他们的形态也是多种多样，有在水里游的，天上飞的，陆上爬的… …

　　5. （课件）分析肉食恐龙和植食恐龙的特征

　　 三、（课件）绘画步骤

　　1.师生共同总结绘画步骤并示范

　　A画外形 B添加细节 C画背景 D加线条E完成（作品名称）

　　提问：老师是用什么方法进行表现的？（学生回答）

　　四、（课件）欣赏学生作品：小朋友也表现了自己喜欢的恐龙，我们一起来欣赏

　　提问 1.运用了哪种绘画表现方法？画面中哪只恐龙的造型既形象又生动？

　　2.哪个画面的情节最有趣？

　　今天我们就用线描的方法表现你喜欢的恐龙。

　　五、（课件）艺术创作：

　　1.运用线描的绘画方法，画出你喜欢恐龙的外形特点，要求形象生动。

　　2.添画出恐龙生活的环境，画面协调而美观。

　　创作要求：

　　1.抓住特征，主人公突出构图饱满，想象丰富，线条要有疏密变化，点线面有序结合

　　2.学生动手创作，教师辅导。（播放音乐）

　　3.展评：（自评、互评）争当恐龙小勇士，到前面来介绍一下你的恐龙朋友，其他学生给与评价和建议。你们都喜欢谁的作品？说说为什么？

　　（1）是否突出了恐龙的主要特征？

　　（2）线条疏密安排的美吗？整体效果如何？

　　六、（课件）拓展小结：谈谈你对本节课的收获

　　让我们一起行动起来吧，像爱我们自己一样去爱你身边的每一种动物，为它们创造一个良好的生存环境。

美术教案 篇8

　　课时：1课时

　　类型：制作绘画相结合

　　授课时间：

　　教学目的：体验与发现：体验设计照片框架的乐趣，发现能突出主题照片的漂亮形式和颜色

　　理论与发明：发明设计并制作出自己个性的作品

　　欣赏与评议：在制作过程完成后，选几副优秀的作品让大家一起来欣赏和评议

　　教学重点：

　　了解类似于相框框架的'作品制作程序

　　了解简单照片复杂照片简单化的对比作用以及相框图案的表现手法

　　教学难点：设计个性化的新鲜的相框

　　难点解决：尽可能的给学生各种各样多的背景信息

　　教学准备：照片，铅笔，油画棒（学生）粉笔（教师）

　　作业要求：基础层面：照片能与图案文字相结合，并带有名字

　　深度层面：照片与图案有机组合，富有意趣

　　探究层面：图案新鲜独特，色彩与照片和谐

　　教学流程：

　　导入：

　　（教师活动）问，WHEN OU COME THIS SCHOOL你需要交什么？—》学生注销表格，那这个表格上有什么东西能让老师还没看到你就知道你的样子了呢？－》照片（教学意图）引入照片的概念，从而让其知道突出照片的效果客观性

　　问，一般放照片的相框，在家的作用是什么？（教学意图）引入相框的漂亮与否对于审美来说的重要性

　　欣赏：

　　给其欣赏各式各样的相框（教学意图）从欣赏中获得信息。得到借鉴资料信息

　　走进相框的制作：

　　讲授制作过程步骤（边传授边理论及时发现问题，及时解决问题（为美化教室或家做铺垫）

　　步入相框画面设计制作：

　　想一下自己想设计一个怎么样的相框？图案内容是什么？（让PPT联播各式相框画面从而促进学生对作品的图案样式的想象）

　　正式进入设计描绘：

　　请你吧自己的想象设计都表现到画纸上（真正落实想象中的漂亮画面）

　　教学评价展示成果：

　　拿几副首先完成的作品到台上，让所有学生评一下比较一下，各个作品之间，自己与他人之间的优点和不足（说出不足能使自己提高，说出优点能使自己自信）

　　出现单词：photo照片everybody每人me我

美术教案 篇9

　　一、教材分析：

　　要求学生了解西瓜的造型和色彩特征，能初步掌握静物画的构成方法，学习不同的组合。

　　二、教学目标设计：

　　1、 让学生运用蜡笔水彩画的形式画西瓜。

　　2、 能初步掌握简单的景物构图方法，能用多种色调绘画。

　　三、教学重难点：

　　重点：蜡笔水彩形式绘画

　　难点：合理构图，色彩艳丽协调

　　四、教学用具：

　　b水彩颜料、蜡笔等、刀

　　五、教学建议：

　　一课时重点是要求学生能画出比较合理的西瓜构图。

　　策略：1、出示整个大小不等的西瓜和大小不一的瓜瓣。

　　2、分小组根据要求摆出不同的瓜瓣组合。

　　3、分组比较讨论评价

　　4、展示构图合理作品图片欣赏

　　5、提出作业要求，学生绘画，教师巡视。

　　6、展示学生作业，讲评。

　　二课时重点是要求学生用蜡笔水彩的方式上色。注重色彩的明暗，冷暖对比，以及在背景和主体景物的关系处理。

　　策略：1、讲授水彩蜡笔画的作画方法。

　　2、学生尝试制作。

　　3、针对学生作业色彩上存在的问题进行研究分析。

　　4、欣赏色彩上佳的静物绘画作品

　　5、学生二度创作，教师巡视。

　　6、讲评，评选最佳作品，登记鼓励。

　　课时三重点是要求学生围绕西瓜这一素材进行夸张想象，并且能够画出有一定故事情节的想象画。

　　策略：1、听两个有关于西瓜的故事。猪八戒偷吃西瓜，西瓜装扮等。

　　2、两分钟时间思考一个有关于西瓜的想象故事，课上交流。

　　3、欣赏有关于西瓜想象画的美术作业，提出绘画要求。

　　4、学生创作，教师巡视。

　　5、评价总结。

　　课后反思：（一）前两节重点画西瓜静物，基本的构图方式总体上比较满意，大部分学生能画出西瓜与瓜瓣的不同组合，并且在画面上能体现出老师要求的大小关系和前后的遮挡关系，但是在背景的处理上还是没有新的突破，感觉印象深刻的一张画是四（3）班的陈昱杉同学，看来是动过脑子，值得表扬。在色彩的处理上感觉不是很好，主要的'问题在于：1、不能用多种色调来表现西瓜的颜色，大部分学生都只局限在一两种颜色上。2、很重要的问题是背景的色调与西瓜主体色调的搭配协调。一方面缺少个性，另一方面缺少色彩明暗、冷暖的搭配。解决色彩上的办法应该提倡让学生欣赏更多的色彩佳作，明确某些颜色的搭配处理。还有应该临摹一定数量的色彩作业，通过临摹，应该切身懂得一些色彩常识。

　　（二）对于西瓜想象画作业的困惑：画面效果与想象力的表现存在一定的矛盾。也许是想象画，学生可以天马行空的创作，这很好。但是想象画的画面效果却不敢苟同，存在两种情况：1、画面丰富，想象力有一定的深度广度，但是画面凌乱，缺少组织，色彩上也很欠缺，大部分这样的作业以线描为多，画这样画的为男同学居多。2、画面比较丰富，看上去比较舒服，主要是色块的搭配，但画面内容缺少一定的深广度，缺少想象力，画这样的画以女同学居多。

美术教案 篇10

　　教学目标：

　　1、知识与技能：认识立体造型和立体构成与立体图形创作软件基本创作特点。

　　2、过程与方法：学会运用电脑绘画软件、图像处理软件与立体图形创作软件的有机结合。

　　3、情感态度与价值观：锻炼和培养学生丰富的空间想象能力和创造。

　　重点：充分认识和理解立体造型和立体构成特点的基础上，尝试如何巧妙地运用立体图形创作软件的特点为已有的平面创作增添光彩

　　难点：对空间立体概念的认识，对立体图形创作软件的合理使用

　　教学过程

　　一、导入新课

　　今天我们使用特别的教室来上美术课，高兴么？让我们在愉悦中学习吧。

　　二、新授

　　讲述课前的预习构思

　　1、结合过去所学内容，介绍立体造型和立体构成的特点以及基本的表现方法

　　2、讲解立体图形创作软件的基本应用方法，介绍3DMAX的基本界面。

　　（1）认识工作区。

　　（2）认识工作栏中的`选择、移动、旋转、缩放、渲染等工具。

　　（3）命令面板。

　　（4）结合工具栏中的工具，将创作的文本或模型在不同试图中转换位置或变换角度。

　　（5）将调整好的图形在透视图力渲染成JPEG格式的图片。

　　三、课堂练习

　　根据学生自己的创意，运用所学方法，完善自己的画面，展示作品。

　　四、