巴黎圣母院读后感

时间：2023-08-08 18:40:34 读后感我要投稿

巴黎圣母院读后感【优秀】

　　读完某一作品后，大家一定对生活有了新的感悟和看法，何不写一篇读后感记录下呢？你想知道读后感怎么写吗？以下是小编精心整理的巴黎圣母院读后感，希望对大家有所帮助。

巴黎圣母院读后感【优秀】

　　巴黎圣母院读后感篇1

　　为了充实而有意义的度过这个暑假，我在爸爸妈妈的指引下，选择了读《巴黎圣母院》这本世界名著，作者维克多·雨果用他擅长的诗歌和戏剧的文笔，把四百年前法王路易十一统治时期的真实历史面貌，艺术性的展现在我们的眼前，让我身临其境，随着主人公们的境遇或悲或喜，时而欣喜若狂，时而又泪如雨下。

　　在雨果的笔下描绘了，宫廷与教会狼狈为奸压迫人民群众，而人民群众们则与那两股恶势力英勇搏斗。这些可歌可泣的故事和生动活泼的戏剧性场面连缀起来，铺排开来，客观深刻的反映了历史真实，具有强大的批判力量。

　　这本书中主要讲述了弃儿伽西莫多，在一个偶然的.场合被教主克洛德·弗罗洛收养为义子长大后又让他当了巴黎圣母院的敲钟人。他长相非常丑陋而且有多残疾，心灵却十分高尚纯洁。常年流落街头的吉普赛女郎拉·爱斯梅拉达，能歌善舞，天真貌美而心地善良。一次偶然，贫困的青年诗人比埃尔·甘果瓦与她相遇并成了她名义上的丈夫。很有名望的副主教本来一向专心于“圣职”，忽然一天欣赏了爱斯梅拉达的歌舞，就千方百计地想将其占为己有，对她进行了各种威胁甚至诬陷，同时还不惜玩弄卑鄙手段，去欺骗他的义子伽西莫多和学生甘果瓦。眼看无论如何都实现不了占有爱斯梅拉达的罪恶企图，最后经亲手将可爱的少女送上绞刑架。

　　作者在小说中揭露的正是19世纪20年代中期人民群众反对封建专制的斗争。巴黎的流浪汉也象征了人民群众对教会和国王权力的反抗。

　　在《巴黎圣母院》中，作者以极大的同情心描写了巴黎最下层的人民、流浪者和乞丐。他们衣衫褴褛、举止粗野，却拥有远远胜过那个所谓有教养、文明的世界里的人的美德。互助友爱，正直勇敢和舍己为人的美德。

　　在作家的浓墨重彩之下，这种推向极端的美丑对照，绝对的崇高与邪恶的对立，构成了一幅幅绚丽而奇异的画面，形成尖锐的、甚至是难以置信的善与恶、美与丑的对比。在真实社会中，那些外表似正人君子的人太多了，可是内心也像外表一样纯洁、美丽的人屈指可数。有的人，只会表面功夫，虚荣作假，待人是虚的，不够真，像现在的社会，这样的人可以说是随处可见。而真正的美好的人往往能够从心散发出一股善意，使人愿意亲近他，喜欢他。

　　巴黎，在夏日黎明时分得清新霞光得映照下，从圣母院的钟楼顶上眺望，景色真是灿烂多彩，绚丽迷人。所有来到这儿的人们都会为《巴黎圣母院》中的那淋漓尽致的故事描写所感动、震撼，就让我们一起感受这份纯真情感的美好吧！

　　巴黎圣母院读后感篇2

　　默默的看着手中的书，不知不觉间最后一页从指间滑过，这本薄薄的《巴黎圣母院》虽然不足二指之厚，却带给我非常强烈的心灵震撼，美和丑竟可以如此对立与矛盾!

　　故事发生在世纪的法国巴黎，人们还沉浸在愚人节的欢乐中，外貌奇丑的伽西莫多却被选为愚人王。在巴黎圣母院的广场上，吉卜赛姑娘爱斯梅拉达在表演舞蹈，她的美貌和舞姿博得欢乐的观众阵阵掌声，同时扰动副教主克洛德心神不宁，副教主就指使伽西莫多去劫持姑娘，姑娘在逃跑的过程中遇到了她的爱情。副教主的的再次出现使姑娘走上法庭，在她被要绞死时被丑陋的敲钟人所救，在教堂避难的过程中，美丽的姑娘和丑陋的敲钟人看到了副教主的邪恶，最后姑娘被绞死，敲钟人也从圣母院上跳下。

　　小说通过揭露隐藏在人性深处的美和丑，善良与邪恶，崇高与卑下的对比，突出了人们对真善美的追求，书中最令我感动的一幕是伽西莫多被捉受刑。

　　伽西莫多被带到刑台上，周围的人在感慨他的丑陋，鞭子狠狠的打在他的身上，饥饿使他无法忍受，众人向他丢垃圾，副教主离他而去，只有美丽的姑娘向他伸出了爱的双手，挽救了他，同时也挽救了他的心灵。

　　美丽的爱斯梅拉达不顾讽刺与讥笑，在大庭广众下给他送水，表现出这位美丽的姑娘的善良。伽西莫多的泪水道出了自责悔恨与感激。副教主克洛德，道貌盎然且心如蛇蝎，伽西莫多受刑的漠不关心，更是突出了他的邪恶。

　　伽西莫多外形的丑陋与内心的善良，爱斯梅拉达的善美，副教主的里表不一，揭示了真善美的真谛。

　　没有真善美不可怕，可怕的.是没有一颗追求真善美的心。丑陋的敲钟人是因为他有一颗追求光明的真心，能够在污秽中寻得一片洁净，副教主的外貌是美丽的，可是他的心灵却丑陋的，为了得到姑娘的爱不择手段，使得姑娘最终死去，他没有一颗真正寻找爱的心，有的只是侵略夺取和亵渎。心就是方向，一颗怎么样的心决定了一个人的行为与品质。

　　真善美并不是口头上说说就能够随时存在的，她需要有一颗真正寻找她的心，才会在冥冥中降临，照亮芸芸众生，温暖因爱而困顿的人们。

　　巴黎圣母院读后感篇3

　　这本书看完好几天了，那感觉就像是一团说不清是什么的东西一直堵在心里，很想找人合自己探讨，很想让它澄清书里面的经典情节很多很多，那里面展示的很多，我不能一一的重复旧这样借着几个点，简单的说几句好了。

　　让我印象最深刻的场景是作者笔下的当时的那些建筑，那些奢华的象征权利的教堂，人们还不知道可以拥有自己的细想，以及为了自己的愿望可以做什么事情，一切都假借神圣的宗教，一切都假借神圣的教堂来展现，展现建筑家的审美观，也就是个人的才华，或者展示自己的'能力，我想那时的人们，把人性深深地埋在意见神圣的宗教的外衣下面典型的任务就是副主教一一克洛德，从那许多的错误复杂的毫无章法的建筑群，我们不难看出，当时人们的内心是怎样的压抑，怎样狂躁，那些想雨后春笋一般从地下冒出来的教堂的尖顶，正是人们扭曲的灵魂在对着苍天做这无声的哀号。

　　教堂里面是那么的阴森恐怖，这让人联想到在宗教的遮拦写，当时社会是怎样的肮脏和败坏，真善美的宗教和利用宗教制造血腥事件，形成了强烈的感官刺激，通篇都是在这样的对照下进行的，让人的心理深刻的体会出迷茫困惑，和不安，如果有一把利剑，你会尽你自己的权利去刺破那蒙在社会上空的阴云是邪恶的，你对他充满了愤怒和鄙视。就像书里面的那些流浪汉们对待社会的疯狂和报复，于是你不能，以为如果你像刺痛那些邪恶，你就先要将代表这真善美的上帝打倒在地，那是多么残酷的事情啊！还有比人丧失本性更悲哀的么！

　　印象深刻的是这样的心任务，代表美丽善良的姑娘艾丝美拉达，她不仅有迷人的外貌更有一颗纯真善良的心理，从她对待那只山羊就下内个落魄的诗人，对于伤害过自己的卡其摩多，送上的水和怜惜，对待爱情的牺牲，等我们看到他是美丽的，他的身上心灵上没有污垢，她是没有被污垢的可是，这样的天使一样的姑娘，受到的是怎样的对待呢？流量，在最肮脏的环境里面生活，被玩弄，被抛弃，被诬陷最后牺牲。

　　我想这也就是世界名著的真正魅力所在，他让人看到的不是一个简单的故事，他深刻的揭示了人类内心深处的一些活动，无论放在什么社会，人的共性是始终存在的，让多少人的内心失去了平衡。

　　我想每一个人都会有一个属于自己的答案。

　　巴黎圣母院读后感篇4

　　这些巴黎佬，全是笨驴蠢猪，货真价实的乌合之众！他们不是来听圣迹剧的吗？却什么也不听！

　　——《巴黎圣母院》

　　这番咒骂是无奈的，因为自己编导的圣迹剧本来受人追捧，可在演出时大家都被周围的事物吸引了，全场顿时一阵荒凉，乌合之众！

　　格兰古瓦看出了观众的心理，起码是咱们中国人的心理。一听是大影片便熙熙攘攘你推我搡，而看了一点便轰轰而散走的'一干二净，影院门可是罗雀，无人欣赏大影片。中国观众的普遍心理只想图个乐子，而影片中的精髓则在灯光镜头的一张一合中被无所事事找乐子的观众沉灭。

　　开场时，一直喧哗连天人头攒动的队伍瞬时占满了座位，可能认真看懂影片的究竟能有多少个？不说这，能看完影片的能有多少人？或者，比如今年贺岁片《三枪拍案惊奇》，能有多少人想去看这部影片的真实意境以及导演张艺谋拍这部电影的意图？大多不都是冲着张艺谋的名字和新秀小沈阳的名气来观赏的。没事情做，闲来无趣，找乐子罢了。其实更多的人还没看就把这影片给枪毙了，妄言说纯属虚头，没有任何意义所在。其实寻找意义的所在是需要进入电影灵魂深处去了解的，对于没有观看和没有仔细认真观看的人是没有任何话语权的，你还没看有什么资格去评断他人，可笑至极。

　　前几天，我在一个名人的博客中看到：如果没有贺岁档名导演名演员，那么即使再漂亮的结尾，再曲折的故事，也很在中国这个国家兴起来。我觉得说到病根，一针见血直指要害。那么试想，没有贺岁片的名号，没有名导演执导，没有名演员参与，而故事内容结尾都非常棒的影片，那么究竟会有多少人去抢座位争着来看？

　　如今的电影，尤其是中国电影，大多都是为了票房而不讲究气韵以及电影本身的深刻意义。因为电影已不是电影了。而在国外，他们则沉着气仔细思考，回味看后的每个片段，他们在寻找令人深思的道理，可是他们本身就是一个个发人深思的道理。他们就像细细霏雨下突然出现的一把刀子，像把最真诚的光留给我们。电影早已是另一番光景了。

　　《巴黎圣母院》开篇便引出了一条让全中国人深思的问题，不愧经典。

　　巴黎圣母院读后感篇5

　　一盏台灯伫立在书桌上。大雨过后，依然依旧，桌上的《巴黎圣母院》还在那一页，只不过多了些树的悲叹、天的眼泪。静静合上《巴黎圣母院》，陷入沉思……

　　是美丽毁了她？还是她的善良天真夺走了她的一切？我沉默……但她拥有爱，令她幸福的爱，令她惋惜的爱，这是个美丽的吉普赛女郎——埃斯梅拉达。

　　爱之伟大

　　她，是一位伟大的母亲。巴格特——埃斯梅拉达的母亲，她在这本书写下了一部爱的诗篇。当巴格特刚生下那个可爱的女儿时，她就对自己说：“女儿就是我的全部。”的确，她全身心地爱她。当吉普赛人将女儿抢走后，她悲痛欲绝，走进巴黎圣母院，当了修女。以后的每一天，她无时无刻不为女儿祈祷，希望女儿能够平安、幸福。

　　巴格特对女儿的爱，是母爱的真谛，是奋不顾身地想为女儿做一切的情感的'涌动。

　　爱之无私

　　他，一位奇丑无比的敲钟人。从他刚出生，就被父母抛弃，被社会唾弃，是教主收留了他，让他做了敲钟人。每天，他都勤勤恳恳地工作，一天，他看见了一位美丽的少女在广场中间，尽情地歌舞，那是埃斯梅拉达，她的旁边还有一只可爱的小山羊，从此，他就被她的美丽与善良深深吸引住了。每一次斯梅拉达遇到危险时，是他，第一时间挺身而出，但是他不被埃斯梅拉达所喜欢，但他听从她的一切指挥，包括帮她找梦中情人——他的情敌。

　　他对她的爱情，可使玫瑰失色，但却不能博得女孩的欢心。

　　爱之可恨

　　福比斯，一位英俊的军官。他的潇洒，英俊吸引住了埃斯梅拉达，同时他也爱上了这位美丽的吉卜赛人，但他只是为了她的美貌，他的花心可是人人皆知，最后他还是辜负了对他一片痴心的埃斯梅拉达，回到了富贵小姐的身边。这个结局，对他来说，是悲惨的，因为他走向了虚伪这条路。

　　小结

　　故事的结尾是个悲剧，它似乎想告诉我们：真理在人们面前永远藏在最深最深的地方，要学会在复杂与不安的世界中寻找真与假、恶与善、美与丑，真理往往掌握在相信它的人手中。悄悄地，把那本书放在我的床前。我相信，在那遥远的一方，爱丝美拉达将会获得重生，继续地为你、为我，不断地舞蹈，不断地歌唱那永恒的神话……

　　树滴下了雨后的最后一滴眼泪，是为了伟大的巴格特。

　　花拥有雨后的清香，只为了敲钟人卡西莫多的一片痴心。

　　放眼望去，天晴了……

　　巴黎圣母院读后感篇6

　　圣母院里的钟次第的敲响，咚咚，咚咚……沉重地，凄婉地，好像在陈述着一个故事。

　　那是些浓烈得化不去，深刻得褪不了的形象：独眼的敲钟人伽西莫多，美丽善良的爱斯梅拉达，还有渊博却邪恶的克洛德副主教。

　　初始，伽西莫多的出场仿佛给我投射了一个丑恶的影象。他的独眼，他的聋哑，他的驼背，他的巨大和丑陋都让我先入为主地把他当作了大反派。婴儿时，他是一个人人见了都想把他烧死的丑小鸭；青年时，他是一个表面风光但人人唾弃的”愚人王”，他的'脸仿佛注定了他就是恶魔的化身。到后来，我才看清他那清澈、崇高的灵魂。他对像使唤奴隶一样、役使他的克洛德忠心耿耿，这是怎样的一种单纯？他对曾经对他有恩的爱斯梅拉达，用尽全部生命的悉心照料和赴汤蹈火，是怎样的一种如火一般刚烈的爱情？他受尽了人世间的歧视和欺凌，却又满足的，勤劳的当着他的敲钟人。如此美丽，如此可敬的人性难道在他那丑陋的外表下就一文不值了吗？

　　相比而言，如果说伽西莫多的外表丑陋，那么克洛德的心灵便更加令人鄙视。一开始，良好的背景让我觉得他是个学识渊博的善良人——他收养了丑陋的伽西莫多，他是人人敬畏的副主教……但是当故事的情节愈演愈烈时，我读懂了他精神世界中的畸形。他不择手段的“爱”，让他卑鄙的、变态地劫持爱斯梅拉达，并且因“爱”成恨地要置她于死地。这是一种自私的、低微的、霸道的“爱”，充满了病态的“爱”，那不算是爱，只是伤害……

　　然而，那书中最美的笔墨都倾注在了爱斯梅拉达身上：她美丽，因为她有一张天真清纯的脸孔；她善良，因为她的内心充满了同情和爱心；她可以为了保存甘果瓦的生命而嫁给他，她给饥渴难堪却无人理睬的敲钟人送水……她有菩萨一般无人能及的心肠，她有倾国倾城的美貌，她是善与美的化身！

　　怎么能不引起我的思考？人性的层层面面是多么复杂却简单：尽管人的精神世界是双面的，没有完全的丑，也没有绝对的美。但是，美就是进步的方向，美就是最原始的目的。就像书中说得那样：

　　“美就是完整，美就是全能，美就是唯一有生命力的东西”。

　　当灭灯钟响彻在巴黎圣母院里，所有故事都结束了……但那古老的故事将永恒地被传诵……

　　巴黎圣母院读后感篇7

　　翻开书的第一页，眼前跳出一个既熟悉又陌生的单词：ANATKH。

　　在圣母院的两座钟塔之一的暗角，伟大的作者发现墙上有这样几个由于年深日久而发黑并且相当深的嵌进石头里的大写字母。如果说作者是这篇著作的母亲，那么这个神秘的单词就是他的父亲。这些字母所蘊的悲惨，宿命的意味，深深的打动了作者，结果就是这本书的诞生。

　　奇怪的字母，使人产生一种想挖掘真相的冲动。拥有这样充满神话色彩的背景，果然不让人失望。也许，我们伟大的作者成功地诠释了这些希腊字母ANATKH—命运，确实不可否认它背后的故事在作者的笔下成为神话，震撼了了一代又一代人；又也许，简单地说它只是个希腊单词，可能是一个不经意的动作刻上去的，几百年来无人察觉；也可能并没有特殊意义。而作家的思想是永远不会停止的。作家看到它，就像看见了灵感，狂热的心不断跳动，思想反反复复，该是在预示着不平凡的事将要上演……。

　　说了这么多，都是关于ANATKH的前奏，其实看了这本书后才知道主题并不是谈命运，它拉开故事的序幕。正如这些字母藴含的悲惨，宿命的意味，每个人物都有自己的命运，恰恰都是悲惨的`结局。

　　书中ANATKH是我们神圣的副教主在墙上刻下的。这个除了自然法则之外便不知道世界还有别种法则的人“这个所凭感自然流露的人。他心里的强烈感情的湖泊永远是干涸的，他十分习惯每天早上挖些新的沟渠把其中的水排掉”。这个道貌岸然的家伙！我忍不住这样称呼他。好在他的丑陋扼杀了他的命运，可以说他死在了自己的手里。

　　可能命运让克洛德多活了些时间，他扭曲病态的灵魂又多害几条人命。可怜的敲钟的人和美丽的波希米亚姑娘是不幸的受害者，这不该是他们的命运，可这仅仅是在我看来。这就是他们的命运，在这样的一个“有教养”“文明的社会”里注定他们要受到惨无人道的侮辱迫害。至于比埃尔、甘果瓦，“他从所有那些疯疯癫癫的学问里又回过来搞他的悲剧，那更是疯癫之忧了，这就他所谓得到一个悲剧的收场”弗比斯也得到一个悲剧的收场，他结婚了。不明白弗比斯的婚姻为何会是一个悲剧，不过作者肯定有他的道理。

　　一切从一个蕴含着悲惨，宿命的意味的单词ANATKH开始，一切又悲惨的结束，可谓从悲剧开始，在悲剧中结束，这就是一出完美的悲剧，宛若经历了漫漫几个世纪，又像是发生在作者一瞬间的思考中。冥冥之中命运似乎做了些什么。

　　巴黎圣母院读后感篇8

　　鲜红的火焰浸没了半边天，熊熊的火星无情地蔓延，以不可抗拒的力量侵蚀着塔顶。就这样，塔尖慢慢地落在火造成的黑雾和红雾中，支离破碎……

　　这是最近几天最热门的话题：法国巴黎圣母院着火了。

　　我读过法国的维克多·雨果写的小说，《巴黎圣母院》。

　　它可以追溯到18世纪的法国大革命。当时，巴黎圣母院在许多地方遭到严重破坏。当局想拆毁巴黎圣母院，但雨果坚决反对。他当时写了《巴黎圣母院》。这本书的出版引起了极大的反响，因此巴黎圣母院得以重建。这是雨果，他拯救了巴黎圣母院。

　　这本书主要描绘了三个人物：美丽的象征，埃斯梅拉达；邪恶的象征，唐·克劳德；善良的象征，卡西莫多。

　　卡西莫多是一个丑陋的敲钟人。他有多丑？驼背、独眼、聋哑和跛足的畸形人从童年起就受到世界的歧视和欺凌。但是在埃斯梅拉达，他第一次感受到了人性的'温暖。这个长相粗俗野蛮的陌生男人从此把他的一生和热情都寄托在埃斯梅拉达身上。他可以为她赴汤蹈火，为她的幸福牺牲一切。他爱上了她。

　　与此同时，收养他的主教代理人唐·克劳德，一个学识渊博、受人尊敬的上层人物，也被埃斯梅拉达的美貌和灵巧的舞姿所吸引，他爱上了她。

　　但是唐·克劳德和卡兹莫多在人性上形成了鲜明的对比。他们也爱上了漂亮的女孩，但被拒绝了。他们的爱是如此的温暖，但是唐·克劳德被狂热扭曲了，而卡西莫多是温暖而真诚的。一个是占有，另一个是奉献。

　　“丑仅次于美，畸形接近美，丑隐藏在崇高的背后，美与丑共存，光明与黑暗共存。”这是雨果说的一句话。这就是卡西莫多描述的丑陋。

　　卡西莫多是个敲钟人，如上所述。在圣母院钟楼的顶端是属于卡西莫多的一个崇高而神圣的世界，那里没有陌生人的冷嘲热讽，没有奇怪而恶毒的目光，只有纯净而优美的音乐——敲打着钟声。这音乐是抚慰他灵魂的最纯粹的美。那些时钟是唯一能穿透这个独眼人灵魂的光。他爱他们，和他们交谈，理解他们，享受他独特的快乐。

　　然而，今天，木塔在大火中倒塌了。有些人说，“我一直说我想去卡西莫多居住的城堡，但是现在我什么都不是了。”

　　巴黎圣母院在法国大革命期间也遭受重创。由于人们的努力，它得到了重建的资助，并最终使圣母院完好无损地出现在我们面前。不幸的是，今天的圣母院因为一场大火而不再完整。它终究还是丢失了。

　　但我坚信它最终会完全回归。我期待着它从灰烬中重生。

　　巴黎圣母院读后感篇9

　　记得第一次接触《巴黎圣母院》这部作品的时候还是在我很小的时候，是在家看的这部电影，当时也只是觉得片子里的女主角爱斯梅拉达长得很漂亮，还有一个长得很丑很丑的敲钟人，也不记得那个敲钟人是叫什么名字了！后来还是升初中了在课本里面才知道了原来小时候看的这部电影叫《巴黎圣母院》啊！为什么我会记得这么清楚呢？是因为这部电影真的是非常非常的好看！后来我又对这部电影进行了进一步的了解。

　　《巴黎圣母院》是法国9世纪著名的作家维克多雨果的小说代表作。这部作品主要描写的是世纪光怪陆离的巴黎生活，并透过这种描写深刻的剖析了复杂的人性世界，表达了雨果的人道主义思想。

　　那是中世纪的法国，一位叫爱斯梅拉达的吉普赛姑娘吸引了来往行人的目光，她长得美丽动人，舞姿也非常优美。巴黎圣母院的副主教克罗德·弗罗洛疯狂地爱上了她。于是命令教堂敲钟人，相貌奇丑无比的卡西莫多把爱斯梅拉达抢来。结果法国国王的弓箭队长佛比斯救下了爱斯梅拉达，抓住了卡西莫多。他把敲钟人带到广场上鞭答，善良的吉普赛姑娘不计前仇，反而送水给卡西莫多喝。卡西莫多非常感激爱斯梅拉达。天真的爱斯梅拉达对佛比斯一见钟情，两人约会时，弗罗洛悄悄在后面跟着，出于嫉妒，他用刀刺伤了佛比斯，然后逃跑了。爱斯梅拉达却因谋杀罪被判死刑。卡西莫多把爱斯梅拉达从绞刑架下抢了出来，藏在巴黎圣母院内，弗罗洛趁机威胁吉普赛姑娘，让她满足他的情欲，遭到拒绝后，把她交给了国王的.军队，无辜的姑娘被绞死了。卡西莫多在把弗罗洛推下教堂摔死后，自己也拥抱着爱斯梅拉达的尸体死去了。

　　雨果用他心酸又浑厚的笔，表达了对丑陋的卡西莫多跟美丽善良的爱斯梅拉达这样悲剧人物的惋惜，以及对美好的向往，对美好的追求，对美好的赞美。人是一个天使和魔鬼的综合体，人和人的经历没有相同的，也就是说，社会本身就不可能让所有人享受到同等的待遇，这种不一样的待遇，让多少人的内心失去了平衡，失去了对美好的追求阿！林林总总的肮脏的巧取豪夺，充斥着我们的眼睛，振荡着我们心灵。

　　这是对灵魂的拷问，这是对美好的追求，只是对光明的期盼，这是现实与梦幻的交织，这是美与丑的对比，这就是《巴黎圣母院》。

　　灵魂的一曲赞歌，爱的奉献，光明。

　　巴黎圣母院读后感篇10

　　我沉沦在这黑夜，拨开重重迷雾，跟随雨果的《巴黎圣母院》的指引，我望见了那庞大的建筑，听见了那低沉的钟声，凝视着那一个可笑的躯壳与坚贞的灵魂。

　　小说贬斥了一个封建、教权和黑暗的社会，展现了艾斯梅拉达的被爱和所爱，揭露了一个纯洁和肮脏的灵魂之别。

　　有人说：“当上帝为你关上一扇门，定会为你打开一扇窗。”上帝虽遗留给卡西莫多一副丑陋的驱壳，却赐予了他一个美丽的灵魂。纵观他的一生，他被父母抛弃，却毫无怨言；他被诗人愚弄，却只淡淡哀伤；他被爱情伤害，却不离不弃，怀抱艾斯梅拉达于墓穴，终化为尘埃。他本该对世界充满痛恨，解开这层层蒙纱，我触摸了卡西莫多的内心——善良、纯真。他明白孤独的痛苦，理解戏弄的悲伤，所以他不愿伤害他人。因为懂得，所以宽容。

　　相对而言，弗比斯相貌不凡，身材高大，令人羡慕，可这光鲜亮丽的背后，躲藏的只是一个始乱终弃，胆小如鼠的肮脏灵魂。他的一生，充满了法国上层社会的人性缺失和灵魂的糜烂。

　　周国平曾言：“唯有作为灵魂的人，由于内心世界的巨大差异，人才分出了高贵和平庸，仍至高贵和卑微。”这两个灵魂的天壤之别，诠释了真正的美丽。回忆起来，我的身边又所尝没有一个“卡西莫多”呢？

　　外公有过多次手术经历，似乎是命运的.玩笑，他最后一次差点身陷死亡。他将他大半生献身于厨房。他的顾客问他炒菜的秘诀，“诚信和道德”是他不变的回答。他每一次给我们姐弟俩好吃的，定是双份。他的一生，说一不二，任劳任怨，可是，现在的他，老了……他如夸父般倒在了逐日的路上。他的躯壳被生活碾压，被命运戏弄，被时间消磨，但他的灵魂依旧如此——公肃。

　　一个人的躯壳不过是一台行动的机器，而在这冷冷的，只有那炽热的灵魂才是真正美丽的。即使上帝给予我们的躯壳虽有差异，但在这岁月的漫漫长路，我们走在这漆黑的道路上，只有那真挚的灵魂的呼唤，才会照亮前行的路。然而，在这高楼大厦下，在这灯市街景中，在这嘈杂闹市里，那些自谓“高尚”的人缺少灵魂、人性和道德的躯壳无处不在！

　　雨果曾说：“万物中的一切并非都是合乎人情的美，丑就在美的旁边，畸形靠近着优美，丑怪藏在崇高身后，善与恶并存，光明与黑暗相共。”《巴黎圣母院》所给予的是光明，是划破那是黑暗的利刃，是启迪现代灵魂的圣歌……霎时，那熟悉而由低沉的钟声，再次在我耳边回荡。

　　巴黎圣母院读后感篇11

　　在音乐欣赏课上，老师给我们看了音乐剧《巴黎圣母院》。我们被深深地吸引住了，被它的音乐与剧情所感动。这部音乐剧被称为当代罕见的旷世巨作，它是根据法国著名文学家维克多·雨果的小说《巴黎圣母院》改编而成。它讲述了道貌岸然内心阴暗的主教孚罗洛、丑陋无比却心地善良的敲钟人伽西莫多、年轻英俊但心灵丑恶的卫队长腓比斯与美丽善良的吉普赛女郎艾丝美拉达之间的故事。

　　这部音乐剧气势宏大，场面开阔。它的舞蹈可以说是精妙绝伦。演员们跳的是高强度的现代舞，许多动作不经过艰苦训练根本不可能做成。比如《愚人庆典》那一段舞蹈，他们两人一组，分别站在滑栏两侧飞快地转着圈，然后一个人跑过来，滑栏快撞到他时，他侧身一倒，从滑栏底下穿过。可以想象，如果不是训练有素，没把握好时机，头或身子撞在上面，估计能有个二级伤残，被碾到的话，那更非同小可。还有双手倒立行走，两脚腾空甩的动作常人也难以做出。在腓比斯主唱的《心痛欲裂》那一段中，身后的伴舞动作有力、难度极高，原地后空翻的.动作，简直能和体操运动员媲美。他们表现出腓比斯内心的极度焦躁和痛苦挣扎。

　　在音乐剧《巴黎圣母院》中，演唱的人和跳舞的人是分开的。演唱的人没有过多动作，而跳舞的人则用舞蹈帮助演唱的人表达想表达的思想、感情，并烘托气氛。比如上面提到的卫队长腓比斯同时爱上了两个女人时唱着《心痛欲裂》，身后有四位男舞蹈演员疯狂舞蹈，非常贴切地表达了他内心的痛苦挣扎和进退两难的矛盾心情。

　　至于歌唱演员的演唱，不论是卫队长腓比斯和未婚妻百合互相的对唱，或是腓比斯、孚罗洛与伽西莫多的三人合唱，还是爱斯美拉达与百合的合唱，都相当动听。而伽西莫多更是用他那种低沉、嘶哑、浑厚的独特嗓音唱出了对爱斯梅拉达真挚纯洁的感情，特别是最后一首曲子，感人极了。

　　同样令人印象深刻的还有他唱的《钟》。他唱出三只钟敲响时的不同含义，充满了爱怜，最后却孤独而悲哀地说：“这些永远是在为别人而敲”。总之，剧中每个演员唱的每一句歌词都仿佛是从内心发出，格外打动人心。

　　通过这次音乐课的欣赏活动，使我们从小就知道如何观赏音乐剧，从而提高了我们的音乐欣赏水平，真是太有意义了。

　　巴黎圣母院读后感篇12

　　这本书看完好几天了，那感觉就像是有一团说不清是什么的东西一直堵在心里，很想找人和自己探讨，很想让它澄清。书里面的经典情节很多很多，那里面展示的很多，我不能一一的重复，就这样借着几个点，简单的说几句好了，让我印象深刻的场景是作者笔下的当时的那些建筑，那些奢华的象征权力的教堂，人们还不知道可以拥有自己的思想，以及为了自己的愿望可以做什么事情，一切都假借神圣的宗教，一切都假借神圣的教堂来展现，展现建筑家的审美观，也就是个人的才华，或者展示自己的能力，我想那时的人们，把人性深深地埋在一件神圣的宗教的外衣下面，典型的人物就是副主教——克洛德。从那许多的错综复杂的毫无章法的建筑群，我们不难看出，当时人们的内心是怎样的压抑，怎样狂躁，那些像雨后春笋一般从地下冒出来的教堂的尖顶，正是人们扭曲的灵魂在对着苍天做这无声的哀号！

　　教堂里面是那么的阴森恐怖，这让人联想到在宗教的.遮拦下，当时社会是怎样的肮脏和败坏，真善美的宗教和利用宗教制造血腥事件，形成了强烈的感官刺激。通篇都是在这样的对照下进行的，让人的心灵深刻的体会出迷茫，困惑，和不安，如果有一把利剑，你会尽你的全力去刺破那层蒙在社会上空的阴云，那阴云是邪恶的，你对它充满了愤怒和鄙视，就像书里面的那些流浪汉们对待社会的疯狂的报复。可是你不能，因为如果你想刺痛那些邪恶，你就先要将代表着真善美的上帝打倒在地，那是多么残酷的事情啊！还有比人丧失本性更悲哀的么！

　　印象深刻的是这样的几个人物，代表美丽善良的姑娘——爱斯梅拉达。她不仅有迷人的外貌，更有一颗纯真善良的心灵，从她对待那只山羊，救下那个落魄的诗人，对于伤害过自己的卡齐莫多，送上的水和怜悯，对待爱情的牺牲，等，我们看到她是美丽的，她的身上心灵上没有污垢，她是没有被污染的。可是，这样的天使一样的姑娘，受到的是怎么样的对待呢？流浪，在最肮脏的环境里面生活，被所谓的上流社会排斥和嘲讽，被玩弄，被抛弃，被诬陷，被威胁，最后，作了彻底的牺牲。

　　巴黎圣母院读后感篇13

　　情到深处转为浓,爱到深处无怨尤。--------题记

　　样貌的背后藏起了一颗颗难分真假的心，还有悲悲切切的爱情。

　　那月色静谧，绝妙的屋子里，有一位拥有天使般的脸庞和心地吉普赛女郎——爱斯梅拉达，悄悄地起舞，吸引着那可怕的弗洛克，如此圣洁的一朵雪莲，却唤醒了丑陋狂妄的心。弗洛克疯狂地爱上了她，爱斯梅拉达却不爱他，她爱的是那位花花公子啊，她看到的只是花花公子的外貌，地位与虚伪的浪漫。可那位花花公子也只是在利用这位姑娘，伤害姑娘的是他，最后把姑娘推向死亡的也是他，我气愤，气愤为什么命运女神要捉弄她，爱上不该爱的人，虚幻的爱情摆在眼前，缥缈不定，也只能傻傻地，忠贞不渝，放弃生命，对爱情如此幼稚，如此肤浅，却又对素不相识的人，如此善良大方，到底，对她更多的还是遗憾。

　　我可怜卡西莫多，拥有着令人摒弃厌恶的容貌，我又崇拜卡西莫多，他不屈不挠的精神，善良的品质和对爱情的纯真与忠贞。可惜自己爱的人却把自己当做最好的朋友，那又如何，守护她便是最好的告白。愿意为了心中的那个她，竭尽自己的智慧，用尽自己的力气去阻止一批批乞丐闯进巴黎圣母院，愿意为了她，背弃收养自己的弗洛克，替那位女郎默默做了许多事，也只是因为爱她。我也遗憾最后的`结局，两人双双归去天堂，但我也羡慕，他紧紧地将她抱起，化为尘埃!我希望能把那窗轻轻打开，让卡西莫多再看那位女郎翩翩起舞，绝美的舞姿。

　　我并未对弗洛克的可怕，阴森，恐怖而厌弃，只是对他深深地无奈同情，从小便接受着教育，受着封建思想的禁锢，身上的不满，污浊一点点积累，在遇见了爱情中爆发出来，变得麻木不仁。一个道貌岸然的他，只是渴望爱情却又被宗教所麻痹扭曲，谁都无法控制自己对爱情的欲望，可惜他却错了方式，得不到爱情却又着手毁灭，那么自私那么残忍。到最后，活生生变成了宗教的牺牲品!对爱情，他无可奈何，只因自己的身份地位思想，残忍的把自己的爱情，送上了绞刑架，造成了无法抹去的悲剧。

　　虚伪浪漫，守护忠贞，自私残忍的爱情，也终究是一个悲剧，留下的泪一滴我能抹去。而留下的遗憾与震撼我却无法抹去。

　　巴黎圣母院读后感篇14

　　巴黎圣母院，是一座堪称建筑奇迹的天主教大教堂，始建于1163年，历时近200年才完成，这是法国第一座哥特式建筑。而在这之前，欧洲所建的都是罗马式教堂，造型千篇一，低矮压诣。巴黎圣母院打破了建筑空间，空灵轻巧，庄严和谐，从次引领了几个世纪建筑的风潮。

　　在小说中，雨果花费了很多的笔墨描述这座建筑的细节，可能会让读者门感到困惑。然而作者对这座给他了创作灵感的教堂的细致描叙，把我们带入十五世纪路易十一的时期巴黎市民生活的真实空气中。我们沿着对建筑的感受和遐想，看到了一幕幕发生在中世纪的关于爱与恨，完美和丑恶，高贵和暴虐的画面。

　　在小说中，雨果在情节处理及场景描绘上，似乎有些过于夸张化，可是在某中程度上是一种同古典主义文学的有意区别接触。他用饱满的热情，标心立意的构思和描述风格，带给浪漫主义文学新的曙光，同时他还是个诗人，在整步小说中，很多场景段落的描述都明显的诗意化。

　　雨果更是一个伟大的`创作者，他创造了卡西莫多的感情——最伟大，最完美，没有缺陷，仅有守护，没有誓言，却比生命还要长久，在小说中，爱着爱斯拉没达的不止一个人：卫队长的爱，逢场作戏，只求满足自我的欲望；副教主的爱，阴沉和狠毒，得不到的就要毁灭；穷人的爱，经济识时务，被拒绝后立刻变心，仅有卡西莫多的爱，没有任何利与自我的目的，这样的创造在那个时代的更大胆的，与之前的骑士文学完全不一样，雨果宣扬的是一种“长久而有纯真”的感情在这种感情中，没有私欲，没有血统，没有权利，仅有爱，爱是纯粹的，是独立的。这样的文学感情观，一向影响了几个世纪的文人和读者，甚至直到此刻。

　　在小说中，雨果运用了很多的比较，来体现他的人道主义精神和他心中的善恶观。外表与内心的比较，地位与品行的比较，善与恶的比较，一往情深和逢场作戏的比较……他把最完美的感情放置在最丑陋的外表之下，将外在的品质和内在的品质倒置，用无限的张力塑造了那些令人拍案的主角，也打动了一代又一代的读者。

　　巴黎圣母院本身，以及发生在巴黎圣母院的故事，都同样成为敬仰的经典之作。人们再也不能将这座建筑和这个故事分开，说到教堂，人们追随教堂的每一个角落畅想在此发生的一幕幕爱恨情愁，而说到小说，人们的脑海中也会立刻呈现小说中细致描述的这座建筑的完美造型。

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