初中音乐说课稿

时间：2025-09-11 15:35:26 说课稿我要投稿

初中音乐说课稿

　　作为一名教职工，时常需要编写说课稿，说课稿有利于教学水平的提高，有助于教研活动的开展。那么说课稿应该怎么写才合适呢？以下是小编为大家收集的初中音乐说课稿，欢迎大家分享。

初中音乐说课稿

初中音乐说课稿1

尊敬的评委老师：

　　大家上午(下午)好!(鞠躬)我是XX号考生，今天，我说课的题目是《将军得胜令》，接下来我将以教什么、怎么教以及为什么这么教为思路，阐述我的教学流程。

　　一、说教材

　　首先，谈谈我对教材的理解，作为一名老师，我认为对于教材的了解是必不可少的。

　　《将军得胜令》是人教版初中音乐七年级下册第四单元的一节欣赏课;作品为降B大调，4/4拍，情绪饱满，旋律激昂，描绘了抗倭英雄戚继光胜利凯旋归来的故事与场景，表达了人们对民族英雄拥护的情感。

　　通过本节课的学习，学生可以学会浙东锣鼓的知识，感受作品表达的情感，从而提升音乐欣赏技能。

　　二、说学情

　　要想成为一名优秀的教师，不但要对教材有所了解，还要对学生的情况有清晰明了的掌握，站在学生的角度思考问题，这样才能了解学生真正的学习需求，做到因材施教、有的放矢。

　　初中生阶段的学生生理、心理渐趋成熟，参与的意识和交往的愿望增强，获得知识和信息的途径增多，在学习上形成了自己的初步经验，表达情感的方式较之1～6年级学生有明显变化。通过多种形式的艺术实践活动，巩固和提高表现音乐的基本技能。扩大音乐欣赏的范围，更有意识地将音乐的人文内涵融入教学中。7～9年级学生正值变声期，应注意嗓音保护。

　　三、说教学目标

　　通过对教材的分析以及学情的了解，我设计的三维目标如下：

　　情感态度价值观：通过学习作品将军得胜令，体会人民载歌载舞的情景，养成热爱音乐学习的兴趣。

　　过程与方法：通过对《将军得胜令》的欣赏，并配以讨论、分析等方法，学生能够了解浙东锣鼓的音乐特点，提高音乐欣赏能力。

　　知识与技能：了解民族乐器的几种打击乐器，能够用自己的方式表现作品慷慨激昂的情感。

　　四、说教学重难点

　　基于以上对教材、学情的分析以及教学目标的设立，我确定本节课的重难点：

　　重点是感受浙东锣鼓的音乐情绪和风格。

　　难点是正确把握作品的音乐形象。

　　五、说教法、学法

　　为了更好的突出重点、突破难点，本堂课我主要采用的教学方法分以下两点：

　　教法：讲解法。

　　学法：聆听法、讨论法。

　　六、说教学过程

　　接下来说说我的教学过程，也是本次说课的中心部分;在这一部分主要分成五个环节，分别是新课导入、新课教学、分段欣赏、巩固提升、小结作业。下面，我将分别来介绍这五个环节：

　　第一环节是新课导入环节

　　好的导入是成功的一半，为了培养学生的兴趣，营造浓郁的音乐课堂氛围，上课伊始，我会用图片的方式进行导入，教师出示古代战争的图片，并提问：同学们你们知道什么是倭寇吗?在学生自由回答后。教师总结：倭寇是古代侵犯我国沿海的海岛，那么打败倭寇是一件怎样的事呢?今天老师给大家带来了一首在打败倭寇后表现人们心情的歌曲，我们一起去听听是怎样的吧!揭示课题《将军得胜令》。，由此顺势引入本课课题。

　　这样设计，通过图片的形式能够让学生提高学习兴趣，激发学习动力。

　　第二环节是新课教学环节

　　感知音乐是课堂展开的基础，为了帮助学生对作品有一个整体的把握，在新课的第一环节，我会先播放完整的《将军得胜令》音乐;其次，我会提问学生，歌曲给大家的感受是什么;然后，我会再次播放歌曲，再次提问学生，大家体会到的场景如何?最后，我会总结乐曲情绪激昂，气势恢宏。描绘了人们欢迎英雄平定倭寇，胜利凯旋的欢腾情景。

　　通过这样的方式，循序渐进，从整体上让学生初步了解乐曲。

　　第三环节是分段欣赏环节

　　细致对于作品的分析及学习，是学生了解作品特点的主要途径，为了引导学生了解重点，突破难点，循序渐进的了解作品，在这一环节，我会先完整播放乐曲，并让学生跟随哼唱。并提问学生乐曲的速度怎么样;其次，我会让学生思考，乐曲中都听到了什么样的`乐器;然后，我会总结学生回答，乐曲速度急速，乐曲中出现了唢呐和渐东锣鼓;最后，我会让学生分段欣赏，体会乐曲情感。

　　通过这样的设计，能够让学生加深对乐曲的理解，进一步体会乐曲的情感。

　　第四环节是巩固提升环节

　　为了更好地巩固已经掌握的新知，对音乐作品有更全面的把握和体会，我会让学生分享歌曲的创作背景。

　　这样做能够让学生增加音乐常识，了解乐曲的创作背景。

　　第五环节是小结作业环节

　　好的结尾能起到画龙点睛的作用，在课堂小结时我会围绕教学重点进行总结。

　　为了更好的结束课堂，并在课下引发学生的思考，对于作业的设计，我会让学生搜集有关抗倭的影视资料，下次课进行分享。

　　通过这样的方式，起到加深记忆的作用，同时又可以将课堂延伸到课下，充分发挥音乐的作用。

　　七、说板书设计

　　最后，就是我今天的板书设计，简洁、明了，通过这个板书学生可以直观的捕捉到本节课的核心内容和思想主旨，知识点呈现较为清晰明了。

　　以上是我今天的说课内容，感谢各位老师的耐心聆听，请老师们批评、指正!谢谢大家!

初中音乐说课稿2

尊敬的评委老师：

　　大家上午(下午)好!

　　(鞠躬)我是XX号考生，今天，我说课的题目是《友谊圆舞曲》，接下来我将从说教材、说学情、说教学目标、说教学重难点、说教学方法、说教学过程、说板书设计这几个方面，简单阐述我的教学思路。

　　一、说教材

　　首先，谈谈我对教材的理解，作为一名老师，我认为对于教材的了解是必不可少的。

　　《友谊圆舞曲》是河少版初中音乐(七年级)上册第一单元第三课的一节欣赏课;作品为bE调，四三拍，情绪欢快活泼，旋律跳动性强，描绘了人们舞蹈时的欢快热情的场面。

　　通过本节课的学习，欣赏了解圆舞曲的舞蹈风格，能够很好地应用三拍子。

　　二、说学情

　　要想成为一名优秀的教师，不但要对教材有所了解，还要对学生的情况有清晰明了地掌握，站在学生的角度思考问题，这样才能了解学生真正的学习需求，做到因材施教、有的放矢。

　　三、说教学目标

　　通过对教材的分析以及学情的了解，我设计的教学目标如下：

　　1.通过学习作品感受歌曲所表现的青年人热爱和平、珍惜友谊，增进团结、发展友谊、争取世界和平贡献力量的崇高精神。

　　2.通过对歌曲演唱，并配以讨论、分析等方法，学生能够了解音乐的节奏感，并加强小组合作探究能力。

　　3.欣赏了解圆舞曲的舞蹈风格，能够很好地应用三拍子。

　　四、说教学重难点

　　基于以上对教材、学情的分析以及教学目标的`设立，我确定本节课的重难点：

　　重点是欣赏了解圆舞曲的舞蹈风格，能够很好地应用三拍子。

　　难点是感受圆舞曲的音乐美以及三拍子舞蹈强弱弱规律。

　　五、说教法、学法

　　为了更好的突出重点、突破难点，本堂课我主要采用的教学方法分以下两点：

　　教法：讲授法、演示法、弹奏法。

　　学法：小组合作探究、学唱法。

　　六、说教学过程

　　接下来说说我的教学过程，也是本次说课的中心部分;在这一部分主要分成五个环节，分别是新课导入、初步感知、探究学习、拓展延伸、小结作业。下面，我将分别来介绍这五个环节：

　　第一环节是新课导入环节

　　好的导入是成功的一半，为了培养学生的兴趣，营造浓郁的音乐课堂氛围，上课伊始，我会用舞蹈视频方式进行导入，我会问这样一个问题：老师在视频中播放的是什么种类的舞蹈，由此顺势引入本课课题。

　　这样设计，不仅能够吸引学生的注意力，还能激发学生的求知欲，从而更好开展接下来的新课教学。

　　第二环节是初步感知环节

　　我会让学生听一次音乐，并让学生听出歌曲的速度是怎样的，学生可能回答快速，我会进行总结歌曲是稍快地，并提问同学歌曲是几拍子的?学生可能回答3/4拍，我会总结这首音乐是3/4拍的，强弱弱的规律。

　　通过这样的方式，学生能够更好地快地了解音乐旋律。

　　第三环节是拓展探究学习环节

　　首先我会引导学生聆听音频并哼唱歌曲，并提问会再完整听一次音乐，聆听音乐速度变化。学生可能回答歌曲速度可慢可快，节奏感很强，教师总结并进行评价。是的，这其实也是我们平常说的华尔兹。那么我会继续问什么是华尔兹，学生对华尔兹的了解。学生自由回答，我会进行评价总结。一般采用四三拍，强调第一拍的重音，旋律流畅，节奏欢快。

　　其次会进行分句聆听，并提问学生你们来听下里边是有什么乐器，学生自由回答并评价，我会进行总结这是一个管乐作品。接着我会让学生仔细听前半部分音乐变化，学生可能会回答音乐跳动稍快。我会让学生再听后半部分，并让学生感受音乐变化。学生自由回答，我会进行总结节奏后边短小精悍，清新动听。

　　最后再次听完整段音乐，并学习几个舞蹈动作，迎合着音乐进行律动。

　　通过这样的方式，不仅丰富了课堂活动，还可以引导学生更加轻松学会表现歌曲，更全面感受圆舞曲音乐的独特魅力。

　　第四环节是拓展延伸环节

　　为了更好地巩固已经掌握的新知，对音乐作品有更全面的把握和体会，我会创编环节我会介绍魏群的其他音乐。让学生说出感受。

　　这样做既能巩固本节课所学的新知识，也达到了新课标提出的面向全体学生的要求，带领每一位同学充分参与到课堂当中，同时，进一步激发了学生对于音乐课程的兴趣。

　　第五环节是小结作业环节

　　好的结尾能起到画龙点睛的作用，在课堂小结时我会好的结尾能起到画龙点睛的作用，在课堂小结时我会引导学生进行课程内容回顾，共同进行总结。

　　为了更好的结束课堂，并在课下引发学生的思考，对于作业的设计，我会希望课后同学们能够搜集更多的圆舞曲并学习舞蹈下节课一块分享。

　　通过这样的方式，不仅对课堂有了更好的回顾，还能让学生在课后了解更多的圆舞曲的音乐。丰富学生的音乐知识，更好的感受音乐文化。

　　七、说板书设计

　　最后是我的板书设计环节，着重体现了本节课的重难点、情绪、情感等内容，学生可以通过板书直观了解本节课的核心内容。

　　以上是我今天的说课内容，感谢各位老师的耐心聆听，请老师们批评、指正!谢谢大家!

初中音乐说课稿3

　　一、说教材

　　1、教材分析

　　本节课是九年义务教育初中七年级音乐第二单元天山之春的演奏内容。这首民歌是由有“西北民歌王”之誉的著名作曲家王洛宾先生，在20世纪40年代从一个维吾尔族高级知识分子口中学得，并加以整理而成。全曲是由五个乐句都是基本相同的节奏，同样的旋律重复而让人百唱不厌，只在第三乐句的旋律上稍许变化，就能给人以新鲜感。最末两小节是乐段的扩充，在稍许变化的旋律中，用新疆维吾尔族乡土味的虚词衬字渲染，又回到主旋律中去结束全曲。

　　2、教学目标：

　　认知目标：学唱歌曲使学生体验作品中轻快活泼的情绪。

　　能力目标：通过音乐活动，了解新疆民歌的风格特点，增强学生热爱民族音乐的感情。

　　情感目标：通过学唱歌曲，使学生懂得青春易逝的道理，启发学生珍惜光阴。

　　教学重点：歌曲情绪的体验和实践

　　教学难点：感受歌曲的风格特点，培养学生的节奏感和创造力。

　　教具准备：电子琴、手鼓、铃鼓、自制打击乐器、多媒体课件

　　二、说学情

　　对于初中一年级的学生来说，他们已经初步掌握了音乐的基础知识，但他们把握音乐的情绪和表现音乐的能力还有待进一步的加强和提高。对于我所教的学生，都是乡镇的学生，他们从小就很少跟音乐接触，因此，对学习音乐的兴趣不够浓厚，还缺乏一定的主动性、积极性。想要让学生很好而又迅速的掌握音乐知识，那必须要培养学生的兴趣，因为兴趣是学生学习的动力。学生有了动力，就能取得很好的教学效果。

　　三、说教法

　　针对教学目标和学生的实际情况，在教学中主要采用以下几种教学方法：创设情境法、谈话法、讨论法、表演法等。

　　四、说学法

　　从本课的教学目标出发，根据学生的'学习情况，确定如下学法：整体感知法、视听法、讨论法、小组合作法、自主探究法、实践法。

　　五、教学过程和设计意图：

　　（一）、组织教学：

　　教师课前播放新疆歌曲《新疆亚克西》。

　　设计意图：课前学生的注意力都比较分散，因此，运用提问法集中学生的注意力。要求学生视听后说出它是哪个民族的歌曲，并说说歌曲的音乐情绪。

　　（二）、情景导入，引情激趣

　　1、多媒体播放新疆的民族风情，通过对食物，服饰，歌舞等方面的介绍。

　　2、设计意图：通过情景创设，运用视听法、提问法，让学生感受新疆维吾尔族民歌欢乐的歌舞场面，激发他们的兴趣，为新课教学做了很好的铺垫，从而引入新课教学《青春舞曲》。

　　（三）、整体感知，引导掌握

　　1、欣赏《青春舞曲》

　　2、教师和几位舞蹈能力较强的学生为歌曲伴舞。

　　设计意图：让学生全面感受歌曲的音乐情绪，为歌曲伴舞，主要是创设欢乐的情景，陶冶学生的情操，激发他们的学习欲望，调动学生的主动性、积极性。

　　3、突破难点：

　　（1）、教师用手鼓示范边拍节奏边朗读歌词。

　　（2）、学生找出歌曲的主要节奏型并拍出来。

　　（3）、引导学生为歌曲编配打击乐伴奏。

　　（4）、按节奏朗读歌词。（边拍边读）

　　4、学唱歌曲

　　（1）、随电子琴跟唱歌曲旋律。

　　（2）、学生跟录音学唱歌词。

　　（3）、教师弹旋律，学生唱词。

　　（4）、教师根据学生在学唱的过程中出现的问题进行讲解、分析、纠正。

　　（5）、完整演唱歌曲（要求唱出欢快的情绪和拍的韵律感）

　　设计意图：初一学生的生理特点和心理特点都已经趋向于成熟阶段，已经具有独立思考问题的能力，让学生自由为歌曲编配打击乐伴奏，能调动学生的主动性、积极性，增强学生的节奏感；同时在学唱歌曲的过程中能够感受、体验歌曲的风格特点。

　　（四）、音乐活动---探究表演展现自我

　　1、创编舞蹈动作，为歌曲配打击乐器。

　　2、全班同学分成演唱组、节奏组和舞蹈组进行唱、跳、奏表演。

　　3、轮换角色进行表演，并运用不同的速度、力度来表现歌曲。

　　设计意图：通过创编舞蹈动作，培养学生的想象力和创造能力；通过分角色进行集体表演，让学生进一步感受歌曲的风格特点；感受节奏与演唱、舞蹈的结合；用不同的速度、力度来表现歌曲，能让学生在自身的体验中通过对比后，更能确切的的掌握歌曲的欢乐情绪。提高学生表现音乐的能力。

　　（五）、拓展

　　1、思考：《青春舞曲》这手歌曲揭示了一个什么样的人生道理？

　　2、讨论（师生、生生互动）

　　设计意图：音乐也是一门学科，它渗透着情感教育、道德教育；通过师生、生生之间进行交流、讨论，不仅能够掌握歌曲中蕴涵的人生道理（告戒人们青春易逝，一寸光阴一寸金，要好好把握时间，珍惜时间。）同时还能提高学生的鉴别、分析和表达能力。

　　（六）、小结

　　今天我们从学习《青春舞曲》这首歌曲中，对我们美丽的新疆已经有了一些了解，我们要热爱我们的民族音乐文化，继承和发扬具有我们民族特色的音乐文化。同时还要谨记歌曲给予我们的人生道理：珍惜时光，展现自我。

　　总之，在整个教学设计中，力求体现以学生为主体的思想，着眼于学生的个性化发展，以创设情境，激发学生的兴趣为主线，贯穿整堂课。

初中音乐说课稿4

　　一、说教材：

　　今天我说课的题目是《青春舞曲》，本节课是九年义务教育七年级音乐第二单元天山之春的演奏内容。这首民歌是由有“西北民歌王”之誉的著名作曲家王洛宾先生，在20世纪40年代从一个维吾尔族高级知识分子口中学得，并加以整理而成。全曲是由五个乐句都是基本相同的节奏，同样的旋律重复而让人百唱不厌，只在第三乐句的旋律上稍许变化，就能给人以新鲜感。最末两小节是乐段的扩充，在稍许变化的旋律中，用新疆维吾尔族乡土味的虚词衬字渲染，又回到主旋律中去结束全曲。

　　这节课的教学目标是：

　　1、知识目标：学唱歌曲使学生体验作品中轻快活泼的情绪。

　　2、能力目标：通过音乐活动，了解新疆民歌的风格特点，增强学生热爱民族音乐的感情。

　　3、情感目标：通过学唱歌曲，使学生懂得青春易逝的道理，启发学生珍惜光阴。

　　本节课的教学重点是：歌曲情绪的体验和实践，教学难点是：感受歌曲的风格特点，培养学生的节奏感和创造力。

　　本节课需要准备的教学用具：电子琴、手鼓、铃鼓、自制打击乐器、多媒体课件

　　二、说学情

　　对于刚上初中七年级的学生来说，他们已经初步掌握了音乐的基础知识，但他们把握音乐的情绪和表现音乐的能力还有待进一步的加强和提高。对于我将来所教的学生，是落后地区的学生，他们从小就很少跟音乐接触，因此，对学习音乐的兴趣不够浓厚，还缺乏一定的主动性、积极性。想要让学生很好而又迅速的掌握音乐知识，那必须要培养学生的兴趣，因为兴趣是最好的老师，也是学生学习的动力。学生有了动力，就能取得很好的教学效果。

　　三、说教法

　　针对教学目标和学生的实际情况，我在教学中主要采用以下几种教学方法：创设情境法、谈话法、讨论法、表演法等。

　　四、说学法

　　从本课的教学目标出发，根据学生的学习情况，确定如下学法：整体感知法、视听法、讨论法、小组合作法、自主探究法、实践法。

　　五、教学过程和设计意图：

　　1、组织教学：

　　教师示范几个民族的舞蹈动作，让学生分别说出是哪个民族的舞蹈动作。设计意图：课前学生的注意力都比较分散，因此，运用提问法集中学生的注意力。

　　2、情景导入引情激趣

　　（1）多媒体播放新疆维吾尔族歌舞《掀起你的盖头来》。

　　（2）要求学生视听后说出它是哪个民族的歌曲，并说说歌曲的音乐情绪。通过情景创设，运用视听法、提问法，让学生感受新疆维吾尔族民歌欢乐的歌舞场面，激发他们的兴趣，为新课教学做了很好的铺垫，从而引入新课教学《青春舞曲》。

　　3、整体感知引导掌握

　　（1）欣赏《青春舞曲》

　　（2）教师和几位舞蹈能力较强的学生为歌曲伴舞。让学生全面感受歌曲的音乐情绪，为歌曲伴舞，主要是创设欢乐的`情景，陶冶学生的情操，激发他们的学习欲望，调动学生的主动性、积极性。

　　（3）突破难点：教师用手鼓示范边拍节奏边朗读歌词。学生找出歌曲的主要节奏型并拍出来。引导学生为歌曲编配打击乐伴奏。按节奏朗读歌词。（边拍边读）

　　（4）学唱歌曲

　　随电子琴跟唱歌曲旋律。学生跟录音学唱歌词。教师弹旋律，学生唱词。教师根据学生在学唱的过程中出现的问题进行讲解、分析、纠正。完整演唱歌曲（要求唱出欢快的情绪和拍的韵律感）让学生自由为歌曲编配打击乐伴奏，能调动学生的主动性、积极性，增强学生的节奏感；同时在学唱歌曲的过程中能够感受、体验歌曲的风格特点。

　　4、音乐活动——探究表演展现自我

　　（1）创编舞蹈动作，为歌曲配打击乐器。

　　（2）全班同学分成演唱组、节奏组和舞蹈组进行唱、跳、奏表演。

　　（3）轮换角色进行表演，并运用不同的速度、力度来表现歌曲。通过创编舞蹈动作，培养学生的想象力和创造能力；通过分角色进行集体表演，让学生进一步感受歌曲的风格特点；感受节奏与演唱、舞蹈的结合；用不同的速度、力度来表现歌曲，能让学生在自身的体验中通过对比后，更能确切的的掌握歌曲的欢乐情绪。提高学生表现音乐的能力。

　　4、拓展

　　（1）思考：《青春舞曲》这手歌曲揭示了一个什么样的人生道理？

　　（2）讨论（师生、生生互动）

　　音乐也是一门学科，它渗透着情感教育、道德教育；通过师生、生生之间进行交流、讨论，不仅能够掌握歌曲中蕴涵的人生道理（告戒人们青春易逝，一寸光阴一寸金，要好好把握时间，珍惜时间。）同时还能提高学生的鉴别、分析和表达能力。

　　5、小结：

　　总之，在整个教学设计中，我力求体现以学生为主体的思想，着眼于学生的个性化发展，以创设情境，激发学生的兴趣为主线，贯穿整堂课。

　　说课结束，谢谢各位评委！

初中音乐说课稿5

　　各位老师好，今天我说课的内容是八年级教材中第三单元《瑰丽的电声》，这单元从教材内容上讲对学生了解和认识电声音乐具有及其重要的引领作用，因为它让老师和同学们在音乐世界这个浩如烟海的艺术天地里，通过欣赏音乐家雅尼和他的电声乐队演奏的《夜莺》，感受高雅的古典交响乐与绚丽的现代电声乐巧妙地结合起来的魅力。

　　《夜莺》是他音乐创作中的经典作品，他在电声乐队中加入了中国的笛子，使整个音乐作品充满中国古典音乐风格，充满着清新、浪漫、积极向上的精神，充满了对世界，对生命的那种磅礴、激昂，积极进取的力量。今天的这堂课是欣赏课，围绕欣赏《夜莺》展开初步认识了解电声乐队和电子音乐的学习。

　　教学目标定位：

　　一知识技能目标：初步认识和了解相关电声乐队和电子音乐方面的知识。

　　二是过程与方法目标：从游戏猜乐器—听辩乐器演奏—对比欣赏音乐作品有步骤的来学习。

　　三情感目标：激发学生对电声音乐的好奇心和学习兴趣，引导学生能够用积极的态度和开阔开放的视野去感受电声音乐的魅力，来发展学生的审美趣味和提高他们的审美修养。

　　本课的重点是围绕着欣赏《夜莺》来初步认识了解电声乐队和电子音乐。而难点是在45分钟的时间内组织和把握好比较新的音乐欣赏材料来激发学生的兴趣。

　　我的设计理念是：让教师尽量少的说教，给学生创造一个宽松和谐的音乐氛围，让他们用心聆听和感受音乐，让音乐在这节课引领和感动我们借助自己已有的知识和对音乐的感受再获得新的知识和新的感受。本着在一堂课内激发学生对电声音乐的兴趣更是想让学生开阔视野，唤起每个人封闭的内心让我们一起徜徉在电声音乐瑰丽的殿堂里。我运用了多种教学方法，如：讲授法，师范法、聆听法、讨论法等等。以上是对教材教法的一些说明。

　　整堂课的上课程序是：

　　首先是导入—猜乐器：

　　（1）在设计这个环节中，我先模仿演奏打击乐器架子鼓的动作，让学生看然后模仿它的声音说出乐器名称，引导学生尝试创作模仿一段节奏；XXXX|。

　　（2）学生自愿组合两人一组，一人比划乐器一人猜出乐器名称。要求比划的学生可以用肢体语言和模仿乐器声音及描述这件乐器的特征，在描述过程中不能说出带有这件乐器的字词，对猜不出来的乐器可以有三次放弃机会。每组时间为一分钟，进行三组。我在教学开始的活动是想先起个引的作用，用猜乐器这个游戏引起对学生乐器的注意，然后学生自己完成，这样设计是想激发学生的兴趣，为后面了解认识电声乐队和电子音乐作个小铺垫。

　　然后欣赏一段流行音乐《菊花台》，听辩用了那些乐器，主要是感受西洋的吉他、合成器等乐器和民族的古筝、葫芦丝等乐器融合在一起演奏的中国民族音乐风格；紧接着欣赏《夜莺》，让学生看着《夜莺》的主题一旋律，先听教师演奏，然后试着哼唱和熟悉。在这个基础上一起欣赏雅尼和他电声乐队是如何来表现这个主题的。乐曲有二个主题。试唱主题一是想让学生在初步熟悉旋律的基础上能有目的去感受雅尼音乐的演奏形式。欣赏完大家一起围绕这个主题的出现说说用了那些乐器来表现，谈谈自己对雅尼音乐演奏形式和音响效果的感受；一起唱主题一旋律感受人声合唱。在学生谈完感受后教师简单小结：雅尼是将高雅的古典交响乐与绚丽的现代电声乐巧妙地结合起来，《夜莺》是中国古典民族音乐和现代电声乐结合的经典作品，最后听着教师用电子琴演奏《夜莺》，一起看着多媒体课件默读雅尼在音乐上说的一段话。这样设计是为欣赏感受雅尼电声乐队和用电子琴模拟音色演奏《夜莺》形成对比，让学生感受不同的形式和演奏效果。更进一步感受一个用音乐讲述生活的人——雅尼；他是这样说的：“我的目标是用感情与人们沟通，我捕捉到了生活的感受并把它溶于音乐之中，音乐将会给听众带来希望的撞击。”

　　由《夜莺》这个作品来认识感受电声乐队和电子音乐。让学生根据自己的认识试着来介绍电吉他、电贝司、如果有学生会演奏能展示一下更好。然后通过看图片和欣赏乐器演奏（电子鼓、电子机械吉他）的小片段有进一步的了解。最后出示电声乐队为主组成的乐队的图片，知道这是一个基本的电声乐队形式。然后知道一个人通过演奏电子乐器可以完成一个乐队的演奏效果。听电子合成器模拟的.自然声音和合成的音色，这就是电子音乐即用现代电子手段合成创作的音乐，这其中电子琴的出现开辟了电声音乐的一个新天地，但是自从电子合成器的问世以来，电子音乐就进入了一个更高的阶段。知道电子音乐的出现是音乐史上的一项重大事件。电子音乐的出现是音乐在社会高速文明发展下的产物。这个环节是让学生欣赏当下流行的《菊花台》拉近和他们的距离，同时抓住他们的耳朵。考虑学生对电声乐队不是很陌生，所以直接通过对比欣赏《夜莺》来了解电声乐队和电子音乐。让学生感受不同的形式和演奏效果。

　　最后，实践与创作，在听完电子琴演奏的《夜莺》后，大家谈感受。然后教师和学生一起合唱主题。预测：电子音乐能否取代人声合唱和器乐交响。回答是肯定的不能，那么反之会怎样？在欣赏完了人声模拟表演和中法文化年开幕式雅尔的激光音乐会。把时间交给学生谈论。在这个过程中，教师不作过多讲解，注重学生的交流和互评，学生可能被音乐感染和震撼，不能把自己感受说清楚或者表达出来，但相信他们接受了更多的信息和音乐之后，审美趣味和审美修养会逐步在提高。

　　尾声

　　（1）欣赏我国走向世界年轻的双排键电子琴演奏家朱磊的录象），（2）播放中国年龄最小的一支电声乐队的作品《我的20xx》，（配的图片）这样设计想法比较多，是想尝试选用这两段新的材料去启发和拓展学生的思维，扩宽他们的视野，最终能让学生初步认识不同的音乐表现手段和形式，不管是电子音乐还是人声合唱和器乐交响。这些音乐表现形式和手段都不是唯一的，更不是结束。它们将被人类不断的融合发展，像涓涓溪流表达和抒发着人类的情感。

　　这堂课的设计本着给学生留下一个宽松和谐的课堂氛围，以参与游戏活动和欣赏及教师补充讲解音乐概念（电声乐队和电子音乐）而进行的，猜乐器—听辩乐器演奏—对比听音乐作品—实践于创作，激发学生对电声音乐的兴趣更是想让学生开阔视野，唤起每个人封闭的内心让我们一起徜徉在电声音乐瑰丽的殿堂里吧！

初中音乐说课稿6

　　一、教材分析：

　　今天这节课，我选的教学内容是《声音的产生》。《声音的产生》是人教版小学自然教科书第十册的第16课，与《声音的传播》、《耳朵的科学》组成一个教学单元。本课指导学生通过实验探究认识声音的产生;在能力培养方面，属于“实验能力”和“归纳概括能力”的系列。

　　学生在二年级的时候学习过《声音》一课，并从中认识了声音有高低、强弱,有悦耳与嘈杂等，对声音有了一定的感性认识。本课让学生在此基础上进一步探究声音是怎样产生的，以利于进一步学习声音的传播。

　　从知识内容上看，本课的知识点相对简单，重点要求学生明确声音的产生过程——是由物体振动产生的。教材针对振动发声设计了多个实验，要求学生在实验中反复体会验证声音是由物体振动产生的。这是在为培养学生的归纳概括能力，打下感性基础，帮助学生建立思考的过程。

　　二、教学目标：

　　根据《科学课程标准》和学生的已有知识和认知能力，确定以下教学目标：

　　1、认知目标：通过本课教学，使学生理解声音是由物体振动产生的。

　　2、技能目标：培养学生的实验能力和归纳概括能力。(实验能力是指会做物体振动的实验，归纳概括能力是指运用求同法归纳物体振动发声的规律。)

　　3、情感目标：使学生体会到各种自然现象都是有规律的;培养学生细致认真的科学态度。

　　三、教学重点与难点：

　　本课的教学重点是指导学生通过实验认识声音是由物体的振动产生的。我为学生准备了大量的实验用具，让他们通过自行探究来揭示自然奥秘。

　　本课的教学难点是验证声音是由物体振动产生的。

　　四、教学思路：

　　本课我拟订了这样的教学思路：“实验—归纳—假设—验证—应用。”目的在于教给学生科学探究的研究方法，培养学生细致、认真的科学态度。

　　五、教学准备：

　　橡皮筋、纸盒、小鼓、槌、豆子、塑料瓶、泡沫小球、细线、音叉、玻璃缸、水、尺、纸屑、多媒体。

　　六、教学过程：

　　本课的教学过程分为四部分：一、看图听音，激趣质疑;二、操作实验，讨论猜想;三、验证假设，得出规律;四、实际运用，巩固认知。

　　第一部分：看图听音，激趣质疑

　　1、激发兴趣：播放多媒体课件，让学生看画面，听各种声音：泉水流动、发动机发动、音乐会、昆虫振动翅膀、弹吉他。

　　2、提出问题：你们想不想知道这些声音是怎样产生的呢?这节课我们就来研究声音的产生。

　　(板书课题)

　　第一部分设计意图：通过直观形象的多媒体画面和生动的音响效果，激发学生的学习兴趣，因为我们都知道“兴趣是最好的老师”，一旦学生对学习产生了浓厚的兴趣，就会产生良好的学习欲望，能积极主动地投入到学习过程中去，为参与后面的学习活动打下了良好的基础。

　　第二部分：操作实验，讨论猜想

　　1、指导学生做一些小实验，认识“振动”这个词。

　　(1)指导学生用手抖动书页发声;(2)用手拨动塑料尺发声;(3)将橡皮筋绷紧，用手拨动皮筋发声;(4)在鼓面放几粒豆子，用鼓槌敲鼓发声。

　　小组分工合作，每人任选其中一样进行实验，并观察物体在发出声音时有什么变化。

　　(2)学生实验。

　　(3)讨论：

　　①在以上实验中，发声的物体相同吗?发出的声音相同吗?

　　②这些物体在发声时，有什么相同的现象?引导学生用“振动”一词来描述物体发声时的相同现象。

　　2、指导学生猜测声音是由振动产生的

　　根据讨论的结果进行猜测，学生自由提出自己的猜想，引导学生运用“求同法”来归纳，提高学生的概括能力。

　　第二部分设计意图：《科学课程标准》指出：科学课程要面向全体学生，为每个学生提供公平的学习机会与有效的指导。在这个环节中，我为学生提供四个实验，让学生以小组为单位，每人任选其一进行实验，并在组中交流自己在实验中的发现，目的在于使每个学生都亲自参与到实践活动中去，充分地动脑、动手、动口，给每个学生提供锻炼机会，培养他们的实验能力和归纳概括能力。

　　第三部分：验证假设，得出规律

　　1、音叉发声时振动的'验证实验，教师为学生提供音叉，让学生自行设计实验验证音叉发声时也在振动。

　　2、利用身边的一切实验物品和其它物体，设计实验证明自己的推想——声音是由物体振动产生的。学生分组活动，设计实验验证并汇报实验方法和结果。

　　3、通过以上的实验讨论，我们可以得出什么样的结论?声音是怎样产生的?

　　4、小结：声音是由物体振动产生的。

　　5、学生填课文中的空。

　　6、解决实际问题：怎样使鼓声立即消失?通过实验发现当鼓的振动停止时声音也随即消失。

　　说明：物体振动总能产生声音，但不是每一种声音人类都能听到，例如：超声波和低次波就是人类听不到的声音。

　　第三部分设计意图：《标准》指出：科学学习要以探究为核心。现代科学教育以培养学生的科学素养为目的。学生科学素养的形成，不是简单地靠教师的讲授就可以实现的，而是必须通过亲历某些科学探究活动，在参与的过程中产生体验、感悟，最终内化而形成。因此，在验证假设这个环节，我让学生设计实验验证音叉在发声时在振动。教材上是在音叉发声时用它接触水面，观察发生的现象，从而证明音叉发声时也在振动的。这只是一种证明方法，还可以用手摸正在发声的音叉，或用正在发声的音叉接触一些物体，如纸、鼓面、绷紧的皮筋等，也同样可以证明音叉在发声时也在振动。所以我让学生自行设计这个验证过程，这对于五年级的学生来说是完全能够胜任的。在这个环节中，我还提供给学生大量的实验物品，要求用身边的一切实验物品和物体自己设计实验验证猜想。这个环节的设计意在培养学生自主探究的实验能力，体现了学生的主体地位，也体现了自然科学的开放性。

　　第四部分：实际应用，巩固认知

　　1、举例说明生活中哪些物体振动发声?

　　2、解释刚上课时听到的各种声音是怎样产生的。

　　3、唱音阶：“1—3—5—1—，1—5—3—1—”，边唱边摸颈部喉头部分，说说人的声音是怎样产生的。

　　4、怎样让皮筋或尺发出的声音高低不同?让学生动手做一做，认识到物体振动得越频繁，声音越高，否则声音低。

　　5、总结：通过这堂课的学习，你获得了哪些知识?我们是怎样得出“声音是由物体振动产生的”这个规律的?

　　第四部分设计意图：联系实际巩固所学，让学生充分感受到科学的奇妙，体会到各种自然事物都是有规律的。通过最后一个问题的解决帮助学生小结科学探究的方法，培养学生细致认真的科学态度。

初中音乐说课稿7

尊敬的评委老师：

　　大家上午好！

　　我是X号考生，今天，我说课的题目是《快乐的do re mi》，接下来我将从说教材、说学情、说教学目标、说教学重难点、说教学方法、说教学过程、说板书设计这几个方面，简单阐述我的教学思路。

　　一、说教材

　　首先，谈谈我对教材的理解，作为一名老师，我认为对于教材的了解是必不可少的。

　　《快乐的do re mi》是人教版小学音乐（三年级）上册第一单元第一课的一节唱歌课；作品为G大调，2/4拍，情绪欢快，旋律舒缓，描绘了交朋友的故事与场景，表达了友好的情感。

　　通过本节课的学习，学生可以学会do re mi三个唱名，感受作品表达欢快活泼的情感，从而获得生活交友体验，提升音乐感知和演唱技能。

　　二、说学情

　　3—6年级的学生随着生活范围和认知领域进一步扩展，学生的体验感受与探索创造的活动能力增强。教师在教学的过程中要注意引导学生对音乐的整体感受，丰富教学曲目的体裁、形式，增加合唱、乐器演奏及音乐创造活动的分量，以生动活泼的教学形式和艺术魅力吸引学生。

　　三、说教学目标

　　通过对教材的分析以及学情的了解，我设计的三维目标如下：

　　情感态度价值观：通过学习作品《快乐的do re mi》，感受欢快的音乐氛围，热爱生活的态度。

　　过程与方法：通过对聆听、实践的演唱，并配以讨论、分析等方法，学生能够了解do re mi三个音，提高自身的音乐知识能力。

　　知识与技能：认识do re mi三个音，并能够用欢快的情绪完整有感情的演唱歌曲。

　　四、说教学重难点

　　基于以上对教材、学情的分析以及教学目标的设立，我确定本节课的重难点：

　　重点是完整并附有感情的演唱歌曲。

　　难点是认识do re mi三个唱名。

　　五、说教法、学法

　　为了更好的突出重点、突破难点，本堂课我主要采用的教学方法分以下两点：

　　教法：示范法、讲授法等。

　　学法：聆听法、演唱法、合作法等。

　　六、说教学过程

　　接下来说说我的教学过程，也是本次说课的中心部分；在这一部分主要分成五个环节，分别是新课导入、初步感知、学唱歌曲、巩固提升、小结作业。下面，我将分别来介绍这五个环节：

　　第一环节是新课导入环节

　　好的导入是成功的一半，为了培养学生的兴趣、营造浓郁的音乐课堂氛围，上课伊始，我会用谈话方式进行导入，展示我带来的音乐小卡片，并提问同学们认识哪些呢？学生自由回答，我进行总结，由此顺势引入本课课题。

　　这样设计，激发学习兴趣，培养思考能力。

　　第二环节是初步感知环节

　　感知音乐是课堂展开的基础，为了帮助学生对作品有一个整体的把握，在新课的第一环节，我会先播放第一遍音频，提问：歌曲的速度怎么样？学生自由回答，我进行总结是中速稍快的；其次，我会播放第二遍歌曲提问：歌曲的速度是怎样的.？学生自由回答我进行总结是欢快活泼的；

　　通过这样的方式，使学生们通过聆听掌握歌曲的表层信息，为以后的学唱歌曲做了铺垫。

　　第三环节是学唱歌曲环节

　　为了引导学生了解重点，突破难点，循序渐进的了解作品，在这一环节，我会先进行发声练习采用歌曲元素并提醒学生要自然的练习，注意嗓音保护；其次，我会播放音频，请学生跟唱并提问：歌曲的节奏有什么特点？学生自由回答后我会总结出附点音符并组织学生针对性的练习；然后，我会请学生代表领唱，其余学生演唱谱例，并提问：发现了什么不明白的音乐元素？学生自由回答后，我会引导学生先探索之后总结并讲解：do re mi三个音。接下来，我会请同学们完整的演唱谱例再引导学生有感情有表情的朗读歌词并思考：歌词描述的画面是怎样的？学生讨论后自由回答，我会总结是在春天的大自然里和do re mi三位交朋友，最后我会引导学生带词入曲完整的演唱歌曲，纠正相对应的问题，请学生思考：歌曲表达的情感的怎样的？学生自由回答。我来总结：欢快、活泼、友好。

　　通过这样的设计，学生们可以循序渐进的由浅入深的掌握歌曲的全面信息。

　　第四环节巩固提升环节

　　为了更好地巩固已经掌握的新知，对音乐作品有更全面的把握和体会，我会请同学们思考：应该用什么样的声音演唱歌曲？学生自由回答后我来总结是科学、自然、欢快的声音演唱。

　　这样做可以全面的掌握巩固新知。

　　第五环节是小结作业环节

　　好的结尾能起到画龙点睛的作用，在课堂小结时我会师生总结。

　　为了更好的结束课堂，并在课下引发学生的思考，对于作业的设计，我会布置学生继续学唱歌曲，并认识七个唱名。

　　通过这样的方式，学生可以巩固本节课的内容，提升音乐储备。

　　七、说板书设计

　　最后，就是我今天的板书设计，简洁、明了，通过这个板书学生可以直观的捕捉到本节课的核心内容和思想主旨，知识点呈现较为清晰明了。

　　以上是我今天的说课内容，感谢各位老师的耐心聆听，请老师们批评、指正！谢谢大家！

初中音乐说课稿8

　　尊敬的各位评委老师：你们好！我说课的题目是《大海啊，故乡》这首歌曲为F大调，3/4拍，中速

　　整首歌词通俗易懂，旋律优美，富有变化，以叙述性的口吻与不同层次情绪的抒发，深切的表达热爱大海、热爱故乡的浓厚的思想感情，是一首深受学生喜欢的抒情歌曲。

　　基于以上教材内容分析，根据新课标的教学理念与原则。以“审美为核心，兴趣爱好为动力”，结合本单元《瑰丽的电声》教学内容及要求，制定了以下三维目标：

　　1、知识目标：引导学生有感情的演唱歌曲及曲谱和对歌唱的换气，延长音音准的掌握

　　2、过程与方法：通过歌唱、欣赏、情景创设等手段让学生体验电声音乐的魅力、表现音乐的美

　　3、情感目标：通过学唱这首歌，培养学生热爱大海、热爱故乡的思想感情根据中学生变声期及对音乐的感知日趋成熟等身心特征，结合本课教学内容，

　　我把本课的教学重点设为：

　　让学生整体感受旋律、节奏的变化，引导学生有感情的演唱歌曲教学难点：培养学生用抒情、委婉的及有气息控制的声音演唱歌曲对于这样的教学重难点的落实，教学目标的实现，我主要采用的教学方法和学习方法是教师的教就是学生的学。

　　为了实现目标，我将本课的教学流程设计为以下四大板块：第一板块：情景导入激发兴趣第二板块：聆听全曲感受旋律第三板块：新歌教学参与实践第四板块：知识拓宽欣赏大海发挥想象

　　对于第一板块的教学我主要分3个环节来完成。

　　1、感受意境我会说，“今天，老师给同学们带来了非常美妙的音乐，请闭上你们的眼睛，展开想象的翅膀，感觉自己仿佛置身在什么样的环境中？”（播放由电声合成的描绘大海的音乐）然后，我会说：“大海确实令人想往，那音乐是怎么样来表现大海的波浪的呢？（出示图片）接下来，我将在钢琴上弹出：1 1 2 1 76 | 5 3 3 — | 3 4 3 2 1 | 6 2 2 — | ... LU请学生根据我弹得音乐画出旋律线（自己也画同步进行），然后我将用同样的

　　方法弹出2 5 6 5 3 | 5 6 5 — | 6 5 4 11 6 5 | 5 — — | ...来解决第二条旋律

　　2、哼唱练声我将让学生用lu来把这两条旋律哼唱下，并提出这两条旋律在音高、力度上有什么区别？一般学生都能说的出来，音高第二条比第一条高，力度也强点

　　3、感受强弱之后，我再问学生这首曲子的拍号和强弱规律？学生会很快的说出，3/4拍强弱弱，那这首曲子的强弱规律是强弱弱吗？再次随着我的琴声用LU来唱一遍。（做波浪手势）学生很快的就会感受到与一般3/4拍曲子的不同，是强强弱。

　　最后，让学生跟着我一起边唱边划波浪的节奏拍。『通过对比性的聆听和哼唱旋律，随着律动性的引导让学生感受到大海的那种意境，并把音乐知识融入到教学过程当中，用LU带唱练声可以帮助学生调整好歌唱状态使声音更加的集中，为下面的新课教学打下基础』

　　第二板块：聆听全曲感受旋律我是这样教的先播放合唱版《大海啊，故乡》，然后要求学生在听的过程中仔细感受音乐，并回答：“音乐表达了怎么样的情感，你最喜欢哪部份的旋律，为什么？” 学生可能会说，思念故乡，热爱大海。。。有些学生会说喜欢第一部分，让人感觉有意境，有些学生可能会说喜欢第二部分，在唱的时候情绪很高涨。。。。『通过提问式引导学生，主要是培养学生有目的的去聆听歌曲，整体感知到这是一首抒情的，有着思乡之情的歌曲』

　　第三板块：学唱歌曲参与实践是本课的重难点所在，对于这一部分的教学，我力求体现学生的主体性，让学生先尝试后教学，凭借教师示范、动作体会、媒体演示等多种教学策略达到把握重点，突破难点的教学目标。

　　这个板块，我分3个环节

　　1、学唱歌曲，歌曲处理由于考虑到初中生对这首歌本身就比较熟悉，这个阶段的学生接受能力也很强，通过前面的两大板块的聆听，学生对这首歌曲的旋律有了一定的了解，所以我将直接让学生跟随我的钢琴伴奏带歌词演唱。当然，可能会在个别细节方面唱的不到位。在唱完之后，我会说：“同学们你们觉得自己哪里唱的不够好呢？”学生可能会说：歌曲结尾这部分气息不够？我将以一个小节换一次气做处理，（示范演唱）『通过我的示范和手势来帮助学生用“缓呼缓吸”的方法解决歌唱中的难点』在歌唱的过程中，我发现学生有些乐句的尾音音高没保持好，时值没拖足，比如（教师示范唱）于是我采用对比法让学生选择你认为合适的方法来演唱。在我的提示下，学生就很快的选择（范唱正确的`）最后，让学生随着我的钢琴完整的演唱全曲，在关键的时候我将用自己的手势提示学生『主要是通过对比聆听，让学生产生自主发现问题，解决问题的心理，这样可以吸引学生的注意力，突破教学难点』

　　2、歌曲分析，把握情感师：刚才同学都唱得非常好，现在老师请你们再次聆听这首歌曲，想一想你觉得可以把这首歌曲划分成几个部分？学生会很快的说出有三个部分。那三部分所表达的情感都一样吗？学生肯定会说不一样，于是我和学生根据音乐要素和音乐情绪一起来讨论、分析。第一部分（教师唱歌词）根据第一板块旋律的分析，学生很快说出第一部分旋律比较平稳，力度中弱，用叙述性的口吻表达了主人翁对大海故乡的思念与赞美之情。接着，我将用同样的方法分析第二部分，情绪比第一部分更加的强烈，加深了对大海母亲的爱慕之情第三部分的尾声旋律比较平稳，力度从中弱到渐弱表达了主人翁对大海的留恋与美丽的遐想同学们都分析的很好，但不知道你们的歌声能不能打动老师，让我来体验一下，要求同学们把自己置身在美丽的沙滩上，踏着软软的沙滩，迎着海风，以叙述者的口吻表达对大海的赞美之情。于是，我用钢琴的前奏部分把学生带入到这种意境中，再次有感情的演唱歌曲通过分析，逐步引导学生用怎么样的感情演唱歌曲，理解音乐所表达的思想感情，挖掘学生内心的情感，让学生产生情感上的共鸣，这样就很容易突破我的教学重点』

　　3、学唱曲谱，尝试练习先由我来带学生唱，然后让学生自己唱『把这个环节安排在这里，主要考虑到现在的中学生，基础比较薄弱，识谱能力比较差，所以通过已经掌握歌曲的节奏，再让学生唱谱，可以减轻他们的负担，更快的提高他们的识谱能力，加强双基教学』第四板块：拓展延伸发挥想象大海是迷人的，看！于是，我给学生展示了有关大海的美丽的画面师：欣赏完了这么美的风景，老师觉得这么美的海面缺了点大自然的声音，请同学们想象下，大海边上会有什么声音呢？生：海浪、海鸥、风声等自然声音我会拿出电子琴、沙球等一些乐器，如果班级里会用电子琴的学生让学生自己动手操作，不会用的让学生说出自己的想法由我来操作，并鼓励学生最好把这个创作的出来的声音与大海故乡结合在一起，电声乐器给现代的音乐带来了丰富的表现力。下面呢，我们就把刚才设计的音响与大海故乡结合起来。最后，在电声乐器的伴奏下，有感情的演唱歌曲来结束这堂课。『通过欣赏法、音画结合，多途径引导学生，让学生参与音乐实践，并让他们体验成功，培养学生音乐的想象力和创造力，体现音乐课学生的主体性，培养他们上音乐课的兴趣，对电声音乐的指出为以后的欣赏课做个简要的铺垫』（对于以上的教学流程的设计。我主要体现一个教学理念，以审美为核心；二个教学原则，把教什么永远是教学的第一位，突出学生的主体性；三个教学特色，发挥学生的自主探究，培养学生的想象力和创造力，多元文化知识的渗透』）

　　各位评委，我的说课到此结束，谢谢。

初中音乐说课稿9

　　一、说教材

　　首先，我简单说一说我对于教材的理解。

　　《歌唱美丽的家乡》是人音版九年级上册第三单元的一首教唱歌曲。这首歌是中国苗族民歌，歌曲为中速、节奏自由、情绪为奔放地，有明显的西南地区的风格，展现了苗族人民对家乡的喜爱之情。全曲包括四个乐句，这首歌曲为徵调式，但两个句尾的降低六级音，形成苗族飞歌的特色。通过学习本课，学生能够了解滑音记号，并能有感情地演唱歌曲。

　　二、说学情

　　作为一名教师不但要对教材有所了解，还要对学生的情况有清晰明了的掌握，这样才能做到因材施教、有的放矢，接下来我对学生的情况做一个简单的分析。

　　初中阶段的学生，对于音乐基础知识和音乐基本技能有了一定的掌握，能够自己独立演唱简单的音乐；这一阶段学生学习自制力不够，自主学习能力不是很强，所以需要在授课过程中多引导、多关注；初中阶段处于变声期阶段，在演唱之前一定要提示学生保护嗓音，并注意健康、卫生用嗓。在这一阶段学生比较喜欢流行歌曲，可以适度的在讲课过程中穿插一些流行音乐进行组织授课，学生能够乐于学习。

　　三、说教学目标

　　新课标指出，教学目标应包括情感态度价值观、过程与方法和知识与技能三个方面，而这三维目标又应是紧密联系的有机整体，因此我设计的三维目标如下：

　　情感态度价值观：学唱歌曲《歌曲美丽的家乡》，感受歌曲中高昂、节奏宽广自由、旋律悠扬起伏的特点，进一步了解苗族民歌飞歌的音乐文化特点。

　　过程与方法：学习过程中运用聆听、示范、表现等方法，学生能够完整表现歌曲，并提升音乐表现能力。

　　知识与技能：能够准确唱出滑音记号，尝试学习方言用方言演唱歌曲；能够完整地、有感情地演唱歌曲。

　　四、说教学重难点

　　基于以上对教材、学情的分析以及教学目标的设立，我确定本节课的重难点：

　　重点是能够完整地、有感情地演唱歌曲；

　　难点是能够准确唱出滑音记号，尝试学习并用方言演唱歌曲。

　　五、说教法、学法

　　为了更好的突出重点、突破难点，本堂课我采用的教学方法主要有聆听法、示范法、合作法。

　　六、说教学过程

　　接下来，我将着重介绍我对教学过程的设计。

　　本节课的教学过程我是这样思考的，总的设计思路分为五个环节，分别是新课导入、感受体验、学唱歌曲、巩固提高、课堂小结。下面，我将分别来介绍这五个环节：

　　第一环节是新课导入环节。

　　好的导入是成功的一半，为了培养学生的兴趣、营造浓郁的音乐课堂氛围，上课伊始，我将采用视频导入法，为学生播放视频，是作曲家谭盾的作品《地图》中的《飞歌》，具有苗族民歌特色。请学生进行观察，并提问学生歌曲曲名是什么？猜猜是什么地方的民歌？在学生的回答中顺势引入本课课题。

　　这样设计，既锻炼了他们的自主思考的能力，又将课堂思路引领到了本节课的授课内容中，从课下到课上形成了一个自然地、生动的过渡。

　　第二环节是初步感知环节。

　　初步感知这一环节是本节课新课讲授的第一个环节，我会结合学生的自身特点展开教学。

　　在这一环节，我会为同学们完整的播放一遍歌曲《歌唱美丽的家乡》，并提问同学们歌曲的节拍有什么特点，歌曲描绘了一幅怎样的画面？通过初听，学生能够说出歌曲使用的交替拍子，描绘了苗族人家乡的山水间有梁田、人烟的景象，表现了苗族人民对家乡的喜爱之情。随后复听歌曲并继续提出问题：歌曲速度怎样？情绪如何？学生可以回答出，速度是中速的`，节奏自由，情绪为奔放地。在学生回答后，我会对学生进行鼓励性的评价并总结。

　　通过这样直观感知的方式，同学能够捕捉到飞歌的音乐特点以及歌曲最表面一层的音乐信息，充分发挥学生的音乐感知能力，为接下来的学唱歌曲做了良好的准备。

　　第三环节是学唱歌曲环节。

　　学唱歌曲这一环节是本节课的重点，新课标指出表现是学习音乐的基础性内容，是培养学生音乐审美能力的重要途径。

　　这一环节，我选择用教师弹唱歌曲、学生跟琴哼唱的方式展开教学，精心诱导，变枯燥为生动，让学生按照学习“旋律—歌词—加歌词完整演唱”的步骤，亲身实践、自主探究。

　　首先是学唱旋律，我会先进行范唱，让学生哼唱，感受歌曲的整体旋律音准，然后利用钢琴弹唱，学生看谱视唱。在这个过程中，学生可能会遇到滑音、b3音准演唱比较困难的地方，对于这个阶段他们对这些音把握的还不够准确。我会先给学生介绍介绍什么是滑音，随后用对比的形式帮助学生很好的理解，并引导学生自己发现歌曲中带有滑音的部分与同桌进行交流，并将b3音唱准。

　　其次，带领学生有感情地朗读歌词，并学习西南方言。

　　最后我会让学生完整的演唱歌曲，并将学生分组进行音乐比赛，评选出自己最喜欢的小组进行评价。

　　通过这样的设计，学生可以更加清晰地理清学习思路，更地掌握新知，同时学生还可以主动地投入到教学过程中来，从而能够更快速地学唱歌曲。

　　第四环节是巩固提高环节。

　　为了更好地巩固已经掌握的新知，并让音乐变得生动有趣。我会请同学们以小组为单位，自选打击乐器为歌曲创编伴奏，并提醒学生注意打击乐器和歌曲规律的搭配。随后我还会请同学们在小组之间进行自由的展示，最终选取学生互评与教师评价相结合的方式展开讨论。

　　这样做既能够对新学习的音乐作品进行巩固，同时学生又可以充分地参与到课堂学习中来，对音乐的体验与感受有所加深，也提高了音乐欣赏、表现、创造以及艺术审美的能力。

　　第五环节是小结作业环节。

　　好的结尾能起到画龙点睛的作用，在课堂小结时我会和同学们一同探讨本节课有哪些收获，总结音乐作品所传达的精神内涵。

　　在作业部分我会布置一个开放性的作业，请学生搜集其他地区的民歌并与今天学习的内容进行对比，课后与其他同学进行交流。

　　这样既可以重新为学生总结本节课所学，起到加深记忆的作用，同时又可以将课堂延伸到课下，充分发挥音乐的作用。

初中音乐说课稿10

　　【开始语】

　　尊敬的评委老师：

　　大家上午好！我是1号考生。今天我准备从教材分析、学情分析、教学目标、为克服重难点采取的教法和学法、教具准备、教学过程等方面对本节课进行阐述。

　　一、说教材

　　首先我想先谈一谈对教材的理解：

　　《大海啊，故乡》是选自人音版音乐教材八年级上册第一单元，这是一节歌唱课。歌曲《大海啊故乡》旋律舒缓优美动听，感情真挚，短小易唱，是一首脍炙人口的抒情歌曲。通过学唱音乐作品，感受三拍子的强弱变化在歌曲中的运用、掌握切分音和十六分音符的正确唱法，学生能够领会并进一步加深对祖国、对家乡以及生活的热爱。

　　二、说学情

　　作为一名教师不但要对教材有所了解，还要对学生的情况要有清晰明了的掌握，接下来我对学生的情况做一个简单的分析。

　　初中八年级的学生已初步具有感受和理解音乐，表现音乐的能力。但是，存在一定的盲目性，教师应积极引导，使学生能够亲身感受音乐作品的思想情感。

　　初中生的认知能力由感性逐渐上升到理性，他们不再满足于音乐的好听与否，渴望更深一层的了解音乐的内涵，这时教师对音乐元素的讲解，音乐作品的分析就显得尤为重要。教师可以通过反复聆听、直观演示以及音乐实践，找到切入口，着重让学生感受音乐、体验音乐，开阔音乐视野，并积极参与音乐实践活动。同时，这个时期的学生正值变声期，教师要通过教授歌唱知识，提醒学生注意嗓音的保护。

　　三、说教学目标

　　新课标指出，教学目标应包括情感态度与价值观、过程与方法以及知识与技能这三个方面，而这三维目标又应是紧密联系的一个有机整体，因此我设计的三维目标如下：

　　情感态度与价值观：能够有感情的演唱《大海啊，故乡》，表现对大海、母亲、故乡的真挚情感。

　　过程与方法：通过讲解、示范、小组讨论演唱等教学方式，提高音乐表现力。

　　知识与技能：感受三拍子的起伏，用自然、和谐的声音有感情地演唱歌曲。

　　四、说教学重难点

　　基于以上对教材、学情的分析以及教学目标的设立，我确定本节课的重点是用能充分运用力度、情绪的变化，深情演绎歌曲。

　　难点是理解重复使用歌词的作用，能用不同的情绪、唱法表现歌曲，体会歌曲所要表达的思乡的情感。

　　五、说教法、学法

　　为了落实教学目标，掌握重点突破难点，我在教学过程中所运用到的教学方法有讲授法、情境教学法、听唱法、练习法。

　　六、说教学用具

　　为了辅助课堂更好的展开，我采用以下的教学用具：钢琴、多媒体

　　七、说教学过程

　　本节课的教学过程我是这样思考的，总的设计思路分为六个环节：新课导入——初步感知——探究自学——扩展延伸——小结作业。下面，我将分别来介绍这六个环节：

　　第一环节是新课导入环节

　　好的导入是成功的一半，为了培养学生的兴趣、营造浓郁的音乐课堂氛围。

　　上课伊始，我会用师生问答的方式，提问学生见过得大海是什么样的？学生思考说出自己心中大海的样子，并总结每个人心中大海的样子都是不一样的，由此顺势引入本课课题。这样设计，既锻炼了他们的自主思考的能力，又将课堂思路引领到了本节课的授课内容中，从课下到课上形成了一个自然地、生动的过渡。

　　接下来是组织教学，根据歌曲3/4拍的特点，组织学生进行发声练习。这样既关注了学生初中阶段生理发展嗓音变化的特点，又丰富了课程的设置。

　　第二环节是初步感知环节

　　初步感知这一环节是本节课新课讲授的第一个环节，在这一环节，我会为同学们完整的播放一遍歌曲《大海啊故乡》，并提问学生这首歌曲的情绪是怎样的？是如何体现出来的？通过初听学生能够分析出歌曲的情绪是深情到激动的，从力度上的由弱到强可以体现出来，这样，辅助学生从整体上了解歌曲。

　　通过这样直观感知的方式，学生们能够捕捉到最表面一层的音乐信息，充分发挥学生的音乐感知能力，为接下来的探究学习做了良好的准备。

　　第三环节是探究学习环节

　　探究学习这一环节是本节课的重点，新课标指出表现是学习音乐的基础性内容，是培养学生音乐审美能力的重要途径。

　　这一环节，我选择用教师弹唱歌曲、学生跟琴哼唱的方式展开教学，精心诱导，变枯燥为生动，让学生按照学习“旋律—歌词—加歌词完整演唱”的步骤，亲身实践、自主探究。在这个过程中，学生可能会遇到3/4拍的强弱变化、变换拍子、切分音、十六分音符等问题。其中，3/4拍的强弱规律、切分音、十六分音符等知识，这些对于这个阶段的学生来说已经有一定的`积累了，因此只需要带领同学们进行简单的回顾即可；但如何有感情地演唱歌曲，呈现音乐作品，把握强弱变化和重复乐句，对于他们来说是比较困难的，在这里我会选择视听结合法、小组合作探究法来引导学生理解并解决问题。最后我还会在教唱环节以后，请同学们常使用英文演唱歌曲，并且谈一谈故乡对于自己来说是什么？同学们可以各抒己见，自由发言。通过这样一步一步的教学推进，学生能够理解这首歌曲所表达的对祖国对故乡的深情。

　　通过这样的设计，学生可以更加清晰地理清学习思路，更地掌握新知，同时学生还可以主动地投入到教学过程中来，从而能够更快速地学唱歌曲。

　　第四环节是拓展延伸环节

　　在完成基本的授课内容以后，适当地拓展课程之外的内容，有助于发散学生的思维，拓宽学生的音乐文化视野。

　　在拓展提升环节，我会为同学们分享播放歌曲《梦驼铃》和《故乡的云》，引导学生感受离别之情。这样设计，一方面巩固了学生对本节课的认识，使知识掌握得更加牢固和；另一方面也可以拓宽学生的音乐文化视野，对音乐的体验与感受有所加深，又提高了音乐欣赏、表现、创造以及艺术审美的能力。

　　第五环节是小结作业环节

　　好的结尾能起到画龙点睛的作用，在课堂小结时我会和同学们一同探讨本节课学习的主要内容，总结音乐作品所传达的精神内涵。在作业的设置上，我会请同学们利用网络和书籍的方式收集一些保护大海的环保资料，下节课和同学们一起分享。

　　八、说板书设计

　　最后，这就是我今天的板书设计，包括了节奏、节拍强弱、重点旋律三部分内容，板书采用了提纲式的形式来设计，通过这个板书，学生可以直观的捕捉到本节课的核心内容和思想主旨，知识点呈现较为清晰明了。

　　【结束语】

　　以上是我今天的说课内容，感谢各位老师的耐心聆听，请老师们批评、指正！谢谢大家！

初中音乐说课稿11

　　《音乐之声》是电影史上一部经典音乐故事片。影片生动地塑造了热爱歌唱、活泼欢乐的女主人公玛丽亚的形象，并表现了奥地利人民热爱祖国的民族感情。课文节选的是剧本的开头部分，分两个场景：第一个场景是在萨尔茨堡的野外，写玛丽亚的纵情歌唱，快乐游玩；第二个场景在修道院内，主要写众嬷嬷对玛丽亚的议论。课文运用人物的语言描写和动作、表情描写以及环境描写，并将正面描写与侧面描写相结合，栩栩如生地刻画了少女玛丽亚热爱歌唱、心灵美好、活泼自由、纯真快乐的性格，使玛丽亚这位女主人公的形象宛然在目。剧本集中体现了画面感和音乐故事片特有的音乐特色。

　　指导学生自读本文，应引导学生了解影视剧本的特点，体会其画面感；感知人物形象玛丽亚的性格特点，学习刻画人物的技巧；体会音艺故事片的艺术特色。

　　课堂教学可采用朗读品味赏析法、讨论法等教学方法，激发学生主动参与的积极性。培养学生对戏剧的品评鉴赏能力。

　　教学目标

　　知识目标

　　1．积累词语，掌握“峥嵘、嬷嬷”等词的读音，理解“鳞次栉比、顶礼膜拜”等词的词义，并学会运用。

　　2．了解影视剧本的特点，了解《音乐之声》的剧情。

　　能力目标

　　1．把握主要人物形象玛丽亚的性格特点，感受其形象美。

　　2．结合影视剧本的特点，赏析其画面美，培养学生阅读影视剧本的兴趣。

　　德育目标

　　引导学生在真善美的音乐艺术世界里受到高尚情操的陶冶，在潜移默化中培养对一切美好事物的挚爱之情，进而养成对生活的积极乐观态度和对美好未来的向往与追求。

　　教学重点

　　揣摩文中的两个场景，感知主要人物形象玛丽亚，体会课文是如何运用正面描写和侧面描写来刻画玛丽亚的形象的。

　　教学难点

　　揣摩语言，发挥联想和想象，感受课文的画面感以及其中人物唱词所体现的音乐故事片的'底色。

　　教学方法

　　1．朗读品味赏析法

　　2．讨论法

　　3．点评法

　　教具准备

　　多媒体

　　课时安排

　　1课时

　　教学过程

　　[教学要点]

　　资料助读；研习课文，整体感知；欣赏品味，鉴赏画面美、形象美、音乐美；说话训练，体现鉴赏的个性。

　　[教学步骤]

　　一、导语设计

　　戏剧按艺术形式和表现手法可分为话剧、歌剧、舞剧、戏曲、影视剧等。今天我们一起欣赏大型的音乐故事片《音乐之声》。(多媒体出示课文标题)

　　二、资料助读

　　影视剧本的特点

　　电影文学剧本

　　专供拍摄影片而创作的剧本，是电影艺术的重要组成部分，也称电影文学。

　　电影文学剧本跟小说、戏剧一样需要塑造人物、交代情节，其容量也像戏剧一样受到时间的限制(摄制完成的电影一般放映两小时左右)。但电影文学剧本又不同于小说和戏剧。戏剧中人物对白繁多，侧重于听觉表现；“电影语言”则是连续不断的

　　银幕画面，侧重于视觉表现，不以人物对话为主。在电影中，人物性格的刻画，场景背景的交代．情节的发展，一切都须化为画面和动作，很少以叙述人的“画外音”(或字幕)表述。

　　电影文学剧本的结构也有别于小说和戏剧，是以“镜头”为单位，用“蒙太奇”手法按情节的发展以及观众的注意力和关心的程序，有节奏地、合乎逻辑地衔接成整体。

　　实际拍摄用的脚本大多由导演根据原剧本按拍摄要求改写，称为“分镜头剧本”。

　　三、明确学习目标

　　多媒体显示：

　　学习本文。应实现以下目标：

　　1．了解影视剧本的特点。体会其画面感。

　　2．把握人物形象玛丽亚的性格特点。学习刻画人物的技巧。

　　3．感知音乐故事片的艺术特色。

　　四、整体感知，了解剧情

　　1．多媒体播放《音乐之声》音像资料片断，学生体会影视剧本的特点。

　　2．学生朗读课文，感知文意。

　　学生交流初读课文的感受。

　　明确：

　　课文节选的是剧本的开头部分，写少女玛丽亚当了见习修女后仍不改她热爱歌唱、无拘无束的快乐天性，在修道院做日常功课、例行庄重的宗教礼仪时。跑到野外放声歌唱、忘情游玩，后来猛然想起此时应做日常功课，于是匆忙赶回修道院。而在同时，修道院里正乱作一团，嬷嬷们在到处寻找玛丽亚，院长就玛丽亚当修女的资格问题征询意见，众嬷嬷议论纷纷，她们都十分喜爱玛丽亚，但认为她不适合当修女；当玛丽亚回到了修道院时。众嬷嬷结束了对玛丽亚的议论。

　　提问，本文写了哪些画面?

　　明确：课文主要写了两个场景：第一个场景是在萨尔茨堡的野外，写玛丽亚的纵情歌唱，快乐游玩：第二个场景在修道院内，主要写众艘艘对玛丽亚的议论。

　　五、欣赏晶味，引读提高

　　1．师生共同赏析作品的画面美

　　(1)仔细晶读第一个场景描写，并用自己的语言描述这一画面，感受其诗情画意。

　　学生讨论交流。

　　示例：巍峨峥蝾的阿尔卑斯山上，挺拔的松树漫山遍野。树林中不时传来云雀的歌声，婉转悠扬。高高的山巅上尚未化尽的点点残雪，在阳光下闪闪发光，如温润的白玉般，摄人心魄。山风呼啸，松涛阵阵，和着乐声，回响在旷野上。

　　山脚下，群峰相拥，绿水环绕，萨尔茨堡坐落其中。极目远眺，高高低低的房屋鳞次栉比。一座庄严肃穆的修道院在绿树浓阴中静静矗立，山坡上绿草葳蕤，树林茂密，小溪潺潺，真乃人间仙境也。

　　(2)学生评点并体会其作用。

　　示例：这一段环境描写，由远及近，层次清晰，动静结合，色彩和谐。作为主人公出现和活动的背景，与人物相映衬，有力地烘托出人物的内心世界。

　　2．感受形象美

　　(1)师生共同品读描写玛丽亚野外歌唱的情形的语句，分析人物的性格特征。

　　学生品味玛丽亚的唱词和动作描写的语句。

　　明确：玛丽亚的歌唱具有很强的抒情性，不仅表现了她对音乐的热爱和天赋，而且展露了她丰富的情感。美好的心灵，揭示了她自由活泼的天性。

　　玛丽亚远眺群山，轻盈地跳跃、旋转，一会儿穿过小树林，一会儿又奔到小溪旁……拍额头、拔腿跑、捡外衣、惊呼等动作描写，从外在形象上层现了她纯真快乐、无拘无束的性格。

　　(2)课文第二个场景是众修女七嘴八舌评说玛丽亚，请概括众人的意见，说说众人眼中的玛丽亚是个怎样的人。

　　学生自由发言。

　　课文科代表作总结：在众嬷嬷眼中，玛丽亚天性活泼，热爱歌唱，不守常规，无拘无束；纯真欢快，自由自在；她自己快乐，也总是给别人带来快乐：她十分可爱又让人头痛。玛丽亚自由活泼的性格，与修道院的环境和要求极不协调，因此她们认为她不适合当修女。她们对玛丽亚非常喜爱而又无所适从。

　　(3)课文临近结尾处写玛丽亚回到修道院的情形。请仔细阅读课文，尝试表演，体会其性格特征。

　　选五个同学表演，一人演玛丽亚，其余四人演修女。

　　选两位同学以导演的身份点评。

　　明确：玛丽亚闯进来时的一连中动作要匆忙，慌张、快捷：在众修女严肃而毫无声息的注视下，玛丽亚的表情应由羞愧转为无奈。

　　这一段文字是显示玛丽亚个性的生动文笔。

　　(4)剧本在刻画人物形象方面有哪些独到之处?你获得了什么样的启示?

　　学生自由发言，师生互动，共同探究。

　　生1：运用多种描写人物的手段，如语言描写、行动描写、神态描写、环境描写等。

　　生2：立体刻画，使人物形象丰满生动。文中有正面描写，如第一个场景以及第二个场景结尾玛丽亚回到修道院的情形。也有侧

　　面描写，如第二个场景中院长与众嬷嬷对话和对唱。二者相辅相成，从不同角度塑造了玛丽亚这个人物形象。特别是侧面描写，将正面描写难以表现或无法表现的丰富内容，简练而艺术地加以表现，颇见艺术功力。

　　教师提问：剧中为什么没有对玛丽亚的心理描写?

　　学生明确：心理描写难以转化为视觉形象，观众看不到。

　　教师引申：画面感，是影视剧本区别于其他文学体裁的基本特点。影视作为视觉艺术，是由画面构成的。与之相应，影视剧本除了人物语言描写之外，主要运用环境描写和人物动作，表情描写，来刻画人物和表现事件，使之能转化为影视中实际的视觉形象或读者头脑中想象的视觉形象，这就是我们所说的影视剧本的画面感。课文中对玛丽亚在野外放声歌唱时的环境描写，以及对玛丽亚和众嬷嬷的动作、神态描写，都具有生动的画面感。

　　(5)教师总结：课文运用人物的语育描写和动作，神态描写以及环境描写，并将正面描写与侧面描写相结合，栩栩如生地刻画了少女玛丽亚热爱歌唱、心灵美好、活泼自由、纯真快乐的性格，使玛丽亚这位女主人公的形象宛然在目。

　　3．体味音乐美

　　师生再次欣赏《音乐之声》音像资料玛丽亚歌唱片断。

　　教师提问：课文是如何体现音乐故事片的特色的?

　　学生明确：剧本中，玛丽亚的内心独自式的纵情歌唱，具有浓郁的抒情风格：众嬷嬷对白式的歌唱，富有喜剧风格。二者都体现了《音乐之声》这一音乐故事片的特色。

　　教师适当补充：音乐故事片是似音乐为重要表演形式的故事片，它在欧美以及其他一些国家和地区，早已是一种相当成熟的电影艺术类型。《音乐之声》被誉为“新风格”音乐故事片的杰作。在这部影片中，音乐是刻画人物性格的重要表演形式和剧情发展的重要表现手段。这部影片的巨大成功，在很大程度上，在于其音乐的艺术感染力。

　　六、说话训练

　　教师创设讨论氛围，《音乐之声》曾获得五项奥斯卡奖，一度风靡美国，你认为人们喜欢它的理由是什么呢?

　　学生回答。

　　生1：我认为主要是因为影片塑造了一位活泼自由、纯真快乐的女主人公玛丽亚的形象。据说许多观众连看十余次都不满足，这其中多半是妇女。

　　生2：我认为主要是因为音乐不朽的魅力。音乐是一种神奇的语言。人们也许彼此言语不遇，但音乐在哪里响起，哪里的人就可以共同起舞。无怪乎，全世界都为玛丽亚所倾俩倒。

　　生3：剧中众修女活泼风糙的议论，突出体现了音乐故事片常有的喜剧色彩，这也是(音乐之声)成功的一个因素。

　　……

　　七，课堂小结

　　《音乐之声》是电影史上一部经典的音乐故事片，这一节课我们集中欣赏了其画面美、形象美，音乐美。眼前似似乎是萨尔茨堡那壮田优美的景色、玛丽亚活泼轻快的身影，耳边似乎传来玛丽亚欢快的歌唱，那优美动人的旋律从心里流过，得到了至美的艺术享受。让我们诚挚地道一声：癌谢玛丽亚，感谢勒曼。

　　八、布置作业

　　1：修遭院院长把玛丽亚比作“皎洁的月光”“天上的云彩”，你认为这样的比榆恰当吗?为什么?你也试着用一两个比喻去形容一下玛丽亚。

　　提示：结合语境，这两个比喻句生动而恰当地表现了玛丽亚自由活泼的性格，以及众嬷嬷对玛丽亚的由衷喜爱而又无所适从。

　　2：你周围有像玛丽亚这种性格的人吗?注意观察，用一段话描写这个人。

初中音乐说课稿12

　　一、说教材：

　　1、教材分析

　　本课《一只鸟仔》是湘版《音乐》教材七年级上册第二单元《零点乐队》第一课时的教学内容，属于器乐演奏课。《零点乐队》原意为“从零起点的乐队”，本课设计的主要意图在于挖掘已有的丰富的学生资源（用学生已会的乐器，如：古筝、竖笛、二胡、笛子等）进行简单的合奏，教材力图通过“试奏体验”、 “加花添彩”、“登场演练”等三环节，让学生了解器乐演奏的全过程，感受器乐演奏的快乐。由于绝大部分学生只具备竖笛演奏的最初基础，若让他们一节课掌握这首曲子，无疑是一种为难，所以教学的重点放在用手中已有任何乐器（包含自制打击乐）试奏体验。经调查绝大多数学生对打击乐没有接触，更不用说演奏、合奏，所以加打击乐伴奏（设计简单节奏型）、加花添彩是一大难点，组织的不好就容易乱套！经考虑最终目标的定位为

　　2、教学目标：

　　1、能够体验学习器乐及合奏的快乐。增强同学之间的合作意识和团队精神。

　　2、能够学会演奏一种简单的乐器，并能参加器乐合奏，了解器乐演奏中“加花”的含义，设计简单固定的节奏型参与伴奏。

　　3、能在体验、模仿中学习，在演奏中探究、创编。

　　3、教学重难点：

　　用手中已有乐器试奏体验，加花添彩、设计简单固定节奏型参与伴奏。

　　二、说学情：

　　这节课是本人于开学初就对七年级学生学情进行了一个详细的调查，有一部分学生在以往有过学习乐器的基础，如有的已学过古筝、竖笛、二胡、笛子等乐器。且有极少数学生在小学时就开始学习竖笛演奏，极个别学生是校竖笛乐团成员，有的学生除了会演奏竖笛以外还会其他乐器的演奏。应该说，无论是乐理知识还是器乐演奏的功底都有一定的基础，只是器乐合奏是“从零开始的乐队”，如果只是单纯的乐曲演奏与合奏，学生会感觉“没有技术含量”，也觉得“吃不饱”，所以我在本节课中设计“加花添彩”、“打击乐伴奏” “即兴伴奏音型创作”等教学环节，引导学生用器乐合奏的方式表现出歌曲的情绪和内涵。

　　三、说教法和学法：

　　学生是教学活动的主体，我始终把学生的自主参与放在首位，让学生多听、多唱、多想、多奏等，充分调动学生的多个感官参与学习，采用的教法是对比听赏法（从单旋律——有乐器伴奏、加花添彩的对比）、启发谈话和引导发现、感受体验法、合作交流法等，让学生在体验中自主学习，在模仿中体验探究，在演奏中进行探究、创编。灵活有效的运用多媒体资源创设情境，不仅优化课堂教学，也丰富了学生的感性认识，激发了学生兴趣。

　　四、说教学过程：

　　教学活动由激趣导入——感受体验——实践表现——拓展延伸（小结）四个大的环节构成。

　　首先通过欣赏试听优质的视频集中学生的注意力入手，认识民族乐器——乐团——组建零点乐队，意在激发学生兴趣，自然过渡到感受体验曲目台湾民歌《一只鸟仔》，在这一环节，我突现了学生的自主学习、与探究意识，让学生选择自己能胜任的方式学习主旋律，没有花过多的时间来学习主旋律，我主要想把重点放在合奏上，实践表现时，先对比听赏《一只鸟仔》，听辨跟我们演奏的有什么不同？教师启发引导生交流“加花添彩”、“打击乐伴奏”、“分角色演奏”，再自然过渡到用打击乐进行伴奏这一环节，采用的是学生先自主探究的学习打击乐并发现问题，再逐步循循善诱的解决问题，真正做到面向全体，让全体学生积极主动的参与到音乐课堂，体验学习器乐及合奏的快乐。对合奏作品的学习采用由浅入深，层层递进的方式，要说在一节课学会演奏整首曲子并学会合奏是很难的，在这里我兼顾了学生个体差异，因为毕竟有一部分学生竖笛吹奏的基础薄弱，因此，并不要求所有学生一定要学会整条旋律，采用的是分组分角色演奏（降低难度）或者选择打击乐伴奏或自制声势伴奏或自己设计节奏型参与伴奏（要有创新意识）的方式参与，这既是本课的重点也是难点，这样既可以做到既全体参与，又发展学生个性，更重要的是能够体验学习器乐及合奏的快乐。增强同学之间的合作意识和团队精神。合奏后的登场演练是发展学生个性，给能力强的`学生提供展示的平台。在演练中引导学生评价，让学生学会主动倾听、发现、解决问题，并不断完善，再到小结这节课的收获，自然结束本课教学。

　　五、教学反思

　　本节课我力求做到“既面向全体，又发展个性”，始终把学生摆在首要地位，注重学生的自主、与探究，总的来说达到了预期的教学目的。但还存在很多的缺憾，目前我们学校的状况是这样的，音乐课已停了一个多月，在准备艺术节的节目，学生在以往只有竖笛的基础入门，有的甚至连门都没进，而我是第一节课，在抽签后刚进到教室，学生就得去吃早餐，我根本不来不及了解学生的一些具体情况，再加上后来又是分组，又是安排座位，本人的教学机智也不够，没利用好课前的几分钟让学生去熟悉旋律，这就直接导致后来课堂上旋律声部明显薄弱，不够突出，另外，古筝的音有点偏低，古筝一般演奏D、G调作品，用来演奏C调，因略偏低，其实昨天我们付出了很大的功夫调弦，甚至把弦都调断了，一个个音都拿校音器校了，和校音器是准的，但就是和钢琴差那么一点，没办法，这只说明我还得加强学习，在这方面研究少了。

初中音乐说课稿13

尊敬的评委老师：

　　大家上午好！（鞠躬）我是X号考生，今天，我说课的题目是《我们在一起》。本堂课我将从教什么、怎么教、为什么这么教的角度进行说明，接下来我将从说教材、说学情、说教学目标、说教学重难点、说教学方法、说教学过程、说板书设计这几个方面，简单阐述我的教学思路。

　　一、说教材

　　首先，谈谈我对教材的理解，作为一名老师，我认为对于教材的了解是必不可少的。

　　《我们在一起》是苏少版初中音乐七年级下册第二单元的一首歌曲，课型为唱歌课；本首歌曲是英国民歌，四三拍，大调式，带再现的二部曲式。这是一首旋律欢快、结构规整的歌曲，情绪轻松、愉快，健康而富有活力，营造出了少年朋友们手拉手快乐地跳集体舞的场景。歌曲的每个乐句都从弱拍起，形成特色。声部虽采用主调配法，但低声部旋律性仍然较强。升fa的出现与高声部构成小六度的音程，给人以新的色彩感。

　　二、说学情

　　七年级学生生理、心理渐趋成熟，参与的意识和交往的愿望增强，获得知识和信息的途径增多，在学习上形成了自己的初步经验，表达情感的方式较之小学阶段的学生有明显变化。作为教师，要通过多种形式的艺术实践活动，巩固和提高学生表现音乐的基本技能，扩大音乐欣赏的范围，将音乐的人文内涵融入教学中。并且，这一阶段的学生仍值变声期，应注意嗓音保护。

　　三、说教学目标

　　通过对教材的分析以及学情的了解，我设计的教学目标如下：

　　1、通过学习作品《我们在一起》，感受友谊的美好，提高对生活的热爱之情。

　　2、通过聆听歌曲、演唱表演、小组探究等方式，熟练演唱本首歌曲。

　　3、进一步加强二声部演唱的技巧，并熟练有感情地演唱本首歌曲。

　　四、说教学重难点

　　基于以上对教材、学情的分析以及教学目标的设立，我确定本节课的重难点：

　　重点是有感情地演唱本首歌曲。

　　难点是进一步加强和掌握二声部演唱的技巧。

　　五、说教法、学法

　　为了更好的突出重点、突破难点，本堂课我主要采用的教学方法是问答法、讲授法、小组合作法。

　　六、说教学过程

　　接下来说说我的.教学过程，也是本次说课的中心部分；在这一部分主要分成五个环节，分别是新课导入、初步感知、学唱歌曲、拓展延伸、小结作业。下面，我将分别来介绍这五个环节：

　　第一环节是新课导入环节

　　好的导入是成功的一半，为了培养学生的兴趣，营造浓郁的音乐课堂氛围，上课伊始，我会通过多媒体播放《友谊地久天长》，并引导学生说出感受。学生自由回答之后，我会总结：自古以来，少年时期的友谊总是能陪伴自己走过一声，今天，我们一起来学习一首充满着友谊与美好的歌曲《我们在一起》，感受生活中友情带给我们的快乐。顺势导入今天所学新课《我们在一起》。

　　这样设计，是通过学生喜欢的创设情境的方式，能够在最短的时间内把学生的注意力从课下吸引到课上，为接下来的学习做了良好铺垫。

　　第二环节是初步感知环节

　　感知音乐是课堂展开的基础，为了帮助学生对作品有一个整体的把握，在这一环节，首先我会播放音乐并提问：歌曲的速度与情绪是怎样的？学生自由回答后我会总结：本首歌曲是F大调，四三拍，速度为活泼、中速偏快。歌曲中唱着“我们同在一起，就快乐无比”，给人愉快、轻松、美好的感觉，应用快乐、活泼的情绪进行演唱。

　　之后我再次播放音乐后，为学生讲解三拍子的指挥方式：三拍子的强弱关系为强弱弱，强拍时双手应由上而下，由外向内划拍；第一个弱拍应由内而外平行划拍；最后一拍双手应由下而上，由外向内划拍。并引导全班学生起立，进行练习。

　　通过这样的方式，初步的了解本首歌曲，为接下来学唱歌曲环节的环节做良好的铺垫。

　　第三环节是学唱歌曲环节

　　细致、精准对于作品的分析及学习，是学生了解作品特点的主要途径，为了引导学生了解重点，突破难点，循序渐进的了解作品。首先，我会引导学生进行发声练习，练习ma—mei—mi—mo—mu五个元音字母，并提醒学生不同的咬字要在不同嘴型和位置上完成。

　　之后引导学生进行曲谱的学习，首先是高声部旋律，在学习的过程中要注意本课中多次出现的变化音#4，通过我的范唱、弹琴引导学生跟唱、学生自主演唱的形式，引导学生准确平稳把握旋律曲调。

　　接下来是低声部的学习，我会引导全班学生共同学习低声部的旋律，在学习完成后，男生女生分为两个声部进行练习。

　　其次我会引导学生有感情地朗读本首歌曲的歌词，再次感受歌词中的美丽场面以及深情的演唱情绪。

　　最后我会引导全体学生起立，带着活泼愉快的情绪，有感情地演唱本首歌曲。在展示之后我会给予鼓励性的评价。

　　通过这样的设计，进一步加强和锻炼了全体学生的演唱技巧，达到了本节课的教学目标，突破了教学重难点。

　　第四环节是拓展延伸环节

　　为了更好地巩固已经掌握的新知，对音乐作品有更全面的把握和体会，我会引导学生以音乐小组的形式，5分钟的时间，练习三拍子的指挥方式，并边指挥边演唱。之后我会进行巡视指导，最后组织学生以小组的形式进行展示，通过学生自评、互评以及师评的方式，选出本节课最佳小组。

　　通过这样的形式，进一步加深学生对于本节课所学内容的理解。

　　第五环节是小结作业环节

　　好的结尾能起到画龙点睛的作用，在课堂小结时我会和学生共同回顾本节课所学知识，并请学生代表分享今天所学所得。

　　为了更好的结束课堂，并在课下引发学生的思考，对于作业的设计，我会请学生课后自主创编一段短小的旋律，下节课分享展示。

　　七、说板书设计

　　最后，就是我今天的板书设计，简洁、明了，通过这个板书学生可以直观的捕捉到本节课的核心内容和思想主旨，知识点呈现较为清晰明了。

初中音乐说课稿14

尊敬的评委老师：

　　大家上午好!我是XX号考生，今天，我说课的题目是《海岛冰轮初转腾》，接下来我将从说教材、说学情、说教学目标、说教学重难点、说教学方法、说教学过程、说板书设计这几个方面，简单阐述我的教学思路。

　　一、说教材

　　首先，谈谈我对教材的理解，作为一名老师，我认为对于教材的了解是必不可少的。

　　《海岛冰轮初转腾》是人音版高中音乐·音乐鉴赏中第四单元的一节欣赏课;作品为京剧唱腔四平调，拍子为一板一眼，描绘了唐玄宗与杨贵妃相约在百花亭赏花，因唐玄宗迟迟不来，杨贵妃哀怨自伤，独酌致醉的故事与场景，表达了唐玄宗与杨贵妃相约在百花亭赏花，因唐玄宗迟迟不来，杨贵妃哀怨自伤，独酌致醉的情感。

　　通过本节课的学习，学生可以学会京剧唱腔特点四平调和南梆子的知识，能够热爱传统文化，弘扬民族音乐精神。

　　二、说学情

　　要想成为一名优秀的，不但要对教材有所了解，还要对学生的情况有清晰明了的掌握，站在学生的角度思考问题，这样才能了解学生真正的学习需求，做到因材施教、有的放矢。

　　高中学生具有较强的求知欲和较广的知识面，学习兴趣上升为乐趣，学习已成为自觉的行为，并不断从中得到成功的心理体验。但是高中生在平时的音乐生活中多是盲目而随意的`，缺乏引导性，因此如何引导学生对音乐的兴趣，提高学生的音乐鉴赏能力是我们面临的一个重要的任务。

　　三、说教学目标

　　通过对教材的分析以及学情的了解，我设计的三维目标如下：

　　1.通过学习京剧唱段《海岛冰轮初转腾》，学生能够热爱传统文化，弘扬民族音乐精神。

　　2.通过聆听、探究等方法，提高音乐鉴赏能力，养成对京剧的热爱之情。

　　3.了解“国粹”京剧的唱腔特点并能哼唱戏曲片段。

　　四、说教学重难点

　　基于以上对教材、学情的分析以及教学目标的设立，我确定本节课的重难点：

　　重点是掌握京剧的唱腔特点。

　　难点是能够哼唱戏曲片段，了解南梆子和四平调的唱腔特点。

　　五、说教法、学法

　　为了更好的突出重点、突破难点，本堂课我主要采用的教学方法是：讲授法、探究法、小组合作等。

　　六、说教学过程

　　接下来说说我的教学过程，也是本次说课的中心部分;在这一环节主要分成五个环节，分别是新课导入、初步感知、探究学习、拓展延伸、小结作业。下面，我将分别来介绍这五个环节：

　　第一环节是新课导入环节

　　好的导入是成功的一半，为了培养学生的兴趣，营造浓郁的音乐课堂氛围，上课伊始，我会为学生播放音频《新贵妃醉酒》，并提问学生歌曲中融入的音乐元素是什么?学生自由回答，我会对答案进行总结：京剧元素。我会继续提问学生，你知道哪些京剧剧目吗?接着顺势引出本课主题《海岛冰轮初转腾》。

　　通过这样的设计，可以更好地激发学生的兴趣，使学生对课堂产生浓厚的兴趣，让学生更好地学习本节课。

　　第二环节是初步感知环节

　　感知音乐是课堂展开的基础，为了帮助学生对作品有一个整体的把握，在新课的第一环节，我会先引导同学们欣赏主要唱段《海岛冰轮初转腾》，并思考这一唱段的速度和情绪是怎样的?学生自由发言，教师总结：这一唱段速度较慢，情绪哀愁。接着再次播放《海岛冰轮初转腾》，并提问学生这段唱腔有什么特点?学生自由回答，教师总结：这段唱腔旋律表达了杨贵妃哀怨自伤，独酌致醉的情感。

　　通过这样的设计，可以让学生捕捉到音乐最表层的信息，充分发挥学生的音乐感知能力。

　　第三环节是探究学习环节

　　细致、精准对于作品的分析及学习，是学生了解作品特点的主要途径，为了引导学生了解重点，突破难点，循序渐进的了解作品，在这一环节，我会先给学生播放视频《海岛冰轮初转腾》，让学生观察梅兰芳先生在杨贵妃的装扮上有什么特点。通过学生的观察，教师进行总结可以得出杨贵妃的扮演者梅兰芳先生是旦角，妆容优美，梅兰芳先生一生精心钻研，塑造了众多优美的艺术形象，形成了独树一帜的“梅”派风格。

　　接下来我会带领学生简单哼唱这段戏曲，感受杨玉环当时烦闷的心情变化，并体会京剧唱腔中拖腔的韵味。

　　最后，请学生有感情哼唱曲目，产生对京剧的了解与喜爱，尊重本民族的音乐文化。

　　通过这样设计，可以让学生更深入了解剧情发展以及了解“梅”派的风格特点，弘扬传统京剧文化。

　　第四环节是拓展延伸环节

　　为了更好地巩固已经掌握的新知，对音乐作品有更全面的把握和体会，我会请学生以小组合作法及创设情境法，请学生观看《霸王别姬》表演的录像片段，并以四人为一组，用三分钟时间讨论：《海岛冰轮初转腾》和《霸王别姬》的唱腔特点有怎样的区别呢?学生自由回答。教师进行总结：《霸王别姬》是南梆子，《海岛冰轮初转腾》是四平调。南梆子的情绪较为细腻，而四平调更加委婉缠绵且幽怨凄凉。

　　通过这样的设计，学生能够感受不同唱腔的风格特点，并提高学生团队合作的能力，从而激发他们对京剧艺术的喜爱。

　　第五环节是小结作业环节

　　好的结尾能起到画龙点睛的作用，在课堂小结时我会采用师生共同总结的方式回顾本节课的所学习的内容。并布置一个开放性的作业，回去搜集梅兰芳先生的其他京剧作品，下节课进行分享。

　　通过这样的设计，可以让学生巩固本节课所学习的内容，并与他人进行分享。

　　七、说板书设计

　　最后，就是我今天的板书设计，简洁、明了，通过这个板书学生可以直观的捕捉到本节课的核心内容和思想主旨，知识点呈现较为清晰明了。

初中音乐说课稿15

各位领导、各位评委、各位老师：

　　大家好!

　　我今天说课的内容是：

　　义务教育课程标准实验教科书初中七年级13册第三单元喜乐年华。本单元共分3课时，我主要说第一课时唱歌课，本课时的主要内容是：教唱歌曲《喜乐年华》

　　(一)教材分析

　　《喜乐年华》是一首由贺东久作词、印青作曲，欢快的，带有民族特点的通俗歌曲。歌曲以一领众和的演唱形式，热烈欢快的情绪唱出了红红火火的喜乐年华。歌曲为ABA'的三段式结构，e羽调式。

　　歌曲在情绪上十分统一，同时通过节奏型的变化和一领众和的演唱形式进行对比，使音乐更加生动活泼。

　　(二)本单元地位和作用

　　本单元的《喜乐年华》是一首欢快、带有民族特点的歌曲，通过学习，启发学生关注和感受祖国和家乡日新月异的变化，激发学生热爱祖国、建设祖国的热情;聆听《金蛇狂舞》、《花好月圆》、《小放驴》，引导学生感受民乐合奏、丝竹乐、吹打乐的音乐情绪及风格。独立完成音乐ABC中的内容，锻炼学生自主学习能力，学会辨别常见的中国民族乐器。

　　二、教学目标

　　(一)知识目标

　　1、熟唱歌曲，掌握一领众和的演唱形式和后半拍起音的节奏型。

　　2、通过演唱歌曲《喜乐年华》，启发学生对发生在自己身边的事情加以关心，关注和感受祖国及家乡日新月异的变化，激发学生热爱祖国、建设祖国的热情。

　　(二)能力目标

　　培养学生正确的演唱方法和感受音乐作品的能力。

　　(三)德育目标

　　通过学唱歌曲及歌曲音乐情绪的感染可以让学生更好的理解歌词，同时结合学生实际生活谈谈家乡的变化等加深学生印象，从而教育学生珍惜现在的大好学习时光，努力学习，去创造更好的喜乐年华。

　　三、教学重点

　　(1)指导学生用轻松愉快的情绪、柔和而具有弹性的声音演唱歌曲。

　　(2)培养学生创造性地表现歌曲的能力。

　　四、教学难点

　　教学生学唱时，应着重提醒学生掌握后半拍起音的节奏型，可以先结合拍手体会，再用念白的形式配合手打拍子进行练习，最后结合伴奏音乐进行演唱。

　　五、教法设计

　　1、运用知识形象化、趣味化、生活化的教学方法，使学生在无形中掌握了知识，把枯燥的.学习变成了乐学。

　　如在教学节奏时，我运用了指挥学生采用按节奏念歌词的方式来熟悉歌词，逐渐让学生掌握后半拍起音这种节奏型，学生便在玩中学会了歌曲的节奏。

　　2、创设情境法：展示课件中的“神六”和“嫦娥一号”的升空等图片，让学生感觉到祖国的强大带来的骄傲和自豪，让他们的心中充满了胜利的豪情和成功的喜悦，再在这种喜气洋洋和热烈的气氛中来学唱歌曲。

　　3、根据以音乐审美为核心，注重音乐实践、鼓励音乐创造的新课程标准理念，我运用了“音乐感知实践教学法”和“音乐情感实践教学法”。

　　听是感知和理解音乐的前提条件，听是音乐艺术实践中最重要的过程。如，我在导入新课时就是通过听范唱让学生感知歌曲的。

　　音乐情感实践教学法重在对音乐作品表现的情感体验和主动参与之后的有理解的真情实感地表现。

　　如运用谈话法、讨论法来激发学生对祖国、家乡的热爱之情，以便学生在演唱时能唱出真情实感。

　　4、视觉图象法：运用课件等教具，讲解结合，联系生活实际，让学生更深刻的理解歌曲的情感，培养学生热爱祖国、热爱家乡的思想感情。

　　六、学法设计

　　1、听唱法：“听”，是感知和理解音乐的前提条件;“听”，是音乐艺术实践中最重要的过程。音乐是听觉艺术，这就决定了音乐艺术实践都必须从“听”入手，在“听”的基础上进行，也决定了音乐教学必须把培养学生良好的听觉放在首位;离开了“听”，音乐就不存在了。在本课中，我让学生听歌曲范唱，来提高学生的听力和对音乐的感知、鉴赏能力。

　　2、创设情景，让学生自主的学习歌曲。

　　3、学习歌曲后半拍起音的节奏型，先念白在完全掌握后再来学唱歌曲。

　　七、课前准备：教材、课件、电子琴等

　　八、教学过程

　　1、创设情境，导入新课

　　同学们：我们中华民族以其悠久的历史，灿烂的文化，不屈的精神，辉煌的成就，令全世界瞩目。生活在神州大地上，我们为祖国的日新月异、翻天覆地的变化而欣喜若狂。看，“神六”和“嫦娥一号”的升空，让太空中从此有了中国人的踪迹(同时展示课件中的相关图片)。我想，大家看了这些后，怎能不为我们伟大的祖国感到骄傲和自豪，大家心中一定充满了胜利的豪情，成功的喜悦!

　　同学们谈谈家乡的变化(当然图片中的内容可能离学生的生活有些远，紧接着我引导学生进行讨论，让学生谈谈家乡的建设成就和生活水平的提高)。

　　最后我来总结，导入新歌：让我们用歌声唱出对伟大祖国的热爱之情吧!今天这节音乐课我们一起来学唱这首好听的《喜乐年华》。

　　2、欣赏歌曲《喜乐年华》(播放录音)

　　在欣赏歌曲前，我把歌曲给学生做一个简要的介绍：这是一首欢快的、带有民族特点的通俗歌曲，由贺东久作词、印青作曲。歌曲G调、2/4拍，热烈欢快的情绪唱出了红红火火的喜乐年华，它似乎让我们看到了祖国大地呈现出一片安定团结、欣欣向荣、繁荣昌盛的景象。

　　3、发声练习：

　　1=C→G 3/4

　　3 2 1│3 2 1│

　　咪嘛

　　要求: 气息流畅、平稳，声音要柔和,教师先示范,然后学

　　生跟琴唱。

　　4、点同学有感情的地朗诵歌词。

　　5、难点突破：后半拍起音的节奏。