当前位置：社戏教学反思
身为一名人民教师，教学是我们的任务之一，教学的心得体会可以总结在教学反思中，优秀的教学反思都具备一些什么特点呢？以下是小编帮大家整理的社戏教学反思，欢迎大家分享。
社戏教学反思1
教完《社戏》，我又找到了旧课新教的途径，那就是教师不应拘泥于教学参考书提供的那些资料，也要独立思考，顿悟教材尚未被挖掘又有利于学生健康成长的人文元素。
我以为，在教法上，老师要勇敢打破传统的那一套教法，争取找到最佳的突破口，除旧布新，给保守迂腐的`思维定势注入新的血液，让语文课堂焕发出勃勃生机，让教材不再是学生死记硬背的工具，而是变成促进学生语文素养全面发展的阶梯或拐杖。
过去，我教《社戏》经常是从课文分段和归纳段意入手，而这一次，我是从缩写课文开始，段落划分和归纳意思只字不提，学生反而更能整体把握文章的主体，我说到后面，学生能马上联系到前面。
过去，我讲课从介绍鲁迅开始，而这一次我从提问“为什么说平桥村是我的乐土”开始，鲁迅介绍等结束课文之前，联系文章末段深刻含义与中心意思的时候再联系起来一起说。
过去，我极少注意文章对一系列儿童心理的细微刻画，此次特别关注了，还挑出来板书于黑板：“郁闷——兴奋——急切——烦躁——依恋——欢畅——回味”，并合理建议学生应正确调控课堂情绪，联想到“人是情绪动物，不管大人还是小孩，”点拨引领学生对生活现象的正确理解。
最高兴的一点是，我能联系身边的生活实际，给学生适机的点拨：小孩的性格往往是家长教育的结果。本文虽然只写小孩和老人，不写一般成人，但读者可以推想到大人的为人态度与孩子一样是热情好客、真诚纯朴的，于是，我们才那么坚信平桥村的的确确是个民风淳朴、风光优美的江南水乡了。由此我们可以推广来联想，你们在学校的言行表现，等于是从另一个侧面暗示老师：你们的家长是怎样在家对你们进行辛勤引导的。
有句歌词唱得好，“只要一点点改变，生活就变得更美好”。没错，教师创造性劳动，主要就表现在随时随境改变自己教学思路，去适应不同背景下的学生更快的发展需求。
社戏教学反思2
教学《社戏》已经很多遍了，这一次教学，我在总体上依然遵循以往的思路，首先划分结构，然后从月夜航船的美景入手，引导学生体会鲁迅先生儿时水乡纯净的景色，再联系到文章前面所写的纯朴的乡村生活，进而品读文中所出现的质朴的人，由此来归纳全文的主题。可是在本次教学中，我异常突出了文章中的一些细微之处，让学生细细体会，从中去认识鲁迅先生这个人的精神。
在教学月夜航船这一段时，我依然是强调了主人公迅哥心理变化，以此作为教学这一段的线索。我的心理从沉重到简便，再到焦急，再到陶醉，处于不断的变化之中，而这种变化体现对小伙伴们开船的动作描述上，对周围夜景的描绘中，与水乡迷人的夜景相互映衬。我要求学生找出文中反复出现的景物，他们很快就注意到豆麦在这一部分中出现了三次，从第10节的在左右都是碧绿的豆麦田地的河流中到11节的两岸的豆麦和河底的水草所发散出来的清香，夹杂在水气中扑面的吹来，再到12节觉得要和他弥散在含着豆麦之香的夜气里，几乎贯穿了整个夜航的过程，与我的心境变化相伴，并且作者运用了视觉、嗅觉及触觉多角度来描述。为什么它会反复出现？我提示学生们，此刻的水乡，正处于深处，轻轻的雾气荡漾，月色便朦胧在这水气里，山也是淡黑的，一切都是模糊的，而自我所见的最主要的景物就是一片片似乎没有尽头的豆麦田地，它为水乡夜景渲染上了一片主色调，并且伴随着船行的始终。在这片田地中，没有典雅的亭台楼阁，更不会有喧闹的市镇集会，碧绿的田地是最单纯的景物，同样也使得乡村显得格外纯净，没有沾染上一点尘世的繁华与喧嚣，而这正是作者梦想中的故乡最美的'地方。此刻，笛声传来，宛转、悠扬，并非喧嚣的合奏，更显出环境的静谧与纯净，也使我陶醉，以至于忘却了前面的焦急，看到了前面误以为是戏台的渔火、是赵庄的松柏林也不显得失望，反而想起了过去游玩的趣事。
这一段中的几个景物也出此刻下文船头看戏中，例如月色在14节和22节都出现了，横笛声在22节中再一次出现。月色中出现的戏台宛如仙境一般，离开时回望戏台，皎洁的月光下戏台又如同仙山楼阁，纯净的环境使戏台显得格外美丽，如梦如幻，即使是在离开时，也同样完美，这让刚刚还急于离开戏台的我与小伙伴内心的失望与不满又消散了，甚至动了继续回去看戏的念头。只是在这一部分，我异常强调了14节最终一句话，近台的河里一望乌黑的是看戏的人家船篷，我把这句话与下文其实我们这白篷的航船，本也不愿意和乌篷的船在一处联系起来。我特地提到了周作人的《乌篷船》，乌篷船是土财主的家眷雇的私人船只，而他们所乘的白篷船是村子里公共的船，两者的差别显而易见。作者在那里看似闲淡的一笔，实际上就把自我从梦境带回了现实中来，而下文现实中的社戏也并没有自我盼望的那么精彩。只是在离开时，回望月光下的戏台，才又重回到梦境中去。
在归航中，作者同样也有着梦境般的描述，我让学生把那航船，就像一条大白鱼背着一群孩子在浪花里蹿与淡黑的起伏的连山，仿佛是踊跃的铁的兽脊似的，都远远地向船尾跑去了进行比较，发现这两句除了都用了比喻的手法外还有什么相同之处。学生们发现两句中的喻体都是神奇的动物，伴着孩子们、带着孩子们飞奔，这是仅有在童话中才会出现的场景，而童话正是最纯净的文学，两句话突出的同样是水乡纯净无暇的景色。而景色的纯净与那里的生活也是相互映衬的，接下来我就自然引申到了那里的生活与人上。
在教学平桥村的生活时，我特地将之与前面三味书屋的生活相比较，在三味书屋虽然也能够玩，但必须是静悄悄地没有声音，受到束缚。何况孩子们念得书不加标点，说明他们根本也不懂得读的资料，没有兴趣。而在那里，打了太公也没有人会想到犯上，能够自由自在地玩耍，自然是我的乐土。而在后面讲到人物时，我异常把六一公公与《故乡》中的杨二嫂进行比较，两人说得话有相同之处，一个说我将来必须要中状元，一个则说我已经阔了。可是两人说话的目的却不相同，六一公公是发自内心感激我，而杨二嫂只是想来占便宜而已。一个人质朴，一个人世故，童年的故乡与现实的故乡的差距也就体现出来了。从中我就引出了一个问题，我年年都随母亲归省消夏，为什么这一年社戏令我难忘呢？
我提示学生，这一年在时间上有什么特殊之处？细心的学生立刻就发现这是在我十一二岁时候的这一年，而我给学生们补充鲁迅先生的早期经历，指出这一年就是他童年即将结束的一年。因为在他十二岁那年，家里遭遇了一次极大的变故，使他们家从当地的名门望族一下子跌到了社会的底层，他作为家中的长子，也从人人羡慕的王子变成了被到处鄙视的弃儿，当然，这也造就了鲁迅执拗、坚硬的性格。此后，他可能再没有机会，也没有心境去看社戏了。所以，他所怀念的自然就是那已经远去无法回来的纯真的童年岁月。
我在此进一步补充，鲁迅先生之后在生活还遭遇到了一系列打击夫妻陌路、兄弟反目、同志相斗，可是他越战越勇，依然坚持着坚强的精神，这是因为在他的心中还有一个温暖的地方，童年纯真、质朴的生活依然在他的内心深处，给予他继续战斗的勇气，这也就是他为什么时时怀念那个在现实中早已消逝的故乡的原因所在。
课后反思这节课，我觉得鲁迅的文章是需要细细品味的，这种品味随着年龄的增长，随着对鲁迅及其生平了解的深入会越来越深。随着这种理解的深入，我们对作品的解读也就会随着时间的推移而渐渐变化。虽然这篇课文已经上过多遍，但上头所讲述的一些资料我在此前教学时的确没有想到过。老课文是能够上出新东西来的，可需要我们在细微处下功夫。
社戏教学反思3
在多年的语文教学中，我一直有这样一种观点，就是语文阅读教学一定要根据文章特点，进行有的放矢的教学，这样不仅有利于知识能力的传授，而且可以有效提高教学效率。对教材的处理，我也一直坚持不是教教材，而是用教材教的原则。
《社戏》是鲁迅小说中的美文，又是一篇四千余字的长文。
《新课程标准》在“教学建议”中指出“阅读是学生的个性化行为，不应以教师的分析来代替学生的阅读实践。应让学生在主动积极的思维和情感活动中，加深理解和体验，有所感悟和思考”，“阅读教学的重点是培养学生具有感受、理解、欣赏和评价的能力”。
本课旨在简化头绪，长文短教，摆正学生在课堂中的主体地位和教师的主导地位，摒弃繁琐的分析、提问和板书，优化课堂结构，还给学生阅读时间，借助多媒体.课件激发学生的阅读兴趣，让他们以自主、合作、探究的学习方式主动阅读，使每一个学生有发言的机会，提高课堂学习效益，受到美的熏陶，掌握阅读小说的方法。
所以我在教学设计上立足小说的三要素进行三个板块的构思展开，但也不是按部就班的遵循要素直接讲解剖析，而是以它为‘‘线‘‘为‘‘纲‘‘。
有人说教《社戏》课文最后一段是理解本文的钥匙。在备课的时候，我也在考虑，作者为什么把文中的戏和豆说的那么好？我们知道，这篇文章是作者对童年生活回忆。大抵来说，回忆的总是美好的事物。那么，该如何来引导学生来理解这篇文章呢？从《社戏》文章来看，那晚的戏并不好看，豆呢也仅仅是水煮豆。而作者呢，却说是：“我实在没有吃到那夜似的`好豆——也不再看到那夜似的好戏了。”为什么作者如此难忘呢？
教学中，对内容的理解与剖析重点就放在了这里。我抓住课文的文眼，即文中看似矛盾的地方引发学生去认真读书，充分地和文本进行对话，去思考、讨论、交流。
我尝试在教学中放手让学生质疑，让学生成为知识的发现者和研究者。如果经常有意识的让学生质疑，我相信，学生质疑的能力会得到充分的提高。会使课堂成为一个充满创造和发现的乐园。
不过，教完后仍然觉得留有遗憾，我设计的问题自我感觉简单，但学生理解寻读时，却似乎有点困难，心中不免失落，我想应该还是我的问题，过高地估计了学生的实际能力，课堂上给予学生阅读思考的时间太少了些，在学生不能顺利的完成我认为的简单问题的解答时，还有一些急躁的言辞，告诫自己，今后要注意，不能拔苗助长，要耐心的调整心态，注意慢慢引导，希望下次再教《社戏》，能有所突破。
社戏教学反思4
一、简化结构，寻找长文短教新的途径
三年前的那个课例，教学设计也是简单的，运用关键词阅读法，从“乐土”起，将文本从美景、趣事、淳人、真情四个方面解读，结课时用一首小诗（小诗附文后）将这几个方面的内容重组，这样就将长文读薄，也就顺利实现了长文短教。
这一次，我仍旧沿用了这样的文本解读方式，只不过把关键词的切入点换成了标题“社戏”二字，打乱以前从“景”到“事”到“人”再悟“情”的这个顺序，变成了从“事”到“人”再到“景”， 最后悟“情”。这三个环节的阅读结束之后，都分别用了一句话来概括所讲文本的主要内容，所以最后这篇长达4000多字的小说就变成了三句话：一件有波折的趣事，一群有情味的乡人，一幅有特色的美景。我的目的是想在各个环节中将学法和写法贯串进去，让学生在文本阅读中了解和学习更多的写作方法，积累更多的素材，真正实现文本阅读教学与写作教学的联通与融合。
要实现课堂结构的简化，我认为最重要的一个方法就是关键词阅读法，就是在文中寻找到一个可以支撑起全文内容解读的词语，这就是那个关键词，这也是教学的突破口。顺着这个关键词，就可以把文本内容按自己的理解和方式进行重组和压缩，文本就变成了某几个方面的内容或某几句话或某几个词语，教学变得灵动，教法就可灵活，课堂就会灵性，学生就有更多灵气。《安塞腰鼓》和《社戏》我都采用这样的方式，我认为这种阅读法留给学生的印象深刻，课堂的有效性也得到了扩大。
二、朗读教学，使用支撑课堂素的方式
朗读是语文课堂的法宝之一。但朗读在语文课堂却越来越少，尤其是公开课上，有限的几次朗读都变成了必须呈现的方式或是教师事先安排好的表演，也就是说，朗读与文本理解是水与油的分离状态，根本没有有机地融为一体。
我现在的课堂，经常采用的读文本的方式就是默读、朗读；小组读、全班读；小声读、高声读。书声琅琅的状态才应该是语文课堂最真实最美好最温暖的状态！
下面专门说说朗读。
教学片断1
师：从课文14—21段中我们已经从正侧两个角度分析出那夜的“戏不好看”，可是作者却在最后一段中这样说：“真的，一直到现在，我实在再没有吃到那夜似的好豆，——也不再看到那夜似的好戏了。”你觉得这句话应该怎么读？
生读。（很平淡随意）
师：这句话强调的重点词是什么？
生1：好豆，好戏！
师：除此之外我们还应该关注什么词？
生2：我觉得“实在”这个词也应该重读，因为它表现了作者对那夜的“豆”和“戏”的高度评价。
师：你关注了这个副词，很好，这个词起着强调的作用，那我们朗读的时候一定要把这个词重音强调出来。
生3：我觉得“一直到现在”也要稍微重读一下，说明了时间很长，从那以后我都再也没有看过“那夜似的好戏”。
师：同学们提到的这几个词都对表达作者的情感起着关键作用，所以要重读是理所应当的。那我们来读一读。
生齐读（关键词用重音强调出来了，但情感明显不够！）
师：我想请大家注意一下“真的”。你觉得读这个词我们应该用一种什么样的语气？
生（七嘴八舌）：真诚！确定的！肯定的！
师：是啊，这个“真的”就好像作者在和我们亲切交谈，说到某个事件的时候把自己想要说的再次强调一遍，所以朗读时要真诚一些，低缓一点。
再试一次。生再齐读。
师：“真的”表达作者的真诚和实心，“实在”“再也没有”都表达出作者对那夜的'豆和戏的难以忘怀，我们在读两个“那夜似的”的时候可以把声音稍微延长，好似一声叹息一般的回味。
师范读。我们再读一遍。生再读。（各方面处理好了很多）
师：同学们，你从我们刚才的多次朗读中体会到了作者怎样的感情？
生：对那夜的怀念！不舍！
师：可作者明明用大量篇幅写了那夜的戏不好看，最后又说好戏，你怎么理解这种前后矛盾？
生4：我觉得作者所说的好戏并不完全是说那夜的戏本身，而是说看戏的时候有很多小伙伴一起，他们很快乐，所以很难忘。
师：这个同学提到很关键的点，一同看戏的人，所以我们很多时候说，吃饭不是最重要，重要的是和谁一起吃；玩不是最重要的，重要的是和谁一起玩。也就是说你所站立的平台决定了你的高度。而这里，“我”同行的小伙伴决定了“我”快乐的程度。
生5：我觉得还有归航偷豆的趣事让他很难忘，所以他才说那夜的戏很好，都也很好吃，因为豆是偷来吃的。
师：我可不可以把你的话理解为“偷”来的就要东西味道要更好一些？
生全班哄堂大笑。生5（极力大声辩解）：有这个意思，也不完全是这个意思。你想嘛，一群孩子在大晚上的时候，去豆田里摘豆，没有经过大人同意，这行为本身就有偷的意思嘛！再加上是我们自己煮的，味道当然会觉得不一样。所以我觉得他更难以忘记的是那种经历。
师：同学们听到了吧？他已经从文字中了解到了作者的深意，所以，我们读课文，一定要在文字里出生入死，方能明白作者的真正目的和情感所在！你能不能按自己的理解把这个句子朗读一遍？
生5朗读。
生6：我还觉得作者之所以认为“那夜的戏好”还在于看戏的不容易，就是“戏前波折”那一部分写到的内容。
师：哇，这个同学的眼光真的是毒辣敏锐，他发现了我们很不容易发现的一个点，看戏不容易，经历了一些波折，所以才会那么难忘！我们再读这段包含着作者怀念和不舍的文字。
学生齐读。
师：所以，同学们，“那夜的好戏”其实不是戏本身的好，从事件上来看，而是因为看戏前经历的波折，看戏归途中偷豆的趣事，接下来我们就来看看戏前究竟经历了什么波折？
教学片断2
师：请大家跳读课文，找一找文中对双喜的描写。
生静静默读课文，找寻。勾画。
生很快就找出文中对双喜描写的句子。
师：我们现在来看看，从这些句子中我们究竟能够看到一个怎样的双喜？
生1：“忽然间，一个最聪明的双喜大悟似的提议了，他说，’大船？八叔的航船不是回来了吗？’ ”从这一句可以看出双喜的聪明。
师：他从原文语句中找到关键词，很好。你还能从这句中发现什么吗？
生1短暂沉默，片刻之后，摇头。
师：我们一起先看看双喜说的那句话，你觉得该怎么读？提示大家注意标点符号。
生2：惊喜，因为两个句子后面都是问号，尤其是第一个“大船”后面。
师：你体会得很好，仅从这个来看我觉得还不足以看出他的惊喜，请大家把这个句子再往前面看一看，把提示的话都包含在一起来读一读。
生齐读：忽然间，一个最聪明的双喜大悟似的提议了，他说，“大船？八叔的航船不是回来了吗？”
师：同学们读出了一种惊喜，如果你们再稍微把句子往前靠一些，可以找到双喜是在什么情况下说的这一句话，再读。
生齐读：只有我不开口；他们都叹息而且表同情，忽然间，一个最聪明的双喜大悟似的提议了，他说，“大船？八叔的航船不是回来了吗？”
师：你看，小伙伴们看社戏回来，大家高兴万分，我呢？不开口！小伙伴叹息又同情，可束手无策，就在这时，双喜打破沉寂，想到了八叔的航船，当然就应该是惊喜万分的，我们还可以想象到一群孩子听到双喜说这话时的惊喜和狂热。所以，这儿除了双喜的聪明外，还应该有——？
生3：善解人意！
生4：观察很细心！
师：双喜的善解人意和细心在后面哪些地方还有？请你再找找！
生5：在这迟疑之中，双喜可又看出底细来了，便又大声的说道，“我写包票！船又大；迅哥儿向来不乱跑；我们又都是识水性的！”双喜看出“底细”，其实是看出了外祖母和母亲的担心，所以，他聪明、细心又善解人意。
师：分析得很全面，这个句子同学们能够把提示的部分都找出来做得很好，我们读书就是要这样，不仅读这个句子本身还要学会把句子进行前后勾连地去读，在反复朗读中体会作者的情感。
这两个教学片断是我从四个课时中很随意抽出的两个例子，这两个例子都有一个共同的地方，就是把理解和朗读融合在一起，用朗读来促进理解，用理解促进朗读，二者相互依存。在这过程中，老师的指导一定跟上，你想向学生传达的东西，不是通过生硬的方式灌输给学生，而是在指导反复朗读中让学生自然而然体会出来。课堂朗读的使用，一定是精心思考，特意安排，一定是为理解铺垫开路，一定是有方向有目的。不是随意妄为，也不是漫不经心，更不是增添课堂的热闹喧腾。所以，朗读的指导有朗读方法的指导，有阅读思路的点拨，有思维提升的牵引；有个别句子的朗读，有句群的朗读，有文段的朗读。该朗读时一定是不怕耗费时间的大读特读，比如最后一段，我一共安排了6次朗读，有学生的齐读，有学生的个别读，还有老师的范读；每次安排朗读的目的不一样，老师指导的方向从朗读的方法到抓关键词理解句子到体会作者的情感，所以每次朗读的效果也不一样，学生所收获语文素养、思维能力、语文习惯和情感体验肯定都是不一样的，我想达成的效果是：学生的能力和思维也在这过程中得到层层提升。
社戏教学反思5
教完《社戏》，我又找到了旧课新教的途径，那就是教师不应拘泥于教学参考书供给的那些资料，也要独立思考，顿悟教材尚未被挖掘又有利于学生健康成长的人文元素。
我以为，在教法上，教师要勇敢打破传统的那一套教法，争取找到最佳的突破口，除旧布新，给保守迂腐的思维定势注入新的血液，让语文课堂焕发出勃勃生机，让教材不再是学生死记硬背的工具，而是变成促进学生语文素养全面发展的阶梯或拐杖。
过去，我教《社戏》经常是从课文分段和归纳段意入手，而这一次，我是从缩写课文开始，段落划分和归纳意思只字不提，学生反而更能整体把握文章的主体，我说到后面，学生能立刻联系到前面。
过去，我讲课从介绍鲁迅开始，而这一次我从提问为什么说平桥村是我的乐土开始，鲁迅介绍等结束课文之前，联系文章末段深刻含义与中心意思的时候再联系起来一齐说。
过去，我极少注意文章对一系列儿童心理的细微刻画，此次异常关注了，还挑出来板书于黑板：郁闷――兴奋――急切――烦躁――依恋――欢畅――回味，并合理提议学生应正确调控课堂情绪，联想到人是情绪动物，不管大人还是小孩，点拨引领学生对生活现象的正确理解。
最高兴的一点是，我能联系身边的'生活实际，给学生适机的点拨：小孩的性格往往是家长教育的结果。本文虽然只写小孩和老人，不写一般成人，但读者能够推想到大人的为人态度与孩子一样是热情好客、真诚纯朴的，于是，我们才那么坚信平桥村的的确确是个民风淳朴、风光优美的江南水乡了。由此我们能够推广来联想，你们在学校的言行表现，等于是从另一个侧面暗示教师：你们的家长是怎样在家对你们进行辛勤引导的。
有句歌词唱得好，只要一点点改变，生活就变得更完美。没错，教师创造性劳动，主要就表此刻随时随境改变自我教学思路，去适应不一样背景下的学生更快的发展需求。
社戏教学反思6
在上《社戏》这篇课文时，我也是这样做的。
一、在教学目标的制定上，充分研究教材特点。
本篇文章是鄂教版语文八年级上册第一单元的一篇课文。本单元的话题是《幸福的滋味》，单元阅读要求是阅读本单元课文，揣摩描述人物心理活动的语句，并结合自我的生活体验理解课文资料。但这篇文章，就体裁而言，它属于小说；就资料而言，它是以社戏这一江南水乡文化活动为线索，表现了作者的一段童年生活经历。课文经过我和少年伙伴们夏夜行船、船上看戏、月下归航等情节的描述，展示了我的一段天真烂漫、童趣盎然的生活经历，表现了作者对童年生活的完美回忆和对故乡的眷恋之情。所以本文定位在文化生活上，体现了语文同文化生活的密切关系。所以教学本文除教会学生使用语文工具外，还有就是结合自我的生活体验理解课文资料，培育学生对课外生活的关注。
二、在教学过程的设计上，充分研究文章特点。
有人说教《社戏》课文最终一段是理解本文的钥匙。在备课的时候，我也在研究，作者为什么把文中的戏和豆说的那么好？我们明白，这篇文章是作者对童年生活回忆。大抵来说，回忆的总是完美的事物。那么，该如何来引导学生来理解这篇文章呢？从《社戏》文章来看，那晚的戏并不好看，豆呢也仅仅是水煮豆。而作者呢，却说是：我实在没有吃到那夜似的好豆也不再看到那夜似的好戏了。为什么作者如此难忘呢？
三、在教学过程的落实上，充分引导学生参与。
《新课程标准》中提出：语文课程必须面向全体学生，使学生获得基本的语文素养这堂课我十分注重让每个学生全员全程参与。阅读教学是学生、教师、文本之间的对话过程。教学时，我抓住课文的文眼，即文中看似矛盾的地方引发学生去认真读书，充分地和文本进行对话，去思考、讨论、交流。
我尝试在教学中放手让学生质疑，让学生成为知识的发现者和研究者。如果经常有意识的让学生质疑，我相信，学生质疑的本事会得到充分的提高。会使课堂成为一个充满创造和发现的.乐园。
当然，在本文的教学过程中也有一些不足之处：
一是对学生的课前准备没有足够的重视。虽然有要求，可是学生是否认真落实没有认真的去检查，也没有去细致的去搜集学生的疑问，以致于在课堂上不可能很好的解决学生中很有价值的问题。
二是对学生的实际情景没有进行很好的分析。没有研究到学生的生活与作者的生活的时代差异，整个教学过程中感觉有些教学要求有些拔高。
社戏教学反思7
《社戏》是七年纪下册第四单元中的一篇课文，是鲁迅作品中少见的充满温情的文章，然而，它是一篇被节选得面目全非的小说，这一点是我初次备课时所没有注意到的，徐老师指导后，我重新翻阅资料，再读社戏。《社戏》选自《呐喊》，充满诗意温情的《社戏》为什么没有收录在温馨记忆的《朝花夕拾》中而会与《狂人日记》等收录在一起呢？将小说的本来全面目还原，小说全文写的是作为成人的“我”两次去京城戏院看戏，痛感座椅如刑具，人情冷似铁，“觉得此地是不适合生存的”，于是回忆起儿时一段快乐的经历，如果单一的解读节选课文，势必会影响作者的写作本真。所以，我们决定换一种方式来诠释这一课，引领学生理解一个都市人的乡愁，走进一个成年人的精神返乡。
看社戏是文章的中心事件，但社戏真的好看吗？学生很快从文章中找出了关键句：“真的，一直到现在，我实在再没有吃到那夜似的好豆，——也不再看到那夜似的好戏了。”对于这个关键句，学生敏锐地感受到作者的喜爱、留恋之情，在指导学生的朗读中，我引导学生注意重点词句的重音，让学生在朗读中体味作者的情感。整堂课就是从这个关键句生发开来，由那夜看的几个角色的戏到为何不主动离开以及看戏前的期待和看戏后离开心情串联起课文的内容，在与删除部分文章的比较中来体验作者这都市人的乡愁：如离去时心情的比较阅读、看社戏与看京戏的不同比较等。
叶圣陶先生说过：“文字是一道桥梁堍，这边的桥堍站着读者，那边的桥堍站着作者。通过这一道桥梁，读者才能和作者会面，不但会面，还了解作者的心情，和作者的心情相吻合。”教师必须让学生走进文本，倾听文本，让学生通过课文本身这道桥梁去探求文本的深层内涵，随意整堂课我都十分注重让学生走进文本，回归课本。
师：“从哪些句子中看出作者心存好感、记忆深刻的？找找看。”
师：“大家都说戏不好看，我们来找找看那戏怎么不好看了，从哪看出来的？大家先看下看戏部分，筛选下作者看了哪些角色的戏？”
师：“我是怎么看戏的，有一句话是”
师：“看戏中途的时候，看到了什么？……把这句话划起来，谁朗读好，朗读一下。”
生：社戏就像一场旅行，不必在乎看戏的结果，在乎的是看戏的心情，让心灵去看戏。
生：童年就是一场旅行，不必在乎短暂，在乎的是童年的快乐，让心灵去旅行。
生：社戏就像一场旅行，不必在乎最后的结果，在乎的是看戏的心情和看社戏的'环境，让心情更加放松。
生：童年就行一场旅行，不必在乎他的过程，在乎的是他的结果，让童年变得更加坚强。
虽然与都市乡愁少有契合，但课堂是生命交流的驿站，是思维碰撞的舞台，而学生给我呈现的独特的思维与感悟仍是让我欣喜不已。
在这堂课中，我也看到了自己许多不足。课堂时间没有把握好，以致后面都市乡愁的主题感悟不够，而由“这些美好是谁赋予的？”来引导学生感悟主题时也少了水到渠成之感。在衔接问题上，由于自身专业素养还需大力提升，也是紧张，环节衔接不够到味，如从好戏到好豆的衔接上，我说“我们带着浓浓的乡愁，看完了那夜的好戏，接下来我们再去尝一尝那夜的好豆。”而听了徐老师的课，她则是用“台上的戏演完了，而台下的戏正在开始。”来过渡到下一环节，徐老师的课堂艺术与教学素养值得我钦佩并以她为榜样学习。
社戏教学反思8
学生向自主学习又靠近了一步。这节课的设计主要是要引导学生走进文本，沉下心来读书。教师并没有由自己带着他们走进。也没有带他们要分析哪些句子，发现某种情感，而是真正地放手，引导学生在自我的阅读状态中遵循阅读规律去发现，寻找有价值的发现。
课前的阅读心理调查中发现大部分学生渴望这样的尝试。因而，学生在课堂中简直就像《社戏》中那群没有大人羁绊、享受看戏乐趣的孩子，享受着在自己的天地中自在表现的快乐；教师就像站在桥头的'母亲默默地关注、望眼欲穿地等待，不是权威式地驾驭，而是尊重和真诚地指引；课堂也像这些童真的记忆更加充满温情的关怀。学生在这样的自主学习中，放开的是思维，收拢的是阅读的兴趣。
社戏教学反思9
鲁迅先生写出了孩子之间的纯真，写出了劳动人民的纯朴和厚道，留给我们的是人生经验的通感：我们难忘的，留恋的其实往往不是事物本身，而是由事物新连带出来的种种情感历程。
小伙伴之间的淳朴友情，是作者动情描绘，泼墨最多的，为了满足远道来做客的“我”看社戏的愿望，小伙伴拍胸“打包票”！大的能把船驾得如“大鱼背着孩子在浪花里蹿”，而“我”有小的陪坐在船舱里，多么懂事的淳朴少年！“我”看不到翻跟头的铁头老生，有双喜善解人意的劝解，“我”有些倦了，马上有桂生舀来水喝，特别是可爱的阿发，大家想吃罗汉豆时，他并没有开口就表明自己的大方，而是“往来的摸了一回”才鼓动大家：“偷我们的吧，我们的大的多呢！”坦白赤祼的真情让人怦然心动！后来双喜的阻止不过是想到阿发的娘，才又偷了六一公公家的。这是一群多么懂事体贴善良真诚的乡下孩子啊，他们难道不是比城里穿名牌、比阔气的小新新人类更能让我们体会到少年之美吗？当然，他们也是蛮调皮的，“豆荚、豆壳全抛在河水里，什么痕迹也没有了。”一种偷偷做了坏事后不会被人发现的窃喜！不少学生在我讲到此处时都相视莞尔，课后布置他们写的《童年趣事》，证明很多学生都曾有过类似的经历。
有的'同学对六一公公送豆的行为不以为然，觉得他做作，甚至有巴结之嫌，我就和学生谈起人的种种需要：人首先需要满足的是生理需要，这和其它的动物来说是没有区别的，但作为高等动物的人来说他还要有安全需要、社交需要、尊重需要、抱负需要等。别人偷吃了自己的辛勤劳动成果，六一公公为什么还要再送豆“巴结”一个孩子呢？因为这个远方来的小客人夸自己的豆好，自己的劳动成果被得到认可，自己的尊重需要得到满足，况且在中国这个“万般皆下品，惟有读书高”的传统国度里，读过书里的“迅哥”的夸奖又有了更高的意义，中国崇尚“女为悦己者容，士为知己者死。”那么六一公公的送豆就有被尊重后的报答之意。
教学这课时，学生的热烈反应让我明白，语文课教学无定法，换一种角度去理解和引导学生阅读，在增强他们学习兴趣的同时，也开拓了我们的教学思路。
社戏教学反思10
鲁迅以“我以我血荐轩辕”的誓言留给世界一个斗士的背影。他激情地呐喊：“掀掉这吃人的筵席”！“毁掉这厨房！”“打碎这铁屋子！”“创造一个全新的世界！”他的文章被称为匕首和投枪，因为他总是那么无情地解剖自己的丑陋（如《风筝》）、解剖社会的丑陋（如《狂人日记》）、解剖民族的丑陋（如《看客》）给麻木的国人看。他给人的感觉是冷峻的，是犀利的。然而，鲁迅毕竟不是天生的战士，他首先是一个人，是一个有血有肉的人。所以，鲁迅自有他温情的一面，象战士在未褪尽的硝烟中遥想和平。
七年级下册《社戏》是鲁迅作品中少见的充满温情的文章。然而，它是一篇被节选的面目全非的小说。这一点是我在初次教学本课时所没有注意到的。三年后，我重新翻阅资料，再读《社戏》，就决定换一种方式诠释这一课。
《社戏》选自《呐喊》。为什么充满诗情画意的《社戏》会和鲁迅同期的作品《狂人日记》、《阿Q正传》收录在一起呢？因为小说本身具有“一半是火焰一半是海水”的两面。小说写的是作为成人的“我”两次去北京看戏，痛感座椅如刑具，人情冷似铁，“觉得此地是不适合生存的”，于是回忆起儿时一段快乐的经历。如果把课文作为单一的文本来讲，势必会减损原作的本真。所以，我尝试从鉴赏“情趣”的角度入手，让学生理解《社戏》不单是写一群孩子的游戏，更是写一个成年人的精神返乡。
鲁迅是文学大家，他的深刻不是浏览所能体会的。《社戏》中的情趣以及道不尽的“人生经验通感”是它令我产生鉴赏教学尝试的根源。
看社戏是《社戏》一文中的中心事件，也是最令“我”难忘的。那么，社戏真的很好看吗？学生从文章中发现答案是否定的，因为“我”渴望看的能连翻８４个跟头的铁头老生偏不翻跟头，蛇精和套了黄布衣跳老虎也始终没有出现，最怕看到的老旦却令人头疼地唱个没完。我是不是烦躁之下义无返顾地拂袖离去呢？学生从“回望”一词中读出了“我”的留恋。我追问学生，除了抱有“老旦也许已经进去了”的幻想之外，难道没有别的原因了吗？学生联想自己生活的实际，读出了戏前波折的铺垫作用，如此难得的看戏机会，“我”付出了如此多的期盼、焦虑、失望、欣喜，就算戏不好看，“我”也不可能走得头也不回啊！更何况期间还有伙伴们的热情、关怀、体贴、照顾，这所有的真心真情，怎一个“走”字了得？“我”回望的不仅仅是“飘渺得像一座仙山楼阁似的”戏台，更是因想看社戏而产生的种种经历和体验！反观自己，我们谁不曾有过费尽心血拥有却怅然若失，但决不肯轻易抛弃的情感经历？瞧，鲁迅先生的一个“回望”，能勾起我们多少似曾相识的回忆啊。
小伙伴之间的淳朴友情，是作者动情描绘、泼墨最多的。为了满足远道来做客的“我”看社戏的渴望，小伙伴拍着胸脯“打包票”！决不吹牛！大的能把船驾得如“大白鱼背着孩子在浪花里蹿”，而“迅哥”有小的陪坐在船舱里。多么懂事的淳朴少年！“我”看不到翻跟头的铁头老生，有双喜善解人意的劝解；“我”有些倦了，马上有桂生舀来水喝；归心似箭的行船想必也是操心虽“打包票”大人也会惦记。特别是可爱的阿发，大家想吃罗汉豆时，他并没有开口就表明自己的大方，而是“往来的摸了一回”，才鼓动大家：“偷我们的吧，我们的大的多呢！”坦白赤裸的.真情让人怦然心动！生活中，我们每一次的大度是否都如阿发般的由衷呢？后来双喜的阻止不过是想到阿发的娘，才又偷了六一公公家的。这是一群多么懂事体贴，善良真诚的乡下孩子啊。他们难道不是比城里穿名牌、赛阔气的小新新人类更能让我们体会到少年之美吗？当然他们也是蛮调皮的，“豆荚豆壳全抛在河水里，什么痕迹也没有了。”一种偷偷做了坏事后不会被人发现的窃喜！不少学生在我谈到此处时相视莞尔，课后他们写的《童年趣事》，证明很多人都曾有过类似的经历！
有同学对六一公公送豆的行为不以为然，觉得他做作，甚至有巴结之嫌。我就和学生谈起人的种种需要。马斯洛的需要层次理论认为，人首先需要满足的是生理需要，这和一般的动物没有什么区别。但是作为高等动物的人来说，他还有安全需要、社交需要、尊重需要、抱负需要。别人偷吃了自己的辛勤劳动成果，六一公公为什么要再送豆“巴结”一个孩子呢？因为这个远方来的小客人夸自己的豆好！自己的劳动被认可，自己的尊重需要得到满足！况且，在中国这个“万般皆下品，惟有读书高”的传统国度里，读过书的“迅哥”的夸奖又有了更高的意义。中国崇尚“女为悦己者容，士为知己者死”，那么，六一公公的送豆就有被尊重后的报答之意。
鲁迅先生写孩子之间的纯真，是在成年的“我”对都市生活失望的对比中突出的（这是编辑删去的内容），这不由得使我们认同，只有在对现实极度不满的情况下，才会更倾情地留恋逝去的岁月。“真的，一直到现在，我实在再没有吃到那夜似的好豆，──也不曾看到那夜似的好戏了。”鲁迅留给我们的是人生经验的通感：我们难忘的、留恋的其实往往不是事物本身，而是由事物所连带出来的种种情感历程。哪怕是痛，也会在心头永恒的绽放。
学这一课时学生热烈的反应让我明白，语文课教无定法，换一种角度去理解和引导学生阅读，在增强他们学习兴趣的同时，也开拓了我们的教学思路。如果一定要说有一点点成功，那也是尝试的结果。
社戏教学反思11
《社戏》的体裁是小说，我放弃了小说教学的传统模式，因为传统的教学模式只是找人物的肖像、语言、行动描写，概括人物的性格特征，学生的思维得不到发展，不能明明白白说出学生在《社戏》中到底学会了什么。
在教学设计中，我始终关注对课文内容的学习、感悟和运用，注重发展学生的思维。在课堂教学中，我主要是注意了五个方面：
一是找准切入点，抓住文章叙事艺术，引导学生深入文本理解叙事美的特点；
二是尊重学生的认知实际，打开学生的思维通道，引导学生走进文本，进入作者的精神世界，自主、大胆地探究；
三是准确地把握教学动态，敏锐捕捉学生思维的`闪光点，及时给予评价，调动学生学习的积极性，帮助学生化解课文的重点和难点；
四是拓展学生个性发展的空间，充分发挥学生个性，强化学生的思维训练，培养学生创造性探究能力；
五是及时抓住教学的有利时机，把知识转化为能力，提升学生的思维品质。
整个教学过程中，学生学习的积极性高涨，显示了较高的思维、探究潜力。这给了我们深刻的启示：学习文本，就是要让学生走进文本，在对文本的浸润中有所感，有所悟，有所得，能运用。因此，如何引导学生真正走进文本，品读文本，在学习文本中，培养学生的自主意识和探究能力，发展学生的思维，陶冶学生的情感，真正体现二期课改中的“三维”教育的精神，确实是语文新课程教学值得好好探究的问题。
社戏教学反思12
小时侯，我们也有过类似的经历。那时侯，临村放电影，村里的伙伴们老早就知道了。相约晚上一起去看。夜里，爸妈一般是不会让我们出去，更何况是去临村。但看到一大群伙伴一起去，也就没说什么了。月夜，一群人，唧唧喳喳，有说有笑直奔二三里外的临村。一路上，脚下高低不平，但也没能阻止我们的兴致。有时候，等我们跑到的时候，电影都快散场了，又跟着人群往回赶，在人群中东奔西突，快活无比。当然了，在路上也会埋怨当天拖后腿的那个伙伴，相约下次一定早些出发。早到的时候，大伙挤在一起，席地而坐，很兴奋。看着看着，银幕上的人物就渐渐依稀了。等到人声鼎沸的.时候，才知道电影散场了。揉揉模糊的眼睛，把还在睡的伙伴推醒。路上照旧快活。现在才知道，看什么电影无所谓，看电影那只是一个借口，关键是大伙在一起。
在社戏里也是如此，到赵庄看戏也只是一个借口，一个引子。骨子里，他们是希望能大伙一起去。只要大伙在一起，就是快乐无比！
社戏教学反思13
有人说教《社戏》课文最后一段是理解本文的钥匙。在备课的时候，我也在思考，作者为什么把文中的戏和豆说的那么好？我们明白，这篇文章是作者对童年生活回忆。大抵来说，回忆的总是完美的事物。那么，该如何来引导学生来理解这篇文章呢？从《社戏》文章来看，那晚的戏并不好看，豆呢也仅仅是水煮豆。而作者呢，却说是：“我实在没有吃到那夜似的好豆——也不再看到那夜似的好戏了。”为什么作者如此难忘呢？
我想，作者在写社戏的时候，也仅仅是把社戏作为一个引子而已，真正要写的是他们自我表演的戏，自我演的戏那才是真正难忘的好戏。
赵庄的戏在文章中只是一个引子，他们的戏才是文章的主体，在这出戏里，主角是一群十二、三岁的孩子。戏台是大航船。戏份是月下行船、赵庄看戏、归航偷豆。舞台背景是月下河流、豆、麦田。（我把这个板书在黑板上）在这样的背景中，再这样的舞台上，一群朝夕相处的孩子，他们心里是快乐的！
小时侯，我们也有过类似的经历。那时侯，临村放电影，村里的伙伴们老早就明白了。相约晚上一齐去看。夜里，爸妈一般是不会让我们出去，更何况是去临村。但看到一大群伙伴一齐去，也就没说什么了。月夜，一群人，唧唧喳喳，有说有笑直奔二三里外的临村。一路上，脚下高低不平，但也没能阻止我们的兴致。有时候，等我们跑到的时候，电影都快散场了，又跟着人群往回赶，在人群中东奔西突，快活无比。当然了，在路上也会埋怨今万拖后腿的那个伙伴，相约下次必须早些出发。早到的时候，大伙挤在一齐，席地而坐，很兴奋。看着看着，银幕上的人物就渐渐依稀了。等到人声鼎沸的时候，才明白电影散场了。揉揉模糊的眼睛，把还在睡的伙伴推醒。路上照旧快活。此刻才明白，看什么电影无所谓，看电影那只是一个借口，关键是大伙在一齐。
在社戏里也是如此，到赵庄看戏也只是一个借口，一个引子。骨子里，他们是期望能大伙一齐去。只要大伙在一齐，就是快乐无比！
你看那月下行船，大伙摇撸的摇橹，陪我说话的说话，不亦乐乎！船外，月色如水；夹岸，豆麦清香。当真令人心旷神怡了！至于在赵庄看的戏那就不用说了：我看不清、听不见，只觉得戏子的脸都渐渐的有些依稀了。伙伴呢，年小的在大哈欠，大的在说各自的话，都没心思看戏。而回去的时候，大家又象来时一样踊跃，拔橹、摇橹，大船快的就象一条大白鱼背着一群孩子在浪花里蹿，或笑或骂，又都兴奋了！
至于那水煮罗汉豆真的好吃吗？未必，只但是是伙伴们自我动手做的罢了，才觉得食之如饴。小时侯，在家乡放牛，荷花塘干涸了，许多的小鱼小虾，都躲在一个个水窟里苟延残喘。我们找来几个大的河蚌壳，洗净，再舀上些水，架在土块堆的灶上。把那些抓来的`小鱼小虾放在蚌壳锅里煮，等鱼变白了，虾变红了，没盐没油的抓起来就吃，而且还你争我抢的，好似什么龙肝风胆似的。吃完以后，发现手上全是黑灰，脸也成了大花脸。此刻回忆的时候，觉得那时侯真快乐！
这篇文章，我象这样讲的时候，同学们都很活跃，都回忆说他们都有个类似的经历。书中的故事就发生在我们身边，以自我的生活经历来感悟书中的资料，比起我们空洞的说教好得多了！
《社戏》其实就是孩子们自我演出的一出快乐的夜戏。
社戏教学反思14
人教版语文七年级下册课文《社戏》是鲁迅作品中少见的充满温情的文章。看社戏是《社戏》一文的中心事件，也是最令“我”难忘的，那么社戏真的很好看吗?学生从文章中发现答案是否定的。
小伙伴之间的淳朴友情，是作者动情描绘，泼墨最多的，为了满足远道来做客的“我”看社戏的愿望，小伙伴拍胸“打包票”!大的能把船驾得如“大鱼背着孩子在浪花里蹿”，而“我”有小的陪坐在船舱里，多么懂事的淳朴少年!“我”看不到翻跟头的铁头老生，有双喜善解人意的劝解，“我”有些倦了，立刻有桂生舀来水喝，异常是可爱的阿发，大家想吃罗汉豆时，他并没有开口就证明自我的大方，而是“往来的摸了一回”才鼓动大家：“偷我们的吧，我们的'大的多呢!”坦白赤祼的真情让人怦然心动!之后双喜的阻止可是是想到阿发的娘，才又偷了六一公公家的。这是一群多么懂事体贴善良真诚的乡下孩子啊，他们难道不是比城里穿名牌、比阔气的小新新人类更能让我们体会到少年之美吗?当然，他们也是蛮调皮的，“豆荚、豆壳全抛在河水里，什么痕迹也没有了。”一种偷偷做了坏事后不会被人发现的窃喜!不少学生在我讲到此处时都相视莞尔，课后布置他们写的《童年趣事》，证明很多学生都曾有过类似的经历。
鲁迅先生写出了孩子之间的纯真，写出了劳动人民的纯朴和厚道，留给我们的是人生经验的通感：我们难忘的，留恋的其实往往不是事物本身，而是由事物新连带出来的种种情感历程。
教学这课时，学生的热烈反应让我明白，语文课教学无定法，换一种角度去理解和引导学生阅读，在增强他们学习兴趣的同时，也开拓了我们的教学思路，如果必须要说有一点点成功，那就是尝试的结果。
社戏教学反思15
《社戏》是学生在初中语文学习中接触到的第一篇鲁迅先生的文章。这是鲁迅小说中为数不多的充满温情的一篇，从理解难度上来讲也不艰涩。教材做这样的设置，我认为有利于减轻学生对鲁迅文章的畏难情绪，让他们在文章的学习中，看到鲁迅深刻冷峻背后温情的一面。在此基础上，引导他们进一步阅读《朝花夕拾》，从这些对往昔生活的回忆中，读出一个有血有肉的鲁迅。这将为以后学习鲁迅的文章打下良好的基础。从这个意义上来说，《社戏》的教学成功与否十分重要。所以，这篇课文我用了4个课时，备课也下了工夫，整体上到达了预期的教学效果，但其中也存在一些问题值得反思。
其一，在实际教学中，我发现学生小说体裁的基本文体知识不扎实。普遍认为小说中的我即作者本人。这可能和这篇文章体裁特征不鲜明有关。所以我又结合文章将小说的虚构性这一知识点讲解了一下，对这一知识点个别同学的理解程度不高，具体体此刻答题的时候，还是用作者二字来作答。所以在以后的小说学习中，还是要反复强化文体特征。并且许多学生的作文也存在着文体不清的问题，例如在记叙文中穿插很多议论，本末倒置，文章所以变成大杂烩。由此看来，目前淡化文体界限、按资料来来编排教学资料的做法还是值得商榷的。我认为教师在教学过程，应当有意识地强化这些知识点，引导学生按照行文规范来写作。
其二，《社戏》这篇文章的教学，最终一个自然段十分重要。这一段既是文章的切入点，也是文章的题旨所在。我设计教学过程时，安排学生在第一课时先谈谈自我对这一段落的理解，在第四课时学完整篇课文以后，再重新来谈这一问题。经过比较考察学生对课文关键点的理解程度。实际教学过程中，大多数学生能就真正怀念的不是豆和戏这一点阐述自我的观点。由此，在教时上我做出了调整，较快地引出人生经验通感这一深层次的概念，引导学生结合自我童年生活的回忆，联系自我以往历过的事、相处过的人、吃过的东西、听过的歌等等，谈一谈对再也没有看过那夜似的.好戏、却并没有昨夜的那样好吃两句话的理解。这一环节的设置使课堂气氛活跃了起来。课堂气氛也是我在之前的教学中比较忽略的问题，有时为了赶进度或者想尽快地将学生引到正确的答案上，自我讲解和灌输的部分所占比例偏大，学生容易走神和倦怠。所以多设置一些活动和讨论环节我认为还是很有必要的。紧之后学生在交流中大致能体会这样一种感觉：物是人非，每每回忆却再也找不到那时的感觉，令人怅然若失。因为即使一切都没有变，但岁月无痕，当时的情感和体验已一去不复返了。就在学生若有所悟的时候，趁热打铁点出鲁迅作品的高妙之处，就
是能唤起大家人生经验的通感，写到每个人的心里去。这样使学生在认识到鲁迅温情一面的同时，对他思想的深刻性和强大的洞察力也有了感性的直观的认识。水到渠成地到达预期的教学效果。
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