风景色彩教案

风景色彩教案

　　作为一名教师，总不可避免地需要编写教案，通过教案准备可以更好地根据具体情况对教学进程做适当的必要的调整。我们该怎么去写教案呢？以下是小编为大家收集的风景色彩教案，仅供参考，大家一起来看看吧。

风景色彩教案1

　　一、正确的观察

　　任何一种物体的颜色，都会随着光线、季节、环境的变化而变化。一种颜色是受多种客观因素的影响的，大家在画画时就要把这些因素考虑进去，分析、研究物体颜色所受到的各种影响，不能只凭经验笼统地对物体进行简单的、僵硬的概括，这样我们才能更准确、更真实地把握住色彩的变化。

　　二、中心的塑造

　　在北京博艺画室的写生中，不同位置的物体必须有主次区分，在深入刻画阶段，首先确立画面物体的主次顺序，找到第一主物体，第二、第三主物体及陪衬物。明确表现第一主物体，这也是整个画面的中心塑求点，除此之外其他任何物体不能超过主题的塑造程度，让画面的趣味中心偏移到主物体上，让画面的视觉中心集中在主物体周围，让细节充分体现到画面中心。

　　避免面面俱到，忌死抠一些无关紧要的局部，从整体出发，从主体中心出发，才能营造一个完整、整体、和谐的画面。

　　三、形体的对比

　　一幅画中每个物体的外形各不相同，通过静物的形体大小、高低、长短的变化，点线面的穿插组合，做到主次分明，构成错落有致，富有节奏感的画面。

　　在色彩静物写生时，部分小伙伴会把大量的精力放到了对物体的形的刻画上，忽视了形与形之间的空间位置、前后和透视关系。导致画面体感不够、空间关系不强、不自然，画面的表现力就会受到影响。

　　四、肌理的表现

　　在写生中，表现物体的质感既是重点又是难点，大家在平时留意身边事物表象特征的同时，要多分析物体表面肌理的构成特点，才有可能使物体更真实、更生动。对于一副画面，要区分物体的质感，仅仅靠颜色是不够的。区分质感，得注意观察不同质感表面明暗的反差度、高光及反光的强弱度、环境色的明显度等，只有捕捉到了这些细微的变化，才能把物体的质感充分表现出来。

　　五、虚实的处理

　　虚实关系的表现尤为重要，而这一点更是初学者最难理解和把握的问题。我们在作画时，要避免面面俱到，但可以夸大画面的前后关系，增强画面的空间感。这需要在平时写生练习时，主观处理画面的前后虚实对比。画面中虚实处理的运用不仅是主观处理能力的体现，也能为作画节约宝贵的时间。

　　六、灵动的笔触

　　松动的笔触能有助提升画面的品味。随和的用笔，可是使整幅画面具有节奏感和韵律感。流动的颜色伴随着灵动的笔触，可以更好的表现物体的质感，胆大而心细，随心所欲。如：在较短的时间内作画，不可能让你有过多深入的刻画，要想提升绘画感，增强画面的情趣，不妨多试试松动的用笔。

　　色彩风景写生的技巧：

　　不管画什么，要遵循从整体到局部，由局部再到整体的普遍规律。

　　即从整体出发画色调大关系→局部塑造深入刻画→调整局部服从整体的总原则，按照先湿后干、先深后亮、先薄后厚、先远后近、先大后小、先主后次的着色基本步骤作画。

　　色彩风景写生的方法：

　　1、确定题材

　　色彩风景作品可以直接体现作者的精神气质和思想，在营造意境时首先要考虑取景，选择感兴趣的景色，把看到的在大脑中加工后由繁化简。

　　确定立意和表现形式，如笔触的运用、色彩的薄厚、调子和明度的高低等，通过点、线、面、色有机变化组合的视觉造型语言可营造意境中的具体形象。从而来达到情景交融，以景传情的意境。

　　2、选择画面

　　在进入构图阶段时首先要考虑布置画面。作者可以按照自己的喜好或题材的需要选择一定形状、大小、数量的画面。

　　在单幅画中，如果想表现超出固定空间事业以外的景物或者两个以上不同时空的景物、超时空的内心景象时，就采用不同的空间处理，或者是多格画面法。

　　多格画面法是指在画面内分割成多个小画面，每个小画面表现的时空不同，但在外观上仍是单幅画，但多格画是特殊的单幅画，在视觉效果上比一般的单幅画要饱满、复杂、丰富。

　　3、画面空间处理

　　（1）纵深式

　　纵深式多用于焦点透视法，利用人们在观察立体事物时产生近大远小的能够准确的表现对象，是画面能有立体的视觉效果，这样能使画面具有自然感、逼真感、亲切感。

　　（2）平面式

　　将所描绘的对象进行平面化，使立体感减弱或消失。画面秩序感强，整体效果装饰化。

　　（3）矛盾式

　　运用变形、移动、重构等方法，巧妙地组合画面，在画面上出现反常的、不合常理的、矛盾的、变幻的形象。如达达主义的作品。在视觉心理上有神秘感、荒诞感、趣味感和幽默感。

　　扩展资料

　　画画方法

　　一、培养正确的学习方法

　　培养正确的学习方法，也就是建立在对物体的深入理解

　　面对一个模特，初学者可能在短时间内也可完成一幅肖像，但画面简单空洞，而受过良好素描训练的人却可表现得深入而丰富。

　　因为视觉上的敏感不同，感觉到的内容就会有差异，后者可以抓住物体的本质，在表达中能够概括简洁、明确肯定地表达对象，在短时间里抓住对象的最基本的特征，培养敏锐的观察方法。

　　二、建立良好的整体意识

　　整体意识的建立在绘画领域中是一个很重要的因素，对学生将来的绘画发展产生很大的影响。

　　无论是从事何种绘画创作，都要涉及这个问题。整体是相对局部而言，局部是整体的一部分，局部存在于整体之中，而整体通过局部得到体现。

　　对于初学者来说，一方面是加强对整体意识的理解，另一方面是在观察和表现中关注整体关系，克服注意力局限在某一个点上的不良习惯。

　　三、建立形体的体积意识和掌握表现技巧

　　把握形体、表现体积感和空间感，是基础素描另外一个重要因素，不但要明确物体的形状、比例、大小，同时还要克服平面描绘，对造型要有最基本的理解和掌握。

　　没有体积空间意识，就不能养成对体积空间的观察习惯，更不能表现好空间关系。

　　油画及水彩画是西方文化艺术中知名度最高的绘画门类，它们在风格和主题上有丰富且复杂的传统。

　　在东方，黑色及彩色的水墨画则主导了绘画媒体的选择，但是它在风格和主题上和西方一样同样有着丰富且复杂的传统。

　　1、临摹融汇写生：

　　临摹和写生都是色彩训练的必经之路，对美术高考生来说没有选择，必须练习。但如何安排分配练习时间，使临摹和写生相互融会贯通，却是很有讲究的。

　　2、临摹加快学习速度：

　　临摹就是向优秀的作品取经，向色彩高手偷师，是学习绘画必不可少的一个阶段，是学习色彩的捷径。可以结合学生的实际能力，由教师来精心挑选高考内容相关的范画，提出明确的要求，使学生认真学习作品的精华，加深对色彩规律的认识和理解，学习范画成熟的表现手法、完美的艺术处理以及高雅的审美情趣。这样的学习往往能达到意想不到的加速学习的效果。考生临摹色彩风景可以分三步：初学色彩时通过临摹了解大致的作画步骤、空间造型和色调处理；中途可以对急需解决和掌握的个别物体或特定景色集中临摹，学会特定景物的作画方法；考前两个月选择高考可能出现主题作临摹和默写的组合练习。

　　3、风景写生加深感受和理解：

　　色彩风景写生是训练色彩感觉、把握色彩变化规律、感受自然界美的最有效方法之一，具有其他训练手段不可替代的重要性。大自然为我们提供了变化无穷的复杂色彩世界是临摹所无法替代的。在具体教学活动中，首先教师要对写生前期做好充分的准备，有明确的学习目的'，使美术高考生有备而来。其次，在具体实践过程中，教师必须有系列循序渐进的教学安排，先易后难，培养学生用整体的眼光比较地观察自然。再次，教师要通过美景激发学生热爱生活、热爱大自然的情感，以美好的情感激发作画热情。教育学认知规律告诉我们只有通过自己独特而真实的感受，才能创造性地再现自然美。实践证明，只有通过实景写生，考生才能在考试中画出色彩丰富而又和谐的高分作品。二、以整体带动局部：

　　4、整体关系优先原则：

　　“整体观念”是一个老生常谈的话题，也是一个较难解决的问题。相当一部分学生“只见树木不见森林”，不是造型、结构不准，就是上调子时死抠局部，使局部与整体脱节。画面的花、杂、乱，虚实关系处理不当，画面色调不和谐都是整体与局部处理不当的结果。作画要的是整体的最后效果，没有整体的局部，再精彩、再深入也毫无意义。忽视整体的局部将最终造成全画的失败，优先照顾整体关系的局部将为画面锦上添花。整体关系还应该特别注意色彩、形式、技法背后的风景画的意境，更多地去品味、去认识它。每一块色彩、每一个形式、每一种技法背后都有着一个鲜活的感觉，都代表着一种精神元素，都是一种生命语汇，抓住了它，也就抓住了艺术的灵魂；掌握了它，我们就有了一种自己的、展现心灵内容的艺术“话语权”，同时也增加了自己作品得高分的几率。训练整体关系有方法和技巧可循，比如用风景照片叫学生作有取舍的构图练习、画16开小稿的色调练习等形式对训练整体关系都很有帮助。

　　5、局部是整体的基石：

　　虽说整体重于局部，但整体要由一个个的局部组成。局部景物的生动与否直接影响画面效果。色彩风景画要学会一些局部的画法：学会画房子，一般建筑物要画出体积关系，宜用干画法，用笔肯定保留一些笔触的效果会更有块面感，还要注意早中晚不同光线和周围环境色对墙面的影响。画树木要注意种类和形状特征，枝叶茂盛的树以表现树叶为主，注意树冠的形态自然生动、明暗块面有不同层次；枯树则以表现它的主干和枝条的形状为主，尤其要注意一般枝干的明暗变化都是上暗下亮。画水面时注意“水天一色”是水乡风景画中的一大特色，指水面反射了天空之色。而水面除了反射天空之色外，便是其水的固有色，只有靠近色彩，景物的倒影才会有其景物的颜色影响；水中的倒影在画面表现为色彩和明暗对比弱，静水的表现技巧常常先用垂直笔法表现倒影，然后用横笔表现水纹：水纹的透视关系是近宽远狭、近长远短、近强远弱。荡漾的水可以用小碎笔法横拖出闪光的波纹。画天空时一般接近山和物体的地方亮，远离物体的地方暗。画面局部还可以增添画面整体的情调，如下面两幅画中的局部人物就使整幅画作充满了生活情趣，起到“以人点景”的作用。三、以应试促进发展：

　　6、应试是当前任务：

　　对于广大考生来说，应对眼前的美术院校招生考试是最紧迫的任务。应对考试有一些特殊的技巧和方法：首先要合理安排考前训练。一般考前两个月之前宜组织风景写生，通过实景写生丰富自己擅长的色系，提高组织画面的能力。到了考前两个月之内应该选择水乡风情、有房子和树的田园风光、夕阳下的湖面等高考常见题材进行临摹和默写的组合强化练习。白天练习色彩，晚上安排素描课程，以达到最佳的进度。其次对考试时间分配心中有数。拿到考题要安排10分钟左右审题，认真思考画面的构图、色调、最终效果；构图起稿10分钟左右，确定远、中、近景的位置关系和物体的大致轮廓。铺大调子40至60分钟左右，遵循由暗到亮、由主到次、由后到前的顺序，迅速画出画面的主要调子和冷暖关系。深入塑造占考试时间的2/3左右，具体深入地表现景物的体积、空间、冷暖、主次等，使画面有精彩的局部刻画。调整阶段30分钟左右，应从全局的高度审视全画，调整与整体不协调的地方。再次做好考试的准备工作。准备材料要齐全充足，用自己习惯的画笔，颜料要挤满，检查水桶是否漏水等。对一些基础不扎实的学生，教师可以让他带两盒颜料，其中的一盒里放教师帮学生调好的颜料，把画树、房子、水面等常见景物的常用色每种调出不同变化的四五个层次颜色，学生可以在考试时直接上相应的颜色。

　　7、发展是长远目标：

　　考试是一时的目标，今后的发展是长远的目标。想靠考前两三个月突击考上美术院校的念头是很危险的，即使幸运地上了分数线，你的大学生涯也会非常辛苦的。所以愿考生们在平时的色彩练习中尽力提高自己的基本功，为将来大学学习和从事美术工作打下扎实的基础。

风景色彩教案2

　　教学重点：

　　色彩的基础知识。

　　教学难点：

　　实践绘画过程色彩的把握。

　　教具准备：

　　电教设备、多媒体教学课件等。

　　学具准备：

　　画笔、画纸、颜料等绘图用品。

　　教学目标：

　　达到开阔眼界，增长知识，陶冶情操，提高艺术欣赏水平，树立正确的审美观点。

　　教学过程：

　　一、导入：

　　欣赏油画《鸡冠花》，认真观察，看看真真实的花朵和树叶与画家笔下的作品有什么明显的不同？同时欣赏油画《静物》、《金鱼》。

　　二、了解色彩画：

　　色彩都具有三种属性，即明度、色相、彩度。它们是色彩中最重要的三个要素，这三种属性虽有相对独立的特点，但又相互关联、相互制约。

　　色彩画的种类。

　　纵观古今，人类对于色彩的研究从未间断，而系统化、专门化的研究则源于上世纪初德国包豪斯设计学院的设计色彩的教学课程。人类对于色彩的表现更为多种多样：远到原始社会的岩间壁画，近到现代的电脑绘画。根据表现技法及其使用工具的不同，色彩画大致分为油画、丙烯画、水粉画、水彩画、色粉画等几种。本书所讲授的是水粉画的表现技法。

　　三、水粉画的.使用工具：

　　不同种类的绘画所使用的表现工具也不同，而且差别很大。例如：中国画的绘画工具为毛笔、中国画颜料、宣纸等；油画为油画颜料、油画笔、油画布、油画纸、油画刀、调色油、调色板等等；水彩画为水彩颜料、水彩笔、水彩纸、调色盘等。下面着重介绍水粉画的使用工具。

　　四、决定物体色彩关系的三个条件：

　　水粉画颜色有较强覆盖能力，但也不能毫无顾及地随便乱涂，它有自己一定的着色方法和步骤。从着色顺序方面有如下几种：

　　1、从整体到局部

　　水粉画是色彩画的一种，它同水彩、油画一样，都是从画大色块入手。整体着眼和从大体入手是我们的作画原则，大色块和大片色，对画面色调起决定性作用，应首先画准组成画面的主要色块的色彩关系，然后再进行局部的塑造和细节刻划。

　　2、从深重色到明亮色

　　明亮色多是厚涂，一遍遍薄涂亮不起来。先画深重色，容易被明亮色覆盖；相反，一般是先画面积较大的深重色（包括暗部和明部和重色），予以确定画面色彩的骨架。逐步向中间色和明亮色推移。

　　3、从薄涂到厚画

　　薄涂即用水稀释颜料，如同画水彩画，根据总的色彩感觉，迅速地薄涂一遍，造成画面整体的色彩环境，尔后逐渐加厚，深入表现。薄涂比较正确的地方要善于保留，使画面色彩有厚有薄，以增加色彩有层次和厚重的效果。

　　水粉画颜料不象油画、丙烯颜料附着力强，可随意画厚。水粉画的厚涂要厚的适当，过厚容易龟裂脱落，所以较厚而不准的颜色应洗掉再画。

　　五、思考与讨论：

　　学习本科作品欣赏方法，分析书中学生作品，看看它们都运用了哪些手法。哪些采用写实的方法完成。哪些更多地加进了自己的艺术构想。

风景色彩教案3

一、教学目标：

　　1、认知目标：让学生初步了解风景画艺术的特点风景色彩等方面的基础知识，了解中国风景画艺术富有的特色及鲜明的色彩性和艺术性，培养学生对风景画的欣赏能力。

　　2、实践目标：①学习按步骤临摹风景画。②根据对像进行写生。

　　3、情感目标：通过对风景画的学习，激发学生热爱艺术的情感，培养学生对美术的兴趣与创作。

　　二、教学内容及重难点：

　　1、教学内容：学习如何欣赏与绘画风景的知识、进行户外写生。

　　2、教学重点：培养学生对绘画艺术的认识和热爱。（通过多媒体、范画解决）。

　　3、教学难点：学习如何欣赏风景画，怎样进行风景画的写生。

　　三、教学过程：

　　第一课时

　　主要内容：风景画的画法

　　导入新课

　　〔播放〕：《水彩画教学》。

　　1、提问，哪位同学回答下面的问题？

　　①你知道这是什么绘画吗？

　　②风景画有那些特色？

　　引导学生小结：欣赏风景画的色彩，了解风景画的画法。

　　2、教师总结，水彩画正如它字义所明示的??是用水作为媒介调和颜料，从而达到艺术家创作目的'的一种绘画形式。就水彩画以水为媒介调和颜料描绘景物这样的理解以及人类目前所发现的史前壁画而言，水彩画是人类绘画史上最为古老的画种之一。

　　（板书：色彩丰富的风景画）

　　〔课件演示〕：（出示风景画的资料）

　　风景画的图片、视频、老师讲解与创作。

　　3、教师提问：如此美丽的风景画，你们想不想把它表现出来？

　　步骤二：介绍风景画的知识。点击：〔课件播放〕??风景画视频教学??学习风景画资料。

　　1、起源：

　　教师讲解：风景画的起源与画具关系密切，人类早期的风景画，风格多样的风景画，风景画的的基本特点。

　　2、意义：

　　讨论：为什么要走进大自然学习大自然的色彩？

　　学生回答。

　　教师总结：风景画是绘画中比较有意思的一门艺术。是用写生和欣赏相结合的艺术，把风景人物形象的进行描述，以丰富多彩的颜色来描绘大自然的真，善，美。

　　3、风景画的艺术价值：

　　（请学生谈一谈风景画的美感）

　　教帅总结，风景画既是一种绘画，同时又是一种装饰性很强的绘画艺术，具有很高的欣赏价值，是人们喜闻乐见的一种艺术。

　　4、风景画在现实生活中的作用：

　　问：风景画在现实生活中的作用？

　　教师总结：多姿多彩的风景无处不见，但是我们要用我们手中的画笔来描绘，记录这美丽的画面，并且赋予他生命的意义，情感的色彩。

　　步骤三：风景画的画法：

　　〔课件出示各种风景画的图片〕学生谈谈这些风景画的好看之处。

　　教师总结：风景画在应用和发展中，形成了一定的艺术，各种风景画的风格各异。

　　介绍特点：

　　①构图：在整个画面中物体的摆放位置，有中心构图，三角形构图，S形构图等等。

　　②在构好图的基础上，用熟褐或群青把风景写生的对象的大体位置，比例勾画出来。

　　③铺大色调；从写生对象的主体开始上色，确定画面的冷暖关系，铺好大色调。

　　④塑造；开始对主体进行细致刻画，在对其次体进行刻画。

　　⑤调整；对画面进行调整。

　　1、演示创作过程：〔播放??演示课件〕

　　①起形。

　　②定出对象的位置。

　　③铺大色调。

　　④刻画。

　　⑤调整。

　　2、完成一副色彩风景写生作品。

　　步骤四：学生课堂观看色彩写生视频，教师进行讲解：

　　第二课时：主要内容色彩风景画写生

　　步骤一：组织教学、导入新课。〔课件播放〕风景画资料。

　　步骤二：学习新知识?如何进行风景画创作？

　　1、教师提问：那位同学知道风景画的意义？

　　2、教师讲解：风景画不仅可以提高自己对艺术的热爱也可以为他人带来美的感受，还可以作为欣赏艺术来装饰房子或公司等。

　　3、你能说出各种颜色各代表什么意思吗？

　　4、教师引导学生总结：风景色彩颜色非常丰富，不同的颜色象征不同的品质、性格、气度。

　　如何调色

　　1、固有色

　　2、光源色

　　3、环境色

　　步骤四：作业要求：〔出示课件〕

　　1、完成一副色彩风景画写生

　　2、注意事项：

　　①构图合理。

　　②色彩协调丰富。

　　步骤五：课堂欣赏

　　学生欣赏大师绘画作品

　　教师进行讲解。

　　步骤六：点评作业

　　方式：把学生完成的写生作业贴在墙上进行比较，表扬画得好的作业，鼓励画得不太好的同学继续努力。

　　小结：

　　从创造和想像原理来说，留下空白点的课更容易使学生荡起想像的浪花，激起好奇的涟漪。大量教学事例也证实，空白效应会增进教学实效。但并不是留下任何空白都能起到效应的。一是说，留“空白”是一门艺术，不是一件简单、随意的事。一要掌握火候，二要精心设计，找到引与发的必然联系，并在点拨之后，使学生有联想，有垂直思考与平面思考的交点。然后以“发问”、“激疑”等方式激起学生的思维，从而使之上下联系，左右贯通，新旧融合，用所思、所虑、所获填补思维空白点，获取预期的效果。

风景色彩教案4

　　课 题：色彩风景画教学目标 知识与技能 学习并掌握风景画写生的作画步骤过程与方法 讲解演示，学生实践情感态度价值观 培养学生热爱家乡的感恩情怀，感恩大自然给予的灵感。教学重点 风景画写生的作画步骤教学难点 风景画写生的作画步骤教学方法 讲解法、演示法、实践法教师教学准备 PPT、写生作品 学生课前准备 画具教 学 过 程 教学环节 教学内容 双边活动 设计意图导入 教师放映几张家乡风景图片，问同学们认不认识 引起学生的兴趣讲授新课 1.取景选取主要写生物象，确定画纸的尺幅（横幅、竖幅、方构图等），明确远、中、近景的物象关系以及天气、光线、时间的特征。 2.构图确定地平线、主体物的位置，以及相关景物之间的远近、左右关系，注意透视变化。起稿的工具和方法，参见色彩静物写生第一个步骤。鉴于风景的光线与冷暖随时间而变化，作画时间以1~3小时为宜。 3.画大关系 铺大色调参见色彩静物写生第二个步骤。由于风景的空间距离和冷暖变化较大，注意静物的远近虚实、冷暖关系和明部、暗部、投影的冷暖反差。 4.深入刻画与完成。参见色彩静物写生第三个步骤。逐个讲解作画的步骤巩固练习 由于教学的局限性学生可在教师的带领下，在校园里写生 归纳小结 布置作业 板书设计

　　水粉风景教案

　　如果想以后在画画方面有所成就，那就从大家的开始临摹，比如塞尚，莫奈等

　　色彩静物教案

　　一、定位、分割构图。

　　二、同上所述，进一步找型。

　　三、铺背景。背景颜色偏紫灰，略带点蓝色。背景偏紫色的其中一个原因是和前景树形成一个对比色（紫色——黄色）。

　　四、铺远景树林。整体背景颜色比较虚，上下颜色衔接比较柔和。整个背景被大雾笼罩的感觉。

　　五、前景树林铺色。颜色整体明度、纯度都比较高，相对背景颜色要暖的多。最亮的黄色并非偏柠檬黄（相机拍摄的原因），实际颜色总体偏淡黄。

　　六、前景路面铺底色。底色明度、纯度偏低，整体颜色偏赭褐色。如果纯度过高，颜色偏焦，可加入适当比例绿色/蓝色系的颜色调节。如果对颜色控制欠缺，加入颜色的量从少到多去试探性的调色。

　　七、继续铺设前景底色。

　　八、画面右侧，前景绿色铺底。底色以小色块的形式上色，需要透出部分背景底色。树梢部分颜色笔触色块偏小、偏虚，相对略偏亮。

　　九、加深画面左侧树干、树枝，增强画面关系对比。树干从下到上由粗到细，由实到虚，由冷到暖。树枝与树叶存在遮挡关系，落隐落现的衔接枝干，会显得画面生动一点。

　　十、画出右侧前景树枝，道理同上。

　　十一、画面右侧前景铺色，同时调整颜色变化关系。铺色的时候不需要太密也不需要太厚，要不然色彩的透气感、层次感会欠缺。

　　十二、开始衔接路面色块颜色。这里是从远到近，由浅入深开始的，这样的好处就是颜色之间的调和比较方便衔接，也少洗画笔。

　　十三、同上所述。

　　十四、开始画路边落叶的层次感、厚重感。

　　十五、同上所述。亮部落叶颜色偏暖，明度、纯度相对暗部颜色偏高。

　　十六、进一步画出地面颜色的层次感，体积感、质感。这个步骤的的落叶容易画的火气、焦躁，需要特别注意颜色的冷暖、纯度关系控制。

　　十七、开始加强树林叶子的体积感，空间感。

　　十八、最后画出路口的人物。以上步骤图拍摄的时候，是室内阴天，相机拍摄的.颜色整体偏冷，所以有很大的色差。就像手机/电脑看图，白天和晚上看的颜色也是有不小相差的，白天看的颜色更为准确。

　　十九、比图是画面完成后，晴天室内拍摄，最为接近画面实际色彩。

　　课 题：色彩风景画

　　教学目标 知识与技能 学习并掌握风景画写生的作画步骤

　　过程与方法 讲解演示，学生实践

　　情感态度价值观 培养学生热爱家乡的感恩情怀，感恩大自然给予的灵感。

　　教学重点 风景画写生的作画步骤

　　教学难点 风景画写生的作画步骤

　　教学方法 讲解法、演示法、实践法

　　教师教学准备 PPT、写生作品

　　学生课前准备 画具

　　教 学 过 程 教学环节 教学内容 双边活动 设计意图

　　导入 教师放映几张家乡风景图片，问同学们认不认识 引起学生的兴趣

　　讲授新课 1.取景

　　选取主要写生物象，确定画纸的尺幅（横幅、竖幅、方构图等），明确远、中、近景的物象关系以及天气、光线、时间的特征。

　　2.构图

　　确定地平线、主体物的位置，以及相关景物之间的远近、左右关系，注意透视变化。起稿的工具和方法，参见色彩静物写生第一个步骤。鉴于风景的光线与冷暖随时间而变化，作画时间以1~3小时为宜。

　　3.画大关系 铺大色调

　　参见色彩静物写生第二个步骤。由于风景的空间距离和冷暖变化较大，注意静物的远近虚实、冷暖关系和明部、暗部、投影的冷暖反差。

　　4.深入刻画与完成。参见色彩静物写生第三个步骤。

　　逐个讲解作画的步骤

　　巩固练习 由于教学的局限性学生可在教师的带领下，在校园里写生

　　归纳小结

　　布置作业

　　板书设计高考色彩静物教学教案。

　　色彩风景范画。

风景色彩教案5

　　教学目标

　　通过本课的学习，让学生掌握一些构成风景画的色彩知识和表现方法，主要掌握色调对情感的影响，色彩的对比和统一，培养学生的审美能力、知识运用能力和创造思维能力

　　重点

　　培养学生对色彩风景画的欣赏能力。能理解色调对情感的影响作用

　　难点

　　能够通过已有的色彩知识和绘画方法，去表现内心对自然风景的感受，通过色彩表达内心的情感

　　教学准备

　　课本、挂图、素描纸、蜡笔、油画棒、颜料等

　　教学方法

　　欣赏法、演示法、分析法，练习法等。

　　板书设计

　　色彩丰富的风景画

　　步骤：

　　1、通过想像，对其中一部分扩展，描绘成一幅完整的风景画。

　　2、进行创作性表现。

　　3、确定调子。

　　4、用自己独特的构思与手法，表现自己的想法。

　　教学过程

　　一、导入新课

　　图片欣赏：

　　回顾色彩知识：

　　修拉、凡高、马奈等名画家作品中如何运用色调和各种色彩表现形式来表达内心感受的。结合教材中几种不同绘画手法的.色彩作品，加以解释。

　　1、通过想象，将风景图片的木以局部扩展，描绘成一幅完整的风景画。

　　2、参考风景图片，改变原画色彩关系或形式，进行创造性地表现。

　　展示作品，结合教材图片，让学生体会、感受不同季节不同色调的风景画。

　　二、分析作品

　　设计问题。

　　引导分析。

　　补充讲解、分析。

　　出示练习题，提出要求，任选一幅，当堂完成。

　　进行点评感受理解色彩败给人的不同的视觉心理。

　　和教师一起回顾。

　　跟着教师的思路分析问题，体会作者的创作情感的表达。

　　让学生试着分析作品。

　　三、学生练习

　　进行色彩练习。

　　学生互评体会色彩的情感。

　　赏析结合。

　　开启学生的智慧。

　　能尝试运用一种色彩关系，学会表现。

　　提高对色彩的再认识。

　　四、课堂小节

　　教学反思

　　演示法是为了配合讲课和练习，通过操作性的示范表演，使学生增加感性知识，加深印象，明了作画（或其它美术作品制作）的方法步骤。

　　运用这种方法，应该做到：

　　（1）演示的内容必须与课堂讲述的内容和要求完全吻合。做到“讲”是“练”的前提和基础；“练”是“讲”的深化，是所学知识的表现、运用和实践。

　　（2）课堂演示要做的简明扼要，要图象清晰、准确、生动熟练，并能使全体学生都能看到、看清。

　　（3）为节省时间，有些示范可以在课前先制成毛坯、半成品，在课堂上选择关键的过程适时演示。

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