当前位置：华尔街观后感
看完一部作品后，相信大家有很多值得分享的东西吧，观后感简单来说就是观赏过后的感触。可能你现在毫无头绪吧，以下是小编收集整理的华尔街观后感，希望能够帮助到大家。
华尔街观后感1
马丁斯科塞斯的电影几乎是美国社会的缩影，也是美式资本主义在银幕影像中的诠释。纵观其作品序列，从70年代的《出租车司机》开始，到80年代的《愤怒的公牛》、《盗亦有道》、《纯真年代》，90年代的《赌城风云》，再到近年的《飞行家》和这一部《华尔街之狼》。
我们可以看到一个资本主义神话般社会的光鲜靓丽外表下的罪恶、暴力与疯狂。他的镜头语言与叙事风格简洁、沉稳、成熟，没有花哨的技巧，一切以现实主义与实用主义为取舍标准，如手术刀一般精准地切开社会的皮肤，露出早已感染溃烂的内脏器官。
从电影艺术细节的角度去分析斯科塞斯作品是没有多大意义的。因为他的电影几乎让观众感觉不到摄影、剪辑、音响等艺术或技术细节的存在。他的电影是直接取材于现实，同时深切关照现实的。脱离开美国的社会现实欣赏他的电影是枯燥而且毫无意义的。《华尔街之狼》对美国社会现实的指向是十分明确的。
它直接指向整个现代美国资本主义大厦的根基——华尔街所代表的金融资本。虽然我们都明白乔丹贝尔福特是华尔街中无数金融从业人员的特例，他的人生经历与生活环境不可能代表大多数华尔街人士，但他却是当代美国金融资本的化身。
他的疯狂、糜烂、堕落无不彰显着资本本性中阴暗的一面。他是一个社会对马克思所论述的对神化了的资本的宗教式集体崇拜的缩影。他是金钱这个能够打开人性之恶的潘多拉盒子的钥匙。他是当个人陷入集体的疯狂之中，理性完全丧失之后所形成的集体意识的化身。
在影片中，我们看到金融资本所能激发出的人性中最疯狂的一面。或者说此时人已经展现出了原始的动物本性。没有对错，没有善恶，没有法律，没有道德，影片展示的华尔街似乎是一片原始的“无人区”。在这片“无人区”里，弱肉强食，物竞天择，对金钱的追逐是原始的求生本能。性、毒品、爱情、友谊都是为实现存活目标所能借助的工具。除此之外，别无其他。
在影片中，我们看到的是马克思所论述的对资本的“拜物教”式崇拜。马丁斯科塞斯镜头里的资本主义就像马克思所描述的那样，只是将对上帝的宗教崇拜转移到了对“资本”永恒积累的崇拜，是“一种宗教替代另一种宗教”。在影片中，我们看不到上帝的踪影，但却能够处处看到金钱的特写镜头。人们对着金钱顶礼膜拜，而不是上帝。
在影片中，我们看到的是一个丧失个性，丧失理性，淹没在集体中，深陷入集体中的群体。莱昂纳多再次奉献了他早已驾轻就熟的神经质的、疯狂的、歇斯底里的表演。他站在员工面前，人们的脸上的表情消失了，所有人都共享着同一个表情——向往，盲从。集体无意识在对资本的崇拜中被毫不保留地展示出来。集体对个体理性思想的泯灭在影片中被强化展示。
从各方面看《华尔街之狼》与《飞行家》都极为相似。如果可以忽略两者在色调上的差异，甚至可以将它们的一些段落拼接组成一部新的电影。因此，这两部导演与主演都一样的人物传记片就构成了一种奇妙的互文关系，共同描绘了美式资本主义社会的两大动力——企业家精神与金融资本市场。
如果说“飞行家”霍华德休斯是美国二战后产业资本的典型代表，那么“华尔街之狼”乔丹贝尔福特就是20世纪后期美国金融资本的象征。如果再加上“了不起的盖茨比”所代表的靠黑市商业发家的阶层，我们会惊奇地发现莱昂纳多迪卡普里奥几乎已经饰演过了缔造美国资本主义神话的.所有重要角色。（从这个意义上也应该给人家一个影帝吧！）
按照《了不起的盖茨比》——《飞行家》——《华尔街之狼》的顺序排列三步影片，我们看到了美国资本主义社会发展的一个大致脉络，也看到了美国20世纪历史进程在银幕上的投射。从胸怀“美国梦”的拓荒者，到具有非凡企业家精神的产业资本代表，再到当今的，光辉和罪恶同样多的金融资本的代表。
金融在现代经济中的重要性不言而喻，但影视作品似乎只对金融的害处情有独钟。于是充斥在我们眼中的是对资本罄竹难书的罪恶。《华尔街之狼》用尺度极大的写实性的直白镜头再一次地教育我们了“资本从诞生的一天起就滴着血和肮脏的东西”。
莱昂纳多大胆的卖肉演出与全片的500多次粗口以其难以抵抗的冲击力让其成为此类影视作品中的佼佼者。斯科塞斯也许正是想通过这些赤裸裸的、不加修饰的镜头将乔丹贝尔福特这一形象塑造成华尔街——美国金融资本的象征，从而完成其一直以来的创作目的——对美国社会的精准描绘。
但是，从另一个角度看，如果没有像乔丹贝尔福特这样的以追逐利益为目标的华尔街饿狼，如果我们的经济体制不能产生这些饿狼，我们也许就无法享受我们身边资本主义文明为我们创造的一切。华尔街并不是一匹在荒原上的狼。它是一匹身处资本主义生态系统中的狼。
它用散发着寒光的锐利双眼注视着周围，准备着捕食猎物。在这个过程中，年迈体弱、身患重病的动物会被它吃掉而走向灭亡，而年轻力壮的动物则将继续奔跑在原野上。正是因为有了这匹饿狼，我们才拥有了一个完整的、能够自发运转，源源不断为我们提供消费品的经济食物链。
华尔街观后感2
一名工人家庭出身的美国大学生毕业后一头扎入华尔街，企图通过自己的智慧和努力而出人头地。当他通过大海捞针的电话营销找到一个大客户纪先生后，这个股票经纪人似乎一夜飞黄腾达，短短数月间聚集了大量财富。在曼哈顿东区买起了房子，并获得了心爱的高贵女人玳琳。跟随着拥有豪华游轮家财万贯且生性贪婪狠毒的纪先生，这位华尔街暴富的年轻小子毕先生在财富的道路上势不可挡，前途无量。当他帮助纪先生收购蓝星飞机公司时，遇到了在该公司担任工会领导的父亲的极力反对。在激烈的冲突之下，这位“成功”的儿子出口责骂父亲因为害怕改变而不敢出去闯荡以至于一辈子只是一个飞机修理工人。父亲默默地忍受儿子出言不逊承认自己是一个“失败”的父亲，但劝告儿子做人要有原则。同样的话，股票交易所的一位长者也对毕先生说过，但如日中天的毕先生如风过耳。直到毕先生发现了纪先生收购蓝星公司本意不是让公司起死回生而是转手变卖获利，而自己的父亲第二次心脏病复发入院后，猛然醒悟到纪先生的虚伪与歹毒。良心发现后的毕先生毅然抛弃房产和曾经心爱但却忠诚于利益的玳琳，转而与纪先生为敌，并通过纪先生的敌人在股市上击败了纪先生成功阻却了后者的恶意收购。故事的最后因为毕先生涉嫌虚假交易股票诈骗而被警方带走，精彩之处在于毕先生被采取措施后还是利用自己的智慧帮助警方取得了纪先生犯罪的证据。
影片故事曲折，跌宕起伏，环环相扣，观后让人印象深刻，久久不能忘怀。
想必每一位刚入社会的大学生都会有一番雄心壮志，尤其财经类的学子，每天面对大量的财富和衣着光鲜出手阔绰的金融大鳄，不会没有大干一番，明天我也要像他们一样的想法。这位毕先生家境贫寒，在得到了纪先生的帮忙之后，显然加速了他梦想实现的步伐。但是，就像交易所一位长者在他劝买稳赚的股票时说的那句话一样，人生需要踏踏实实地过，走捷径并不一定是好事。他联手纪先生，到此刺探内幕消息，然后通过多个账户操纵股市，翻云覆雨，风生水起，巧取豪夺。为此，他不惜动用自己在交易所的资源、游说他在律师事务所合伙人的大学同学要求后者提供客户信息并联合他操纵股价。在他作这些事情的时候，他并不是不知道他在违法，他在纪先生的鼓励下，以为大家每天都在做，股市监事小组根本无法查出，掩耳盗铃，一错再错。
万家灯火，他站在曼哈顿的大楼上俯视夜色迷离的都市，也曾发出“我是谁？”的人生疑问。他对自己短短时间聚敛起来的财富感觉如坠梦里，对自己能获得绝色美人玳琳的青睐如梦如幻。他也曾追问纪先生他说的赚够到底是多少？但是，灵光一闪之后，他又被财富迷住了双眼，没日没夜地在追逐金钱的道路越走越远。
迷途知返，在自己父亲的病榻前，在即将大批失业的工人面前，他不再容忍自己在金钱里堕落沉沦，终于痛下决心与贪婪的纪先生为敌，并取得了成功。尽管他自己也将身陷囹圄，但他的父亲告诉他：“这也许是不幸中的大幸，以后别再妄想不劳而获，从此脚踏实地地工作讨生活，创造自己的事业，而不是靠买卖别人的财产过活。”我想，在学校的教育里，在身边的劝告中，踏实地工作讨生活，不要走捷径，这样的话大家都应该听的很多。但是，在社会上，很多人还是会被财富遮住自己的双眼，从而做出后悔终身的事情来。
影片中的那位华尔街律师，他应该衣食无忧，年纪轻轻就当上了合伙人，前途不可限量啊。可是在无尽的欲望里，在无限的贪婪中，他在经历了短暂的'害怕后，怀着侥幸的心理参与了资本大轮盘的豪赌进程。我们身边其实也不乏其人，像安徽的宋小林律师，常年用行贿的方式获得垄断的大批量高标的案件，最后被判处刑罚。像最高院的黄松友，身居高位学识不凡却在执行工作中做手脚中饱私囊。
每个人在一开始违法时都是害怕的，毕先生害怕被吊股票经纪人执照，华尔街律师害怕被吊销律师执照。这说明人心在一开始都是善良的，但是随着贪婪战胜了恐惧，侥幸代替了理性，大规模的违法就开始了。如果没有良知的及时阻却，没有法律制度的适时启动，违法行为会沿着它的逻辑越走越远，直至摧毁整个系统，引发社会步入歧途。
《华尔街》是一部讲述金融大鳄鲸吞蚕食、在金融市场上兴风作浪的精彩美国大片，其中体现出来的人性发人深思，值得每一个法律从业者观看。
华尔街观后感3
《华尔街之狼》这部电影令我感到很失望，可能是我对它期望太高了，总以为能嗨到不行、让我爽翻天，以片中角色难以言表的人格魅力、异常丰富的想象力和那惊世骇俗的超凡智商，震撼我、深深地震撼我，打倒我、使我拜倒在这部作品的脚下、深深的迷上它，不能自拔。可是它没有，它只是通篇充斥着像我现在正写着的这样的烂屁废话然后冒个华尔街的幌子，躲在我面前的电脑屏幕后面夸张的、放肆的、大张旗鼓的夸夸奇谈，挑逗我、欺骗我，以为它是真实事例改编就可以让我相信它所呈现的故事就是当年真实事件的面貌，我告诉你太自以为是了太笨了，瞎扯淡整个剧情就是在瞎扯淡、是个人都能看出来完全没有现实感，完全看不到细节描写。你现在看着我写的这段话烦吗？什么感觉？是不是很傻比、是不是很弱智？好，我告诉你，《华尔街之狼》给我看着就这感觉…《华尔街之狼》里面的台词，写的就是这个水平……这是再恰当不过的比喻了。
依我看来，《华尔街之狼》这部电影的名字并不适合这部电影，它应该取一个更为贴切的名字，那就是“狮子的故事”。
《华尔街之狼》里面并没有狼，有的只是一只狮子，这只狮子在影片中多次出现过，在电影刚开始影片就用了这只狮子来比喻片中男主角，也就是这位所谓的“华尔街的狼”，可是这只大狮子忘记了化妆、直接就跑进画面来了，导演和工作人员觉得放之狼在画面里太难看了、形象不好看，狮子就狮子吧、就通过了，后期剪辑的人员也就这样无可奈何的剪了进去。于是，事情破败了，“华尔街之狼”露出了自己的本来面目，一只狮子。我就想不通了，就算放只狼形象不好看，影响画面美观，你可以不放呀…你非要放只狮子进去代替狼，这是逗乐吗？之后电影讲了我们的男主角他如何有才能，并运用自己的才能找来了一大帮子蠢货为自己赚钱，也就是在讲这只狮子多么有权威用自己的权威抓来了一大堆奴隶为自己工作，在这里这帮子蠢货多么蠢我看出来了，可是男主角多么有才我是真没看出来…这不禁让我想起同为莱昂纳多主演的另外一部电影《了不起的盖兹比》，行了伤心话就不说了…看过的人自然明了。再讲了这只狮子拉拢了一大群奴隶而组成了一个犯罪团伙之后，电影又描述了男主角是如何无视法律、如何纵欲成性、如何痛斥美国，干违法乱纪的勾当，跟美国政府对着干…也就是讲述了，这只狮子，如何利用自己捕获的奴隶们滥性纵欲、贪图享乐、与人作对，并大获全胜，但是这一次它找错对象了…它惹上了比它聪明、比它强大的人类，也就是美国政府。因此我们可爱的男主角遭了秧，这一次他没有逃过法网，虽然这只狮子跑去了瑞士的野生动物保护区想保护自己，可是最终还是没有逃过影片中那无所不能的美国政府的法网，最终这可怜的狮子还是被人类抓了起来。为了自由，狮子交出了自己所有的奴隶，然后它被人类关进笼子里，为了对外公布时显得更公正，人类说关起来的不是狮子而是恶狼，不过狮子确实犯了法这点不假。狮子被关起来后，被人类放进动物园，让人们来参观，通过人们的参观人们可以意识到这就是违犯法律的下场，想生不义之财是不现实的、是要受法律的'制裁的。就像片中男主角被抓起来以后，政府还叫他四处给人们做演说，教授人们如何进行推销，当然不是教他曾经的那套真正能赚钱的违法的推销方法，而是教数千万人都在探索并尝试的并不怎么能赚钱的推销方法。这时镜头摇向正上方，露出穷苦的人民群众那一张张痛苦、而迷茫的脸，画面景别由中近景转变为大全景，体现出穷苦的守法公民的数量极为庞大、他们的处境相互类似，表达出那些守法的穷苦人民巨大的内心痛苦和巨大的生活压力，力量强大、效果颇为震撼，这时影片的主旨被强化出来，相对于男主角这只狮子来说，政府不更像是一头狮子吗？森林之王，统领着万物众生，男主角与之相比充其量也只不过算是只土狼罢了，而那些在镜头中挤得密密麻麻的、穿的破破烂烂的、脸上皱皱巴巴的正听着男主角的推销讲座的守法的穷苦的人民群众们，此时只不过是一群奴隶，只不过是换了主人罢了，他们不再是狮子的奴隶，他们是比狮子更大的真正的狮子的奴隶了。这就是影片表达的，守法？我们当然要守法，可对于那些因违法而富裕了的人们，他们永远都是最穷者，在那违法的狮子面前他们永远都是政府的奴隶，因为他们不像狮子那么强大，没有能力去获得更大的自由，所以他们平庸、他们平凡、他们平穷，而此时的男主角却代表着那拥有着难能可贵的伟大反抗精神的狮子，他身上所具有的反抗的狮子精神使得他那么超凡、那么与众不同，虽然此时他只是一只被真正的狮子俘虏了的狼。
华尔街观后感4
复仇是荧幕永恒的主题之一；他就像爱情，表面上是一种情绪的升华，却被人类表现得千变万化。有人因复仇而活，有人因复仇而死，有人从复仇中寻得快感，有人又在复仇中挣扎，有的复仇被定义为正义的制裁，有的复仇又被渲染为罪恶的枷锁；古人虽说，冤冤相报何时了，但在艺术工作者看来，复仇这个行为，无论因果，放大的往往是观者内心深处最真实的情绪。
故事以美国金融风暴为故事背景，从一开始便用新闻录音引导观众对华尔街的金融家们产生对立情绪；而后华尔街金融机构里高层之间交流频繁说出如“我们要救的是公司，不是客户”“我们的任务是自救，让他们去死”这样直白残酷的对话，让观众对这些金融家的负面情绪逐渐积累；就在整个市场岌岌可危时，他们的对策依然是不断地推销基金，贪婪的本质一览无遗。这时，镜头切入主人公吉姆的生活；妻子患病，而他只是一名普通安保人员，高额的治疗费用让他们的生活愈发困难；而当吉姆见到对他避而远之的投资经纪人时，被告知他的投资出现了问题，更为滑稽的是他还因此背上了6万美元的赔偿金。在这样的困境下，律师的狮子大开口和银行毫无妥协让他们的住宅都变成了抵押物；工作的特殊性甚至让吉姆丢掉了工作，就在此时，无法承受压力以及不愿再拖累吉姆的妻子选择了自杀；福不双至，祸不单行，就在来自各方面的火上浇油后，妻子的离去压倒了吉姆的最后一根稻草，让他彻底沦为家破人亡的丧家犬。影片用了一半时间循序渐进地展现吉姆逐渐家破人亡的过程，但细节的堆叠又让这一切充满说服力：报纸与电视广播随时都在控诉资本家的丑恶嘴脸，他与妻子之间细碎短暂的亲密肢体接触让这对患难夫妻看上去并不是流于表面；身边朋友与上司的言语鼓励安慰，切实的经济帮助又与趁火打劫的律师、冷面无情银行与经纪人形成鲜明对比，展现了导演的阶级思想：富人们大多为富不仁，而普通的工薪阶层之间却大多有着善良与怜悯。但在金融风暴席卷的时代背景下，深陷其中的普通人却只能是被抛弃的棋子，无力回天；而现实中每一位经历过甚至遭受过金融风暴影响的普通人或许不会有如此极端的遭遇，但在电影一系列不厌其烦的铺垫下也能对吉姆产生深刻的同情以及对金融家们的愤恨；无论是吉姆抑或观众内心深处的恨意都达到了顶点；而在吉姆一次无意导致其中一位金融高管意外身亡之后，观者与吉姆的仇恨得到了一部分释放，情绪的调动非常到位，一场复仇已无可避免。至此，吉姆开始从各方面搜集金融高管的信息后开始了自己的无差别复仇，第一次的射杀还伴随着惊恐，第二次行动吉姆的眼里便只有木讷，就像自己仅仅是坐地铁兜了一个圈。讽刺的是媒体对金融高管的接连被杀似乎并不感到惊讶，在他们看来这些贪得无厌的金融大鳄仇家太多，完全是咎由自取；而在这样带有强烈私人恩怨的复仇大戏中，代表法律的警方往往被导演弱化；在电影的世界观中，当复仇变得容易时，主人公、观众、导演都已进入狂热，得到些许慰藉的内心期盼的'只会是一场更大的杀戮。果不其然，导演对于暴力的随性很快暴露，吉姆在击杀了他的经纪人后又在高楼中对着对面办公楼中随意射杀；看着玻璃窗后那一个个直立标靶一样的看客倒下，不得不说，有些观众是会有些许快感的，也许吉姆的仇恨与那些人无关，但暴力仍然是人内心深处最呼之欲出的黑暗；好在乌维。鲍尔并没有让主人公一直开启无脑杀戮模式，最后设计一个圈套让金融高管被姗姗来迟的警方甚至依然带着对这些金融家最终极的讽刺。
复仇在这部电影中不再具有“冤有头，债有主”的宿命感，我们更多看到的只是一头失去理智的死魂灵通过行使暴力寻找他生存的意义。与其说这是复仇的快感，不如说是暴力的快感；导演不知疲倦的添油加醋就是想让主人公与观众对于伤害生命没有不安与愧疚感，他通过对资本主义煽动式的剖析得出这样一个让人失望的事实：在有秩序的资本主义社会中，赢家永远都是实业家，金融家，普通的人穷其一生所做的不过是巩固他们的地位，名望与金钱；而吉姆用最原始的暴力翻转了这一现实，因为只有这样才能激发观众感同身受的情绪，从而不再对剧中主人公肆无忌惮地伤害生命产生不安与愧疚；抨击资本主义之丑恶的同时又能满足自己的暴力诉求。
片中有句台词我印象比较深刻，大致意思是说抢个5万块的加油站得判刑，而投资银行家搞跑了20万亿却啥事没有。只能靠武力解决了，美国对阿富汗、伊拉克就是这么干的。
金融不愧是这个世界上最好搞钱的勾当。投资银行拉个假货公司上市，不管投资人赚不赚钱，反正它都抽佣。券商天天推荐股票，不管客户赚不赚钱，反正它都抽佣。基金管理投资人资金，不管投资人赚不赚钱，反正它都抽佣，投资人赚了，它抽成更多，亏了一毛钱都不用吐出来。世界上还有其他不用管客户死活都能赚钱的行当吗？
我不禁想，这片的导演得亏了多少钱，才能够宣泄出如此的情绪！类似我一样的小散，看完此片估计会很爽！
华尔街观后感5
看到老师的推荐书目，首先我就被《漫步华尔街》这本书所深深吸引。曾在一些专业课上，总会看到华尔街上的一些金融现象。于是，在期待与好奇中，我开始了华尔街漫步之旅。
《漫步华尔街》的确是一本学术性与通俗性结合得十分完美的经典之作，我在读这本书的过程中获得了许多知识。就这本书的作者而言，波顿。麦尔基，他活跃在不同的三个领域，每一个领域都获得了巨大的成功。作为经济学家，他在普林斯顿大学担任化学银行主席讲座教授，通过对证券市场和投资者投资行为的专门分析，积累了一套完备的学术研究方法，并取得大量关于投资机会的研究成果。作为证券分析师，他是投资资产超过2500亿美元的谨慎保险公司的投资委员会主席，并且也是全美几家资产总值超过4000亿美元的大型投资公司的董事。作为一名普通的投资者，他的成功是不言而喻的。追求财富与追求真理在他身上得到了完美的统一。
在我看来，华尔街是一个充满魔力的字眼。它代表着技术、效率、财富和巨大的经济活力，它是物质文明的灯塔，也是每一个执着的投资者心中的圣地。然而，这里同样也是人间地狱，是没有硝烟的战场，处处流淌着无穷的风险，处处发生着残酷的搏杀，滚滚金钱之下埋葬的是失败者累累的白骨。华尔街不是金融世界的全部，但透过这个水晶球，我们可以看到投资人士的千姿百态，所谓一夜之间中的始料未及的万千变化足以让一个人成功，也足以让一个人倾家荡产。
而所有发生在华尔街的故事也同样发生在我们置身其间的投资世界中。市场是可以战胜的吗、失去机构投资者的庇佑，中小投资者还能从投资中获得利润吗？翻开《漫步华尔街》，许多问题将会迎刃而解。麦基尔教授在这本书中为我们读者做出了清澈响亮而又令人振奋的回答。这本书无疑是普通投资者的葵花宝典，作者用生动诙谐、浅显易懂的语言娓娓道出投资的真谛和成功的秘诀。他刺破了一个个虚无缥缈的投机气泡，揭穿了一幕幕掩人耳目的投资神话，将弥漫在投资者心中的幻觉和谬论一扫而空。在他笔下，我们基本上看不到空洞乏味的学术理论，也见不着貌似真理的先知话语，有的只是朴实的投资方法和真实的投资收益。
在讲到投资时，他说投资是一种生活方式，是一种以得到合理、可预见的以股息、利息或租金为形式的收入和长时期内价值增值为目的的而购买资产的行为。作者用超人电影中的例子作比喻，生动形象的解释了什么是投资。在谈及投机心里时，通过一个个空中楼阁事件（比如：荷兰郁金香球茎、英国南海泡沫和美国老旧房产及蓝筹股），揭示了人性的贪婪和欲望恒流，传达出一个真理：市场的输家往往是那些不能抵制住诱惑的投机者。说实在的，要从股市中赚钱也并非难事，难的是如何抵制诱惑，始终保持理性的头脑，不受短期、快速致富投机热潮的干扰。
我最为感兴趣的是作者综合使用基本面分析和技术分析，总结了三大规则：1.只买入预期盈利增长率连续五年以上超过平均水平的公司的股票；2.永远不为一只股票的内在价值多付一分钱；寻找低市盈率的.成长股，如果增长变成现实，通常会带来双重好处盈利和市盈率均会上升，从而使投资者获得不菲的回报。同时，要小心提防市盈率很高的股票，因其未来增长性已经被折现。若增长未能变成现实，这会带来双重重大损失盈利和市盈率的下降。3.寻找那些具有预期业绩增长传闻的股票，但前提是市场中的投资大众意愿在传闻上建立起价格的空中楼阁。个人投资者和机构投资者都是有血有肉的人，在股市中进行投资决策时，必然会受到贪婪、投机、奢望、恐惧等本能心理反应的驱使。因此，投资者应该扪心自问，努力具备高深的理解力和敏锐的洞察力。
作者否定图表分析理论，因为它类似于古代的占卜；对基本面分析，提出不少疑问，可以看出作者还是不放心或对公司基本面的不了解。虽然作者列举的IBM在发展过程中有过各种波折，却不失为一个世界性大公司，只不过这样的技术型公司不为普通人了解和掌握，这也是巴菲特为何不买微软等科技股的原因产品变化快、市场前景看不远。尽管基本面分析不是百分之百的管用，但是巴菲特说：模糊的正确胜过精确的错误，只要对公司有个全面了解，确认其增长稳定的事实，长期跟踪研究就行了，况且企业衰退也不是一二天的事。正如作者所言，世界上还无真正的百年企业。
走过华尔街，我被作者渊博的学问深深打动，我也被金融世界的万千变化所深深吸引。作者对投资市场的多个理论和实践有丰富的经验，着作中对多个理论进行了分析和评价，并对股票市场长期走势和短期趋势进行了分析，并用实验的方法证明了许多理论和实践的优缺点。提出的许多理论和看法可以指导我们的投资，并对防范投资风险有一定的教育意义。在今后的专业课程中或许还会遇到类似的事例，相信那时一定会对彼时的华尔街有更深的理解。
华尔街观后感6
在纽约最大的金融财团位于华尔街的摩天大楼顶部，这家公司的股东们正召开一年一度的总结会议。突然，坐在主席位置的财团总裁不理会席间热烈的讨论，爬到了会议用的长桌上，做了一个起跑的姿势。正当其他董事们对这个举动目瞪口呆之际，他说了一句，“我要从这架巨大的旋转木马上下来了。”说完，他便以长桌为跑道，奋力一跃，穿过窗玻璃，向底下人流穿梭的华尔街坠去。
以上戏剧性的一幕出现在科恩兄弟1994年电影《金钱帝国》的开头。“一架巨大的旋转木马”，这是我迄今听到过的关于金融资本周转过程最生动、贴切的比喻。当资本增值的时候，那飙升的数字就像游乐园里的旋转木马那么华丽、吸引人，让人忘乎所以；可一旦当资本达到一定数量之后，拥有者的幸福感却开始停步不前，或许资本仍旧在增长，就像木马仍旧在旋转，但幸福却停留在原地。对此，有些人能够用资本增长所带来的快感代替幸福，有人却被这种幸福的虚无感逼得只能跳楼。
在揭露资本的贪得无厌和金融系统的黑幕、方面，奥利弗·斯通1987年的《华尔街》是一部比《金钱帝国》更深刻、更尖锐的电影。它的成功首先在于身为金融掮客之子的斯通为电影中的金融运作注入了足够的细节。电影中涉及的金融系统内部的暗箱操作、欺诈和争夺现象显得错综复杂，而斯通能使其中的每一步都合乎逻辑、有据可循，整部电影就相当于一本揭示华尔街幕后运作规律的教科书。
电影主要的悲剧感则体现在青年的理想在意向不到的现实面前幻灭的事实中，这方面沿用了从《史密斯先生去华盛顿》开始好莱坞电影惯用的母题，构成了对美国梦的批判。当然，电影最出色的地方仍在于迈克尔·道格拉斯对股市大亨戈登·盖柯生动的演绎。戈登这个人物最大的特点恐怕就在于他能够真正地沉醉于旋转木马带来的快感。当巴德问他什么赚多少钱才算够，什么时候会停止时，他说，“这不是钱的问题，这是一个游戏。”或者说，这是一种赌博，资本的增值就如同赌博赢钱那样能给人带来快感。
如果说《华尔街》的意图主要在于揭露和批判，那么20余年后的续集《华尔街2》则把抚慰在次贷危机中受伤的美国心灵作为首要任务。电影的副标题是“金钱永不眠”，或许改为“亲情用不眠”更为恰当。对于那些在次贷危机中输得一无所有的人来说，家庭和亲情成了唯一的安慰和避风港；而对于在第一部电影中把才华和意念都用尽了的奥利弗·斯通来说，如何为续集找到新的重心便成了电影成功的关键。于是，把美国主流价值观中家庭和亲情至上的观念放入到续集中成了最自然不过的事。
尽管实际上，亲情、家庭和交易、买卖在电影里的关系一直都很混乱，有时分不清彼此。在电影的结尾，为了安慰观众，导演试图使戈登·盖柯这样一个严格恪守商业理性的'角色产生真正的情感松动，主动从旋转木马下来走向家庭的温暖，但在实际效果上，女儿对他的谅解、甚至女儿与她未婚夫的重归于好，仍旧是以盖柯一次不无私心的捐赠（交易）为前提的，它们显然缺乏其他的情感诱因，这不是莫大的讽刺么？
《华尔街2》的主要缺陷在于它缺少一个有力的故事。电影的整个叙事松散、缺乏要点和结构，完全像一个二流编剧对于二十年前那个精彩故事在今天可能延续的二流想象。由于在家庭情感上耗费时间过多，电影对于今天华尔街金融面貌的展现显得模糊而缺乏细节。唯一有意思的一点是它调侃了二十年前盖柯的名言“贪婪是好的”。盖柯在出狱后的演讲中戏谑地称他的名言在今天已经“合法化”了，以指称导致次贷危机的借贷消费、借贷投资等现象。电影中数次出现的有关“道德风险”的话题显然也是为了与次贷危机后人们的投资心态形成心理互动。除此之外，《华尔街2》中便找不到什么新颖的意念来表现一个今天的美国金融社会。电影甚至让一个新的菜鸟再次问一名老手“赚多少才算够，什么时候你才会停下来”，并让盖柯再次老练地回答，“这不是钱的问题，这是一个游戏”。当然，你可以说这么经典的答案是永远不怕用第二遍的。
迈克尔·道格拉斯在续集中戏份不多，但他无疑仍旧是最出彩的一个。即便没有第一集，道格拉斯一出场便能使人感到华尔街金融大亨的作派，感受到他的不可一世和老奸巨猾。这几乎没有诉诸太多表演因素，这是他的天赋。这种风度也在大卫·芬奇《心理游戏》中他饰演的尼克身上找到。有趣的是，在那部电影里，道格拉斯那种旋转木马上的毫无幸福感可言的生活才真正表现得让人难以忍受，以至于他要寻求一种更刺激的游戏。从内容上来看，把芬奇的电影与斯通的华尔街系列作一种比较观赏将是件有意思的事。
斯通的两部华尔街都在美国两次严重的经济危机之后上映（1987年10月美国爆发了严重的股灾，并进而席卷全球），第一部保持了批判的锋芒和反思的力度，第二部除了炒炒冷饭之外忙于推销亲情和家庭等美国主流价值观，以安慰人心为己任。差异的原因何在？是这次危机更严重，人们变得过于脆弱而更需要安慰，还是斯通连“半个作者”的身份也不要了，完全成了一个商业化导演？又或者，今天的商业电影越来越以向观众提供娱乐和安慰为己任，缺乏上个世纪八十年代好莱坞许多优秀电影中的反思精神和公众责任感了？
【华尔街观后感】相关文章：
《华尔街》观后感10-10
《华尔街》观后感2篇02-05
《华尔街》观后感1000字01-04
纪录片《华尔街》观后感范文09-26
《漫步华尔街》读后感01-26
《当幸福来敲门》观后感观后感250字01-01
一年级观后感：观后感01-18
《心曲》观后感10-02
《牺牲》经典观后感01-23