当前位置：《千与千寻》观后感(合集15篇)
当品味完一部影视作品后，一定有很多值得分享的心得吧，需要好好地对所收获的东西写一篇观后感了。为了让您不再为写观后感头疼，下面是小编帮大家整理的《千与千寻》观后感，仅供参考，大家一起来看看吧。
《千与千寻》观后感1
我原来看过的电影很少，大都是宫崎骏爷爷的，这位爷爷的电影许多都是崇尚人与自然和谐相处，比如《悬崖上的金鱼姬》、《龙猫》、《幽灵公主》等等，当然也有一些列外——《千与千寻》，这部影片说的是小千的奇遇。
《千与千寻》我看了三遍，记得第一遍我是二年级左右的时候看的，那时少儿频道每逢过年时，前七天的晚上都会有一部大电影有芭比的，有喜羊羊的。结果有一天，突然播出了一些我不熟悉外国的电影，比如《劳拉的星星》《哈尔的移动城堡》，那时便觉得这些电影特别好看。其中我认为最好看的便是《千与千寻》里面的人物我都没有看过，而且造型奇特。当时只是简单的喜欢里面的人物造型，说白了，就是看的只是表面的动画，并没有理解其中的意思。
后来，我一直惦记着这部电影，在我六年级毕业后，我又有幸看了一次，第二次的感觉比第一次要深刻许多。第二次时我认为内容主要是说贪婪，小千的父母看到那些食物去大吃特吃这是贪婪；妖怪们看到无脸男手上的金子不顾性命的抢夺这是贪婪；无脸男虽然吃了几个人，却仍然有很多簇拥者，以至于最后汤婆婆也控制不住了局面，这更是证明了那些妖怪们的贪婪。人类本来就是一个容易贪婪的种族，不是所有人都能像不丹人民一样容易满足，不丹虽然交通闭塞、经济落后，但是，它的国民幸福总值却是极高的。这为什么呢？这是因为他们的心里容易满足，如果他们像现在的许多人一样追名逐利，那么他们就会牵动内心中贪婪这头巨兽，那时他们只会想着自己还有哪些东西没有得到，而不是想着自己已经得到了什么。
就在暑假放假不久，我重看了一遍《千与千寻》。果然，人对一个事物的认知是会随着他阅历的增长而增长的，我那时才发现，这部影片中提到了七宗罪中的六种，分别是饕餮、贪婪、懒惰、嫉妒、暴怒以及傲慢。小千父母的贪吃是饕餮的.体现，汤婆婆喜欢金子是贪婪的体现，剧中懒惰的人都被变成了猪，汤婆婆容易暴怒，汤婆婆与钱婆婆虽然是姐妹，但是她们傲慢的性格却使她们互相嫉妒，不过我对其中的“腐烂神”是极为感兴趣的，河神被污染成腐烂神，这也只有我们现代人才能做到了，小千帮河神恢复原样，里面隐含着为人类赎罪的意思，所以才得到大家的尊重，连汤婆婆也表扬了她。
剧中也有一个必不可少的角色，那就是无脸男，他是那个世界的反衬，他是在那个弱肉强食的世界中，最真实的形象。至于为什么有许多人都喜欢他，我觉得是因为无脸男是一个寂寞有点小孤僻但内心很丰富很温暖的形象。就像生活中很多不善表达的朋友，有自己强大的世界，可能很多人在无脸男身上看到了自己的影子。或者就是喜欢他默默的跟着千寻的感觉。
所以，宫崎骏爷爷想表达的大抵就是大自然与文明社会的对立，人在文明社会中的迷失，只有通过重新反省与大自然的关系来找回自我。而无脸男则正是这一思想的验证者，所以，他吃了河神的药丸后，吐掉了所有的欲望和虚荣，回归了本来的自己。
这就是我对这部片子的理解，许多人都说动画片并没有什么好看的，但宫崎骏爷爷的电影则反驳了这个说法，当真正看懂了一部宫崎骏爷爷的电影时，我们所收获的也有很多，理解了一部有意义的电影，就等于读了一本好书，好处自然会有很多。
《千与千寻》观后感2
宫崎骏是为数不多的在3D技术和早已泛滥的时代，始终坚持着用手绘动画来描述故事的人。看过他作品的人，会被他充满不可思议想象力的画面和人物所震慑，也会被那些莫名忧伤和惆怅的桥段所感动。无论是在骄傲的西方好莱坞、迪士尼，他也能享有一席之位。对他来说动画电影的世界是五彩缤纷的，也是天马行空的、无拘无束的。
从1963年开始，宫崎骏进入日本东映动画公司，到1985年与高畑勋共同创立吉卜力工作室，至今制作的作品不计其数。在1983年开始导演并且监制（脚本、分镜表的全部工作）他的第一部动画电影《风之谷》，由于宫崎骏父亲以前是飞机制造厂工作，从小宫崎骏就对飞行和天空充满着向往，所以在自己的作品中总是能出现有关于天空以及飞翔的画面，当然也包括他制作的第一部电影《风之谷》。诚然，在《风之谷》得到好评之后，坚持着自己独有的风格，陆陆续续的推出了《天空之城》、《龙猫》、《魔女急宅便》等细腻而感人的动画。
直到20xx年《千与千寻》的问世，这部由吉卜力工作室制作的日本动画电影，彻底的改变了之前宫崎骏的风格，从早期探讨战争带来的危害以及保护自然重要，转变成讽刺社会本质的现象级电影。从根本上，避免之前的单一以及满足了观众的需求。这也让他得到了世界各地不同的认可，从美国得到了第75届奥斯卡最佳动画、从德国柏林电影节得到了金熊奖，法国凯撒奖，甚至连香港的金像奖都统统并获。而他的成功，不仅仅是像故事里面的汤婆婆，看似是个坏人，背后却也有她辛酸的一面。
说到故事的背景，《千与千寻》的剧本多少内含奇幻元素，包括虚构的神灵以及妖魔鬼怪，其中取景则大胆地起用了现代都市背景，与以前的作品不同地方在于故事的主要部分不再是在森林，而是安排在一个日本古时期的澡堂。而这个地方，便是源自宫崎骏童年时的遐想。在他小时候到过一所日式浴场，布置十分个性，令他印象难忘，所以一向期望创作一个以此为背景的故事。而那时他忽发奇想：一个专为神仙而设的浴场必定更为搞笑———现今的神仙日理万机，大概也想偷得浮生半日闲吧……这就是我们在《千与千寻》里看到那有神仙光顾的浴场了。
故事讲述的是一个现实世界平庸的小人物闯入异在世界成为救世主的经历，一个传统商业片以及好莱坞式的剧本，以用东方世界观去诠释使这部动画。影片的画风和吉卜力的很多作品相似，都是简洁朴实，唯一不同的是在于技术上的处理，比较细腻了画风，数码化的转制。其中融入了超多的日本元素，更加本土化了场景。一方面借此场景表现日本民族传统文化，另一方面，场景本身有其寓意，千寻在这个场景中成长与洗练，不仅仅是对人身体的洗礼，更重要的是对人类灵魂的洗礼。
宫崎骏是一个总用故事说事的人，《千与千寻》也不例外，很多关于隐喻的资料，他总是利用人物去表达，像一朵含苞待放的花一样不露一点痕迹，而又像一杯泡好了的茶一样值得让人回味品尝。在电影中被诅咒操控的白龙曾告诉千寻：“忘了名字就回不去了。”这一句简单的对白，在宫崎骏的操控下，显得深度而引人深思，就好像初到汤屋的千寻，她的名字在汤屋里从“千寻”被改成了“小千”。在影片中汤屋被比喻为充满诱惑、欲望、嫉妒和排挤的现实社会，千寻其实是一个刚刚从象牙塔中走出的女孩，名字在那里其实指的是人最初的价值观。忘了名字就是忘了自己的原则，被环境改变着。回不去指失去了自我，找不到最初的理想，偏离了航线，这也象征了初入职场人原有的价值、底线受到环境影响改变。故事出现汤婆婆的势利与吝啬与钱婆婆的和蔼可亲成反差，都是为了突出现实社会中的金钱主义的爱慕虚荣，更用无脸男突出了欲望，将欲望吞噬一切的想法以动画人物的形式美化，当他不断吞噬别人的时候，让人反思不知节制的.恐怖以及原本内心的孤独感。
一个具有哲理性的故事，被宫崎骏加上一些奇幻的色彩以及童真的故事，让这部影片适合了不同年龄层的人观看，也让不少仍然被利欲熏心的社会所掩埋的人，带来一丝期望与慰藉。其实很多时候，宫崎骏的电影都在表达些什么，只有真正看透了的人，才能像千寻一样找到自己的回家之路……很多时候，我会觉得宫崎骏不是在讲述着一个故事，他是从人们的本身去挖掘这个故事。虽然没有迪士尼那么花里花俏，只是用手绘去编织一个华丽的梦，却能证明出他的决心。
宫崎骏的改变并不大，在很多人物塑造里面都能看出，其实还是离不开他往常想要表达要爱护环境的想法，包括被污染了的河神，当千寻帮他洗濯的时候，掏出的各种垃圾，以及淤泥……都是现实的写照。
当他收获如此多的奖项时，我觉得他赢在了剧情，胜在了主角。用宫崎骏自己的话来说：“这并不是一个渺小狭隘的世界，相反它能够无限延伸。那里看似平常，也许一场雨过后第二天就变成了一片汪洋……”当然，这一句话也被加入在影片里面，作为一个人生感悟来渲染整个故事。
其实，很多人都在说宫崎骏就是一个靠动画宣传环保和反战的人，这确实没错，但是他却能在宣传的同时，让人感受动画所带给人最真实的反应。这部原本不适合小孩子观看的动画，就在宫崎骏加以改造下，让他变身成一个华丽的黑暗童话，确实也只有宫崎骏能做到。他的天马行空总能让人惊喜，他懂得创新，他将普通的故事圆得能让所有年龄层上的人理解却不失内涵。也让童话的初衷更加贴合本质，用简单明了的故事让人反思。即使，只是一个洗浴的汤屋，麻雀虽小五脏却俱全。
《千与千寻》观后感3
今天忽然听到千与千寻的主题曲，然后忽然有点感动，想到最后最后一句台词“我想起来了，我的名字是赈早见琥珀主。”眼泪忽然就留下来。
曾经觉得电影难懂，没有详细的倡导人生是什么样，而且也没有浓烈的感情阐述，就连中间那个黑衣怪人也让人觉得似乎有深意，而且白龙被巫师婆婆的纸飞机追赶，还有千寻和煤堆精灵那么友好，和巫师婆婆孙子的感情……原来以为这就是一个个人英雄主义的剧本，孩子努力救出那些在世俗里丢失自己的父母。但是今天回想起来，却看到了新的东西，奥斯卡奖的片子深奥，耐看。
1、这个电影是在讲人生要坚持自己的梦想，不要为了一点点的诱惑而忘掉自己的一生
在协和这两年里，我一直在告诉自己，每天要进步，每天要追自己。但是忽然意识到当你习惯去做某些事情而忘记突破的时候，你就不是千寻了。生活中大部分人或许都变成了那些猪，他们好吃懒做，不愿意接收工作，不愿意成长，不愿意承担，只想要老婆孩子热炕头的生活。
但是无论在哪里，生活都会告诉你，当你不工作，那生活会鞭打你，而如果你长的越来越胖，越来越贪得无厌，那你离死就不远了。这里的死，可以理解成很多种意思，妻离子散，工作被人挤兑，你的生活变成了笑话……
我们都喜欢千寻，喜欢她那种果敢和率真，然后如果我们是那堆煤团精灵，或者是那个婆婆的外孙，也都愿意帮助这个懂得感恩，单纯和善良的孩子。我们能够看到，即使商业化的`世界里面足够黑暗和复杂，但是你也可以尽可能帮助别人，并且做好自己的工作，而且这些都将会成为一个报应，一环扣着一环，前面做到了，人生会加速，而如果是后面没有做到，那么人生或许没有那么顺利，只是你想要真正的找回自己就不容易了。
白龙，可以算是生活中的追梦人，我们一直记得我们的梦，我们想要从生活中的肖申克中逃出去，但是却忘记了最初的目标和名字。我猜想那些纸飞机，一定是为了惩罚白龙想要从这个完美的体制里面逃出去的惩罚。而我忽然觉得很感动，因为白龙找到了自己，在懵懂的爱情中，白龙和千寻相爱，相互帮助，最后千寻提前找到了自己的目标，而白龙许诺，我找到自己的名字啦，未来我也会实现自己的梦想，忽然就觉得很感动。
我们一辈子都在追寻自己是谁，那个名字其实就是一个符号，重要的不是名字本身，而是我们是谁，我们要到哪里去。很多人终其一生都不能够找到，不得不抱憾终身。
而很多人不断的找到，却又不断的失去，就像白龙一样，所以为什么我们会特别喜欢千寻，因为他果断勇敢，永远朝着自己的目标不断去做，绝不后悔。
2、人生中要工作，否则会消失殆尽
现实中，我们有猪，有白龙。有一点毋庸置疑，就是我们的本性都是猪。
我们想要愉快，想要快乐的生活，但是即使是及其富有的人，也会在每天享受着闲暇之余，去羡慕别人能够无忧无虑的享受一米阳光。
如果认清这一点，那如果千寻极少有，那不如我们选择做白龙吧，我们不断的学习，不断的努力，或许不如千寻那般果敢，能够直奔自己的目标，但是我们也可以不断的实现和超越，至少我们有一天或许想清楚自己是谁，或许遇到那个千寻，她或许是一个mentor，或者是你的前女友或者前男友，那时候我们了解到了生命的意义。也就在向着我们想要去的方向走去了。
人生中工作是必须的，电影里面的食物，都是给工作完的人吃的，而如果是一个外人想要吃这些东西，想要侵占这些东西，就会受到惩罚，这或许也是社会规则的艺术化体现。如果是好吃懒做的人偷了东西，那是要坐牢的。
3、我们竭尽一生，为了找到自己
在协和办社团，有时候我觉得我似乎很懂人生是什么，然后引导同学们那样思考，不断学习哲学思维，也不断的提升自己的能力，不断的输出价值告诉大家，生活的多样性，世界有更多的可能，一切都可以准备。
但是很多人不知道我慢慢的做的不好，然后担心，怀疑，害怕，面对未来的不确定性不再勇敢，而是仅仅退而求其次，变成了白龙，我想要用一生，不断的努力，不断的找到自己想要的，并启发身边的人达成他们想要追求的。
有时候想想过去，觉得我现在是在退步，但是也退不到以前那样了吧，至少我现在会公平乐观的看我的生活，能够活在当下，想哭就哭，想笑就笑。也能够理解很多人为什么不能够成为千寻。因为我们都是凡人，而千寻就是一个美丽的梦，千寻能够帮我们找到自己，或者有一点让我们认识到我们自己是谁，我们就应该心怀感恩。
《千与千寻》观后感4
第二次观看《千与千寻》后，明显比第一次看后的感触更深，优秀的影视作品，总能让观众感受颇多，百看不厌。剧中那些让人刻骨铭心的情节在观看第二遍时其效不减，感动与震撼更深。
《千与千寻》讲述了千寻一家在搬家的途中由于迷路误入一个神秘的隧道后，千寻在这个未知的，鬼怪神灵所在的世界发生的故事。也因此被美称为宫崎骏版的《爱丽丝漫游仙境》。隧道后是一个有蓝天白云，绿草鲜花和习习清风的仙境般的世界。这里寂静的街道没有一丝人烟，两旁摆满了美味的食物，千寻的父母都抵御不了美食的诱惑，贪婪地吃起来，千寻无力阻挡他们这一在她看来不道德的行为。最终，在千寻意识到危险后回来想与父母逃离时，发现她的父母竟然变成了两头猪。恐惧的千寻由此开始了孤身一人的神灵异地之旅。
这部电影跌宕起伏但又不失严密的情节一次次把我带入主人公千寻的世界。当他的父母变成猪后，她那无法抑制而一发不可收拾的惊诧与恐惧让观众也不由地毛骨悚然，在这样的一个无人的，恐怖的未知的世界里唯一可以陪伴她的父母竟然变成了异类，千寻要何去何从?这一情节当然是来源于生活又高于生活的。千寻此时的无助与挣扎正是现实中我们共同体验的浓缩和升华，它以一种荒诞的方式将现实中人们的感受充分地表现出来，是生活中我们琐碎繁杂的感受的最大程度的集合。所以千寻的表现很容易搏得了观众的共鸣和同情。
千寻来到这个陌生的世界首先认识的人是白龙，一个长相俊俏清秀的翩翩少年，也和千寻有着同样的经历。他对千寻照顾有加。在蓝天白云之下，鸟语花香，花团锦簇，景色迷人极了，而此刻的千寻也被这一片乐景衬托的更加消沉和憔悴，因为她太想念爸爸妈妈，太想回到属于自己的世界。白龙不住地安慰她，并给她饭团，千寻边吃边哭，大颗的泪珠从眼中洒落，任由无声的流泪变成嚎啕大哭……让人撕心裂肺的哭声响彻蓝天绿地间。我想很多人在看到这以情节时眼眶都湿了吧。我们之所以被触动，是因为我们分明从千寻的身上找到了自己的影子。记得高三时，姐姐来学校看望我，在她离开的那个中午，我站在教室走廊的尽头，看着她走出校门。黯然销魂者，真的是唯别而已，回到教室后，我还是抑制不住伤感，趴在桌子上啜泣起来，同学见势不妙，不住地安慰我，而我去却肆无忌惮地放生声哭了起来……当时的我好像千寻，因为内心的无助与孤独，所以亲人的离开带来的是剧烈的`疼痛。的确，我们和千寻一样，从不会轻易掉眼泪，但当心灵确实被一系列事情刺痛时，哭泣便出卖了心底的脆弱。
影片中，千寻在锅炉爷爷和小玲的帮助下得以留在酒楼工作。这个鬼神之地对人类来说是未知的，陌生的，但这里的生存原则和人类社会如出一辙。鬼神们与人类拥有同样的美德和劣行。在这里，一切生物都在劳动着，竞争着，他们分工明确，等级分明，贫富分化。他们不失善良，并且时而滑稽荒唐，也和人类一样有着对金钱的强烈的占有欲，甚至是贪得无厌。年仅10岁的千寻为了救出自己的父母，以瘦弱的身体承受着繁重的体力劳动。我们不难看出千寻在极力地适应这个社会，因为她要完成自己的使命。现实中的我们就像千寻一样弱小，我们无力改变一些我们认为不合理的环境和制度，所以学会适应不失为一种明智的做法。
剧中有许多细小但感人的情节。千寻在吃了白龙给的饭团后，在锅炉房里蜷缩着身体睡着了。锅炉爷爷起来后看到千寻，便用他那可以伸缩的手臂为千寻盖上了被子，我顿觉温暖。外表刁钻古怪的锅炉爷爷这一角色虽然出现得不多，但因此给我留下了深刻的印象。我们可能都被人这样关心过。中午午休时，你趴在桌子上半睡半醒是，同学为你披上一件校服，当你反应过来时，多情的你有没有感到眼睛湿湿的，心里暖暖的?我想这部影片之所以这样成功，很重要的因素就是它与我们的生活紧密结合，虽然讲述的故事绝非会在现实中发生，但却与现实生活相映成趣。看剧，看生活，看自己!
我认为影片和漫画《子不语》体现的内容有相似之处，我总是不由得将它们联系在一起，一方面是因为它们都讲述了少女的鬼神奇遇，另一方面是因为两者都涉及了生态平衡问题。酒楼里来的那个被误认为腐烂神的客人其实是河神，他浑身肮脏，恶臭难闻，在千寻的帮助下排出了体内由人类排放的垃圾后，恢复了河流原本的清澈。这也是影片所传达给观众的正能量之一。
最后，再谈一谈千寻与白龙的友情。白龙对千寻的关爱与帮助自不必说，千寻也用不离不弃与无私无畏之举回馈了白龙的付出。白龙受重伤后，千寻为了救他，无私地给他服下了河神赠与的宝贝，并义无返顾地，毫不畏惧地搭上可能永远不会有返程的列车……锅炉爷爷说过：“这就是爱的力量”。对，爱的力量通常超乎我们的想象。也许是朋友间的默契使千寻帮助白龙想起了自己的真名。友谊诚可贵，每当想起逝去的青春里的伙伴们时，心里满是温暖，脸上全是灿烂。青春逝去，真情永驻!
千寻离开这个世界时，她的父母在隧道口等着他，本想询问和关心的话被父母的态度硬生生地打了回去，问候的话到了嘴边戛然而止，父母表现出来的样子就好像这一切从来没有发生过一样，随后他们便匆匆地离开了这个地方。匆匆而来，匆匆而去，让我不由地想到，这确实是一个告别的时代，淡然，却也深刻。
这部电影还有很多值得讨论的地方，好的电影总能赋予我们很多正能量，鼓励我们，让生活中暂时迷惘的我们再次找回自我。
《千与千寻》观后感5
少女千寻随其父母出游的迷路，到达那空城死域般神秘叵测的城寨、老爸老妈被无人看守的美食所吸引、大快朵颐之后瞬间变化为两头巨猪。从此刻起，千寻便进入了一个鬼魅妖魔主宰的“人间地狱”般的世界，它们控制着被下了符咒的、或变为猪或成为奴隶的人类们。以控制者的“理由”——只因人类的无休止的贪婪与欲望犯了就是妖魔们的众怒，便要终生服役、任人宰割于此。而极尽讽刺的是，妖魔们的世界并非“和谐、美好、团结”，这些打着“贪婪制裁者”旗号的牛鬼蛇神们似乎比人类的贪欲更加有过之而无不及、更加变本加厉——这又何尝不是写实着现实人间某些写照？
那一袭袭黑衣的面具人，你看不到任何一张面孔，似乎面具下隐藏着太多不为人知的内心阴暗角落，而这些面具人，不正刻画着现实中人类虚伪、伪善的面孔么？那永远吞噬不满其胃口，甚至连“活人”都吃进肚子的大胃王，不正是人间饕餮者的写照？另人作呕的腐烂神，难道不是直接揭露了毁坏摧残着自身与外界的人类必将面对的'精神肉体的双重腐烂？那汤婆婆巨人般的大头娃娃儿子，正象征着封闭的、病态的、被欺骗与愚昧禁锢着的人们；以及那些似人非人、似物非物、青蛙蛤蟆虫豸般的魑魅魍魉，更“过目不忘”的冲击且刺激着观者的感官神经。这一幅幅肮脏、颓败、委靡的末世图景，不啻为一幅人类未来的警视卷轴！
但是，在宫崎骏的影片中，决非一味揭露罪恶与邪祟，鬼斧神工般对影片的雕琢，总能让观者在绝望之后看到希望与曙光。在片中，我们还是能够看到许多友善的或仍保有心底良知的面孔：这里有与千寻数次并肩战斗，并帮助其寻找父母、寻找真相、寻找真理的白龙；还有给予热情关爱的工头小玲、锅炉爷爷；连那两位最具复杂意味的角色——那吝啬、暴躁的汤婆婆及其复仇心作祟使自己变得性格扭曲的姐姐钱婆婆都有她们最后良心发现回归“人”性的率真可爱一面；甚至，那吃人黑衣魔王的残忍，却在千寻的纯真、善良面前不堪一击而转变为温和顺祥的另一形象……这些鲜活的多层次的角色，正告戒着人们，希望还存在，希望不在别处，它在你我手中、心中……同时，随着剧情的铺开，众多细微之处的暗喻，成为点缀影片的精妙绝笔。比如那根被千寻拔除后使腐烂神成仙升天的毒刺，正象征着拔出人类灵魂中被欲望主宰的心灵魔鬼；那从其体内排泄而出的垃圾糟粕，不也正是我们需要抛弃的一切“腌杂之物”吗？美少男白龙的化龙腾飞一跃，也升腾起希冀与展望；而在宫崎骏影片中屡屡出现的列车与铁轨，似乎正承载着憧憬奔向光明……
最后的结局自然是美好的，千寻感动了也改变了周遭的一切，让这鬼魅城池不再鬼魅，让“人间地狱”回归充满生机的乐园……她找到了自己的父母，也帮助这里的“人们”丢弃掉罪恶与贪婪，找到了、找回了在欲望之船上被晃动得昏头转向的他们曾有的、却早已被丢弃、遗忘的那些心灵的宝贵财富……
童话就这样结束，有种怅然若失的感觉。朦胧的感情，纯洁得到最后也只是朦胧，而我们也只能默默地祝福，因为再说什么都是多余。只有心领神会，无声亦无言。
《千与千寻》观后感6
少女千寻随其父母出游的迷路，到达那空城死域般神秘叵测的城寨、爸爸妈妈被无人看守的美食所吸引、大快朵颐之后瞬间变化为两头巨猪。从此刻起，千寻便进入了一个鬼魅妖魔主宰的“人间地狱”般的世界，它们控制着被下了符咒的、或变为猪或成为奴隶的人类们。以控制者的“理由”——只因人类的无休止的贪婪与欲望犯了就是妖魔们的众怒，便要终生服役、任人宰割于此。而极尽讽刺的是，妖魔们的世界并非“和谐、美好、团结”，这些打着“贪婪制裁者”旗号的牛鬼蛇神们似乎比人类的贪欲更加有过之而无不及、更加变本加厉——这又何尝不是写
实着现实人间某些写照？
那一袭袭黑衣的面具人，你看不到任何一张面孔，似乎面具下隐藏着太多不为人知的内心阴暗角落，而这些面具人，不正刻画着现实中人类虚伪、伪善的面孔么？那永远吞噬不满其胃口、甚至连“活人”都吃进肚子的大胃王，不正是人间饕餮者的写照？另人作呕的腐烂神，难道不是直接揭露了毁坏摧残着自身与外界的人类必将面对的`精神肉体的双重腐烂？那汤婆婆巨人般的
大头娃娃儿子，正象征着封闭的、病态的、被欺骗与愚昧禁锢着的人们；以及那些似人非人、似物非物、青蛙蛤蟆虫豸般的魑魅魍魉，更“过目不忘”的冲击且刺激着观者的感官神经。这一幅幅肮脏、颓败、委靡的末世图景，不啻为一幅人类未来的警视卷轴！
但是，在宫崎骏的影片中，决非一味揭露罪恶与邪祟，鬼斧神工般对影片的雕琢，总能让观者在绝望之后看到希望与曙光。在片中，我们还是能够看到许多友善的或仍保有心底良知的面孔：
这里有与千寻数次并肩战斗，并帮助其寻找父母、寻找真相、寻找真理的白龙；还有给予热情关爱的工头小玲、锅炉爷爷；连那两位最具复杂意味的角色——那吝啬、暴躁的汤婆婆及其复仇
心作祟使自己变得性格扭曲的姐姐钱婆婆都有她们最后良心发现回归“人”性的率真可爱一面；甚至，那吃人黑衣魔王的残忍，却在千寻的纯真、善良面前不堪一击而转变为温和顺祥的另一形象……这些鲜活的多层次的角色，正告戒着人们，希望还存在，希望不在别处，它在你我手中、心中……
同时，随着剧情的铺开，众多细微之处的暗喻，成为点缀影片的精妙绝笔。比如那根被千寻拔除后使腐烂神成仙升天的毒刺，正象征着拔出人类灵魂中被欲望主宰的心灵魔鬼；那从其体内排泄而出的垃圾糟粕，不也正是我们需要抛弃的一切“腌杂之物”吗？美少男白龙的化龙腾飞一跃，也升腾起希冀与展望；而在宫崎骏影片中屡屡出现的列车与铁轨，似乎正承载着憧憬奔向光明……
最后的结局自然是美好的，千寻感动了也改变了周遭的一切，让这鬼魅城池不再鬼魅，让“人间地狱”回归充满生机的乐园……她找到了自己的父母，也帮助这里的“人们”丢弃掉罪恶与贪婪，找到了、找回了在欲望之船上被晃动得昏头转向的他们曾有的、却早已被丢弃、遗忘的那些心灵的宝贵财富……
童话就这样结束，有种怅然若失的感觉。朦胧的感情，纯洁得到最后也只是朦胧，而我们也只能默默地祝福，因为再说什么都是多余。只有心领神会，无声亦无言。
《千与千寻》观后感7
六 高于童话
而此时他人都在为无面、或者说是为金子而忙碌。“帮助”这种事，在现代社会是极其缺乏的，也因此更要为有所相知的朋友尽力。正如同千寻在遇到各种阻拦者时说的：我很急，我的一个很重要的朋友受伤了。
无面抓起喝斥千寻的兄役把他扔到人堆里。后来恼羞成怒却难以转嫁，又把他吃了。无面即使贪欲膨胀，也仍然是试图“帮助”千寻的，虽然这种头脑很简单。千寻无视金子：这是她在各色人等中的唯一性。也因此，她虽然并不优秀、并不有地位、甚至并不漂亮可人，却突然在堆满垂涎金子者的地方，像白龙一样鹤立鸡群了。争抢的人们，是千篇一律的，像那些梦到的猪贪食的表情一样千篇一律；而人们看到先前几乎捧到天上的大主顾转而吃人，又都是千篇一律地惊慌逃走。社会中，人们千篇一律地工作，学校习惯用学号记住学生，自我的缺失缓慢而不太恐怖地存在着--然后，仍是千篇一律地在KTV、网吧、迪厅和其他别的什么地方销魂。
可是好歹现实社会需要钱，而油屋里用不到钱。很像一些寄宿学校的样子。没有花钱的必要而迷恋金子，无数个葛朗台们在吃了太多东西而膨胀的巨大的无面的阴影下，捡拾那些看似灿烂的金色小颗粒。
故事里充斥着个性鲜明的年轻人。白龙，千寻，打杂的女孩们，每一个都是特例，而现在汤婆婆宠爱的儿子坊第二次出现在人们面前。看起来他还从未离开过婴儿间，他对千寻说：外面有着不好的病菌；我们当然会嗤笑着认定这是汤婆婆的哄孩子话之一。坊的外形，以童话语言表达成巨大的婴儿--体积、力量、脑筋都已经远远超过婴儿，形态却仍然是婴儿。把这种画面翻译成俗语就是常说的“长不大的孩子”。坊被其母汤婆婆溺爱着，并且深以为理所当然。这种自闭远超于千寻等城市女孩的小小缺点。桥段中表现了坊的可笑：千寻用手上白龙的血吓唬之，可谓哭天喊地，而后来他则说“我根本不害怕！”。
而汤婆婆面对白龙的话竟然是“他的血把地毯染脏了”。著名的兔死狗烹之类的话中，这一句大抵上也可以跻身经典之列了罢。
钱婆婆的出场几乎是灾难性的。随着她的解说，简直看似没有任何希望了。虽然目前给人的感觉只会是“凶恶”，然而她也体现了和汤婆婆不同的地方：将人头妖怪、坊、汤婆婆的随从怪鸟都施加了很有童心的魔法。钱婆婆行事有著名正言顺的理由，而且并未加害于别人--先前铺天盖地的式神只在千寻身上表现为纸张；然而她和白龙的矛盾不可调和。站在有理的一面上，她正向后来自己说的`：我太大意了。她以一个得意者的角度说了羞辱他人的话（“龙是温柔而且愚蠢的”）。又站在得意者的位子上没有尽快地办她想做的事（被变成婴儿的三个妖怪引开了注意力），因此给了弱势的白龙机会。
向钱婆婆咆哮，以尾击碎了式神，钱婆婆的虚像因此失去了依托--力量的爆发，孤注一掷的勇气，种种在刹那间闪现。而因为千寻，白龙没有放弃而尽力拼搏。从这里影片开始像恶补一样地说白龙做的事和身世，因为先前他实在是太飘忽了，然而形象却又丰满；而这种丰满，需要理由比如个人阅历。
千寻说了很多日语常用的安慰的话（虽然白龙已然昏了）。比如“大丈夫”--...虽然这些话对于白龙大概是不合适的（笑），然而重要的是千寻以前从白龙那里知到了如何真正关心和帮助别人，并且如今在“回报”出来。
做作的侍女们。从谈话中，可以得知她们是主动要一窥无面的面目的；却惊慌地跑出，大叫，丑态百出。无面满嘴口涎，一运动体内就产生出类似瓶子里液体晃动的声音：很形象地，它胀得极饱了。
因为吞食了兄役，无面声音也变成他的。
虽然处在一个极其丑陋恶心的姿态，无面也仍在心理简单地试图以糟蹋过后还算完整的食物笼络千寻。千寻的问话让无面羞愧，它的声音变成青蛙的。羞愧让它渐渐接近了自己的本来面貌，虽然只是“青蛙的阶段”。青蛙的声音是无面最初开始用的，那让它得以说话。无面用青蛙的声音说“我寂寞”，然后又变成日语发音相近的“我要千”，再然后又以兄役的声音说“我想要！”。语声的切换代表着无面的挣扎。之后它仍试图给千寻金子，因为这是它“唯一会的”。汤婆婆也为一是因为这点，才不收拾这个吞了三个人的妖怪，而是意图榨光它的钱。无面用了两种语声说“拿着（金子）”。
无面是空无一物的。它不会说话，也没有脸。思想简单。在油屋环境对其的影响中，它对千寻的思慕也就渐渐转变成了变态式的“占有”，也就是吞吃掉。而同时这种思慕又在极力反对这么做。随后千寻投给无面丸子，无面呕吐是转身过去的，说明它还有那么一点羞耻之心。无面在呕吐和追逐中不断变小。而这里可以清楚地看到导演刻意为之的青蛙的脚蹼。
而无面在吐出青蛙前的呕吐声，是最后的青蛙的话音。
千寻简单地将不恶的无面放进来，而油屋里的人们让无面滋长了恶，又在拜金中助长了无面的恶的膨胀。事情不可收拾之后，每个人都在集体无意识地将责任推往“新来者”和“特别的人”--千寻。反过来千寻则顺应地承担责任；事情不可收拾以后，他们先前的恐惧感被油屋首脑汤婆婆的坐镇压制住了，现在又迅速释放出来。人们奔逃逃窜；千寻则不在意用自己来吸引无面离开油屋。
她对这种事的危险性有一种额外的把握：“那个人在这里会学坏”；因此对无面以前的帮助，千寻的分析认为那是真心诚意的。无面看到别人争抢金子后凝视自己的手，无面吞掉青蛙，这些渐进的变化千寻是没有看到的，她遵循的是孩子纯真而正确的直觉。
《千与千寻》观后感8
《千与千寻》，宫崎骏的作品。相信很多人都比我了解，很多的朋友都比我要更深，更早的看过这部电影，或者说动画片。
说实话，在电视剧和电影这方面，我确实比别人慢半拍。09年初我才看的《我的野蛮女友》，同样10年的时候我才看了这部01的片子。
其实曾经有人很喜欢看电影，可是我不是很喜欢，我只是喜欢陪她看电影而已。呵呵，不说这个。说下我自己的观后感好了。
其实我觉得这部作品对我有很大的启示。首先是千寻和父母进入神奇的世界。她父母吃了那里的食物，而千寻没有。结果大家都知道了，她父母变成猪了，这也是故事的开始。当然这是情节的需要。只是当千寻说：“爸爸，我觉得不要吃。”而她父亲回答：“没事我有钱，现金，信用卡都有。”结果却变成了猪了。这是为什么呢？我觉得这是否告诉我们，不要太自以为是，觉得自己的经验能搞得定，在做事情之前没有正确的分析，妄自尊大。结果惹得一身骚。反观为什么千寻没有呢？我个人觉得千寻年轻，而她爸妈又资历。人往往一成功就看不到以前的教训。狂妄自大。对比我自己，我想我老是觉得可以掌握自己的一切，结果很明显。
在进入那个神奇的社会以后，千寻遇见了白，结果白告诉她去找那个锅炉爷爷，结果即使在下楼梯的时候，千寻都如此惧怕，而后来一个不小心的摔倒，致使她成功的找到了锅炉爷爷。我想，这是否说明，人们对未知的失误，都是很害怕的，特别是意外接受的。而一个压力或者别的会让人们更好的融入社会，工作，新的环境。所谓人都是逼出来的。大概就是这样吧。
关于对汤婆婆的描述，白说，她总是让你回去，但是你一定要坚持下来，坚持工作，这样你才可以救你父母。我想，这对于我们大学生很重要。特别是要毕业的大学生。刚进入工作，很多的阻力都劝你要回去，要停下来。可是能救你的，只能是坚韧，只能是自己，只有坚持下来的话，才能获得成功。
接着是遇见河神。我觉得这个场景也是对于我们这些要进入社会的大学生的启示，当你步入一个新的企业，或者别的时候。所有的人基本上不会对你很热情，就像千寻准备用药浴，结果那个管理的人说，这个用手擦就好了。所以你要做的就是忍下来。同样，作为新手的我们，可能会遇见很多很脏很累的事情。譬如还是河神。千万不要抱怨，抱怨这么脏的东西为什么要我来洗，这是一个考验自己的机会。有人解读“危机”，有危才有机。结果千寻顺利度过了这个阶段，获得了自己在那个世界很好的提升。所以我们也应该反思，要勇敢，要看到困难后面的.希望。这是我们赶超别人的机会，不要错过了。
前面还有一个情节，就是那个煤球，千寻把煤拿走以后，结果很多煤球都没做了。这告诉我们，人都是懒惰的。所以，如果你秉着锻炼别人的思想，那么绝情是应该的。鹰在幼鹰成长的时候，都会把它们推下山崖，所以溺爱是不行的。
不过后来煤球们帮千寻找到鞋子的时候，我觉得这启示我们应该对别人好一些，在不同的环境下，如果能好一点就好一点，反正也没有什么损失，也许真的是无心插柳柳成荫。
关于无面人这个角色，我想，这应该可以说是某人成长环境中遇见的贵人，但是即使遇见了贵人，我们也应该向千寻学习，能靠自己就靠自己，不要奢求太多，否则后面无面人吃人的行为可能发生。靠别人太久了，自己就被架空了。东西是自己的才是真实的。
千寻将河神丸给白，给无面人，告诉我们报恩是很重要的。这个本来是可以救自己父母的东西，可却用来救别人，这是作者人道主义思想的升华。因人而异吧。
而后来去找钱婆婆，那单程的火车票，如此需要勇气。“没关系，我可以沿着铁轨走回来”这句话，是对未来的肯定，是勇气的提升。对比我自己的人生。我觉得在爱情上我大概也是这样的。其实我也知道对人太好，如果产生不好的情况会有什么后果，只是我选择相信我自己，相信我爱的人。所以即使真的是没有火车回来，那么我依然会自己走回来的。
当然结局还是比较完美的。这部电影最大的收获对于我来说的话，应该是白说：“汤婆婆喜欢偷取别人的名字，于是你记不住自己的名字，也就回不去了。”这告诉我，无论身处何种情况，一定不能迷失自己，否则我们就找不回回去的路了。
呵呵，电影还是很有浪漫气息的。而且想象力也很丰富。不愧是曾经获得奥斯卡奖的作品。
《千与千寻》观后感9
当提到“千与千寻”一词时，在大多数人的脑海里，毫无疑问想到的是吉卜力工作室的奥斯卡获奖动画片。这部由日本著名电影导演宫崎骏执导和导演的故事片是一部非凡的艺术作品，它以一种感人而又令人难以置信的乐观积极的叙事方式，展现给观众。
《千与千寻》讲述了一个名叫千寻的小女孩的故事，她和父母一起搬到乡下的途中，却意外地进入了神灵异世界，为了救爸爸妈妈，历经磨难的故事。
故事节奏很轻松，讲明了想要获得奖励，只有并努力工作才能实现梦想的想法。尽管千寻和她的父母实际上是精神异世界的囚徒，但这个结果却以一种相当积极和快乐的方式描绘出来。就情节和角色扮演而言，我特别喜欢的是，尽管她一生中从未工作过一天，但她对遇到的每个人（包括她的绑架者汤婆婆）始终保持礼貌，并尽一切努力达成愿望。
《千与千寻》中的人物特别可爱，每个人都有自己独特的个性，但又都让人喜欢。尽管存在着对人类的敌意，但是在异世界生活和工作的人在千寻的发展过程中都起到了重要的作用，尤其是汤婆婆的得力助手小白龙，千寻和他成为了朋友。千寻和小白龙之间的友情以及她对小白龙的照顾让人看了很开心也很感动。虽然所有的角色都很有趣，但千寻才是真正打动我的那一个。对于一个十岁的女孩来说，她绝对是一个宠儿，有着一颗单纯可爱的心。
在看这部电影的时候，我希望自己能像她一样，始终保持积极向上的心态，对任何人和所有人都有帮助的人，不管他们的背景如何，也不管他们对待她的方式如何，而且礼貌至极。我认为这是对日本人民的一种证明，他们在日常生活中坚持这些价值观。千寻的性格和性格基本上描绘了童年的天真、善良、爱和对他人美好的难以置信的信念。对这样一个令人难以置信的孩子和性格来说，要找出任何缺点都是极其困难的。当然，也有“无脸”这个角色，我也不知道是谁，但最终只是添加了另一个有趣的角色。
在观看电影的一半过程中，我意识到这部电影与《绿野仙踪》的故事有些相似，其中一个年轻女孩陷入了一个由“邪恶的”女巫统治的.新世界，住在附近的好女巫，守着她。和多萝西一样，千寻在旅途中遇到了一系列的人物，并结交了一些新朋友，他们追随她去拯救小白龙，其中包括无脸男。宫崎骏可能并没有打算让他的故事与《绿野仙踪》相似，但我还是忍不住看到了一点相似之处。
从视觉特效上看，这部电影无疑是一部杰作。当然，大多数吉卜力电影都具有令人难以置信的艺术性和美感。《千与千寻》的色彩、亮度和艺术风格都使它成为一种特别的赏心悦目之物，不论男女老少，每个人都会为之惊叹。
总而言之，这是一部不可思议的电影，值得所有的赞誉，但我确实觉得这部电影的结局不公平。这部电影建立了一个令人难以置信的广阔而有趣的世界，给我们展示了伟大的情节和人物发展，然而，却以一种不像我所希望的那样令人满意的方式结束。也许这部电影花了太多的时间来建立一个神奇的世界，里面有很多有趣的角色，但它忘记了要时间的限制。虽然这并没有对电影造成太大的影响，但如果能有一个更深思熟虑、更令人满意的结局就好了。无论如何，《千与千寻》是一部值得一看的精彩电影，是一部可以被反复观看而不会觉得无聊的电影。
《千与千寻》观后感10
千与千寻，日本动画大师宫崎峻最有名的作品之一。尽管这是一部动画片，但是给人的影响却是至深的 …
内容的开始是千寻在和爸爸妈妈去郊外新家的林中小路上，爸爸将车意外开到了一个古老的城楼前，城楼下面有长长的隧道。好奇的父母带着她走了进去，结果隧道的那边是另外一个世界，父亲却误以为这是以前经济泡沫未破时盖的仿古游乐城。父亲循着诱人的饭香来到了空无一人的小镇上，屋子里摆满了可口的食物，父亲和母亲迫不及待的大快朵颐。但是过一会后当千寻再看父母时，他们已经变成了猪。这时渐黑的小阵上亮起了灯火，而且一下子多了许多样子古怪、半透明的人。 千寻仓皇逃出，一个叫小白的人救了他，喂了她阻止身体消失的药，并且告诉她怎样去找锅炉爷爷以及汤婆婆及必须获得一分工作才能不被魔法变成别的东西。 善良的千寻作为小玲的手下幸运的在浴池找到了一分打杂的工作，而且渐渐的也不再被那些怪模怪样的人吓到，她结实了对他独有好感的无面人，成功的招待了肮脏的河神 … 而且她从小玲那了解那小白是凶恶的汤婆婆的弟子。 一次她偶然发现小白（变身为一条龙）被一群白色飞舞的纸人打伤，为了救受伤的小白，她用河神送给她药丸驱出了小白身体里的封印 —— 这封印是小白为了成为汤婆婆的弟子而从钱婆婆那里偷来的 —— 以及看守封印的小妖精，但是小白还是没有苏醒。 千寻决定去钱婆婆那里走一趟，带着汤婆婆的宝贝孩子（此时已被钱婆婆变成了又象老鼠又象猪似的东西）、宠物鸟以及无面人坐上了去沼底的火车。 丢了孩子的汤婆婆大惊失色，这时已恢复的小白以找回她的.孩子为条件让婆婆将千寻还有她的父母送回人间。 当千寻在钱婆婆家时小白来到了并接他们一块回去，最后千寻终于和父母一块回到了现实的世界。
看过这部电影后，我受益匪浅，故事的结尾，我也再也忍不住了哭了，其实这部电影我小学的时候就看了，长大后又忍不住重温一遍，因为对于我看过的书或者电影从来不喜欢看第二遍的，但是对于宫崎骏的动画，我却忍不住看了一遍又一遍。千寻，一个外表普通的小女孩，却有着大人没有的善良与耐心。她的父母，不但没有保护好自己的孩子，反而因为贪吃而自己变成了猪，而千寻为了父母只得深入虎穴，她的胆量是最让我佩服的。小白龙，千寻在里面的第一个朋友，当千寻在那个鬼怪的世界里孤单无助时，他出现了。 他递过来一个药丸，千寻记得妈妈说过，别人只会给你迷幻的药，让你什么都听他的摆布。千寻不想要，可伸手去推的时候，自己的手却从白龙的身体穿过，才发现这回真的遇到问题，真的需要别人帮助。在张口的那一瞬间，她 学会了信任，才发现友情的种子就埋在自己心里。锅炉爷爷，法油屋的天条，就是每个人都要工作。不干活，就变猪。这正是我们时代的写照：变猪意味着轻松的生活方式，追求轻松的人可以说比 比皆是，他们要走 “ 捷径 ” ，他们要享受生活，却忘了，没有汗水和梦想，生活就不再是生活。 即使是工作，来的也不容易。锅炉房没人理她，谁也不信她能干活，当她费尽九牛二虎之力，把煤块送进锅炉，那些黑黑的搬煤工居然集 体罢工，抗议这个人类来抢他们的饭碗。 而不管怎么说，千寻还是凭着勤劳打动了锅炉爷爷。虽然自己不能收留，他还是把千寻介绍给了小玲。千寻慌慌张张往外跑，又受到小玲的训斥：锅炉爷爷那么照顾你，就不会说声谢谢吗？ 孩子总是这么毛手毛脚，丢三落四，但是在别人的训斥中，她学会了礼貌。为了在这里真正的留下来，千寻只得去找这里的主人汤婆婆。当千寻说 ： “ 请让我在这里工作 ” 随后发现，自己的嘴被汤婆婆用魔法粘住了。 汤婆婆大骂： “ 你又任性，又爱哭，又笨，这么没用，到底能干什么？ ” 而千寻知道自己一定要活下来，活下来才有机会救自己的父母。 所以才忍住所有的恐惧，一滴泪也不掉，只是一再恳求： “ 我想在这里工作 ” ，这就是凭心中信念，在看不到希望的黑暗中狂奔。在我们的世界上，那些有能力，有想法，有梦想的年轻人，最缺的就是这种坚持。
电影中有一个场景令我印象很深刻，就是千寻帮腐烂大人洗澡。腐烂大人全身都很脏，全部人都嫌弃他不愿意帮他洗澡，可千寻却坚持帮他洗，尽管她一身鸡皮疙瘩，还是硬撑着没有，这就是一种责任感。当洗到最后时，才发现原来不是什么腐烂大王，而是一位河神，吃了人类太多垃圾才变成这样，他最后给了千寻一个丸子，千寻知道，这个丸子能救她的父母。
无脸人突然出现了，他一直跟着千寻走进了澡堂。无脸人变出了金子，当青蛙过来拣，一口就把它吞了下去。别人都抢着送他好酒好菜，只有千寻对着他手里的金子摇头。()可是当二掌柜说千寻不懂事，要好好教训她，无脸人又一口把他和一个浴女吞进了肚里。 无脸，是找不到自我，找不到自己的喜怒哀乐。变金子，是因为别人喜欢，是对别人曲意逢迎。没有自我的人，只有在别人的夸奖和逢迎里才能快乐。但是最后被千寻感化了，变成了一个有目标的“鬼”。电影的结尾，千寻帮小白龙找回了自己的名字，而千寻也终于帮助父母回到现实世界。
当然，这都是宫崎骏的幻想，但真的仅仅是幻想吗？他告诉了我们做人的道理。善良，坚强，忍耐，责任，友情，帮助，都是我们所缺少的，而其中也透露了宫崎骏对人类破坏环境的一种不满，当然不仅这部电影能反映，他许多电影都会描绘到这点，他在动画中让我们更深刻的体会到要爱护环境。这部电影令我百感交集，看完它，我更加坚强了！我羡慕千寻能有一次这么独特的经历，我也希望有机会可以磨练我自己，相信看完这部电影，我更加对未来有信心，因为千寻告诉我，只要努力了，梦想就可以成真，只要付出了，任何人都可以和你做朋友，只要认真了，什么事情都可以做的更加完美。
《千与千寻》观后感11
人生就是一列开往坟墓的列车，路途上会有很多站，很难有人可以自始至终陪着走完。当陪你的人要下车时，即使不舍也该心存感激，然后挥手道别。
——宫崎骏《千与千寻》
不同人看《千与千寻》会有不同的感受，有人看到善良，有人看到友情，有人看到青春。而不变的是，收获温暖，我们每个人都是千寻，在跌跌撞撞中努力变强，走向成长。
这是一个讲述没有武器但依然和神秘力量打斗的冒险故事。主角荻野千寻是一个刚满十岁的有些娇气和任性的平凡女孩，她跟随父母搬去新家，途中闯入一个神秘的小镇，误入了一条专门为神仙提供服务的热闹非凡的浴场街，也经历了一场梦一般的奇遇。
千寻在神庙的经历似梦似真，是她在和童年告别，而遇见的每一个人和事都像是她回忆的缩影。
汤屋里的汤婆婆也许不近人情，但最终留给千寻的是温柔，像个要求严苛的家长。她不懂得用亲善和蔼的方式和千寻沟通，却始终对千寻留有一份难以割舍的情感。
双生钱婆婆则是善良的代言，用温柔表达爱，像个富有正义感的长辈。她在千寻陷入困境时给予正面指导，帮助千寻成功脱离苦海。
锅炉爷爷会时常说千寻是他的小孙女，他就像千寻早已去世的爷爷，以一切柔软与美好的方式疼惜她保护她。
而白龙，他长相俊美，对别人清冷仙气，偏偏对千寻暖若阳春，总是在她最需要的时候出现在他身旁。他对千寻说:“在你很小的时候，我就认识你。”他两次出手相救，第一次是千寻掉进琥珀川，险些丧命，第二次是在这个神秘的小镇。他就像是一个值得信赖的保护者和守护神，他对她的爱独一无二。
至于无脸男，不得不承认，第一眼看上去有些害怕和恐惧。他像幽灵一样，脸上一直挂着一副似笑非笑的面具，生气时会张嘴吃人，常常飘荡着来去，着实像个恶心肠的变态妖怪。但他却始终用那笨拙的方式小心翼翼地表达爱意，像个默默暗恋千寻的'大男孩。遇到千寻时，他徘徊又犹豫，他不够勇敢也不自信，他永远默默地注视着千寻，把最好的都留给她。都说陪伴和行动是爱最好的表达，恰好无脸男都有，他的金子只给小千。
故事的结尾，无脸男安静地目送白龙和千寻离开，是因为他看到了千寻看白龙时眼中的欢喜，无脸男的生命里千寻是唯一的光，千寻的幸福就是他的向往。
在无脸男的脆弱中，仿佛看到了自己，时而在川流不息的人群里格格不入，我们努力合群，做不喜欢的事，说一些违心的话，但我们无法逃避，这是成长的必修课。
白龙历尽尘世浸染，仍能抵制诱惑，撇下欲望前行，也找回了世上最重要的东西。在汤屋里，没人记得自己的真名，千寻丢掉名字又重新找回名字的经历像极了人们在成长中迷失自我又重拾自我的过程。千寻从最初的怯懦变得勇敢坚强，经历了种种人生的磨难，但她仍心存善意，保持初心。希望未来不论走多远，你我都不会忘记自己的名字。
成长和告别总是残酷的，生活中有太多的意外，猝不及防的告别才是常态，很多事情不能自己掌控，即使再孤独再寂寞，仍要继续走下去，不要回头一直往前。因为不管多么崎岖不平，都比站在原地更接近幸福。生命无限渺小，为寻找或是告别耗尽一生，也同样无限恢弘！
《千与千寻》观后感12
在宫崎骏的动画面前，任何强加的阐释或意义永远是孱弱无力的，若将《千与千寻》和《龙猫》比作气泡的话，那么我们对它的任何的被理论化的理解都像是一根戳破气泡的针，在“噗”的一声后，什么都不会给我们留下。假如宫崎骏的动画没有伴随我们的童年，那么我们只能遗憾这种单纯的缺失和欣赏的原始乐趣，而对于一个年龄超过十三岁的年轻人来说，他的心中若是还对那些唯美的画面带有一丝空灵的依赖，那么他所拥有的精神财富也是无人能够媲美的。与流行于市场的日本动漫相比，宫崎骏的动画更力图恢复孩童般的乐趣，他让人们理解一个事实，那就是我们都不曾长大过，我们永远都是孩子，我们之所以认为自己成熟和丧失了童年般的乐趣，完全是因为我们的心灵负担的过重。
在常人的理解下，宫崎骏就是一个靠动画宣传环保和反战的人，然而我们不曾想过，一个漫画家若仅仅是这种无聊的宣传者，那么他的作品就不会这样游荡在人们心中了。倘若宣传目的是他动画制作思维的一部分的话，那么只能是呆在思想角落里的附属品，甚至于思想本身对于宫崎骏来说都是附属品，他真正靠的是感觉和美学习惯，通过这种习惯，我们才能感受到每一部作品都融入的他对人的无限的爱和对孩童般单纯的诠释。善于给孩子讲故事的人永远不会老去，也会造就喜欢听故事的我们，这种行为或许能盖过一切的诠释。
不知道从什么时候起，宫崎骏的动画在用色和画风方面都开始有了本质的改观，我们拿《千与千寻》、《龙猫》和之前的《天空之城》相比较的话，我们会发现在绘画的人物刻画方面趋向一种纯宫崎骏自己的风格，这种风格若是用语言描绘的话是很有难度的。总的说来，就是用清晰的线条刻画人物的实际轮廓，再用稍微有点夸张的五官制造人物的特征，不论是橡树下的小女孩还是千寻，我们都能在她们的表情特征下寻到一种纯洁和可爱。动画里的人物形象，即使是快餐式的漫画人物，他们也都曾有着画家所体现的灵魂，而宫崎骏这种对爱的感觉，在一定程度上决定了这种精致的形象化的产生。而在用色方面，相比于宫崎骏早期的高浓度和高对比度的色彩风格，近年来的动画作品更是趋近于将色彩调整到过渡式的颜色，在清新和亮丽中寻找那种令人向往的美感。这种在风格上的变化令我们的视觉感趋于一种柔和和舒适，相对于动画发展的初期，那种粗糙感已经一去不复返了。对于宫崎骏来说，童话不能仅仅是过去人遗留下来的古董，现在的人依然可以用他们自己的最纯洁的世界观和价值取向取向孩子们阐释一种带有乐趣的故事和画面。《千与千寻》不论是在故事上还是在画面上都是在对人们对于动画的传统解释的挑战，动画场面的杂乱与宏大，动画故事的奇幻并带有些许惊悚，都是在向人们展示一种态度，那就是动画可以成为电影的一部分，因为它有着真人式电影所达不到的效果。
纯真源于眼神的洁净和态度的坚定，在宫崎骏的动画里，那些小男孩和小女孩的形象似乎都是复制于我们的现实生活的，他或许是想制造这样一种环境，让这些原本可以做一辈子孩子的真实的人，真正的实现他们的生活意义。更想让我们从动画角色的身上找出自己的影子，让自己同他们一样获得纯真的语句和生活态度，或者动画想告诉我们，那些奇异的世界原本就存在于我们的现实当中，想要获得幸福和美好我们自己的心灵才是最重要的。《千与千寻》中的猪，似乎就能代表我们这些没有幻想和梦的成年人，我们曾经是人，但是贪婪和无知将我们变成了丑陋的模样，更将我们圈在牢笼当中无法获得自由。童话的世界善恶分明，可是当我们真的将爱和纯真阐述到极致的时候，我们会发现故事中的'所有角色都成为了我们的朋友，都成为了好人。而宫崎骏似乎不想让我们理解太多，他宁可让我们单纯的欣赏故事，因为对于童话的解构就如同杀鸡取卵一样，我们越明白它们的象征意义和思维内涵，童话本身留给我们的乐趣也就越少。《龙猫》给予我们感觉若是“无法言语的美好”的话，《千与千寻》给予我们的也同样会是这种感受，然而在故事性方面的扩展和形象方面的复杂刻画，却令后者相对于前者缺少了单一的无暴力的美。
然而对于童话故事来说，给予我们的吸引力也就是在于它的故事的吸引力，对于宫崎骏来说他的思想似乎很简单，简单到只是表达爱就足够了。不论是他的哪一部动画我们都会发现感情基调是一致的，对于爱的感受他比我们的经验都要丰富，而我们的任务也仅仅是感受他所感受到的爱，这样我们就能很满足了。通过他的动画我们会越来越发现艺术的本质是什么，不是技巧也不是哲学，而是一种对于生活的原始情怀的释放和表达，只要我们拥有这种对爱的最真挚的表达方式，那么我想人人都会是艺术家。
《千与千寻》观后感13
"人与自然"之间的种种，从《风之谷》到《幽灵公主》都是重心的主题，转千与千寻观后感。到了《千与千寻》，自然、环保等概念依然占有相当的篇幅，但是《千与千寻》中实有了新的信息――更深入地探讨人的心灵。
一、都市中的你我
徘徊在夜深的街道，你想起什么?或许是你的家人、你的朋友。充斥现代都市的是清冷的疏离，和破碎的感悟。我们好像没有完整的生命，每一刻都像有新的情感缺憾产生。"浴场"是日本文化的特征之一，意味洁净灵魂的场所。可是电影里的浴场，正是社会的缩影――"拜金主义"、"顾客主义"，甚至是"工作主义"。人生变成了人与金钱的追逐、工作和休息的轮替、挂上虚伪面具变成惯性动作。这是现代社会的缩影，这些观念亦正是把"人"变成"猪"的魔法。"无面人"是电影里一个十分重要的意象。没有嘴脸、没有自己的声音(要依靠吞食外物，强行用别人的声线)、没有名字，只有一个像面具的外衣，内里空空如也。这正是都市人的真实写照。无面人像一个没有脚的幽灵，无意识地走到浴场的入口。来到浴场，这些天神(现代人)寻求心灵的休息。无面人到了这儿，用黄金买了所有人的心，吞了青蛙，同时吞了别人发声的权利(金钱收买了所有人)。因为小千的怜悯，寂寞的他对小千心存感激。无面人一心用金钱交换小千的陪伴，可是遭到拒绝――"拒绝"来自一个小朋友的心，这个"拒绝"其实人从小便应该明白，可是所有的大人都忘记了这个真挚的道理――不可以因为金钱出卖自己。黄金瞬间变成石头，这是它原来的本质，黄金之所以是黄金，全是人所加诸的心理投射。由小朋友作为控诉社会的.领航者，可谓神来之笔。
二、寻找灵魂的旅程
真正的金钱其实在"钱婆婆"所居住的小镇里。电影末段，小千为了拯救白龙，请求钱婆婆的帮忙。"钱婆婆"所居住的小镇正是一个理想世界的呈现。透过水上的火车轨(意味找寻理想国度/灵魂的道路的神秘性及模糊性)，火车里都是一些没有嘴脸的灰黑人影，到了充满友善的小镇，观后感《转千与千寻观后感》。这儿有为你引路的路灯(相对浴场为客人引路的青蛙)，为小千送上热汤的钱婆婆(相对为客人提供优质药汤的汤婆婆)。这里有的是一份简单的、真挚的问候。浴场与小镇正是纯朴和华丽的参照。小千、婴儿(巨婴)、苍蝇(在浴场作监察的乌鸦)、无面人和钱婆婆合力做的发绳，象征了对小千的祝福。这发绳才是最好的护身符，这会给你无限的信心。小千离开的时候，白龙精神奕奕地站在钱婆婆的门外，乃至小千唤起白龙的名字，白龙寻回自己，一切的魔咒消失，于是大家便可以翱翔于天空中。我们不难发现真正的金钱，其实是爱。"名字"是电影中一个很重要的核心。名字是自我精神的象征。营营役役的都市人，早把自己的名字忘记。"千寻"在浴场里需要忘记自己的姓名，要叫作"千"。所以电影的译名作《千与千寻》实是指失去灵魂与找寻灵魂之间的追逐和角力。我们发现浴场里的人，全都没有自己的名字，包括白龙。他们被指派当浴场中的某种角色，例如"锅炉爷爷"便是主管锅炉，白龙就被叫作"白先生"。而他的真名要到后来才知道是叫琥珀川。"汤婆婆"是浴场的主人。无面人更是泛指现代都市中的芸芸众生。电影英文名是《Spirited away》，意指精神迷失，正是如此。
三、儿童问题
近来日本相当关注儿童问题。"巨婴"身形之巨大，正是成人给与他们爱护的具体化。"巨婴"住在一个布置精美的房间里，受尽保护。大人害怕小孩染病，想把他们放于一个温室之中，因此造成他们任性、自我、脆弱的性格。其实他们从来没有病，相对小千，小千的勇敢、坚定，才是宫崎骏所盼望社会所拥有的儿童。电影里小千常常碰壁，但正因如此，她才会成长。电影的最后，小千凭自己的信念和感觉找回自己的双亲，停泊在随道外的车早已铺满尘埃，不知不觉间，孩子已经逐渐成长了。
四、环保问题
"环保"问题可以说是宫崎骏电影系列的一个大主题。从《天空之城》、《风之谷》的急切声音至《幽灵公主》的绝望吼声，现在到了《千与千寻》，宫崎骏只把这个问题轻轻带过。从人们贪婪食物而变成猪，至河神吐出大堆垃圾，都表现了人对自然的无情践踏。河神的丸子如此宝贵正意味着大自然的无限价值。宫崎骏对环保的信念并没有改变。
五、结语
以冒险故事作为一张华美的包装纸，《千与千寻》所表述的是现化社会的种种实况――心灵问题、儿童问题、环保问题。宫崎骏希望引起现代人的反省，归结于艺术的母题："人生是为了什么?"。对拜金主义者、工作的奴隶提出了有力的质问。从而表示宫崎骏自己崇尚真诚、自然的意向及语重心长地重复尊重自然的呼吁。这是一个充满意象的故事，举重若轻，同时充满着情味的作品。
其实我一直都觉得卡通并不只是小朋友的的专利,它亦可以是成人对人生及周遭的事情有所反思的题材,《千与千寻》正是最好的例子.
《千与千寻》观后感14
一向觉得宫崎骏的动画世界是由一个接一个的奇思妙想构成的，然而在这些幻想世界里却又寓含了深刻的现实好处。宫崎骏监督的这样的优秀电影有很多，其中影响最大，获奖无数，赢得国际广泛承认的要数这部《千与千寻》了。
故事从一个相貌平平的名叫千寻的十岁小女孩开始，在跟着父母从这个城市搬迁到另一个城市的途中，他们误闯了鬼怪神灵休息的场所，在经过那条神秘的隧道后，展此刻眼前的是现实世界中少有的景色：广阔无垠的蓝天，郁郁葱葱的草地以及清新温暖的风，空无一人的小镇上却摆满了丰盛的食物，千寻的双亲禁不住美食的诱惑而大吃特吃起来。千寻独自一人在小镇里游荡，心中充满了不安。这时一个看上去与千寻年龄相仿的男子出现了，他名叫白龙，他呵斥千寻快点离开那里。夜幕降临了，一盏盏灯光亮起，当千寻好不容易找到父母时，竟发现他们已经变成了猪，为了救回双亲，重返现实世界，千寻以名字为代价与主人汤婆婆签订了契约，最终在白龙的帮忙下她完成了愿望，同时也帮忙白龙找回了自己失落已久的名字。
爱是贯穿整部电影的主题和线索。当渴望朋友的妖怪无面男在澡堂里受到世俗金钱的影响，开始不停的吃东西甚至吃人时，小千用她的爱心和善良挽救了已被污染的无面人，在她的引导下，无面人恢复了原先的面貌。当浑身散发着臭味的腐烂神光临澡堂时，其他人唯恐避之不及，小千却勇敢地站了出来，忍受着浑浊的泥浆，尽心尽责的为他冲洗，最终换来神清气爽的河神，并得到了珍贵的河神丸子。千寻这种大爱的心胸，对父母的爱，对朋友的.爱，对陌生人的关怀，甚至对臭气熏天的神灵的爱心，霎时跃然于眼前，清晰分明，感人至深。而整部影片最感动我的，还是千寻与白龙之间纯洁的感情。小白从一开始就照顾着这个吃着饭团，无助地流泪的小女孩，在这个名字一旦被夺走，就找不到回家的路的世界里，虽然自己的名字早已忘记，却始终记得千寻的名字。而千寻也一心一意的为把小白从汤婆婆手里救出来而努力着，她义无反顾地离开澡堂，踏上火车，寻求拯救白龙的办法。在钱婆婆的房屋里，她了解到了以前发生的事情不可能忘记，只是想不起来而已。当白龙来接她回去，千寻骑在龙背上一齐在天空飞翔的时候，飘渺的云雾从身边经过，风轻轻的吹拂着肌肤，记忆如流水一般涌来，小时候曾掉落河川的感觉在空中重现，那时，在快要失去意
识的时候看见的那抹白色就是白龙吧，是小白救了溺水的自己。“小时候掉落的那条河名叫琥珀川。”记忆重启之际，千寻轻轻地在白龙耳旁说到。顿时，小白恢复了人形，两人手拉着手，在蓝的耀眼的那片天空中翱翔，耳边是随风飘舞的头发，嘴角是掩藏不住的笑意。在这一刻，所有的泪水，苦痛，汗水都结束了，只有他们两人在天空中飞舞，是如释重负的简单，是心灵相通的感情，悠然自得，了无牵挂。看到那里的时候，我潸然泪下。是多么纯真的感情，能让小白牺牲自己，忤逆主人，去换取小千的幸福，是多么纯洁的感情，能让小千不顾一切，只为了帮小白找回自己的名字。世间一切的丑恶都消失不见，我所看到的就是两个孩子超越了身份，界限和生死的感情。
大爱无边，大爱无疆。《千与千寻》传达给了我这样一个主旨，在这样一部充满想象力但又云淡风轻的电影里，暂且抛开其中隐喻的社会的丑恶面不谈，熠熠生辉，使人荡气回肠，百转千回的正是千寻和小白之间的感情。在下个十年，或是下下个十年，他们必须会在某处再次相见，我一向这样坚信着，这，就够了。
《千与千寻》观后感15
其实对日本动漫不太感兴趣，提起日本动漫，就是樱桃小丸子、美少女之类的，总觉得那是小孩子的世界，与成人无关。可是经常在不经意的阅读中出现宫崎骏的名言，其中有一句让人百感交集，又无可奈何：“人生就是一列开往坟墓的列车，路途上会有很多站，很难有人能够自始至终陪着走完。当陪你的人要下车时，即使不舍也该心存感激，然后挥手道别”。原先这一句就是来自《千与千寻》这部作品。
宫崎骏是日本著名的拥有很大影响力的漫画家之一，他的作品主题是爱以正义战胜邪恶。去年在国内电影院播放的《龙猫》也出自其手。但《千与千寻》是我第一次真正走近宫崎骏。
“千”与“千寻”是小姑娘荻野千寻在灵异世界与人类世界的称呼，在灵异世界只被称呼“小千”，其他的名字都被剥夺，如果忘记了，就不能再回到人类世界。这部影片的故事情节并不复杂，千寻与父母一齐在进入一个隧道后，进入了一个灵异世界，在这个世界仅有不停地劳动，人才能不被变成动物，如果贪吃就会变成猪，就像千寻的爸爸妈妈，千寻是一个孩子，善良纯真，没有成人的欲望，在白龙的帮忙下，成功地解救了父母，还获得了灵异世界生物的友谊与帮忙。
这部电影更适宜成人，也许孩子的眼中看到的是千寻的勇敢，白龙的本事，还有各种新奇的玩偶，但成人更能理解背后的意义。
首先汤屋是有异常意义的地方，日本的温泉比较多，百姓也喜欢泡温泉，汤屋代表的是能洗净污渍的地方。汤婆婆的客人都是来自不一样地方的神灵，可是由于人类，使这些神灵受到了污染，就如河神，千寻为河神洗澡，从河神体内拉出很多的生活垃圾，这是人类在河中丢弃的垃圾，油屋中仅有千寻一个人是人类，由她来为河神洗澡，也是暗示着人类自我造成的后果，终究还是要人类自我承担。
其次千寻的父母偷吃的食物。影片中也没有表示这是什么食物，但千寻的父母偷吃的太多变成了猪，那里的食物代表的是一个圈套，用来证明人性是否贪婪，可是千寻还小，小孩子纯真善良的性格跟大人构成了鲜明的比较。
第三是无脸男很需要爱，想进入汤屋，溶入汤屋的世界，他也没有脸，而是带了一个面具，就像一个性格懦弱的人，千寻对他的好，他都记在心里，并且报答她，但无脸男就像平凡世界的`人，如果进入溜须拍马的世界，就会自我膨胀，目中无人。环境影响人，就如千寻说，离开那里他才会变成好人。
最终白龙让千寻不要回头，也许白龙以往答应汤婆婆条件，千寻的离开，让白龙牺牲了什么，也许是白龙让千寻不要再回顾过去，忘记一切，重新开始生活，就如做了一个梦而已。
《千与千寻》反映的是日本经济衰退过程中人们的生活，比如烂尾楼、透支等等，宫崎骏经过动漫刻画了人的心理，汤屋中的每个人在社会中都有同样的位置。这部电影有很多细节值得回味，也许第一遍并不能真正理解。
异常让人感动的场景是列车，从海面上出发，不知从哪儿来，不知从哪儿去，无脸男与千寻一齐将往何处去。海是如此蓝，列车又是红色的，美得无法言语。
《千与千寻》的主题曲经周深翻唱，歌词很贴切，喜欢无限循环。
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